античный театр.ppt
- Количество слайдов: 51
Театр античности
• Понятие «античность» ведёт происхождение от латинского слова antiquus, что означает «древний» . • Античным театром называют сценическое искусство Древней Греции и Рима. Оно существовало в период с VI в. до н. э. по IV в. н. э.
Театр Древней Греции
Рождение античного театра было связано с культом Диониса Дионис с менадами и силеном.
• • СИЛЕН – неизменный спутник, наставник и воспитатель Диониса. Постоянные его развлечения – вино, музыка, пение. Его атрибуты – винный мех, осёл, фирс, канфар (кубок), плющевой венок. Тирс (греч. θύρσος, Фирс) — деревянный жезл, увитый плющом и виноградными листьями, сделан из стебля гигантского фенхеля, увенчанный шишкой пинии атрибут древнегреческого бога рождающих сил природы и вина Диониса, а так же его свиты - сатиров и менад. Тирс - непременный атрибут дионисических мистерий, символ мужского созидающего начала.
Менады (др. -греч. Μαινάδες «безумствующие» ) изображались полуобнаженными, иногда облаченными в шкуру пятнистого оленя, подпоясанную задушенными змеями. Менады, украшенные виноградными листьями и плющом, всегда следовали за Дионисом. Они убивали диких животных и пили их кровь. Тирсами они сокрушали все на своем пути, выбивали из скал молоко и мед.
Празднования в честь Диониса проводились четыре раза в год. На трех из них давались представления, послужившие основой древнегреческого театра.
1. 2. 3. 4. 19 октября - ОСХОФОРИИ - праздник, посвященный Дионису и Афине в благодарность за дарованный ими людям урожай винограда и маслин, проходил во время сбора винограда. конец декабря – МАЛЫЕ ДИОНИСИИ (Сельские) общегреческий праздник зимнего солнцестояния, окончания сбора винограда и разлива молодого вина. Незатейливые шуточные розыгрыши, развлечения, праздник качелей, праздник буйных менад. На этом празднике впервые были театрально разыграны комедии. конец января — начало февраля – ЛЕНЕИ (греч. Lenaion, от Lenos- «чан, корыто, виноградные тиски » ) – праздник по случаю получения свежего вина. Во время праздника перед храмом Диониса в Афинах проводили состязания поэтов — Ленеи. 17— 22 марта (весеннее равноденствие) - ВЕЛИКИЕ ДИОНИСИИ (Городские) - включали торжественные процессии в честь Диониса, состязания трагических и комических поэтов, а также хоров, исполнявших дифирамбы; отмечались с особой пышностью в течение нескольких дней в присутствии гостей из других государств.
• Из торжественной части праздника. посвящённого Дионису, родилась трагедия (греч. τραγωδία ) , а из веселой и шутливой - комедия (греч. κωμωδία ).
• Слово '' трагедия '' состоит из греческих слов ''трагос '' ( τράγος ) козел и '' одэ '' ( ωδή ) - песнь , т. е. дословно это будет звучать как '' песнь козлов '', потому что спутниками Диониса были сатиры (греч. σάτυρος ) козлоногие существа , прославлявшие подвиги и страдания бога.
• Слово '' комедия ''также имеет в своем составе два греческих слова : '' комос '' ( греч. κώμος ) - шествие пьяной толпы ряженых , осыпавших друга шутками и насмешками , и '' одэ '‘ - песнь( греч. τραγούδι). Следовательно, комедия - это '' песнь комоса''.
• Театр как самостоятельный вид искусства зародился в Афинах во второй половине VI века до н. э. при тиране Писистрате. • В 534 г. до н. э. в Афинах были организованы первые официальные драматические представления, на которых и выступил с драмой греческий актер, поэт Феспид. • Феспид выделил из хора особого исполнителя – актера, получившего название «гипокрит» , то есть ответчик.
• Пика своего расцвета греческое театральное искусство достигло во времена творчества трех великих трагиков : Эсхила, Софокла и Еврипида, а также комедиографа Аристофана.
