русское искусство 1860-х гг..ppt
- Количество слайдов: 27
РУССКОЕ ИСКУССТВО 1860 -Х ГГ. Между идеей и почвой.
РАССМАТРИВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ: 1. 2. 3. 60 -е и «шестидесятники» в истории русского изобразительного искусства XIX в. Искусство графики в 1860 -е годы. Основные тенденции. Жанровая картина 1860 -х гг. : Федотовские заветы и задачи радикального обновления идейнохудожественных установок и пластического языка.
1. 60 -е и «шестидесятники» в истории русского изобразительного искусства XIX в. 1. Особенности, позволяющие выделить 60 - гг. в самостоятельный этап истории отечественного изобразительного искусства: Исторический контекст (два различных этапа истории освободительного движения России: 1860 -е – просветительство 1870 -е – народничество 2. Серьёзные различия в художническом отношении к народной судьбе (жанровая картина и специфика отражения в ней народной темы Творчество раннего Перова, Неврева и Журавлёва (60 -е) Творчество Мясоедова, Максимова и Савицкого (70 -е) 3. Различный характер организованности художественных сил Художественная артель (1860 -е) ТПХВ (1870 -е)
• Однако, вместе с тем, необходимо понимать и взаимосвязь 1860 х гг. с последующими десятилетиями истории русского искусства XIX в. , формирующих целостную историкокультурную эпоху 1. Новые отношения искусства и действительности и искусства. Чернышевский Н. Г. «Эстетические отношения искусства и действительности» Становление отечественной художественной критики Динамичное развитие форм выставочной практики 2. Углубление общественнонравственной ориентации творческой деятельности. Обращение художников к злободневным вопросам социальной действительности и развитие этой активной позиции в структуре жанровой проблематики изобразительного искусства 3. Обострение проблем социальной характеристики личности в связи с её социальным самосознанием Стремление активно участвовать в процессах, направленных на преодоление сложившихся социальных противоречий (публицистическая и общественная деятельность)
ВЫВОД Под «Шестидесятыми» в истории русской художественной жизни чаще всего подразумевают искусство, связавшее свою эстетическую программу, свои творческие интенции с народно-освободительными идеями русской радикальнодемократической интеллигенции, с мирочувствием и нравственными нормами «новых людей» , вошедших в историю русского общества под именем «шестидесятников»
2. Искусство • графики в 1860 -е годы. Основные тенденции. Среди всех видов изобразительного творчества 1860 -х годов сильнее других вовлечённой в освободительное движение эпохи оказалась графика многочисленных сатирических и юмористических изданий. «Ещё никогда не бывало в России такой массы листков, газет и журналов, какая явилась в 18561858 годах. Издания появлялись как грибы, хотя точнее было бы сказать, как водяные пузыри в дождь, потому что как много их появлялось, так же много и исчезало… Самый оживлённый и зрелый момент журналистики был ещё впереди и начался после 1859 г. » Н. В. Шелгунов, «шестидесятник» , известный деятель освободительного движения в России
РУССКИЙ ЖУРНАЛЬНЫЙ САТИРИЧЕСКИЙ РИСУНОК 1860 - ГГ И ЕГО СПЕЦИФИКА • Печатная графика часто выступает в теснейшем идейном и образно-стилевом союзе с литературной публицистикой, решая общие жизненные задачи. Изобразительная публицистика Н. А. Степанова • П. М. Шмелькова • А. М. Волкова • Н. В. Иевлева • • Журнальный рисунок неизменно отстаивает свои самостоятельные социальнокритические возможности, свой путь к массовому зрителю. Генетически и функционально графика существует внутри собственной историкокультурной системы, формирует свои способы сопряжения с художественным бытом эпохи
1. Использование опыта книжной и альбомной иллюстрации 1850 гг. (типажные наброски и бытовые сцены-диалоги)
2. Сатирическая графика оказалась захвачена стихией любительского и полулюбительского рисунка. От свободы лирического волеизъявления на страницах альбомов рисовальные упражнения дилетантов в суровой поэтике 60 -х обретают новый жизненный смысл – свобода творческого самовыражения личности, тесно связанная с воплощением социально-критических идей, задачами народноосвободительной борьбы «Кто они, я не знаю, имя им легион…Они представляли собой первые ряды добровольцев из разночинцев…немедленно обративших литературу в боевое орудие для общественных целей. Не на розах проводили они жизнь, но в постоянной неравной борьбе, оставаясь верны своему делу до конца» (Из более чем 170 рисовальщиков сотрудничавших с «Искрой» в течение 11 лет (1859 -18690 только 10 были профессионалами) Г. В. Елисеев, один из видных литераторов 60 х гг. , активный сотрудник «Искры»
