
11 класс. ХО начала 20 века.ppt
- Количество слайдов: 62
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ОБЪЕДИНЕНИЯ НАЧАЛА ХХ ВЕКА История русской культуры
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ РОССИИ РУБЕЖА ВЕКОВ Перелом веков в России – перелом в художественной культуре Рубеж XIX - XX веков называют «серебряным веком» . Название принадлежит Н. А. Бердяеву, который увидел в достижениях культуры своих современников отблеск российской славы предшествующих «золотых» эпох Творцы искусства жили ощущением недовольства «обыденной серостью» и жаждали открытий новых миров Происходило переплетение традиционного и новаторского: наряду с реализмом рождалось новое искусство
МИР ИСКУССТВА Мир искусства - русское художественное объединение. Оформилось в конце 1890 -х гг. (официально — в 1900) в Петербурге на основе кружка молодых художников и любителей искусства во главе с А. Н. Бенуа и С. П. Дягилевым. Как выставочный союз под эгидой журнала «мир искусства» в первоначальном виде существовало до 1904; в расширенном составе, утратив идейнотворческое единство, — в 1910— 24 ДАЛЕЕ
Бенуа Александр Николаевич
Александр Бенуа в 1870 г. в Санкт. Петербурге, в семье российского архитектора Николая Леонтьевича Бенуа и Камиллы Альбертовны Бенуа (дочь архитектора А. К. Кавоса) В 1926 году Бенуа покинул СССР, не вернувшись из зарубежной командировки. Жил в Париже, работал в основном над эскизами театральных декораций и костюмов. Александр Бенуа сыграл значительную роль в постановках балетной антрепризы С. Дягилева «Ballets Russes» , как художник и автор — постановщик спектаклей. Бенуа скончался 9 февраля 1960 года в Париже.
Китайский павильон. Ревнивец
Серге й Па влович Дя гилев (1872— 1929) — русский театральный и художественный деятель, антрепренёр, один из основоположников группы «Мир Искусства» , организатор «Русских сезонов» в Париже и труппы «Русский балет Дягилева» . Дягилев Сергей Павлович
Мир искусства. 1916 -1920. Б. М. Кустодиев
Острое неприятие господствующего антиэстетизма современного общества, смутного предчувствия грядущих общественных потрясений и желания противопоставить тревожной реальности исконные духовные и художественные ценности. Провозглашая своей задачей консолидацию художественных сил, выступающих против позитивизма под знаком возрождения идей романтизма, теоретики "М. и. " выдвигали принцип эстетизации действительности, отводя т. о. искусству роль своего рода преобразователя жизни. Сирень. Коровин Константин Алексеевич
Исаак Левитан. Над вечным покоем
Серов Валентин Александрович, Мика Морозов
Серов В. А. , Портрет кн. Юсуповой
СОЮЗ РУССКИХ ХУДОЖНИКОВ (1903 -1923) Для творчества основного ядра “Союза русских художников” (преимущественно пейзаж и бытовой жанр) характерны интерес к родной природе и самобытным чертам русской народной жизни, декоративность живописной манеры, основанные на эффектах световоздушной среды, иногда тяготение к импрессионизму. “Союз русских художников” организовал 18 выставок в Москве, Петербурге, Киеве, Казани.
НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ РЕРИХ Заморские гости
НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ РЕРИХ Город строят Гонец (восстал род на род)
НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ РЕРИХ
БОРИС МИХАЙЛОВИЧ КУСТОДИЕВ купчихи
БОРИС МИХАЙЛОВИЧ КУСТОДИЕВ
БОРИС МИХАЙЛОВИЧ КУСТОДИЕВ МАСЛЕНИЦА
ВИКТОР БОРИСОВМУСАТОВ
ВИКТОР БОРИСОВМУСАТОВ
ВИКТОР БОРИСОВ-
«ГОЛУБАЯ РОЗА» (1907 -1910) Название "Голубая роза" хорошо передавало главное устремление молодых художников – поиск нереальной, фантастической мечты о красоте Последователи Борисова-Мусатова создали своё объединение Их творческая установка – проникновение в тайны вечной гармонии Объединяющее начало – декоративность, интерес к Востоку Создали тип картины-панно, картиныгобелена
Организатором и спонсором выступил Н. П. Рябушинский – предприниматель и меценат, художник-любитель, издатель журнала «Золотое руно» , с которым сотрудничали поэтысимволисты (А. Белый, Д. С. Мережковский, А. А. Блок, В. Я. Брюсов и др. ). Вероятно, именно Брюсов предложил название «Голубая роза» , выражавшее поэтическую мечту о несбыточно-прекрасном. Объединение просуществовало до 1910 г. Н. П. Рябушинский
Работы молодых москвичей поражали нежными, дымчатыми, словно тающими красками и зыбкими, ускользающими формами. Их любимые мотивы – отражения в воде, туман, зеркала, облака, мир театра с волшебными огнями рампы и чудесными превращениями, происходящими на сцене. Для московских живописцев был характерен интерес к традициям иконописи, парсуны и лубка, к восточному искусству.
