Ювелирное искусство Карачаево-Черкесии Выполнила студентка гр ДИ-51 Армейскова

Ювелирное искусство Карачаево-Черкесии Выполнила: студентка гр. ДИ-51 Армейскова А. Преподаватель: Климова П. В.

Произведения народного искусства воплощали в себе символы и образы времен родового строя и язычества, несли в себе глубокий магический, сакральный смысл, хранили информацию о духовном мире наших предков. Но со временем, переходя из поколения в поколение, эти образы стали декоративными элементами и обрели новую жизнь в декоративноприкладном искусстве адыгов. Во всем мире известно, что определяющим фактором эволюции государства и общества является культурный уровень людей, образованность и интеллектуальное развитие. Лишенный художественного наследия народ не имеет будущего и исторически обречен.

Металлургическое ремесло у адыгов играло наиболее важную роль. Во все времена кузнец пользовался особым почетом и уважением. Адыгам с глубокой древности было известно производство стали. Кузнецы изготовляли сельскохозяйственные орудия - лемехи, сошники, мотыги, серпы, косы, затем различные инструменты для обработки дерева - топоры, долота, тесла, пилы; бытовые вещи очажные цепи, ножницы, ножи, щипцы, кресала, пряжки и др. К кузнецам примыкали оружейники, которые выковывали кинжалы, сабли, наконечники копий и стрел, изготовляли кольчуги и шлемы. Кузнецы и оружейники, впрочем, как и остальные ремесленники, работали для своего аула, общины или на заказ. Эвлия Челеби, который побывал в 1666 году в адыгских селениях Закубанья, писал, что в Субаи, поселении, расположенном в двух часах пути от крепости Афипс, "все население его ремесленники, но лавок нет. Все работают дома. Здесь же находятся и все мастера". То же самое Эвлия Челеби отмечает и для пшуко (тип общинного поселения у адыгов) - "В этих пшуко все население - народ ремесленный". В данном случае речь, по-видимому, идет не только о ремесленниках-профессионалах, но и о домашнем ремесле. Так как ремесленники не работали на внешний рынок, то они полностью не порвали с сельским хозяйством.

Кроме кузнечного и оружейного ремесла существовало и ювелирное дело. Мастера-ювелиры достигли большого совершенства в изготовлении изделий из золота и серебра - женских украшений, декоративных частей оружия, поясных наборов. Представление о них дают находки в погребениях знати из Белореченских курганов XIV-XV вв. , исследованных Н. И. Веселовским в 1896 -1897 и 1906 -1907 гг. в окрестностях г. Белореченска, и из других мест как Закубанья (ст. Тульская, Ахметовская, Андрюновская, Кужорская и др. ), так и Черноморского побережья. Судя по найденным вещам, ювелиры пользовались современными приемами ремесленного производства литьем, зернью, штамповкой, литьем с последующей резьбой.

Высокий уровень художественного производства и ремесла адыгов был обусловлен наличием природных ресурсов и естественных материалов - руды, камня, кости, глины, дерева, шерсти, рогоза и др.

Металл, художественный металл, торевтика, металлопластика - это терминология, обозначающая художественную обработку металла, которая зародилась во времена добывания человеком медной руды, выплавки меди, получения бронзы и железа. К древнему металлургу, «огненному мастеру» относились с особым уважением и великим страхом. Художественный металл майкопской культуры IV-III тыс. до н. э. представлен произведениями, вошедшими в сокровищницу мирового искусства. Произведения художественного металла из Курджипского, Келермесского, Уляп-ского, Колосовского, Белореченского курганов являются шедеврами прикладного искусства. Изделия адыгских мастеров XVIII—XIX вв. восхищали многочисленных путешественников, купцов, которые отмечали высокое мастерство и умение оружейников и ювелиров. Но, продолжавшаяся более ста лет Кавказская война, не способствовала развитию и сохранению этого вида искусства.

Фрагмент женского пояса

Прикладному искусству были свойственны два типа: во-первых – стиль животного узора, во-вторых – линейно-геометрический стиль; и поэтому на искусстве адыгов отразились все этапы. Всеми видами прикладного искусства адыгов занимались в основном мужчины. Они были седельщиками, владели мастерством тиснения по коже с помощью специальных штампов, изготовленных из рога или металла и ряда других несложных инструментов.

