Скульптуры средневековья Скульптура играла огромную роль в

Скульптуры средневековья.

Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве - готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению, как это было в романский период. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, она часть архитектурной формы, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь, его тектонический смысл. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Примерно в 1400 г. Клаус Слутер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа, Kartause в Champmol около Дижона, стены Figurationen 1385 или фигуры фонтана Мозе (13951404). В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider), Вайта Штоса (Veit Sto? ) и Адама Крафта (Adam Kraft).

В период раннего средневековья, в XI-XII вв. , церковь требовала от скульпторов, чтобы они превозносили лишь религиозные чувства. Тело, учила церковь, вместилище греха, поэтому скульпторам не разрешалось изображать полнокровное и тем более обнаженное тело. Один из самых ярких образцов ранней готической скульптуры убранство западного портала (11451155 гг. ) собора в Шартеле. Вытянутые, почти бесплотные фигуры святых с одинаковыми лицами. Скульптуры еще не имеют самостоятельной ценности - они лишь часть столбов, дополнение к богатому архитектурному убранству храма.

СКУЛЬПТУРА ГОТИЧЕСКОГО ПЕРИОДА. Собор был и главным средоточием готического изобразительного искусства – скульптуры и живописи (преимущественно в виде витражей). Снятие с креста. Париж. Около 1260 -1280 г. г. Слоновая кость с позолотой. В готической скульптуре статичность и замкнутость романских статуй сменились «подвижностью фигур» , особой пластикой в которой органически переплелись возвышенная духовность и острые жизненные наблюдения, фантастический гротеск.

Лиризм образов и жизненная правдоподобность Король Шильдебер Париж. 1239 -1244 г. г. Камень, высота 191 см.

В скульптуре готики приходит новое понимание образов Христа и Богоматери — на первый план выдвинулась тема мученичества: готические художники изображали Бога скорбящего и страдающего, принявшего муки на кресте за грехи человечества. Христос из грозного судьи превращается в мудрого проповедника.

Образ Богоматери становится культовым. Готическое искусство постоянно обращалось к образу Богоматери — заступницы и просительницы за людей перед Богом. Культ Богоматери сложился практически одновременно с поклонением прекрасной даме, характерным для Средневековья. Нередко оба культа переплетались, и Богоматерь представала в облике прекрасной женщины

Химеры- скульптура в образе фантастического животного. Горгульи – скульптуры-водостоки. В то же время сохранялась вера в чудеса, фантастических животных, сказочных чудовищ. Их изображения встречаются в готическом искусстве также часто, как и в романском: например, в виде скульптур — химер или скульптурводостоков — горгулий.

Собор Парижской Богоматери

Кёльнский собор украшен стилизованными скульптурами.

Кафедральный собор Натр-Дам де Реймс во Франции.

Собор Экстерьер.

Скульптуры передают внешний облик людей Средневековья.

Персонажи Ветхого завета. Скульптура в соборе Шартра. XII—XIV вв.

Скульптура рыцаря из Кафедрального собора города Бамберга.

Карл Великий. Бронзовая скульптура IX в.

Собор в Кентербери.

Пишущая женщина и ребенок. скульптура из храма в бхубанесваре.

КОНЕЦ.