Тема 4 Российский арт-менеджмент в системе мировой арт-индустрии

Тема 4. Российский арт-менеджмент в системе мировой арт-индустрии Литература: 1. Шехтер Т. Е. Современное искусство и отечественный художественный рынок. – СПб. : СПб. ГУП, 2005. – 176 с. 2. Командышко Е. Ф. Арт-менеджмент: специфика, проблемы, перспективы развития. Монография. – М. , 2009. - 216 с. 3. Бардыго Н. С. , Командышко Е. Ф. Арт-менеджмент. – М. : Военный университет, 2007. – 117 с. 4. Мискорян К. Российский арт-рынок// National geographic. Россия. - № 10. – С. 96 -105. 5. Переверзев М. П. Менеджмент в сфере культуры и искусства: учеб. пособие/ - М. : ИНФА-М, 2010. – 192 с.

Тема 4. Российский арт-менеджмент в системе мировой арт-индустрии Вопросы: 1. Исторические этапы развития арт-индустрии в России. 2. Современное состояние отечественной артиндустрии. 3. Особенности и характерные черты отечественной арт-индустрии. 4. Проблемы продвижения российской культурной продукции на мировой рынок арт-индустри и пути их преодоления.

Исторические этапы развития арт-индустрии в России Не смотря на всю свою богатейшую историю, культурное наследие Россия в своем развитии всегда характеризовалась некоторым отставанием от стран Западной Европы. Это отставание, безусловно, сказалось и на развитии сферы арт-индустрии. Причины этих отставаний состоят и в многочисленных войнах, которые велись на территориях России, и в самих огромных территориях, на которых население проживало достаточно разрознено, и в том, что долгое время Россия существовала как аграрная страна и рост городов в ней начался намного позднее чем в Европе.

Исторические этапы развития арт-индустрии в России 1 этап (конец 17 века – середина 18 века. ) Зарождения арт-индустрии в России. 2 этап (вторая половина 18 – конец 19 вв. ) Начало формирования арт-индустрии в России. 3 этап (конец 19 – начало 20 вв). Интенсивное развитие арт-индустрии в России. 4 этап (20 -е годы 20 века – конец 80 -х годов 20 века) Арт-индустрия советского периода.

1 этап. Зарождение арт-индустрии в России (конец 17 века – середина 18 века) В этот период, вследствие петровских реформ была разрушена средневековая цельность древнерусской культуры, которая основывалась исключительно на принципах православного христианства - произошло разделение культуры на светскую и религиозную. Это разделение явилось основной предпосылкой к началу формирования сферы арт-индустрии в России. Развитие светского направления в культуре стало тем фундаментом на котором в последствии и сформировалась артиндустрия в России.

2 этап. Начало формирования арт-индустрии в России (середина 18 – конец 19 вв. ) Характеристики периода: К середине 18 века ØИнтенсивное развитие науки, отставание России создается первый российский в сфере арт. Университет. индустрии от стран ØДворец – центр культурной западной Европы жизни (развитие стиля составляло около барокко, стремление к синтезу 150 лет. искусств). ØПоявление первого Императрица публичного театра. Всероссийская – Елизавета Петровна (годы правления 17411761) Императрица Всероссийская – Екатерина II (годы правления 1762 -1796) Однако, именно это отставание, ускорило темпы ее развития и тот путь который Европа проделала за 300 лет, России удалось пройти за 150. ØРазвитие журналистики. И отечественной драматургии. ØРазвитие архитектуры, живописи, скульптуры и мозаики. ØОткрытие первого профессионального образовательного учреждения в сфере культуры – Академии художеств.

2 этап. Начало формирования арт-индустрии в России (середина 18 – конец 19 вв. ) Итак, в период со второй половины 18 по конец 19 века происходит постепенное становление сферы артиндустрии: 1. Появляются профессиональные деятели в области искусств. 2. Появляется первая посредническая деятельность в сфере искусства. 3. Постепенно формируется рынок художественных произведений. Однако, искусство практически полностью находится на попечении государства и дворянства – именно эти слои населения являются основными заказчиками и потребителями культурного продукта.

3 этап. Интенсивное развитие арт-индустрии в России (конец 19 – начало 20 вв) К началу XX века русское дворянство, почти утратило то влияние, которым оно обладало ранее. Все большую роль в экономике страны стали играть представители торгово-промышленного класса. Именно они, посредством меценатской деятельности способствовали развитию русской культуры и как следствие развитию рынка арт-индустрии в России. Расцвет русского меценатства приходится на вторую половину 19 начало 20 вв. Крупнейшими русскими меценатами этого периода были: П. М. Третьяков Портрет работы И. Е. Репина С. Т. Морозов С. И. Щукин С. И. Мамонтов. Портрет работы И. Е. Репина 1880 год А. А. Бахрушин

3 этап. Интенсивное развитие арт-индустрии в России (конец 19 – начало 20 вв) В начале 20 века рынок Артиндустрии в России уже имеет достаточно развитой характер, помимо продолжающих бурно развиваться театральной и издательской деятельности, интенсивно развивается и художественный рынок: Н. Н. Врангель Øоткрылись магазины художественной продукции; Øпервые частные художественные галереи; Øхудожественные салоны и выставки. С. П. Дягилев