Для прикладного искусства адыгов характерна орнаментальность. Орнамент складывался в течение длительного времени, сохраняя многие древнейшие черты и обновляясь в процессе развития национальной культуры и расширения связей с другими народами. Древнейший геометрический прямоугольный орнамент использовался во внутреннем узоре золотого шитья. Значительная часть существовавших мотивов встречается в орнаменте сосудов и костяных изделий. Одним из орнаментальных мотивов является изображение родовых знаков (тамгъэ), особенно развитое в золотом шитье.

Приклад оружия отделывался слоновой костью, серебром и золотом. Чернь применяли для украшения мужских и женских поясов, нагрудников, колец, браслетов и металлических принадлежностей седла и оружия. На женских поясах встречались сердолики в высокой оправе, изредка – бирюза. Профессия ювелира передавалась по наследству, детей обучали златокузнечеству. Для ювелирных украшений адыгов были характерны изящество, прочность, строгость, тонкая линия орнамента. Орнаментом украшались кинжалы, ружья, сабли.

Оружие адыгов и черкесов С древнейших времён оружие для человека являет отдельный культ. Люди всегда верили в сверхъестественное могущество металла, в почете была фигура мужчины -воина. Поэтому неудивительно, что в оружейном деле человечество достигло столь высокой искусности. На особом счету всегда были черкесские мастера по металлу. Их работы отличались изысканностью, незаурядной орнаментацией и превосходными боевыми характеристиками. Орнамент, украшающий черкесское оружие, не представляет собой чего-то специфического, он характерен и для костюма, тканей, обуви, деревянной утвари и других предметов домашнего обихода и аналогичен орнаментике женских украшений, которые очень важны для определения, так как имеют специфические национальные признаки даже в своей форме.

Сабля и кинжал Сев. Кавказ (адыги). До 1843 г.

Шлемы: а - высокий, б - низкий, в - мисюрка Шлемы ввозились в Черкесию, но и производились на месте. Руда для выплавки металла (железа и серебра) добывалась местными жителями в рудниках Западной Черкесии и Кабарды.

Таш, или танж, представляет собой высокий конический железный шлем, склепанный из двух половин. К верхушке шлема прикреплено кольцо, в котором закреплен флажок из красного сафьяна, обшитого галуном, с вышитым узором. К ободу шлема крепится кольчужная сетка. Она закрывает половину лица и ниспадает на плечи поверх кольчуги, создавая дополнительную защиту. Спереди кольчужная сетка шлема застегивается на крючок. Шлем украшен накладными железными или серебряными пластинками, на которые нанесен характерный черкесский орнамент, состоящий из завитков в форме запятой. Эти завитки расположены попарно или соединены в гирлянды. На железные пластинки рисунок нанесен гравировкой и позолотой, на серебряные — гравировкой и чернью. Нередко внутри орнамента имеется имя мастера и дата. Целая серия шлемов этого рода была изготовлена мастером Али сыном Хаджи Бакы в 1796 -1800 гг. Низкий шлем (его правильное название пдьпао) имеет полусферическую форму, он железный, украшен накладными серебряными пластинками с гравированным и черневым орнаментом. Среди орнамента встречаются надписи и клейма. К нижнему краю прикреплена кольчужная сетка. Третий вид шлема, так называемая мисюрка, представляет собой круглую выпуклую пластину с такими же, как и у других шлемов, дырочками для крепления кольчуги. В центре пластины прикреплено кольцо для флажка. Поверхность шлема имеет серебряную накладку, украшенную гравировкой.

Современное состояние ремесла Возрождение ювелирного искусства в Адыгее связано с именем художника по металлу Аси Еутых, которая плодотворно работает в зверином стиле меотоскифского искусства, образно моделируя традиционные сюжеты, композиционные приемы, технологию литья, гравировки, чернения, филиграни, а также используя отличительную особенность адыгской торевтики - золочение серебряной пластины, золочение отдельных деталей изделия. Реставратор, мастер-оружейник Мурат Гогуноков создает художественные изделия в северокавказском художественном стиле XVIII—XIX вв. Мастер Пчехатлук Мадин, более известный как исполнитель народных песен, мастер по изготовлению народного смычкового инструмента шыкlэпшын, представил на выставку прекрасно выполненный серебряный кинжал, что вселяет некоторую надежду на развитие его мастерства в этом виде прикладного искусства.

