Термин «Средние века» , появившийся в эпоху






























искусство Византии2.ppt
- Количество слайдов: 30
Термин «Средние века» , появившийся в эпоху Возрождения, обозначал период с момента падения Римской империи 5 в. до 15 столетия. Одной из причин для перемен стало РАПРОСТРАНЕНИЕ ХРИСТИАНСТВА. Строгое следование христианским канонам – главное требование предъявляемое художникам.
Мир византийской культуры
На берегу Босфора римским императором Константином в 324 -330 гг. был возведен Константинополь - «новый Рим» . Империя «ромеев» , она являлась продолжением античной культура, и началом культуры средневековой.
В безоблачном небе над берегами Босфора парил орел со змеёй в когтях. Змея извивалась, пытаясь ужалить врага, но орёл камнем упал вниз и раздробил ей голову ударом мощного клюва. Победу царя пернатых встретили радостными криками посланники римского императора Константина, искавшие место для новой столицы. Битву орла со змеёй они истолковали как знак свыше. На месте старой греческой колонии Византии был основан город Константина — Константинополь, который 11 мая 330 г. официально провозгласили столицей Римской империи, новым Римом.
Византийская архитектура Большого расцвета византийская культура достигает в VI в. , когда были заложены основы новой архитектуры. Возникает особый архитектурный стиль, особенно проявившийся в строении храмов. Тип античного храма был переосмыслен в соответствии с новыми религиозными требованиями. Теперь он служил не местом хранения статуи божества, как это было в античную эпоху, а местом собрания верующих для участия в таинстве приобщения к божеству и слушания «слова божьего» . Поэтому главное внимание уделялось организации внутреннего пространства.
Строились церкви двух основных типов: базилики и крестово-купольные церкви Базилики представляли собой прямоугольные, вытянутые в длину здания, разделенные на продольные помещения — нефы( от греч. корабль), из которых средний был выше боковых. Часто они пересекались широким поперечным нефом, образуя в плане вытянутый, так называемый латинский крест. В восточной части базилики находился алтарь (священная часть храма). К входу часто примыкает атриум, окруженный крытой колоннадой. Внешний вид скуп и строг, и богатые
Позднее наибольшее распространение получил тип крестово-купольной церкви — квадратное в плане здание, в центральной части которого находились четыре столба, поддерживающие купол. От центра расходились четыре сводчатых рукава, образуя ясно читающийся равноконечный, так называемый греческий крест. Иногда базилика соединялась с крестовокупольной церковью. В самой Византии возобладал крестово-купольный храм.
В результате соединения обоих типов возникает пятикупольная система над планом в форме равностороннего или «греческого» креста (Храм св. Апостолов в Константинополе) Храм Св. Апостолов в Константинополе, византийская миниатюра
Центрическая крестово-купольная структура нашла отражение в особенностях пространственной организации интерьера. Сложилась законченная, гармонически целостная система соподчиненных пространств, развивающихся от малых ячеек более узких нефов к единому и доминирующему пространству подкупольного креста и от него - к вертикали центрального пространства, завершенного куполом. Концепция пространственного развития отвечала религиозной символике "вознесения к небу", и эта идея часто поддерживалась живописными сюжетами: в куполе изображался Пантократор (Вседержитель), на парусах - четыре апостола-евангелиста
Собор Святой Софии. Турция, Стамбул зодчие Анфимий из Тралл, Исидор из Милета, 532 -537, 553 -562
Храм «премудрости Божьей» Вершиной развития арочно-сводчатых структур явилась грандиозная купольная базилика собора Софии в Константинополе построенная греческими архитекторами Анфимием из Тралл и Исидором из Милета в 532 - 537 гг. , в правление императора Юстиниана.
В плане храм прямоугольник, в центре которого четыре опоры обозначают огромный квадрат. Центральный купол 31, 5 м. Снизу купол кажется парящим в воздухе, так как тонкие части стены не между окнами не видны. К центральному куполу примыкают два более низких купола.
Стены, выложенные различными рисунками из разноцветного мрамора, производят впечатление, будто они увешены дорогими коврами. На некоторых мраморных плитах — причудливые рисунки, напоминающие голову дьявола и облако после атомного взрыва.
Мозаичный цикл Мозаичное изображение Архангел Гавриил Богородицы в апсиде
Кусочки матовой или прозрачной смальты с Императоры Константин и тончайшей золотой Юстиниан перед Богородицей подкладкой, а иногда каменный кубики различной формы и величины закреплялись в связующей основе под разным наклоном. Это создавало эффект свечения. Было множество оттенков палитры.
Иоанн Златоуст Император Александр
Исламские элементы Михраб, расположенный в Минбар, откуда имам апсиде читает проповеди
Исламские элементы ru. wikipedia. org/wiki Ложа Султана, декорированная братьями Фоссати
Церковь Сан Витале в Равенне VI в.
Интерьер византийской базилики Все храмы ориентированы на Восток, так как там, по представлению христиан находится Иерусалим – центр земли.
Интерьер церкви Сан Витале в Равенне
Мозаики Равенны Лучше всего сохранились мозаики Равенны – города на севере Италии, в VI в. центра византийской провинции. Особую известность приобрели мозаичные росписи церкви Сан Витале.
Император Юстиниан На одной из них в центре изображен император Юстиниан, приносящий в дар церкви тяжелую золотую чашу. Его голову венчают диадема и нимб – символ святости. На нем богатые цветные одежды, украшенные золотом.
Императрица Феодора Мозаика на противоположной стене изображает императрицу Феодору. Она входит в храм, неся в руках потир с золотыми монетами. Вокруг шеи и на плечах роскошные ожерелья.
А. А. Блок РАВЕННА Всё, что минутно, всё, что бренно, Похоронила ты в веках. Ты, как младенец, спишь, Равенна, У сонной вечности в руках. Рабы сквозь римские ворота Уже не ввозят мозаик. И догорает позолота В стенах прохладных базилик.
Искусство иконописи В христианских храмах были не только мозаики и фресковые композиции, но и иконы (греч. «образ» ). Характерными особенностями икон становятся фронтальность изображения, строгая симметрия по отношению к центральной фигуре Христа или Богоматери, подчеркнуто высокий лоб – средоточие духовного начала, сияющий нимб вокруг головы, пристальный суровый взор увеличенных глаз, декоративность и условность одежды, подчеркивающей бесплотность, бестелесность фигур. Цвет на иконах символичен. Золото и пурпур выражают идею царственности, синий – божественности, белый символизирует нравственную чистоту и невинность.
Сергий и Вакх. VI век На одной из ранних византийских икон «Сергий и Вакх» запечатлены святые мученики, особенно почитавшиеся в Константинополе.
Владимирская Богоматерь Шедевром византийской иконописи по праву считается икона «Владимирской Богоматери» (начало XII века), привезенная на Русь из Константинополя в 1155 г. Во Владимире построили огромный Успенский собор и поместили в нем эту икону
Владимирская Богоматерь Мир переживаний Богоматери глубоко человечен. В нем выражено то, что близко и понятно всем людям, - идея жертвенности материнской любви.
Конец истории Византии Турецкие войска, завоевавшие Константинополь в 1453 году, поставили точку в истории Византийской империи. Но это не был конец ее художественного и культурного развития.

