Рафаэль Санти (1483— 1520) «Человек с большим сердцем и необычным талантом»
Автопортреты художника
Родился Рафаэль в итальянском городе Урбино в 1483 года. • Отец его придворный живописец герцога Урбинского Джованни деи Санти, был не слишком выдающийся художником, но человеком одаренным и способным направлять детей по верному пути.
Дворец Палаццо Дукале
В этом доме Рафаэль родился 6 апреля 1483 г. В нём можно увидеть его первые работы. На улице Контрада дель Монте сохранилась каменная палитра, на которой отец и сын готовили краски.
Первое знакомство с живописью он получил не только под руководством своего отца Джованни, одновременно с его уроками, пользовался наставлениями малоизвестного, но способного живописца Тимотео Вити. В мастерской этого художника он усвоил все лучшие особенности его стиля. • Предположить, также что его собственный отец не заставлял сына работать весь день напролёт, и что можно было с удовольствием побродить по роще, раскинувшейся неподалёку, и что немало букетов цветов было собрано для мамы, которая ждала его дома. Были также счастливые часы, когда отец с сыном вместе читали книги поэзии, в которых повествования о любви и рыцарских поединках были самыми интересными местами. И ещё были возможно и другие счастливые часы, когда, вместе настроив свои инструменты, они проводили время, слушая музыку или бродили по городской площади. • • . .
Детство Рафаэля кончилось довольно рано. Когда ему было восемь, умерла мать. Через три года не стало отца. • • Незадолго до смерти Джованни отправил сына в мастерскую своего давнего приятеля Перуджино, который в ту пору пребывал на вершине славы. Взглянув на рисунки сироты, Пьетро предрек ему известность и взял к себе. Отношения мастера и ученика складывались великолепно. Вскоре Перуджино уже доверял своему воспитаннику заканчивать, начатые им произведения, а иногда и просто отдавал свои заказы.
Первый Умбрийский период (1505 -1508) Рафаэль, изучил манеру Перуджино так, что подражал ей настолько точно и решительно во всем, что его копии невозможно было отличить от оригиналов его учителя, и нельзя было установить никакой разницы между его картинами и картинами Пьетро. Об этом свидетельствуют картины показанные ниже. Все были уверены, что полотна были написаны Перуджо. Одно не устраивало Рафаэля: в Перудже не было и тени духовности его родного, почти патриархального Урбино. Глядя на пророков, кисти Перуджино, Рафаэль спрашивал, «Читал ли его учитель Библию? » Через четыре года он сбежал, оставив мастеру картину «Воскресение Христа» , на которой в лице двух спящих римских стражников он изобразил Перуджино и себя.
Картина Святой Георгий побеждающий дракона. 1504 -1506 гг.
На формирование таланта Рафаэля повлияло в первую очередь обучение в мастерской Пьетро Перуджино. А позже, увидев картины Леонардо и Микеланджело, Рафаэль взял от них достижение того времени – анатомически правильное изображение человеческого тела. • В картине «Дама с единорогом» особенно видно сильное влияние «Моны Лизы» : . Обе картины объединяет аура таинственной истории. Некоторое время картина считалась принадлежащей кисти Перуджино и называлась «Святая Екатерина Александрийская» . В 1934— 1936 году «Святая Екатерина» была подвержена реставрации, когда и было обнаружено, что картина написана Рафаэлем. Оказалось, что поверх единорога были написаны традиционные атрибуты святой Екатерины: мученическое колесо и пальмовая ветвь, а поверх плеч сидящей женщины - мантия.
Рафаэль. Картина Дама с единорогом. 1505 г. Вместо картины «Св. Екатерина Александрийская» Леонардо да Винчи. Картина «Мона Лиза» ( «Джоконда» ). •
Картина «Мадонна на троне с Младенцем и святыми» . 1504 -05 гг. Рафаэль. » Мадонна Утешения» . Перуджино.
«Обручение Марии» . 1504 г. Перуджино. Рафаэль «Обручение Марии» . 1503— 1504. В картине просматривается, что искусство Рафаэля превзошло манеру Перуджино. В этом произведении имеется перспективное изображение.
Хранящееся в Лондонской Национальной галерее «Распятие Монд» , написано Рафаэлем в 1503 году и относится к его ранним работам. В ней еще очень заметно большое влияние его учителя Перуджино - по тому, как Рафаэль рисует головы святых, как их причесывает, в какие одежды их одевает.
Флорентийский период творчества (1504 -1508) • В 1504 году Рафаэль покинул стены мастерской и отправился во Флоренцию. Переезд сыграл огромную роль в творческом становлении художника. Первостепенное значение для него имело знакомство с методом Леонардо да Винчи. Вслед за Леонардо он начинает много работать с натуры, изучает анатомию, механику движений, сложные позы и ракурсы, ищет компактные, ритмически чёткие формулы.
