Т И Науменко В В Алеев Программа по

Т. И. Науменко, В. В. Алеев. Программа по музыке для общеобразовательных учебных заведений. Выполнили: Студентки 3 МУЗ. К-Д – Савикина Галина и Каширская Александра.

Программа "Музыка", рассчитанная на четыре года обучения, предназначена для общеобразовательных учреждений различного типа. Она разработана на основе обязательного минимума содержания начального общего образования с опорой на примерные программы начального общего образования (Раздел «Музыка» )

Данная программа во многом учитывает позитивные традиции в области музыкально-эстетического образования школьников, сложившиеся в отечественной педагогике. Преимущественной содержательной и концептуальной опорой стали главные положения программы, созданной под научным руководством Д. Б. Кабалевского.

ЦЕЛЬ предмета "Музыка" в начальной школе заключается в формировании основ духовно-нравственного воспитания школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного развития личности. ЗАДАЧИ предмета "Музыка" заключаются в следующем: привить любовь и уважение к музыке как предмету искусства; научить воспринимать музыку как важную часть жизни каждого человека; способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру; привить основы художественного вкуса; научить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства (в первую очередь литературой и изобразительным искусством); обучить основам музыкальной грамоты; сформировать потребность в общении с музыкой.

Музыкальную основу программы состовляют произведения композиторов-классиков, охватывающий временный диапозон от эпохи барокко до наших дней, народная музыка России и стран ближнего и дальнего зарубежья, образцы духовной музыки, а также значительно обновлённый композиторов-песенников. Сочинения и фрагменты , предназначенные для прослушивания, звучат не более одной-вух минут в 1, 2 классах и две-три минуты в 3 -4 классах. В качестве главных методов программы избраны метод междисциплинарных взаимодействий, стилевой подход, творческий подход, метод восхождения от частного к общему.

Метод междисциплинарных взаимодествий является важнейшим тратегическим методом данной программы. Его сущность соотносится с понятием межпредметные связи, широко применяемые в области школьной педагогики. В рамках программы метод междисциплинарных взаимодействий проявляет себя в "создании художественного котекста"поэтического, изобразительного, в содержании между музыкой поэзии и живописи на уровне темы урока (поэет, художник, компоизвтор); нахождение и взаимодействия отдельных средств художественной выразительности между музыкой и изобразительным искусством.

Стилевой подход также применяемый в программе нацелен на постепенное формирование у школьников осознанного тсилегого восприятия музыки. Творческий метод испульзуется в нашей программе как важнейший художественно-педагогический метод, определяющий качественно-результативный показаетель практического воплощения. Творчество понимается как нечто уникальное присущее каждому ребёнку. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельноти школьников, включающей пение, испровизацию, драматическо-музыкальной испровизации. В этом методе проявляется неповторимость и уникальность.

Системный подход направлен на достижение целостности и единства всех состовляющих компонентов программы-её тематизма, музкального и фонового материала, видов практической деятельности. Кроме того, системный подход позволяет координировать соотношение частей и целого, допускает взаимодействие одного метода с другими. Метод восхождения от частого к общему отражает постоянное развитие компонентов программы по пути всё более полного всестороннего охвата материала. Программа имеет трёхуровневую, иерархическую структуру, которая раскрывается в опоре на принципе систематичности и последовательности, многократные повторения тем на разных этапах, сквозное развитие.

Первый, концептуальный уровень проявляет себя в названиях тем каждого обучения, играющих роль опорных точек в развитии содержания: 1 класс- "музыка, музыка всюду слышна. . . "; 2 класс -"музыкальная прогулка"; 3 класс- "О чём рассказывает музыка"; 4 класс- "музыкальное путешествие";

Содержание 1 класса раскрывает картину звучащего мира, окружающего ребёнка. Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 1 класса заключаются : -в наличии интереса у учащихся. -в умении определять характер и настроение музыки -во владении некоторыми основами нотной грамоты -в узнавании по изображению некоторых музыкальных инструментов. -в проялении навыков вокально-хоровой деятельности.

Содержание 2 класа углябляется за счёт более широкого спектра музыкальных и художественных явлений, а также развитие новых тем, например "музыка -живопись-поэзия". К требованиям 1 класса прибавляется - умение находить простейшие ассоциации между музыкальными, живописными, поэтическими произведениями. -в понимании осоенностей музыкально-театральных жанров-оперы и балета.

