Русское искусство XVIII века Архитектура Западное влияние

Русское искусство XVIII века

Архитектура Западное влияние в русской архитектуре раньше всего сказалось на московских постройках нарышкинского стиля, который включил в традиционный русско-византийский архитектурный стиль элементы западного барокко Церковь Святой Троицы в Никитниках. 1653 г. Надвратная Предтеченская церковь Троицкой лавры

Более решительный разрыв с византийской традицией состоялся в Санкт-Петербурге, который с самого начала строился в духе петровского барокко; Первым архитектором Петербурга был итальянец Доменико Трезини. Некоторые здания строили по эскизам самого Петра Великого

Своей вершины русское барокко достигает в елизаветинскую эпоху, когда работала целая школа талантливых русских архитекторов, таких как Дмитрий Ухтомский и Савва Чевакинский. Самым выдающимся зодчим этого времени считается Растрелли (Зимний дворец, Смольный монастырь, Строгановский дворец, Большой Петергофский дворец и др. Смольный собор Никольский морской собор

С приходом к власти Екатерины Великой Растрелли вынужден был уйти в отставку, так как императрица отдала предпочтение классицизму; Этот стиль в России представлен работами Карло Росси, Джакомо Кваренги, Василия Баженова

Изобразительное искусство v Традиционная русская иконопись постепенно приходит в упадок; v Все большее влияние на неё оказывает проникающая с Запада масляная живопись; v Первые русские художники (И. Н. Никитин и А. М. Матвеев) учились за границей; v В качестве первых придворных живописцев работали заграничные художники; v Они положили начало традиции, называемой россикой, изображению русской жизни западноевропейскими живописцами Луи Каравак, Портрет цесаревен Анны и Елизаветы

Парсуна (искажённое лат. persona - личность, особа) первоначально синоним современного понятия портрет. Произведение переходного периода от иконописи к светской портретной живописи Ø В парсуне портретное сходство передаётся весьма условно; Ø Используются иконописные приёмы; Ø Часто используются атрибуты и подпись, позволяющие идентифицировать изображённого; Ø Персонажами являются цари, князья, военачальники, церковные иерархи Преображенская серия портретов «шутов» знаменитый цикл портретов соратников императора Петра I по Всепьянейшему собору, характеризующийся необычной, ироничной трактовкой моделей Яков Тургенев. XVII век

Парсуна Скопина-Шуйского Парсуна Ивана Грозного

Алексей Петрович Антропов Портрет графини М. А. Румянцевой, 1764 Портрет Ф. И. Краснощекова. 1761

Иван Петрович Аргунов Портрет княгини Лобановой-Ростовской, 1754 Портрет Екатерины II, 1762

Иван Никитич Никитин Портрет канцлера Головкина Портрет напольного гетмана, 1720 -е.

Иван Яковлевич Вишняков Томас Гейнсборо. Портрет дамы в голубом. Конец 1770 -х гг. Портрет Сарры Элеоноры Фермор (ок. 1750)

Панорама - картина, на которой плоский живописный фон совмещается с объемным предметным первым планом Алексей Фёдорович Зубов «Панорама Санкт-Петербурга» , 1716

Летний дворец Петра I и Летний сад в Санкт-Петербурге, 1716 год

Петровские ворота Петропавловской крепости, 1716

Вид на Екатерингоф, 1716

Пленные Шведские корабли, введённые в Санкт-Петербург после Гангутского сражения, 1715

Императорская Академия художеств высшее учебное заведение в области изобразительных искусств Развитие искусства в Европе подвигло графа И. И. Шувалова на представление императрице Елизавете Петровне предложения о необходимости завести «особую трёх знатнейших художеств академию»

Ø Учебный курс длился 9 лет; Ø Включал изучение гравюры, портрета, скульптуры, архитектуры; Ø Лучшие выпускники отправлялись на стажировку за границу на средства Академии; Ø В 1764 -1788 г. для Академии было построено специальное здание Здание Академии Художеств, архитекторы Ж. Б. Валлен-Деламот и А. Ф. Кокоринов

Академия художеств была учреждена в Петербурге в 1757 г. После ее открытия русская живопись эпохи Просвещения достигает расцвета в работах выдающихся мастеров Д. Г. Левицкого, Ф. С. Рокотова, В. Л. Боровиковского, Портрет Елизаветы Петровны В. Якоби. Инаугурация Императорской Академии художеств 1765 г.