• Эсхил (около 525 -456 до н. э). • В античности было известно около 80 драматических произведений Эсхила, сохранилось только 7: • " Персы", • "Семеро против Фив" , • Трилогия "Орестея" ("Агамемнон", "Хоэфоры", "Эвмениды"); • "Просительницы, или Молящие» ; • "Прикованный Прометей". • Эсхил ввел второго актера (девтерагониста),
• Софокл (около 496— 406 до н. э. ). написал свыше 120 драм; Целиком дошли до нас трагедии • "Аякс" • "Антигона", • "Царь Эдип" • "Филоктет ", • "Трахинянки ", • "Электра" , • "Эдип в Колоне". От прочих произведений сохранилось много фрагментов. • Софокл ввёл третьего актёра (тритагониста).
• • • 1. 2. 3. 4. Еврипид (485 или 480– 406 до н. э. ) Полностью сохранились 17 трагедий Еврипида, одна сатировская драма( «Киклоп» ) и множество драматических фрагментов. ТРАГЕДИИ: «Алкеста» ; «Медея» ; «Ипполит» ; «Вакханки» .
• Аристофан (ок. 445 — ок. 385 до н. э. ) • Из приписываемых ему 44 комедий полностью сохранилось 11: 1. "Ахарняне", 2. "Всадники", 3. "Облака", 4. "Осы", 5. "Мир", 6. "Птицы", 7. "Женщины на празднике Фесмофорий", 8. "Лисистрата", 9. "Лягушки", 10. "Женщины в народном собрании", 11. "Плутос". • От остальных уцелело лишь около 900 мелких фрагментов.
Устройство древнегреческого театра
• Тип театрального здания сложился в Греции под влиянием климатических условий и рельефа (гористая страна). Зрители первых спектаклей рассаживались по склонам холмов, внизу, на поляне, выступали актёры.
Акро поль (верхний город) - возвышенная и укреплённая часть древнегреческого города - крепость (убежище на случай войны), а также культовый центр. На Акрополе обычно находились храмы божеств-покровителей данного города.
• Театрон - (от глагола θεάομαΐ— «смотрю» ) часть античного театра , служащая для размещения зрителей. • Орхестра - (от глагола ορχέομαι «танцую» ) круглая площадка на которой выступали хор и актеры. В середине орхестры стоял алтарь Диониса (фимела) для жертвоприношений перед началом состязаний • Скена выхода деревянное актёров. помещение для переодевания и • Проскений - передняя стена скены. имела вид колоннады и изображала фасад храма или дворца. На обоих концах скены имелись боковые пристройки , которые назывались параскениями. В них обычно хранили всякое театральное имущество. В некоторых случаях , когда по сюжету пьесы требовалось несколько комнат , использовали параскении. • Пароды - проходы между скеной и зрительскими местами по которым актёры выходили на орхестру. Условно считалось, что левый проход от зрителей вел в чужую страну, а проходом справа пользовались персонажи, приходящие по ходу пьесы из города или гавани.
Древнегреческий театр IV-III вв. до н. э. (графическая реконструкция)
Театр Диониса
• Театр Диониса в Афинах, появившийся в конце VI в. до н. э. , располагался на южном склоне Акрополя. • По началу театр был сооружен из дерева, но в IV веке разобран и сделан из камня.
Балюстрада театра Диониса в Афинах Балюстрада - ограждение (обычно невысокое) лестницы, балкона, террасы и т. д.
Почетное кресло в театре Диониса в Афинах • В театре Диониса в Афинах IV в. до н. э. весь первый ряд состоял из 67 мраморных кресел. Правом на эти почетные места пользовались высшие должностные лица, жрецы, послы иностранных государств, а также граждане, имевшие особые заслуги перед отечеством.
Древнегреческий театр в Эпидавре – 400 гг. до н. э. , вмещал десять тысяч зрителей.
Древнегреческий • . театр в Милете - Кария.
