Способы выражения незримого Авангард Живопись зрачком вовнутрь

Способы выражения незримого. Авангард Живопись зрачком вовнутрь

• «Истина лежит за пределами какого бы то ни было реализма, и к тому же не стоит путать внешний вид вещей и их сущность» . Хуан Грис. После отказа от видимого

• Можно по-прежнему изображать реальность, но не стремиться к жизнеподобию, тем более к иллюзорному. • Ради художественной задачи допустимы упрощения, вольности и даже искажения. Конь становится красным, любовники буквально воспаряют над повседневностью, а пошатнувшиеся домики вот-вот рухнут на землю. Но при этом и конь, и влюбленные, и домики вполне опознаются. Вариант первый

• Изображать не самое реальность, а собственные представления о ней. Вместо «я так вижу» появляется «я так представляю» или «я так мыслю» . • Перед зрителем не целующаяся пара на пляже, а двое биоморфных чудовищ, пытающихся ужалить друга – так художник представляет себе человеческие отношения. Тоже правда жизни, только выраженная без помощи привычных жизнеподобных образов. Вариант второй

• Изображать не эту реальность, а какую-то другую, иной мир – естественно, воображаемый, фантазийный. Стекают с ветки циферблаты часов, пылают жирафы, оживают загадочные существа, ботинки прорастают пальцами ног. . . Тут уже о правде жизни говорить не приходится. Но сила художественного воображения может быть столь велика, что невозможное в реальности изображение эмоционально воспринимается достоверным, как минимум – убедительным. Вариант третий

• Вообще ничего не изображать, точнее – не изображать никакую реальность, даже выдуманную или увиденную внутренним взором. На картинах возникают абстрактные формы, случайно выпавшие обрывки бумаги фиксируются в коллажи, появляются однородно закрашенные холсты или, наоборот, одиночные мазки на незакрашенной поверхности. Живопись получила возможность полного отхода от изобразительных задач вообще. Мы не изображаем ничего, мы только наносим краски на холст. Вариант четвертый

• «Знаю, как должен художник относиться к природе. • Не копировать ее, не подражать, а настойчиво искать в ней характерного, не задумываясь даже перед изменением видимого, если этого требует мой художественный замысел, моя волевая эмоция» . • Один из основателей «Бубнового валета» Петр Кончаловский. Деформация внешнего ради выражения внутреннего

Хаим Сутин. Дома. 1920– 1921

Хаим Сутин. Ощипанный цыпленок. 1925

Аристарх Лентулов. Василий Блаженный 1913

Джакомо Балла. Динамизм собаки на поводке. 1912

Пабло Пикассо. Гитара. 1913

• «Такая выразительность должна проявляться во всём строе картины: место, которое занимают тела, пространство, их окружение, пропорции. Здесь все важно» . Матисс. В 1908 году стремление к «тотальной» выразительности декларировал в качестве лозунга. • «Испытать воздействие произведения искусства важнее, чем понять его» . Виктор Вазарели, основатель оп-арта. Выразительность вместо изобразительности

• Писатель Рудольф Блюмнер острил, «стоя перед картиной, написанной экспрессионистом, никогда не говорите, что дом на ней «покосился» или «искривлен» : перед вами не дом, а картина» . Макс Бекман. Синагога во Франкфурте-на-Майне. 1919

Каждый молод В животе чертовский голод Так идите же за мной. . . За моей спиной Я бросаю гордый клич Этот краткий спич! Будем кушать камни травы Сладость горечь и отравы Будем лопать пустоту Глубину и высоту Ка Птиц, зверей, чудовищ, рыб, зим Ветер, глины, соль и зыбь! Дев ир Ма у Каждый молодшк и в леви В животе чертовский голод пол ч. е. 1 Всё что встретим на пути 928 – 1 Может в пищу нам идти. «И. А. Р. » Давид Бурлюк 932

с ов. осы лон атр 25 Фи (М. 19 вы ря) вел оло мо Па е г кого Дв овс Аз «Движение» Николай Заболоцкий Сидит извозчик, как на троне, Из ваты сделана броня, И борода, как на иконе, Лежит, монетами звеня. А бедный конь руками машет, То вытянется, как налим, То снова восемь ног сверкают В его блестящем животе. Замена видения на представление

Пабло Пикассо. Фигуры на берегу моря. 1931

Пабло Пикассо. Большой натюрморт с круглым столиком. 1931

Пабло Пикассо. Натюрморт со стулом. 1912

Пабло Пикассо. Женщины, бегущие берегом моря. 1922

Пабло Пикассо. Женщина с цветком

Пабло Пикассо. Художник и его модель. 1928

• В живописи начала ХХ века произошел так называемый отказ от видимого. Он раскрепостил живописцев и позволил им обогатить свой художественный язык новыми приемами. • Стала возможной, в частности деформация видимого ради выражения внутреннего, и в результате выразительность стала цениться больше, чем изобразительность. • Более радикальный вариант отказа от видимого привел к замене видения художника на его представление о натуре.