Фёдор Степанович Рокотов (1735? - 1808) üРодился в семье крепостных; ü Получил начальное художественное образование под руководством Л. -Ж. Ле-Лоррена усвоив изобразительные принципы стиля рококо; ü В 1760 году по распоряжению вельможи и мецената И. И. Шувалова живописец был взят в Академию художеств; ü Прославился как портретист

Черты творчества: Ø Таинственные полуулыбки героинь; Ø Загадочные, удивленные или слегка прищуренные глаза; Ø Легкая живописная дымка ("сфуммато"), сливающаяся с фоном изображения, из которого выступают неясные очертания пудреных париков и закутанных в атлас плеч Портрет Струйской . . . Ее глаза - как два тумана, Полуулыбка, полуплач, Ее глаза - как два обмана, Покрытых мглою неудач. . . Н. А. Заболоцкого

Портрет неизвестной в розовом Портрет неизвестного в треуголке

П. Н. Ланская Графиня Е. В. Санти

Дмитрий Григорьевич Левицкий (около 1735 - 1822) Автопортрет, 1783 ü Родился в Киеве в семье священника (настоящая фамилия Нос, или Носов); ü Учился изобразительному искусству у отца и у живописца А. П. Антропова; ü Предположительно участвовал вместе с отцом в росписи Андреевского собора в Киеве; ü Около 1758 г. переехал Петербург; ü Учился в Академии Художеств; ü С 1779 г. руководил портретным классом Академии Художеств; ü В результате натянутых отношений с Советом АХ, покинул. Уменьшилось число заказов. Болезни, бедность и, наконец, слепота привели его к могиле

Черты творчества: Портрет Е. Н. Хрущовой и Е. Н. Хованской üМастер парадного портрета; üХудожник свободно владел средствами худ. выражения от насыщенной пластики и повышенной «цветности» барокко до рассудочности классицизма; ü Придавал серьезное значение фактуре: сопоставление тонко подмеченных и виртуозно переданных поверхностей предметов открывало возможность дать более глубокую характеристику портретируемому; ü Ведущая роль цвета, доведенного до значительной интенсивности;

Портрет Н. И. Новикова üМастер точных, острых, глубоко индивидуальных характеристик; остроумие и проницательность раскрывает каждый образ; üВ камерных портретах дает проникновенные образы, раскрывающие внутреннее «я» человека; üПортретные характеристики персонажей поздних портретов психологически усложняются; üРаботы отличает пластическая выразительность и жизненная правда образов; Галерея его портретов - общий портрет дворянского «осьмнадцатого столетия» - картина духовного бытия человека эпохи Просвещения

Екатерина II - законодательница в храме Правосудия. 1783 Портрет архитектора А. Ф. Кокоринова. 1769

Портрет Урсулы Мнишек. 1782 Портрет А. Д. Ланского. 1782

Владимир Лукич Боровиковский 1757 г. ü Родился в Миргороде, в семье казака Луки Боровика; ü В молодости учился иконописи; ü Служил в Миргородском казачьем полку, одновременно занимаясь живописью; ü В 1788 году переехал в Петербург, где познакомился с Н. А. Львовым, Г. Р. Державиным, ü Д. Г. Левицким стал его учителем; ü В конце 1790 -х становится известным портретистом

Черты творчества: üВ его творчестве преобладает камерный портрет; ü Боровиковский стремится к утверждению самоценности и нравственной чистоты человека; ü Его привлекают сильные, энергичные личности, он акцентирует внимание на гражданственности, благородстве, достоинстве портретируемых Портрет М. И. Лопухиной, 1797

Портрет сестёр Гагариных, 1802 Портрет Лобановых-Ростовских, 1814

Портрет Павла I, ок. 1796 Портрет генерал-майора Ф. А. Боровского, 1799

Русский театр Ø В 1702 году Пётр I построил в Москве на Красной площади был открыт первый в России публичный общедоступный театр «Комедиальная храмина» . Просуществовал до 1707 г. Длинное одноэтажное здание вмещало до 400 человек. Представления давались иностранными труппами и сопровождались музыкой и сценическими эффектами; Ø Первый театр в Петербурге создала сестра Петра I Наталья Алексеевна в 1714 г. , она же была автором произведений ( «Петр златые ключи); Ø В деревянном здании у Кикиных палат были устроены партер и ложи; Ø Между действиями устраивали «забавные игралища» , продолжая традицию скоморохов (высмеивали взяточничество, боязнь нового, алчность, одобрялись реформы Петра); Ø Вход в театр был свободный; Ø В 1723 г. «на Адмиралтейском острову» построили Øновое театральное здание (нынешний театр Эстрады)