Картина «Сон рыцаря» . Рафаэль Санти •
Рафаэль к этому времени уже приобрёл огромную известность и папа Пий II заказал роспись библиотеки при Сиенском Соборе Пинтуриккио, он выполнил несколько эскизов, но по некоторым причинам работу не продолжил. •
Сиенский собор (Дуомо) — общепризнанный эталон итальянской готики. В конце левого нефа открывается вход в Библиотеку Пикколомини, построенную в стиле Возрождения кардиналом Франческо Тедескини Пикколомини и предназначенную для библиотеки его дяди, папы Пия II
Римский период жизни (1509 -1520) • Основываясь на богатейшем опыте, Рафаэль овладел различными манерами живописи и сумел создать свой неповторимый художественный стиль - возвышенный, ясный и чистый. Переломным моментом в творчестве Рафаэля был его приезд по приглашению папы Юлия II в Рим, где, начиная с 1509 года, он занимался росписями залов в Ватикане.
В 1519 г. , по рисункам Рафаэля, были богато украшены разнообразной росписью потолок и стены так называемых "Ватиканских лож" - длинной галереи с арками, открывающимися на двор св. Дамаза, построенной Браманте для перехода из залы Константина в другие покои Ватиканского дворца.
Лоджии Рафаэля – тринадцать сводчатых пролетов выполнены Рафаэлем и его учениками. На сводах потолка написаны 52 сцены из Ветхого и Нового заветов, окруженный орнаментом; покрыты разнообразными арабесками и фигурными изображениями, близко напоминающими декоративную живопись древних римлян. •
«Мадонна с младенцем» (Madonna di Casa Santi) - первое обращение Рафаэля к образу, который станет главным в творчестве художника. Картина датируется 1498 годом. Художнику на момент написания картины было всего 15 лет. Сейчас картина находится в музее Рафаэля г. Урбино.
«Мадонна с Младенцем и маленьким Иоанном Крестителем» «Мадонна Солли» ( «Мадонна и ребенок с книгой» ) За
За свою жизнь Рафаэль написал множество замечательных образов Девы Марии, самая знаменитая из них «Сикстинская Мадонна» (1512 -1513 г. г. ). Она была написана для папской капеллы в Ватикане и сейчас хранится в Дрезденской галерее.
Центральная часть алтаря. 1507 г. Рим, галерея Боргезе.
Алтарь капеллы Ансидеи. 1505 г. Лондон, Национальная галерея
"Святое семейство", или "Мадонна с безбородым Иосифом" (1506 г. ),
Второй флорентийский период (1507 -1508) После отъезда из г. Флоренции в 1506 г. Микеланджело в Рим, и Леонардо да Винчи в Милан. Художник Вазари замечает, что во время пребывания в городе Рафаэль испытал влияние Фра Бартоломео, и в первую очередь это относится к «изящному использованию цвета» . Под влиянием Бартоломео прежний легкий и изящный стиль Рафаэля изменился и стал более величественным и мощным. •
Именно во Флоренции в творчестве молодого урбинца впервые начинают вторгаться ноты драматизма. В последних флорентийских работах Рафаэля сказывается интерес к сложным формулам драматически напряженного движения, разработанным Микеланджело. Картина «Святой Михаил и дракон» . 1505 г.
«Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем» ( «Прекрасная садовница» ) Париж, Лувр). Картина была создана в Риме, но уже в период творческой зрелости художника, в 1509 -1510 г. г.
«Мадонна Бальдаччино» . 1506 -1509
Бриджуотерская мадонна
Картина Мадонна Грандука" (1504 -1505 г. г. ) В этой картине чувствуется влияние Леонардо да Винчи. Картина написана Рафаэлем во Флоренции и по сей день находится в этом городе.
«Мадонна с младенцем на троне и святые» 1503 -1505 годами. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом, юный Иоанн Креститель, а также апостол Пётр, апостол Павел, святая Екатерина и святая Цецилия. Картина находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке (США).
«Мадонна Конестабиле» считается последней работой, созданной Рафаэлем в Умбрии, до переезда во Флоренцию.
"Орлеанская Мадонна" 1506 г. Картина называется Орлеанской, т. к. её владельцем был Филипп II Орлеанский. Сейчас картина находится во французском городе Шантийи.
"Мадонна с гвоздиками" 1506 -1507 г. г. Картина флорентийского периода творчества Рафаэля, написана под влиянием творчества Леонардо да Винчи как вариант "Мадонны с цветком". Картина находится в Лондонской Национальной галерее.
«Мадонна из Фолиньо» 1511 -1512 г. г. • Картина названа по названию итальянского города Фолиньо, где она находилась. Сейчас картина находится в Ватикане. Была написана Рафаэлем по заказу Сигизмондо де Конти, секретаря Папы Римского Юлия II. Сам заказчик изображен на картине справа, он стоит на коленях перед Девой Марией и Христом, окруженными ангелами. Рядом с Сигизмондо де Конти стоят святой Иероним и его ручной лев. Слева Иоанн Креститель и Франциск Ассизский.
«Мадонна из Фолиньо» 1511 -1512 г. г.
«Мадонна в кресле» 1513 -1514 г. г. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом на руках и Иоанн Креститель. Картина находится во Флоренции.
"Мадонна в шатре" 1513 -1514 г. г. Название картине дано из-за шатра, где находятся Дева Мария с младенцем Христом и Иоанн Креститель. Картина находится в г. Мюнхене (Германия).