УЧАСТНИКИЖИВОПИСЦЫ П. В. Кузнецов П. Уткин Н. Н. Сапунов М. С. Сарьян С. Ю. Судейкин Н. П. Крымов А. А. Арапов А. В. Фонвизин Н. Д. Миллиоти В. Д. Миллиоти Н. Феофилактов В. Дриттенпрейс И. Кнабе Н. П. Рябушинский «Вечер в степи»
ПАВЕЛ ВАРФОЛОМЕЕВИЧ КУЗНЕЦОВ В степи
ПАВЕЛ ВАРФОЛОМЕЕВИЧ КУЗНЕЦОВ Мираж в степи
П. Уткин «Ночь» УЧАСТНИКИ-ЖИВОПИСЦЫ
Н. Н. Сапунов «Цветы и фарфор»
С. Сарьян «Зной. Бегущая собака»
С. Ю. Судейкин «Гуляние»
Н. П. Крымов «Зимний вечер»
А. А. Арапов «Карнавал в Испании»
В. Д. Миллиоти «Утро»
ОТКЛИК СОВРЕМЕННИКОВ Выставка молодых новаторов вызвала ожесточённую полемику среди художественной интеллигенции. С резкой критикой выступил в журнале «Весы» И. Э. Грабарь, призывая голуборозовцев уйти из «царства теней» в солнечный мир реальности. Жёсткий ответ Грабарю со стороны В. Милиотти был помещён на страницах журнала «Золотое руно» . Художник отстаивал значение выставки как новой вехи в развитии русского искусства.
«БУБНОВЫЙ ВАЛЕТ» Происхождением своим название выставки и объединения обязано двум ассоциациям и построено на недвусмысленной игре слов: до 1917 года «бубновыми валетами» называли каторжников (в том числе, с определённого времени, немалой частью — политических) — тюремное одеяние их представляло собой длинную серую посконную робу-балахон, на спину которой нашивался чёрный ромб — что, как и всегда, должно было делать обладателя такого наряда «клеймлённым» и приметным; второй намёк, подразумевал толкование, источником имевшее старинный французский карточный жаргон, в соответствии с которым вальтовый (фр. valet — слуга, лакей) номинал в сочетании с бубновой мастью (фр. Carreau — квадратики) считался и звался — «мошенником» , «плутом» . Всё это и должно было вызывать у добропорядочных обывателей определённую реакцию: у кого — юмористическую, у других — невольного содрогания, у третьих — раздражение и ханжеское возмущение
ИЛЬЯ ИВАНОВИЧ МАШКОВ Автопортрет с Петром Кончаловским
ПЕТРОВИЧ КОНЧАЛОВСКИЙ
ИЛЬЯ ИВАНОВИЧ МАШКОВ город натюрморт
Художники «Бубнового валета» отрицали традиции как академизма, так и реализма XIX века. Для их творчества характерны живописнопластические решения в стиле П. Сезанна (постимпрессионизм), фовизма и возврат к приёмам русского лубка и народной игрушки. Характерны деформация и обобщение форм.
АРИСТАРХ ВАСИЛЬЕВИЧ ЛЕНТУЛОВ
Колокольня Ивана Великого Москва
художники «Бубнового валета» разрешали проблемы передачи объёма на плоскости и построения формы цветом, стремились к выявлению изначальной «вещности» натуры. В броской, жизнерадостной, почти лубочной красочности работ художников выразился в субъективной форме индивидуалистический протест против буржуазно-мещанского вкуса и уклада жизни (не затрагивавший, однако, существующих социальных устоев), стремление «эпатировать буржуа» , а также попытки утверждения в живописи чувственно-полнокровных, материально-красочных сторон бытия
«ОСЛИНЫЙ ХВОСТ» Название своё получило благодаря выставлявшейся в 1910 г. на выставке в Париже картине, нарисованной хвостом осла. В 1912 от «Бубнового валета» группа художников, тяготевших к примитивизму, кубофутуризму и абстракционизму (В. Д. и Д. Д. Бурлюки, Н. С. Гончарова, М. Ф. Ларионов. ), организовала выставку под названием «Ослиный хвост» . На своих выставках «Ослиные хвосты» показывали не только собственные работы, но и произведения детей, «творчество» московских маляров, замечательные вывески тифлисского примитивного живописца Нико Пиросманишвили, которого они открыли для художественной общественности. В 1916 объединение распалось
ДАВИД БУРЛЮК Цветы в белой вазе Футуристическая женщина
НАТАЛЬЯ СЕРГЕЕВНА ГОНЧАРОВА Автопортрет Продолжение
НАТАЛЬЯ СЕРГЕЕВНА ГОНЧАРОВА Натюрморт с фруктами Велосипедист
МИХАИЛ ФЕДОРОВИЧ ЛАРИОНОВ Отдыхающий солдат Автопортрет
МИХАИЛ ФЕДОРОВИЧ ЛАРИОНОВ Эскиз костюма свахи к балету Куст сирени
МАРК ЗАХАРОВИЧ ШАГАЛ Над городом Влюблённые
МАРК ЗАХАРОВИЧ ШАГАЛ Свадьба Абстракция
11 класс. ХО начала 20 века.ppt