Первая русская театральная труппа появилась в Ярославле в царствование Елизаветы Петровны Её создали Федор Волков и Иван Дмитриевский, а творцом её репертуара был Александр Сумароков Репертуар составляли трагедии А. П. Сумарокова «Хорев» , «Синав и Трувор» и шекспировский «Гамлет» Елизавета Петровна Специальным указом 1752 года вызвала Ф. Волкова в Петербург А. П. Лосенко, 1763 год Фёдор Григорьевич Волков (1729 -1763) «Отец русского театра»

…Императрица Елисавет Петровна самодержица всероссийская сего генваря 3 дня указать соизвалили: ярославских купцов Фёдора Григорьева сына Волкова с братьями Гаврилою и Григорием, которые в Ярославле содержат театр и играют комедии, и кто им для того ещё потребны будут, привесть в Санкт-Петербург <…> Для скорейшего оных людей и принадлежащего им платья сюда привозу, под оное дать ямские подводы и на них из казны прогонные деньги… С 1752 г. ярославцы во главе с Фёдором Волковым играли при дворе. Также спектакли шли при Сухопутном шляхетском корпусе Российский академический театр драмы им. Ф. Волкова

В августе 1756 года Елизавета официально учреждает государственный театр, подчеркивая, что "для оного повелено набрать актеров и актрис: актеров из обучающихся певчих и ярославцев в Кадетском корпусе, которые к тому будут надобны, а в дополнение еще к ним актеров из других неслужащих людей, также и актрис приличное число… ". Директором театра был назначен Александр Петрович Сумароков На театре ставили трагедии и комедии самого Сумарокова, комедии Мольера, Гольберга, Руссо, пьесы Шекспира, правда, "Гамлет", например, дошел до России во французском переводе, а затем его "обработал" Сумароков, сделав финал пьесы "правильным": главный герой свергает злодея, женится на Офелии и становится датским королем Ф. Рокотов. Портрет А. П. Сумарокова

«Русский для представлений трагедий и комедий театр» временно разместился в Головкинскиом доме (ныне - здание Академии художеств) ü На содержание театра было выделено 5 тыс. руб. в год (французская и итальянская труппа получали 50 тыс. руб. в год) ü Актерам задерживали жалование üТри четверти века театр скитался по разным помещениям 31 августа 1832 года, через 76 лет после организации труппы, театр получил здание, созданное зодчим Карлом Ивановичем Росси. Назван в честь супруги императора Николая Первого Александры Федоровны Фотография конца XIX века

«Торжествующая Минерва» - трехдневный грандиозный карнавал в 1763 году в Москве в дни коронования императрицы Екатерины II Сценарий праздника написал А. П. Сумароков, постановщик - Ф. Г. Волков ü Карнавал обыгрывал «обличение пороков и восхваление добродетелей» ü В нем принимало участие до 4000 человек при 200 колесницах ü На запряженных волами повозках разыгрывались смешные и назидательные аллегорические сценки: Пьяницы везли на себе Бога вина Бахуса Верхом на осле ехало Невежество в сопровождении Праздности К колеснице Венеры были привязаны дамы и кавалеры Минерву сопровождали олицетворения наук, художеств и добродетелей üВ шествии участвовали многочисленные оркестры, трубачи и литаврщики. üХоры исполняли приличествующие случаю куплеты и гимны; чтецы декламировали назидательные стихи üИмператрица смотрела на карнавал, разъезжая в золоченной карете

Ø В 1765 г. На Малой Морской ул. открылся «Всенародный театр» , выстроенный в виде открытого амфитеатра. Играли в нем «охотники, преимущественно мастеровые» (М. Пыляев); Ø В 1779 г. На Царицыном лугу открылся ощедоступный деревянный Малый театр Деревянный театр на Царицыном лугу и Летний дворец Елизаветы Петровны. Дж. Кваренги. 1780 -е «Малый театр» . Гравюра 1820 -х гг.