В содержании 3 класса акцентируется проблема , связанная с многообразием содержания музыкальных произведений, музыкально-историческая тема, духовная музыка. К требованиям 3 -го класса прибавляются: - знания имён выдающихся композиторов, - в узнавании некоторых произведений.

В 4 классе аккумулируется вышеназванная тематика школьники знакомятся с музыкальной культурой России, а также странами ближнего и дальнего Зарубежья. В требование входят также расширение круга композиторов - знание различных видов оркестра.

Второй, переходный уровень организации урокавоплощается в опоре на принцип "развитие по спирали". Урок строится по тематическим блокам: Природа в музыке. Сказачные и былинные образы в музыке. Наши любимые праздники. Наша родина. Героическая и патриотическая тема. Музыка-живопись-поэзия. Великие композиторы, великие произведения. Жанры музыки. Музыкальные представления. Музыкальные инструменты, виды оркестров. Музыкальное иполнительство. (0 свещение тем: легко ли стать исполнителем, выдающиеся исполнители. ) Основы музыкальной грамоты. (Динамика, мажорминор, музыкальные длительности, размер, форма и тп. )

Наконец используется принцип сквозного развития определяет постороение содержания третьего, практического уровня. (Его подробное содержание вы можете найти в более расширенной версии программы) Принципиальной установкой программы является отсутствие прямолинейности и назидательности в преподнесении программы. Авторы данной программы также допускают творческий подход со стороны учителя в том, что касается возможной замены отдельных музыкальных произведений, а также введения дополнительного материала, методики проведения урока.

Программа "Музыка " для 5 -8 классов. Как и программа для начальной школы, эта программа опирается на позитивные традиции в области музыкально-эстетического развития у школьников.

ЗАДАЧИ музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем: -научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека. -содействовать развитию вниматнльного и доброго отношения к миру. -воспитывать эмоциональную отзывчивовость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях. -всемерно способствовать развитию интереса к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве. -способствовать формированию слушательской культуры, на основе приобщения к вершинам музыкальной искусства. -сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений.

В основной школе понятия, данные в младшей школе расширяются, например понятие о форме. Изучается период, структурадвухчастность, трёхчастность. Появляются такие понятия как : Полифония, фактура, оркестровка, гармония.

В старшей школе также присутсвуют подсистемы по классам: 5 класс- "музыка и другие виды искусства" 6 класс- "в чём сила музыки" 7 класс- "содержание и форма в музыке" 8 класс- "традиция и современность в музыке"

В старшей школе вводится новые виды проблемнотворческих заданий. Такие как : -дневники музыкальных впечатлений, -выбор стихотворения, наиболее подходящего для сочинения песни, -выделить в стихотворении различные пласты. -хоровое пение, -постановка пролебных и различных точек зрения на какие-то явления с целью предложить учащимся самим найти верные ответы. -изложение различных точек зрения на один и тот же вопрос (Музыкальный, конечно же). -побуждение использовать у школьников метод сравнения.

В заключении: Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д. Б. Кабалевского в частности тот момент, который связан с введением темы года. Задействован многие идеи и выводы содержащиеся в учебно-методических материалов других выдающихся педагогов. Одновременно концепция этой программы, её структура и принципы представляет предмет самостоятельной авторской разработки. При сохранении подхода к музыке программа также нацелена на углубление иидеи многообразных действий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия и тп.

Также отличие программы во взгляде, что музыка имеет универсальное значение в мире, когда музыка раскрывается во всём богатсве граней; в системном погружении в проблематику музыкального содержания; в рассмотрении музыкального искусста с точки зрения стилевого подхода; в обновленном музыкальном материале, а также введении параллельного и методически целесообразныого литературного и изобразительного рядов.

Данная программа также предусматривает решение ещё одной важной задачи, которая заключается в постепенном воспитании культуры мышления и речи. В этом и новизна данной программы, ведь раньше это было прерогативой курсов по русскому языку. Однако это вполе естественно, ведь предмет "музыка" также предмет гуманитарной напраленности.

Спасибо за внимание!