реализм в европ иск. 19 в..ppt
- Количество слайдов: 27
• Реализм в широком смысле слова метод художественного объективного и всестороннего отображения действительности в искусстве. Мерой реалистичности признается всестороннее отражение действительности в художественной форме. Реализм возникает вместе с искусством, в ходе развития искусства приобретая все новые и новые формы.
Так, на смену “наивному реализму” первобытности, “мифологическому реализму” античности, подражанию природе эпохи Возрождения пришел сначала просветительский реализм XVIII в. , а затем реализм XIX в.
В XIX в. появляется понимание общества, во всем многообразии связей определяющего жизнь человека. Интерес художников перемещается с внутренних переживаний человека на обусловленность этих переживаний и поступков социальными обстоятельствами его жизни. Формирование метода критического реализма совпадает с острым переломом в социальнополитической жизни подъемом рабочего движения, развитием чартизма.
• Реализм (от позднелат. realis вещественный, действительный) - в искусстве правдивое, объективное отражение действительности специфическими средствами, присущими тому или иному виду художественного творчества.
• Впервые термин “реализм” применительно к произведениям художественной культуры был использован французским литературным критиком Жаном Шанфлери для обозначения принципа искусства, противоположного романтизму. Задача, выдвинутая реализмом XIX в. , - не просто правдиво, объективно и глубоко отразить действительность, но, всесторонне ее проанализировав, отобрать и запечатлеть наиболее типичное, дав ему оценку.
• Никакого приукрашивания внешнего и внутреннего мира человека реализм не допускал. Судьба человека в суровом, чуждом ему мире представляла для реалистов основной интерес. Художественная ориентация реализма определила особенности его творческого метода: авторская позиция не подчеркивалась, а скрывалась, все стилевые проблемы подчинялись идейно-содержательным.
• Наиболее полно принципы реализма воплощала литература, поэтому сюжетность переносится и в живопись. Это определяет доминирование в живописи реализма бытового жанра, а также портрета и пейзажа.
• Критика современного общества особой остроты достигла в живописи и особенно графике одного из совершеннейших рисовальщиков XIX в. Оноре Домье (1808 -1878). Он родился в Марселе в семье стекольщика. Когда Домье было 8 лет, его семья переехала в Париж. Нужда заставила 12 -летнего Оноре служить у адвоката, приказчиком в книжной лавке.
• В это время в Европе популярной стала литография. Литография (греч. lithos - камень и grapho - пишу) - вид тиражной графики, при котором оттиски выполняются переносом краски под давлением с плоской поверхности камня (плотного известняка), на котором художник рисует литографическим жирным карандашом или жирной тушью. После травления камня кислотой, воздействующей на не покрытую жиром поверхность, накатывают краску, пристающую к тем местам, которых не коснулся карандаш. Оттиски с камней получают на специальном станке.
• Изобретенная в 1796 г. , литография проникла во Францию позже. Она отвечала новым общественным условиям. Литографический способ воспроизведения позволял более быстро и дешево воспроизводить изображение, нежели другие виды гравюры.
• Революция во Франции 1830 г. сделала Домье великим мастером. Домье, сотрудничая с журналами “Шаривари” и “Карикатюр”, создает остро злободневные политические карикатуры. В таких гравюрах, как “Законодательное чрево”, проявился талант Домье, который поднял литографию от журнального листка и любительской иллюстрации до высоты первоклассного искусства.
Вершиной этого периода творчества Домье стала большая литография “Улица Транснонен 14 апреля 1834 г. ”, конфискованная полицией. Карикатура запечатлела реальное событие - расправу с обитателями рабочих кварталов. Домье изобразил семью, убитую солдатами ночью в своей квартире
• После запрета во Франции политической карикатуры в 1835 г. , в том числе и по причине популярности именно его карикатур, художник не сразу нашел новые темы для изображения. Домье стал создавать серии гравюр, объединенных героем Роббером Макэром, известным по театральной пьесе, настоящим героем своего времени - выжигой и пройдохой, хищным, наглым, воплотившим дух эпохи буржуазного накопительства. В таких сериях, как “День холостяка”, “Парижские переживания” и других Домье развертывает свою собственную человеческую комедию.