4 этап. Арт-индустрия советского периода. (20 -е годы 20 века – конец 80 -х годов 20 века). Характеристика периода: Все сегменты арт-индустрии находятся под полным контролем государства. Деятельность в арт-индустри осуществляется исключительно в соответствии с государственным заказом. Государство осуществляет полное финансирование всех мероприятий, проводимых в сфере арт-индустрии (госмеценатство). Роль выполняет исключительно государство, роль индивидуального покупателя практически сводится к нулю. Сильна роль органов цензуры. Сильна роль социальных институтов (Союзы писателей, художников, композиторов решают вопросы распределения государственных заказов). Вопрос о возможности самовыражения и самореализации художника вне обозначенных рамок исключается. Советская система практически полностью изолировала отечественную арт-индустрию от мировой, и как следствие от исторических инноваций и переоценок. Данная система привела к формированию нелегального рынка художественной продукции.

Современное состояние отечественной арт-индустрии Возврат к рыночным отношениям ознаменовал начало нового современного этапа развития арт-индустрии. Открылся выход культурной продукции на мировой рынок. При этом обнаружилось, что в системе отечественной артиндустрии не хватает целой группы элементов – посредников – грамотных управленцев, продюсеров и промоутеров и т. п. Постепенно ситуация в сфере отечественной арт-индустрии стабилизировалась – она продолжает развиваться в соответствии с законами рынка. Г. Брускин. Фундаментальный лексикон. 1986 Картина была продана в 1988 году на аукционе Сотби в Москве за 400 тыс $.

Сегодня продукты отечественной арт-индустрии представлены как на внешнем так и на внутреннем рынке. На внутреннем рынке: широкий ассортимент продуктов всех сегментов отечественной арт-индустрии, при этом - доля массового искусства превышает долю искусства элитарного. На внешнем рынке: доля российского арт-продукта ничтожна мала - наибольшим успехом пользуются балет, опера, классическая и народная музыка, а так же работы некоторых современных художников и декоративно прикладное искусство. Пока, только эти направления способны выдерживать конкуренцию на рынке мировой арт-индустрии. Именно элитарное направление российского искусства, в отличие от российского потребителя, пользуется у западного наибольшей популярностью. Арт-продукт, рассчитанный на широкого потребителя (на массовую аудиторию) спросом не пользуется (исключение страны СНГ и эмигранты).

Особенности развития и характерные черты отечественной арт-индустрии Особенности развития: 1. Формирование происходит неравномерно: скачками и с большими перерывами. 2. Развитие происходит с большим временным отставанием от западной артиндустрии. 3. Развитие происходит в сжатые сроки. 4. Развитие происходит не последовательно. 5. Развитие происходит вследствие копирования западных образцов. Характерные черты: 1. Ориентирована на отечественного потребителя. 2. Преобладание заимствованной версии артпродукта. 3. Не достаточно развиты взаимосвязи между элементами системы (не хватает профессиональных знаний и навыков в области арт-менеджмета). 4. Преобладание продукта низкого качества, ориентированного на массового потребителя.

Проблемы продвижения российской культурной продукции на мировой рынок арт-индустрии и пути их преодоления 1. Невысокое качество большинства отечественных продуктов артиндустрии (не соответствие уровню мировых стандартов). 2. Недостаточная ориентация на международное сотрудничество. 3. Низкий уровень профессиональной подготовки арт-менеджеров. 4. Низкий уровень гуманитарной культуры отечественного артменеджмента. 5. Не понимание природы рыночных отношений, недостаточное внимание уделяется маркетинговому подходу в создании продуктов арт-индустрии. 6. Отсутствие доверия к российскому арт-менеджменту. 7. Недостаточно развиты информационные механизмы артменеджмента (западный потребитель недостаточно информирован об отечественном арт-продукте). 8. Нерегулярное появление отечественного арт-продукта на мировом рынке. 9. Неразвитость механизмов финансирования. 10. Недостаточность эпатажа.

Проблемы продвижения российской культурной продукции на мировой рынок арт-индустрии и пути их преодоления Пути преодоления проблем: 1. Развивать направления и уровень профессиональной подготовки в области арт-менеджмента (технологии маркетинга, продвижения, привлечения финансовых источников). 2. Повышать уровень гуманитарной культуры арт-менеджеров. 3. Уделять повышенное внимание информационной составляющей в арт-менеджменте. 4. Необходимо освоение правил ведения бизнеса, не только отечественных, но международных. 5. Необходимо использовать креативные подходы и технологии в создании арт-продукта (особое внимание уделять уникальности арт-продукта).

Домашнее задание на 10 октября: Подготовить презентации на темы: 1. Арт-индустрия советского периода. 2. Арт-индустрия пост-советского периода. Подготовится к обсуждению вопросов: 1. Национальный компонент и национальная ментальность и их отражение в продуктах сферы арт-индустрии. 2. Актуальное искусство на рынке арт-индустрии.