РОМАНТИЗМ Романтизм основное направление художественного творчества

РОМАНТИЗМ

Романтизм – основное направление художественного творчества первой половины XIX века. Оно формируется на волне разочарования в идеях просветительского неоклассицизма. Для Просвещения была характерна чрезмерная рационализация понимания общественного прогресса и места человека в природе. Реакция на это со стороны немецкой классической философии привела к острой критике Просвещения. По завершении французской оккупации Европы это движение охватывает весь континент, в том числе и саму Францию. Каспар Давид Фридрих. Меловые скалы на острове Рюген. 1818. Фонд доктора Оскара Рейнхарда, Винтертур.

В результате этой критики произошло смещение основных объектов интересов литературы и изобразительных искусств. Просвещение предпочитало отстраненный антропоцентризм, в котором человек рассматривается как идеальный объект, то есть, исключительно извне. Романтизм переносит основные проблемы искусства в область субъективизма. Его художественные поиски ориентированы не на внешнее понимание как прогресса и самого человека, а на исследование внутренней структуры социальных процессов, но еще в большей степени – индивидуальной души. Такая же реакция имела место в случае постепенной смены Высокого Возрождения маньеризмом в XVI Каспар Давид Фридрих. Путник над морем веке. тумана. 1817 -18. Кунстхалле, Гамбург.

Несомненно, для Германии романтизм был и способом критического протеста в отношении французского атеизма. Не случайно большинство немецких романтиков демонстрировали постепенное сближение с католической религией. При этом во многом происходит и возврат к пантеизму XVII столетия. Природа снова начинает восприниматься как Карл Фридрих Шинкель. Готический собор и радуга. содержащая божественное 1815. Государственные музеи, Берлин. в каждом своем элементе. В традиционной религии художники искали связь с историческим прошлым. Если Просвещение было крайне оптимистически оценивало развитие общества, то Романтизм, наоборот, исходит из пессимистической установки. Просвещение деловито и радостно ожидает будущего, Романтизм трагически сожалеет об уходящем прошлом.

Происхождение термина объясняется исследователями поразному. Или выводится от средневекового французского «роман» , означающего повествование, или ассоциируется с испанским «романс» , обозначающим популярную с конца XVIII столетия народную пеню. Адриан Людвиг Рихтер. Замок Шрекенштайн. 1837. Дрезденская галерея. И в том, и в другом случае основания для такой мотивировки происхождения термина очевидны. Романтизм действительно делает ставку на повествовательность, рассказ, в котором подразумевается пространная история. Это повествование, как правило, связано с национальным прошлым.

Однако эта повествовательность не понимается в Романтизме слишком узко и буквально. Речь идет не только о картине исторического жанра, содержащей в себе некую последовательно раскрываемую поэтическую линию. Романтизм породил и такие специфические жанры в живописи, как романтический портрет и Фредерик Эдвин Чёрч. Крест в горах. 1857. Собрание романтический пейзаж. Тиссен-Борнемиса, Мадрид. При этом в портретном искусстве основной проблемой становится единство внутреннего мира персонажа и его облика. В пейзаже романтизма концепция природы также должна быть прочно связана с мировоззрением художника или персонажа, глазами которого созерцается природа. В таком подходе к пейзажу находит свой отклик свойственный романтизму пантеистический, обожествляющий природу взгляд на нее. Отсюда – интерес к масштабным объектам природы – огромному безбрежному лесу, неспокойному морю, бескрайней равнине.

Мировоззрение романтизма находило себе весьма различное воплощение в художественном творчестве разных национальных школ Европы и Америки. Более того, в некоторых случаях можно обратить внимание и на индивидуальные особенности художественного мировоззрения в эпоху Романтизма. Тем более, что из вышесказанного очевиден гораздо больший акцент на индивидуальность художника, установленный в рамках критики Просвещения. Ипполит Деларош. Христианская мученица. 1855. Эрмитаж.

