Живопись Урала Мосин Геннадий Сидорович Родился

Живопись Урала

Мосин Геннадий Сидорович

Родился он в 1930 г. в селе Каменно-Озёрском Свердловской области. В 1946 г. поступил в Свердловское художественное училище.

В 1951 г. - на живописное отделение Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.

Там-то и началась по-настоящему его карьера. Причем началась ярко, уверенно и сразу с отсылкой к своим корням: дипломная работа художника называлась «Каменный цветок» , и в основу ее, как нетрудно догадаться, лег сюжет из одноименного сказа Павла Бажова.

Г. Мосин получил приглашение поступать в аспирантуру, но решил вернуться на Урал. В 1959 году на открытии Свердловской областной художественной выставки он представил эпическое полотно «Похороны жертв революции» . Полотно занимало целую стену картинной галереи и давало обобщенный взгляд на историю. Ничего подобного в уральской живописи до того момента еще не бывало.

В 60 -е годы Геннадий Мосин становится одним из ярчайших представителей самого трендового на тот момент направления в уральской живописи – «сурового стиля» . Хитовой становится его работа «Политические. 1905 год» . Но судьба картины была трагична. 18 лет боролся Г. Мосин за то, чтобы она оказалась на выставках.

Суровый стиль — одно из течений в живописи, возникшее в конце 1950 -х—начале 60 -х годов. Термин «суровый стиль» был введён критиками (в частности, А. А. Каменским) прежде всего по отношению к работам художников-шестидесятников из молодёжной секции Московского отделения Союза художников. Базой выразительности служат большие плоскости цвета и линейные контуры фигур. Картина становится похожей на плакат. Основными представителями «сурового стиля» были: Андронов Николай Иванович ( «Плотогоны» 1958— 1961), Коржев Гелий Михайлович ( «Влюбленные» 1959), Никонов Павел Фёдорович ( «Наши будни» , 1960) и др.

На подъёме 60 -х гг. рождается творческий союз Г. Мосина и М. Брусиловского, подружившихся ещё в институте. Плод их союза гигантское полотно « 1918 -й» . Оно ошеломляет непривычной экспрессивностью, контрастом древних сооружений погружённой в полумрак Красной площади и почти натуралистически написанной трибуны, на которой вознесены над головами людей и красноармейскими штыками Ленин и его сподвижники.

В 70 -е годы Геннадий Мосин увлекся созданием портретов. И в портретах этих прослеживались черты, присущие работам раннего Возрождения. Но портреты – пожалуй, не самое главное. Главное – в это десятилетие художник, наконец, плотно приступил к тому, что всегда его привлекало: народно-эпические образы. Он создает целый ряд работ, в основе которых – сюжеты сказок. «Сказка о мертвой царевне» , «Сказка о царевнелягушке» , иллюстрации к русским народным сказкам и к «Сказкам дедушки Ай-по» Ю. Афанасьева. Центральное место в «сказочном» творчестве Мосина занимали, безусловно, сказы Павла Бажова. «Дорогое имячко»

«Медной горы Хозяйка» «Малахитовая шкатулка»

«Хрупкая веточка» «Горный мастер»

Приказчиковы подошвы Две ящерки

Марков камень Сочневы камешки

Кошачьи уши Таюткино зеркальце

Змеиный след Про великого полоза

Жабреев ходок Золотые дайки

Огневушка-Поскакушка Синюшкин колодец

Ермаковы лебеди Серебряное копытце

«Золотой волос» «Живинка в деле»

«Тяжелая витушка» «Голубая змейка»

Геннадий Мосин очень старался, чтобы его картины прославились. Для художника все эти испытания закончились печально: у него был тяжелейший нервный срыв, а затем затяжной приступ стенокардии, следствием всех нервных потрясений была и ранняя смерть художника. Он умер 20 декабря 1982 года, не дожив всего одного месяца до пятидесяти трех лет. Сегодня работы Геннадия Мосина находятся в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Нижнетагильском государственном музее изобразительных искусств, Пермской государственной художественной галерее, Челябинской областной картинной галерее, Волгоградском музее изобразительных искусств и других музеях.

Презентацию подготовила Воробьева Анна Ветеринария, 1 курс