Древнегреческий театр в Галикарнассе - Кария
ТЕАТРАЛЬНЫЕ ДЕКОРАЦИИ • Трагедия – город, дворец, храм. Справа и слева к храму примыкали сооружения разного назначения, например жилища жрецов, священная ограда или священная роща. • Сатировская драма - сельский или морской пейзаж: берег моря или реки, холмы или горы, гроты, деревья, источники и ручьи. • Комедия - частные жилища, располагавшиеся на сцене симметрично: например, главное — в центре, два других — справа и слева. • Если действие внезапно переносилось из одного места в другое, например из города в деревню, с земли в подземное царство или же с земли на небо, то поступали очень просто: разные места действия, как бы далеко они ни были удалены одно от другого, располагали рядом. Таким образом, город находился по соседству с деревней, земля — рядом с небом.
ТЕАТРАЛЬНЫЕ МАШИНЫ
• Эккиклема представляла собой деревянную платформу на невысоких колесах. Она выкатывалась через одну из дверей проскения, и на ней размещались действующие лица. • Эккиклема использовалась, чтобы показать сцену убийства, а также для показа внутренней части здания. • Первое упоминание об эккиклеме падает на 458 г. до н. э. , год постановки «Орестеи» Эсхила. Данным приспособлением пользовался и Аристофан. • Очевидно к концу V в. до н. э. эккиклема в трагедии вышла из употребления, так как с ростом реалистических тенденций в театре она должна была представляться зрителям конца V в. очень наивным и примитивным способом показа событий, происшедших за сценой.
Эорема, то есть подъемник. Иногда ее называли просто «машиной» (по-гречески «механэ» ). Она служила для того, чтобы показать богов или героев находящимися неподвижно в воздухе или спускающимися с неба на землю или же, наконец, поднимающимися на небо.
• Появление богов обычно сопровождалось громом и молнией. Гром производила особая машина. Молния же, вероятно, была попросту нарисована на полотне. • Периакты, представляли собою трехсторонние призмы, вращавшиеся вокруг своей оси. На каждой стороне призмы была нарисована особая декорация. В то время, когда появлялось божество и слышался гром, показывали одну из сторон призмы с изображением грозового неба, рассекаемого молнией.
• Греческий театр знал также приспособление, с помощью которого появлялись боги подземного царства, или тени умерших. Это была так называемая «Харонова лестница» . • «Харонова лестница» представляла собою простую лестницу, по ступеням которой актер поднимался из люка под сценой. Кроме того, устраивались еще подвижные трапы, быстро поднимавшие на поверхность сцены актера. • Так, в трагедии Эсхила «Персы» появляется из могилы тень персидского царя Дария. Актер сидел внутри сооружения над могилой Дария и появлялся через люк, прикрытый до необходимого момента. • Для создания лучшей акустики в стены амфитеатра расставляли большие полые кувшины горлышками наружу - получались резонаторы, которые усиливали голос актера.
ДРАМАТУРГИЯ Театральные представления античных времен представляли собой сочетание драматического действия, поэтической декламации, пение, танцы, жестикуляцию, мимические движения.
• Порядок, в котором будут играть пьесы соревнующихся драматургов, определял жребий. • Трагики должны были представить по 4 пьесы (тетралогию) - три трагедии, объединенные общим сюжетом, и одну сатировскую драму. • Тетралогия исполнялась каждый день, а под вечер давали • комедию одного из комических поэтов. Всего соревнования продолжались три дня.
• Драматургия пьес определялась их задачами. • Трагедия должна была демонстрировать добродетели. По словам Аристотеля, трагедия призвана выражать «сострадание и страх» и конечная цель ее в том, чтобы приводить зрителей к так называемому «очищению» (катарсису). • Сатировская драма или иначе игривая трагедия. Внешняя особенность, отличавшая сатировскую драму от трагедии, сводится к участию в сценическом действии сатиров. • По сравнению с трагедией объём сатировской драмы был меньше и драматический конфликт проще. Не поучая, как комедия, сатировская драма смешила и развлекала, давая исход тяжелому и серьёзному настроению, вызванному в зрителях предшествовавшими трагедиями • Комедия призвана была высмеивать пороки.
