ЖАН ФРАНСУА МИЛЛЕ Французский живописец и график один

ЖАН ФРАНСУА МИЛЛЕ Французский живописец и график, один из основателей барбизонской школы.

• Родился 4 октября 1814 года в крестьянской семье в деревне Грюши на берегу пролива Ла-Манш. • В 1837 -1838 учился в Париже у Поля Делароша; работал в Париже, Шербуре, Барбизоне. • В 1840 -х годах Милле писал тонкие по настроению портреты, мифологические композиции, галантные сцены в духе Франсуа Буше, к концу десятилетия сблизился с художниками барбизонской школы и обратился к изображению повседневной крестьянской жизни, наделяя образы сельских тружеников, изображенных Луиза. Антуанетта Фиардо, 1841 Музей Гетти, Лос Анджелес обычно на фоне пейзажа, достоинством и внутренним величием (“Сборщицы колосьев”, 1857, “Анжелюс”, 1859, “Человек с мотыгой”, 1863, - все в Лувре, Париж).

“Анжелюс”, 1859

“Человек с мотыгой”, 1863

1864 Публика тепло принимает выставленное в Салоне полотно «Пастушка, охраняющая стадо» .

Высокие нравственные критерии, симпатия и соучастие, простота и поэзия правды определяют существо творчества Милле. Произведениям Милле свойственны торжественная лаконичность монументальной композиции, богатый валёрами землистый колорит. Как график Милле работал главным образом в технике офорта (“Землекопы”, “Сеятель”).

Портрет мадам Лефран В 1837 году Милле поступил в престижную парижскую Школу изящных искусств. Он учился у Поля Делароша — известного художника, писавшего несколько театральные полотна на исторические темы. Поссорившись в 1839 году с Деларошем, Жан Франсуа вернулся в Шербур, где пытался добывать себе средства на жизнь портретами.

В ноябре 1841 года Милле женился на дочери шербурского портного Полине Виржинии Оно, и молодая пара переехала в Париж. В это время Милле забросил портрет, перейдя к небольшим идиллическим, мифологическим и пасторальным сценкам, пользовавшимся большим спросом. В 1847 году он представил в Салоне картину «Дитя Эдип, снимаемый с дерева» , получившую несколько благоприятных отзывов.

Положение Милле в мире искусства резко изменилось в 1848 году. Отчасти это было связано с политическими событиями, а отчасти с тем, что художник нашел, наконец, тему, которая помогла ему раскрыть свой талант.

Веяльщик (1848) 101 х 71 см На этом полотне Милле впервые обозначил сельскую тему, ставшую ведущей в его творчестве. В Салоне 1848 года картина была встречена с восторгом, хотя некоторые критики отмечали шероховатость письма. Полотно купил министр французского правительства Александр Ледрю. Роллен. На следующий год он бежал из страны - вместе с ним исчезла и картина. Полагали даже, что она сгорела во время пожара в Бостоне в 1872 году. Позже Милле написал еще два варианта «Веяльщика» , эти копии и были известны. В 1972 году - ровно через сто лет после предполагаемой гибели оригинал «Веяльщика» нашли в Соединенных Штатах, на чердаке одного из домов. Картина (лишь сильно загрязненная сверху) оказалась в хорошем состоянии и даже в оригинальной раме, на которой сохранился регистрационный номер Салона.

Он получил правительственный заказ на картину «Агарь и Измаил» , но, не закончив ее, сменил тему заказа. Так появились знаменитые «Сборщицы колосьев» . Полученные за картину деньги позволили Милле перебраться в деревню Барбизон близ Парижа. “Сборщицы колосьев” , 1857

На полотне изображены три крестьянки, собирающие оставшиеся после жатвы колоски (это право предоставлялось беднякам). В 1857 году, когда картина была показана в Салоне, крестьяне рассматривались как потенциально опасная, революционная сила. К 1914 году шедевр Милле стали воспринимать уже иначе — как символ французского патриотизма. Его даже воспроизвели на плакате, призывающем вступать в ряды национальной армии. Сегодня многие критики, признавая непреходящую ценность картины, находят ее слишком сентиментальной.

Весна (1868 -73) 86 х 111 см Музей Дорсе, Париж Это первая из четырех картин серии «Времена года» . В настоящее время все четыре картины находятся в разных музеях. Милле получил полную свободу от коллекционера Фредерика Хартмана, заказавшего всю серию, и поэтому все четыре полотна довольно произвольно соотносятся друг с другом. Каждое представляет собой самостоятельное произведение, хотя, взятые вместе, конечно, отражают особенности каждого времени года, тем самым передавая динамику природных часов. «Весна» изображает сельский сад после дождя.

Смерть и дровосек (1859) 77 x 100 см Глиптотека Ню Карлсберг, Копенгаген Сюжет картины заимствован из басни Лафонтена. Старый дровосек, уставший от непосильной работы, просит Смерть избавить его от страданий. Однако, когда Смерть является ему, старик ужасается и начинает судорожно цепляться за жизнь. Этот сюжет необычен не только для Милле, ной в целом для живописи. . Впрочем, в XVIII веке он уже был использован художником Джозефом Райтом из 5 м (Милле вряд ли знал о существовании этой картины). Работу Милле жюри Салона 1859 года отвергло - скорее, по политическим, чем по художественным соображениям В левой руке Смерть держит изогнутые песочные часы, символизирующие быстротечность времени и неизбежность смерти.

Millet Jean Francois Un Tailleur De Pierres Jean. Francois-Head. Of. AYoung. Girl

Haystacks Autumn MMA

Portrait of a Man NGA Пастушок, 1871 Художественный музей, Бостон

1814 Родился в зажиточной сельской семье в нормандской деревне Грюши. 1833 Приезжает в Шербур обучаться живописи у местного художника дю Мушеля. 1837 Меняет наставника, поступив в мастерскую художника-баталиста Ланглуа. 1837 Для дальнейшей учебы отправляется в Париж. Поступает в знаменитую Школу изящных искусств. Учится у Поля Делароша. 1840 Возвращается в Шербур. Пытается заработать на жизнь писанием портретов. 1841 Женится на Полине Виржинии Оно, дочери шербурского портного. Переселяется с женой в Париж. 1844 После смерти Полины, скончавшейся от туберкулеза, Милле вновь в Шербуре. 1845 С новой возлюбленной, Катрин Лемер, едет в Париж. 1847 Добивается первого успеха в Салоне с картиной «Младенец Эдип, снимаемый с дерева» . 1848 Обращается к реалистическим сюжетам из крестьянской жизни. Картина «Веяльщик» , показанная в Салоне, приносит Милле международное признание. 1860 Подписывает контракт с двумя бельгийскими торговцами картинами. 1864 Публика тепло принимает выставленное в Салоне полотно «Пастушка, охраняющая стадо» . 1868 Начинает работу над своей последней серией картин «Четыре времени года» . 1875 Умирает в Барбизоне после продолжительной болезни. Похоронен в церковной ограде неподалеку от Шалли.