3. Техника сатирического журнального рисунка • • • 1. Издательства и журналы пользовались самым распространённым и дешёвым в то время видом воспроизведения – ксилографией. Процесс создания рисунка проходил в несколько этапов: Создание эскиза. Получив текст, художники набрасывали общую схему карикатуры. В таком «сыром» виде рисунок отсылался к цензору. 2. Доработка рисунка и его перенесение на загрунтованную доску для последующей гравировки «Я в совершеннейшем отчаянии от своих первых рисунков в «сыне Отечества» . Сухо и подавлено резьбой. Разумеется, я никого не виню, кроме себя: значит я не умею рисовать на дереве. Поэтому и хотел бы посоветоваться с кем-нибудь из гравёров, чего мне более держаться и чего избегать… Новые рисунки будут сделаны полегче, я хочу перепробовать все способы черчения» Письмо Н. А. Степанова издателю «Сына Отечества» А. В. Старчевскому
• 3. Гравировка рисунка В журналистике установилась практика помечать на рисунках имя художника –автора оригинала и имя гравёра – исполнителя клише. Позднее, в 70 -80 -х гг. , появится художник, который будет заниматься перерисовывание оригинала на доску. (ксилография решает в это время репродукционные задачи) • Вывод: вырабатываются стандартные навыки и приёмы ксилографической техники, при которых индивидуальные художественные особенности, если даже такие существовали, нивелировались. Композиционно и пластически однотипные графические сцены являли зрителю как бы «идеографическую» запись обличительных намерений автора
4. Сатирическая графика и демократизм художественной платформы журналов • Сатирические издания 1860 -х гг. сумели объединить вокруг себя такое множество сотрудников благодаря подчёркнутому демократизму художественной платформы журналов, их чёткой ориентации на определённого адресата. • • Н. К. Михайловский подчёркивал, что эпоха 60 -х старалась выразить • «настроение не только вершин литературы и общества, их лучших представителей, но даже улицы» • Связь сатирической печатной графики с «улицей» , ежечасно наблюдаемыми фактами публичной жизни в столице и провинции. Вывод: это своего рода изобразительный фольклор разночинной интеллигенции и студенческой молодёжи. Основная цель: полная демифологизация жизни Задачи: информирование о социальном зле и его обличение Средства: -традиции профессионального жанрового рисунка; - творческие приёмы городского лубка
5. Сатирический рисунок 1860 -х гг. и эстетика «народной картинки» • Бытовой лубок являлся весомым фактором русской повседневной действительности • Литографские заведения И. А. Голышева, А. Руднева и П. Н. Шарапова выпускали огромное количество листов находившихся в активном бытовом обиходе • Изобразительное искусство середины XIX в. обращалось к лубку в поисках опыта: Зрелищной дидактичности; Подчёркнутой драматургичности сатирического задания; - Определённая театральность сюжетно-композиционного решения • Вывод: Азбуку критических общественных воззрений художники середины века постигали не столько через социальные теории, сколько через эстетику, воплощённую в обличительном смехе народного лубка.
3. Жанровая картина 1860 -х гг. : Федотовские заветы и задачи радикального обновления идейно-художественных установок и пластического языка. • • Под шестидесятником в сфере изобразительного искусства обычно подразумевается не просто автор радикально-демократических убеждений (как представители беллетристики Н. Помяловский, Н. Успенский, Ф. Решетников), но преимущественно художник сатирического склада. В системе различных видов и жанров творческой деятельности эпохи живописи отводится место рядом с идейно-заострённой публицистикой, общественнополемической литературной продукцией радикальнодемократических журналов того времени ( «Искра» , «Свисток» , «Гудок» и др. ) • • Однако, живопись обладала своими уникальными чертами. Важнейшей из них привязанность к эмпирической «правде» жизни и неприязнь к отвлечённому умствованию свойственному поздней ложноклассической эстетике. Такая живопись являлась своеобразной жизнеописательной прозой: - трезвый художнический взгляд на мир; - тип повествования, отличающийся повышенным интересом к обычным реалиям будничной обстановки
ВЫВОД • • Обыденность и полнейшая заурядность воспроизводимых сцен – вполне сознательный способ художественной типизации жизненной правды, заменивший поэтическую избирательность и артистизм федотовского восприятия действительности. Художник стремится предстать перед зрителем в роли незванного и доверчивого свидетеля, но совсем не бесстрастного, а предъявляющего к жизни серьёзный нравственный счёт.
