
дали.ppt
- Количество слайдов: 18
Сюрреализм: Сальвадор ДАЛИ 1904 -1989
В творчестве Сальвадора Дали воплотились программные установки сюрреализма. Это направление, сохранявшее своё влияние на протяжении нескольких десятилетий, возникло в начале 1920 -х годов, когда в Париже сложилось объединение поэтов и художников под лидерством Андре Бретона.
Сюрреалисты стремились освободить от контроля разума иррациональное, бессознательное начало, представить на полотне психические потоки в их автономности и независимости от воспринимаемой реальности. В фокусе их внимания оказались грёзы и сновидения, импульсивные «автоматические» реакции, алогичные, спонтанно возникающие ассоциации.
Дали, уроженец Каталонии, обучался профессии в Академии художеств Мадрида. В студенческие годы он увлекался литературой и философией, сдружился с Луисом Бонюэлем и Федерико Гарсиа Лоркой.
Ранние опыты в русле кубизма и футуризма не принесли ему удовлетворения, и на рубеже 1920 -1930 -х годов он нашёл собственный метод, который определил как «спонтанный метод иррационального познания, основанного на критической и систематической объективации бредовых ассоциаций и интерпретаций» .
«Параноико-критическая» система Дали сформировалась под воздействием «метафизической живописи» де Кирико и психоанализа Фрейда.
В первых сюрреалистических работах Дали композиции выстраиваются из разбросанных по картинному полю неопределённых пятен, внутри которых зарождаются натуроподобные формы. Дали стремится довести спонтанно возникающие образы до иллюзорной точности, придать им сходство с галюцинацией.
Сновидения, фантазмы расстроеной психики имитируются Дали с поразительной оптической достоверностью. Формы плывут и перетекают друг в друга, образуя пугающие своей абсурдностью гибриды.
Мотивы сексуальных извращений, насилия и жестокости, органического распада нагнетают атмосферу болезненной эротики и страха.
От картины к картине повторяются навязчивые детали: костыли и распорки, поддерживающие живую плоть, скопища муравьёв и кузнечиков, колющие и режущие инструменты, выдвижные ящики, встроенные в человеческие тела, мягкие рояли и циферблаты часов, свисающие, как мокрые тряпки. Загадочные символы притягивают к себе неуловимыми намёками, ускользающими смыслами, но одновременно повергают в состояние шока своей необъяснимостью.
В Осеннем каннибализме (1936, Лондон, Галерея Тейт) художник представил не менее страшный символ социального садомазохизма, самоуничтожения нации. Бесформенное чудовище расползается, заполняя собою ландшафт, и пожирает собственную плоть, элегантно орудуя столовыми приборами.
В 1930 -е годы живопись Дали наполняется фантомными, «исчезающими» образами. Одни и те же формы складываются в разные изобразительные комбинации.
В картине Явление лица и вазы для фруктов на пляже (1938, Хартворд, Уодсворт Атенеум) зрителю предстаёт то прибрежный пейзаж, то натюрморт на столе, то огромная собака, то скульптурное женское лицо.
Многократная смена мотивов тем более поразительна, что художник нигде не отступает от своего принципа «фотографии, выполненной вручную» . Тщательно выписанные детали оказываются чистой видимостью, сном наяву.
В 1939 году Дали был исключён из объединения сюрреалистов. Для участников группировки Бретона были неприемлемы как его политические воззрения (монархизм, проявившиеся к тому времени симпатии к вождям тоталитарных режимов), так и слишком узкое понимание эстетической программы движения.
Тем не менее Дали продолжал считать себя единственным подлинным сюрреалистом. В 1940 году он эмигрировал в США. Шумная самореклама, эксцентричные акции и шоу, активная деятельность в прибыльных отраслях оформительского и прикладного искусства обеспечили художнику коммерческий успех и огромную известность сначала в Америке, а затем и во всём мире.
Вернувшись в 1948 году в Испанию, Дали заявил о своей приверженности католицизму и создал ряд визионерских религиозномистических композиций, основанных на переработке барочной стилистики и иконографии. Моделью для многих из них послужила жена художника Гала(Елена Дьяконова). В 1973 году Дали основал на своей родине, в Фигерасе музей своего имени, в котором пребывал с 1986 года до конца жизни.
Реферат по курсу «История и теория художественного образования» Рук. Вотякова В. П Выполнила студ. Урдаева М. А В рамках курса «Мультимедиа и редакционноиздательские системы» Рук. Вотяков Е. И