В 1784 году появилось первое постоянное каменное театральное здание Большой Каменный театр (на месте нынешней Консерватории) В театре шли: - оперные, - балетные, - рамантические спектакли Вид Большого (Каменного) театра перед разборкой в 1886 г. Зал Большого (Каменного) театра". Гравюра С. Ф. Галактионова. 1828

"Вид Большого театра в Петербурге". Гравюра Г. Л. Лори, 1800 -е гг. Большой (Каменный) театр в Санкт-Петербурге в 1790 г. Фрагмент картины И. Г. Майра

Театры XVIII : § Казенные, частные; § Профессиональные, любительские. Крепостные (Шереметевский) Императорские (Зимний дворец, Царское село) Любительские (Смольныйц институт, Академия художеств) Эрмитажный театр Театр Шереметевского дворца Театр Юсуповского дворца

Стиль драматургии – классицизм Ведущие драматурги: ü Александр Сумароков , «наперсник Буало» , «северный Мольер» , сумевший «издевкой править нрав, смешить и пользовать прямой её устав» ; ü Денис Фонвизин, высмеивавший провинциальных помещиков и их подражание всему французскому, üВладимир Озеров, автор трагедий с элементами сентиментализма, ü Яков Княжнин , драма которого о народном восстании против Рюрика была объявлена якобинской и в 1791 г. публично сожжена. , ü Гавриил Державин, соединяющий развлечение и нравственную назидательность (в последние годы царствования Екатерины произведения были под запретом )

Правила посещения театров: ü Посещение императорских представлений было обязательным (иначе «высочайший гнев» – отъезд в захудалую вотчину); ü Во времена «веселой царицы Елисавет» допускались только светлые платья; ü С 1751 г. Разрешено пускать «знатное купечество» , «только бы одеты были не гнусно» ; ü Аплодировали лишь после императорской семьи; ü К ладоням привязывали деревянные дощечки; Прасковья Жемчугова в роли Элианы ü Особая благодарность – «метание кошельков» ; ü Спектакли шли круглый год, за исключением Великого поста, траурных и морозных дней; ü Верхнюю одежду оставляли лакеям: ü Самые почетные места – ложи с ключом; их абонировали на весь год и отделывали по своему вкусу

Музыкальная культура ü Русская духовная музыка, как и Русская православная церковь, претерпела период реформ ещё в XVII в. ; üЕё развитие шло под влиянием западной музыки ; üВ конце XVII в. появилась «Мусикийская грамматика» Николая Дилецкого, первое пособие по музыкальной грамоте; ü Музыкой сопровождались военные парады, театральные постановки, ассамблеи Петра I; üМузыкантов приглашали из-за границы; üСреди русских исполнителей XVIII в. известность приобрели скрипач Иван Хандошкин, певица Елизавета Сандунова, автор Василий Тредиаковский.

Ø Первый балет был поставлен в России при царе Алексее Михайловиче; Ø В 1738 г. в Петербурге была открыта «Танцевальная Ея Императорского Величества школа» , будущая Академия русского балета им. А. Я. Вагановой; Ø В 1731 г. императрица Анна Иоанновна на свою коронацию в Москве пригласила из Италии и первую оперную труппу. За ней вскоре последовала ещё одна, под руководством Франческо Арайи, которая оставалась в Петербурге с 1735 до 1760 г. ØОпера в то время исполнялась на итальянском языке; üВ 1755 г. Арайя написал оперу на либретто Сумарокова ( «Цефал и Прокрис» по Овидию), исполнявшуюся по-русски, открыв тем самым новую эпоху в русской музыке

ü Екатерина II посылала своих лучших композиторов за границу; ü К концу XVIII в. либретто все чаще писали на русском языке ( «Анюта» (1772 г. ) на текст Михаила Попова и «Мельник-колдун» (1779 г. ) на текст Александра Аблесимова; üВажный вклад в раннюю русскую оперу сделали Василий Пашкевич, Евстигней Фомин и лично Екатерина II, писавшая либретто для опер Максим Созонтович Березовский Дмитрий Степанович Бортнянский