Наиболее откровенный вариант «театра в жизни» . Под оболочкой натуральножизне-подобной мизансцены, которая кажется списанной с натуры, но на самом деле тонко срежиссирована в соответствии с законами реалистического театра и свойственной ему «поэтикой случайного» Прянишников И. М. Шутники. Гостиный двор в Москве. 1865, ГТГ
В самом начале 1860 -х гг. В. Г. Перов создаёт своеобразную антицерковную трилогию: • Это откровенная сатира на встречающиеся среди причта двоедушие, распущенность, пустословие и показное благолепие
• Перов больше, чем некоторые его коллеги, следовал строгому народному отношению к прямым отступникам от Божьих заповедей, к людям, изменившим своему главному призванию. • Самим названием всех трёх картин Перов подчёркивал, что его интересует не городская, а сельская жизнь, что, на его взгляд именно патриархальный религиозный быт русской деревни сильнее всего испытывает на себе порчу человеческих нравов. • - Особое значение принадлежит «Сельскому крестному ходу» Концептуальная двойственность образа: Осуждение человеческих пороков; Искреннее недоумение, душевная тоска от встречи с грустной российской действительностью
• • • «Сцены из народного быта» художник старается превратить в образ России: 1. На уровне сатирической метафоры, призванной трансформировать обличительную идею в откровенный дидактизм (критика частных жизненных уродств возвышена до социальных обобщений) 2. Как грустную картину реального куска многострадальной земли.
• • В работах Перова полнее и последовательнее, чем в творчестве иных мастеров 1860 х гг. выразилось переосмысление критикоописательного метода, ярчайшим представителем которого был сам художник в ранних своих работах. В работах второй половины десятилетия характер организации сюжета и весь строй изобразительных средств решительно меняется с повествовательнодидактического на эмоционально- лирический
Преодолев оптимистическое искушение действенностью прямой критики, составившей в описательном жанре каталог «мерзостей российской жизни» , русское искусство в конце 1860 - гг. проходит новый искус пессимизма мысли, догадавшейся, что зло, которому предстоит дать имя и образ, - это не событийный казус, не частное горе, а бытийственная скорбь, которая разлита везде, и во всём, даже тогда, когда на сцене и в жизни не происходит никаких особенных событий.
«…На стенах портреты: митрополита, Кутузова, Кульнева и самого хозяина с книжкой в руках; картины: Эловайский на коне и вид монастыря» (Из описания картины в журнале «Москвитянин» )
В тематическом комплексе жанровой картины можно заметить особое внимание уделяемое всякого рода ритуализированным формам быта: -свадебные церемонии; - церковные службы; - сцены трапез и чаепитий т. е. такие положения, где действие подчинено условно-этикетным нормам Л. И. Соломаткин Славильщики-городовые. 1867, ГТГ
Каноны картинного построения получают в критическом жанре ироничную интерпретацию. Серьёзный и возвышенный смысл традиционно сопутствовавший этим отношениям и институтам являются теперь мишенью критики. Складывается эффект передразнивания классических решений, гротескная деформация его знакомых контуров. А. Л. Юшанов Проводы начальника. 1864, ГТГ
Картина созданная в качестве академической «программы» была удостоена Академией художеств большой золотой медали, т. е. была официально признана. Перов В. Г. Проповедь в селе. 1861, ГТГ
В. Г. Перов Сельский Крестный ход на Пасхе. 1861, ГТГ Снята с выставки по распоряжению Синода и запрещена к дальнейшему публичному показу и печатному воспроизведению.
Перов В. Г. Чаепитие в Мытищах. 1862, ГТГ