"Мадонна с рыбой" 1514 г. На картине изображена Дева Мария с младенцем Христом, святой Иероним с книгой, Архангел Рафаил и Товия (персонаж Книги Товита, которому Архангел Рафаил даровал чудесную рыбу). Картина находится мадридском Музее Прадо.
Картина Рафаэля "Святое семейство под дубом" 1518 г. На ней изображены Дева Мария с младенцем Христом, святой Иосиф и Иоанн Креститель. Картина находится в мадридском Музее Прадо.
"Мадонна с розой" 1518 г. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом, который принимает от Иоанна Крестителя пергамент с надписью "). Позади всех - святой Иосиф. На столе лежит роза, котрая и дала название картине. Картина находится в мадридском Музее Прадо.
Картина «Малая мадонна Каупера» ок. 1504 -1505 г. г.
Самой последней, предсмертной работой Рафаэля было "Преображение Господне" (Музей в Ватикане); великий художник успел исполнить в этой картине только верхнюю часть; остальное исполнено в ней его учениками, уже после его кончины.
Работа учеников Рафаэля
Рафаэль умер в Риме, 6 апреля 1520 г. • Жизнь его была непродолжительной. Прожил он всего 37 лет. Но и отпущенного судьбой времени оказалось достаточно для того, чтобы о нем вспоминали как об одном из великих мастеров Высокого Возрождения. • Его внезапная смерть прервала соперничество двух великих мастеров. Принимавших участие в создании и украшении Ватикана - Рафаэля и Микеланджело, который был тоже старше Рафаэля, но после его смерти прожил еще много лет. Прах его был похоронен с почестями.
Заметный след Рафаэль оставил и в итальянской архитектуре. • Среди его построек - маленькая церковь Сан'Элиджо дельи Орефичи (заложена около 1509) с ее строгим интерьером, капелла Киджи в церкви Санта Мария дель Пополо (заложена около 1512) интерьер которой являет пример редкого даже для эпохи Возрождения единства архитектурного решения и декора, разработанного Рафаэлем, - росписей, мозаики, скульптуры, и недостроенная вилла Мадама.
Капелла Киджи церкви Санта Мария дель Пополо
Капелла Киджи
Вилла Мадама
В палаццо Видони-Кафарелли Рафаэль развивал композиционные идеи, намеченные Браманте в палаццо Каприни. • Еще один новый тип фасада создан Рафаэлем в палаццо Пандольфини во Флоренции (построен по его проекту посмертно Франческо да Сангалло): сдержанный фасад с богато обрамленными окнами, великолепным карнизом, рустованными углами.
Палаццо Пандольфини
Бальдассаре Перуцци, создал виллу Фарнезина (1509— 1511) • Его палаццо Массими (начат в 1535 г. ) отличается композицией с великолепным внутренним двориком, а также новыми приемами расположения зданий в застройке: дворец вписывается в улицу, повторяя ее изгиб линией фасада. Контраст руста верхних этажей и глубокого портика внизу дает фасаду новый характер. Вместо обычного постепенного облегчения масс здания от основания кверху здесь наоборот, тяжесть вверху, что придает зданию новый ритм.
Вилла Фарнезина
• Роспись фресок в Ватикане принесла Рафаэлю большой успех. В 1511 г Рафаэль начинает работу на вилле Фарнезина для римского банкира и мецената Агостино Киджи, одного из богатейших людей своего времени. (Сейчас эта постройка называется виллой Фарнезина в честь семьи Фарнезе, купившей ее в 1579 году. ) К украшению виллы были привлечены различные художники. Многие работы по проектам Рафаэля выполнялись его учениками, однако «Галатею» он написал собственноручно. Эта фреска была частью серии мифологических сцен, которые Рафаэль предполагал использовать для украшения лоджии и которые так никогда и не были написаны. От этих фресок отказались, по всей видимости, после катастрофического паводка, случившегося на реке Тибр в 1514 году. В результате наводнения все стены виллы отсырели,
Фрески виллы Фарнезина "Триумф Галатеи"
Собор Св. Петра • Над ним трудились все известные зодчие того времени. После смерти Браманте Рафаэль возвращается к традиционной форме плана церковных сооружений в виде латинского креста. Он задумывает купольную постройку с тремя одинаковыми абсидами, четвертая сторона которой развита в сильно вытянутую трехнефную базилику.
Собор Св. Петра
Палаццо Массими
Станцы Ватикана. • В них раскрылся блестящий дар Рафаэля -монументалиста. В Станца делла Сеньятура находится одно из самых замечательных творений Рафаэля, представлявших четыре сферы человеческой деятельности: богословие ("Диспут"), философию ("Афинская школа"), поэзию ("Парнас"), юриспруденцию ("Мудрость, Мера и Сила") (1509 -1511 гг. ),
Рафаэль Санти. Фрагмент фрески "Афинская школа". 15091511 гг. Ватикан
Скачать презентацию Рафаэль Санти 1483 1520 Человек с большим сердцем
Рафаэль Санти.ppt