При этом романтизму никогда не был свойствен восторг в отношении ценности и осмысленности самой человеческой жизни. Карл Блехен. Этюд погребального монумента. 1824 -27. Государственные музеи, Берлин. Вероятно, этим объясняется тот короткий срок жизни, который выпал на долю многих представителей этого художественного направления. Вильгельм Гауф прожил 25 лет, Людвиг Ваккенродер – столько же, Михаил Лермонтов – 27, Карл Гарденберг (Новалис) – неполные 29, Теодор Жерико – 32, Филипп Отто Рунге – 33, лорд Байрон – 36, Карл Блехен - 43. Но этого срока оказалось достаточно для выдающихся достижений на той стезе, которую они себе избрали.

Германия. Каспар Давид Фридрих. Крупнейшим представителем немецкого романтизма считается пейзажист Каспар Давид Фридрих. Это тем более примечательно, что Фридрих прошел очень солидную классицистическую школу в датской Академии в Копенгагене. Ступени человеческой жизни. Около 1830. Художественный музей, Ляйпциг. Он навсегда сохранил некоторые черты классициста в своем искусстве. Например, его склонность к симметрии в композиции даже более нарочита, чем у его датских учителей. Но у Фридриха пейзаж именно благодаря этому наполнен исключительным религиозным смыслом, целостен и вечен.

Англия. Здесь идеи романтизма были очень по-разному, но при этом во взаимном дополнении друг к другу выражены двумя совершенно непохожими друг на друга художниками – Уильямом Блейком и Джозефом Мэллордом Уильямом Тёрнером. Блейк был склонен к визионерству, его полотна – это вихри видений и бури идей. Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер. Дождь, пар и скорость. Большая Западная железная дорога. Около 1840. Национальная галерея, Лондон. Тёрнер гораздо более осязаем, а его знаменитая картина «Дождь, пар и скорость» при первом своем появлении вызвала настоящее потрясение совершенно лондонскими ощущениями влаги и тумана, разрываемых стремительно ворвавшимся в пространство картины поездом.

Франция. Принято считать, что наиболее репрезентативными для понимания сущности французского романтизма художниками являются Теодор Жерико и Эжен Делакруа. Однако правильнее считать, что как раз в их лице романтизм оказался в наиболее выразительной форме сплавлен с традициями неоклассицизма. Даже Делакруа, который всегда выступал как противник этих традиций, в своей эмоциональности, показной экспрессии оказывается очень зависим от них. Поэтому в качестве примера крупного французского романтика интереснее рассматривать художника Теодора Шассерио. Теодор Шассерио. Преподобный Доминик Лакордер. 1840 Лувр.

США. Главные достижения американской живописи в эпоху романтизма связаны с пейзажным жанром. Здесь сложилась целая школа художниковпейзажистов – Школа реки Гудзон, состоявшая в основном из выходцев из Германии и Англии. Томас Коул. Водопад Катерскилл. 1826. Уодсворт-Атенеум, Хартфорд. Величие американских пейзажей, огромные пространства тогда еще совсем пустой страны были воплощены на полотнах гудзонских художников в духе немца Каспара Давида Фридриха, но без свойственного ему нагнетаемого ощущения тревожного величия. Пейзажи Томаса Коула, Фредерика Эдвина Чёрча, Альберта Бирштадта более спокойны и жизнеутверждающи, нежели работы коллег из Старого Света.

Россия. Русский романтизм первой половины XIX века также нашел себе выражение прежде всего в пейзажной живописи. Поэтому наиболее ярким его представителем можно назвать Ивана Константиновича Айвазовского. Однако в России победа над французской агрессией привела еще и к активизации национального самосознания. При активном участии английского портретиста Джорджа Доу, оформлявшего Военную Галерею Зимнего дворца, складывается традиция романтического портрета героя войны 1812 года (Кутайсов, Ермолов, Остерман, принц Евгений Вюртембергский и другие портреты работы Доу и его русских коллег). Джордж Доу. Портрет принца Евгения Вюртембергского. 1824 -26. Военная Галерея Зимнего дворца.

Иван Айвазовский. Бриг «Меркурий» после победы над двумя турецкими кораблями. 1848. Русский музей.