• • Спектакль, как правило, начинался с традиционного пролога и выступления хора: так называемого «парода» , когда хоревты с маршевой песней под аккомпанемент флейты выходили через один из боковых проходов на орхестру и становились лицом к зрителям. До самого конца спектакля хор потом уже орхестру не покидал, оставляя ее лишь под звуки заключительной песни. Она тоже исполнялась на маршевый мотив и называлась «эксодом» — буквально «исходом» . Эксод знаменовал собою конец спектакля. В трагедии хор состоял из 15 человек, а в комедии мог включать 24. Помимо пения хоревты исполняли ритмические телодвижения, переходившие в танец.
Танцы Древнегреческого театра • Петь и плясать в древнегреческой драме поручалось хору. Его движения (как правило, то в одном направлении, то в обратном) могли быть маршевыми по характеру (парод и эксод) или хороводными (стасимы). • Стасимы — буквально «песни стоя» . Название это не точно, потому что пение стасимов сопровождалось движениями хора вокруг алтаря Диониса; сначала в одном направлении, когда исполнялась строфа, потом в обратном, когда исполнялась антистрофа. •
• Каждому виду театральных зрелищ Древней Греции был свойственен свой определенный круг танцевальных жанров. В танцах трагедии отсутствовали виртуозные элементы, движения актеров отличались условностью и малоподвижностью, выразительным характером жестикуляции в более оживленных эпизодах. • В комедийных представлениях танцы были виртуозными, технически сложными и часто имели неистовый, грубоватый, порой непристойный характер. • Среди множества жанров древнегреческого театра следует выделить несколько основополагающих — эммелию, кордак и сиккиниду.
• • ЭММЕЛИЯ – первоначально хороводный танец культового предназначения (зачастую у постели умирающего), торжественного, величественного и возвышенного характера, в медленных или размеренных темпах. ЭММЕЛИЯ - танец в греческой трагедии был полон достоинства, серьезен и умерен, хотя и не лишен оживления и выразительности. Он состоял, по-видимому, прежде всего, в соответствовавшей содержанию песни хора жестикуляции руками.
• Главным танцевальным жанром комедии был кордак. • Актеры носили специальные толщинки, подчеркивавшие специфическую постановку корпуса для кордака: сильный наклон вперед и выпячивание нижней части спины.
• Движения исполнялись в бурном темпе и состояли из верчения бедер, прыжков с двух ног или попеременно с каждой, причем пятками надо было бить себя по спине, по вышеупомянутым толщинкам; выбрасывания ног вперед и назад, присядка и, вероятно, всевозможные вращения, излюбленные в греческом танце, дополняли этот «буйный и разнузданный танец» . • Кордак, хотя и был связан с содержанием пьесы, все же не являлся простой иллюстрацией действия. Скорее всего, кордак представлял собой вставные комические сцены, своего рода хореографические буффонады. • Буффона да (от итал. buffonata — шутовство, паясничанье) — утрированнокомическая манера актёрской игры.
Для заключения «Ос» Аристофан прибегает к помощи танцовщиков. Хор сопровождает их выступление такими словами: • • • • «Второе полухорие Кружитесь быстрей и быстрей! Фринихова пляска! Закиньте повыше ступню! Пусть зрители ахнут: «ай, ай!» , Видя пятки в небе. Предводитель ос Кружись, кувыркайся И бей себя по брюху! Выбрасывай ноги вперед, вертись волчком жужжащим, Великий владыка морей, отец ваш подползает. Вертлявой тройняшкой своей гордится он и счастлив» .
• Сиккинида – танец сатировской драмы имел много общего с кордаком. • Сиккинида ориентировалась на вкусы простых людей и зачастую представляла собой пародию на многие стороны общественной жизни.