• Особняком стоит серия “Древняя история”, в которой события мировой истории предстают в комическом виде: тощий Нарцисс, нюхающая табак Галатея и другие.
• Новый расцвет творчества Домье приходится на конец 40 -х гг. , когда он создает замечательные по своей выразительности листы серий “Добрые буржуа”, “Люди юстиции”, “Синие чулки”. Литографии этого времени приобрели колористическую тонкость и живописную свободу, совершенное мастерство рисунка.
На период революции 18491851 гг. приходится новый взлет творчества Домье. Его литографии являются свидетельствами обвинения того, что он видел в эти месяцы. Венцом политических карикатур Домье стала гравюра “Король Неаполя”, изображающая монарха, который с радостью смотрит на расправу над обитателями Неаполя, которую чинит его армия. Домье работает и как живописец. Всего Домье исполнил около 4 -х тысяч литографий.
• Французское искусство середины XIX в. представлено Камилем Коро и художниками, получившими название барбизонцев. Барбизонцы (Barbison название деревни под Парижем) - школа французских художников-пейзажистов, включавших Т. Руссо, Ш. Ф. Добиньи, Ж. -Б. К. Коро, Ж. Дюпре, Н. В. Диаз и др. , работавших на пленэре, т. е. на открытом воздухе, но, в отличие от импрессионистов, заканчивали писать картины в ателье.
• Непосредственно в деревне Барбизон жили Руссо и Милле, остальные пейзажисты писали этюды в окрестных лесах. Тяга к природе подчеркнуто противопоставлялась ими академизму.
• На развитие пейзажной живописи Коро и барбизонцев оказали влияние “малые голландцы” и Констебл, а также национальная традиция, представленная Пуссеном, Лорреном, Ватто и Фрагонаром.
• Жан-Батист Камиль Коро (17961875) в начале своего творческого пути много путешествовал по Италии и Франции. Он ставил своей задачей добиться передачи естественного освещения. Его композиция продумана, четко разработаны планы. В начале 1850 х гг. в творчестве Коро происходит перелом: его привлекают переходные состояния природы, он варьирует один и тот же мотив (“Порыв ветра”), создает жемчужносеребристую гамму, добивается богатства оттенков.
• Во главе барбизонской школы стоял Теодор Руссо (1812 -1867), в каждую свою работу вкладывавший огромный труд, помногу раз переписывавший один и тот же холст. Его излюбленные мотивы равнина, дубрава. Художник, объединяя изображение общим тоном, добивался передачи настроения.
• Шарль Франсуа Добиньи (1817 -1878) предпочитал простые, обычно равнинные мотивы, любил писать воду и небо. Добиньи чаще остальных барбизонцев работал на пленэре.
• К барбизонцам примыкал Жан-Франсуа Милле (1814 -1875), подолгу живший в окрестностях Барбизона, писавший этюды вместе с Руссо. В творчестве Милле крестянская тема заняла главное место. Художник изображал крестьян за работой (“Сеятель”, “Сборщицы колосьев”, “Человек с мотыгой”). Он несколько идеализирует патриархальность сельской жизни, от простого изображения деревенских сцен переходит к созданию обобщенных монументальных образов (“Собирательницы колосьев”, 1857 г. ).
• Гюстав Курбе (1819 -1877) начинал как романтик, но вскоре перешел к изображению непосредственной реальности. Курбе, достаточно ограниченный, писал только то, что ему было с детства хорошо известно - быт жителей французской провинции, где жила его семья и куда он постоянно возвращался для работы.
• Художник придает фигурам простых обывателей невиданную дотоле монументальность. В картинах “Похороны в Орнане” 1849 г. и “Дробильщиках камня” 1849 -1850 гг. даются точные портретные характеристики земляков Курбе. “Похороны в Арнане” - гигантское полотно - 314 на 663 см. На нем художник изобразил мэра Орнана, нотариуса, кюре, могильщиков, фигуры которых даны почти в натуральную величину.
• С именем Курбе связывают появление во французском искусстве реализма с такими его характерными чертами, как социальная типизация, подчеркнутокритическое отношение ко многим сторонам общественной жизни Франции.