Гогуноков Мурат Мухамбиевич Член Союза художников России, лауреат премии имени Х. Б. Андрухаева Республики Адыгея Художник по металлу, реставратор. Окончил Суздальское реставрационное училище по специальности «Реставрация музейного металла» . Заслуженно считается одним из лучших художников по металлу в северокавказском стиле XVIII-XIX вв. Однако, невзирая на это, диапазон его интересов весьма широк: в числе работ Гогунокова фигурируют и бебут (иранский кинжал) и ятаган (оружие турецких янычар). К своему делу Мурат Гогуноков, будучи истинным мастером, относится со всей ответственностью и досконально изучает историю того или иного вида оружия. В орнаментальном убранстве его клинков, шашек и кинжалов нет ни одной случайной линии. Работы Гогунокова отличаются изысканностью и незаурядной орнаментацией. Именно ему доверили выполнить реконструкцию черкесской шашки с автопортрета Эдмонда Спенсера (один из редких исторических документов по черкесскому оружию, дошедших до наших дней).

Еутых Ася Аслановна Член Союза художников России, Народный художник Республики Адыгея Ювелир и оружейник. Диапазон интересов Аси Еутых очень широк – она начинала как мастер филиграни, постепенно овладела остальными техниками обработки – гравировкой и чернью, глубокой резьбой позолотой, литьем и скульптурой. Основные материалы работ включают бронзу, серебро, золото и драгоценные камни. Еутых работает не только в современном стиле – большое место в её творчестве занимают так называемые «историзмы» .

Художественное прошлое адыгов, прошлое культурной среды Северного Кавказа неизменно влекут художницу и являются источниками её вдохновения. А земля Адыгеи очень богата памятниками прошлого. Углубленное изучение археологического наследия и истории народов Северного Кавказа и отличное владение традиционными приемами декорировки изделий из драгоценных металлов принесли отличные результаты. Работы художницы признаны на высоком уровне. Произведения Аси Еутых хранятся в фондах Государственного Эрмитажа и в Государственном историческом музее Москвы. В 2007 году в Эрмитаже состоялась персональная выставка Аси Еутых - «В зеркале традиций» . Произведения Аси Еутых значительны, величавы, в них нет искусственной «красивости» , они благородны и торжественны, как душа народа.

Во всех творениях Аси чувствуется сильное влияние древних скифскосарматских мотивов. Источник её вдохновения – Древние кавказские цивилизации, Древне-хеттское Царство; скифо-сарматская культура; произведения ассирийского стиля. Используя это наследие «для вдохновения» художница создает свои собственные неповторимые узоры и художественную символику соединя приемы и традиции мастеров Майкопской археологической культуры с художественными достижениями средневековых черкесских мастеров клинка, создавших непревзойденные образцы шашек, кинжалов, ружей. Но, пожалуй, что лучшим подтверждением мастерства художника-ювелира служат имена его заказчиков. В конце 90 -х Ася с мужем получили приглашение в Иорданию от наследного Принца Али Бен Аль Хусейна для разработки и создания амуниции Принца и его черкесской королевской гвардии из 15 человек (всего 16 комплектов: шашка, кинжал, пояс, газыри плюс еще отделка конской упряжи). Уже много десятилетий основу охраны королевской семьи Иордании составляют черкесские гвардейцы. На выполнение этого заказа ушло полгода.

Список источников: http: //adyg 19 th. mkgtu. ru/page/5 http: //mkrf. ru/presstsentr/novosti/region/detail. php? id=162626 &sphrase_id=707732&t=sb http: //www. adyga-postpredstvo. ru/2011 -0731 -13 -17 -04/category/44 -adygeya. html http: //afisha. yuga. ru/afisha/events/vystavki /tradicionnaya_kultura_adygov/