Работа по худ Культуре Пугачёва Ильи 11 Б

Зарегистрируйтесь, чтобы просмотреть полный документ!

Работа по худ. Культуре Пугачёва Ильи 11 Б Культура дальнего востока Руководитель Ушкалова Алла Николаевна

Илия, монах Киево-Печерской лаврыгравер на дереве, работавший с 1636 г. по 1656 г. ; вырезал один целую Библию, состоящую из 133 картинок, почти целый печерский Патерик и множество гравюр для разных изданий. Подписывался он под своими работами: Храмы Дальнего Востока *** ИЛИЯ, ИЛИА А, ИЛИ, ИА, ИНОК (львов. Ап. 1639), Heli, ИЛИАС (Илия священник); причем часто выставлял и год работы. Ему же должны быть отнесены и монограммы: находящиеся в львовских и киевских изданиях. Илия, монах львовского Онуфриевского монастыря, а затем Киево-Печерской лавры, начал свою деятельность гравера во Львове, но вскоре был приглашен Петром Могилой в Киев, где в 1630 -1650 годы работал для киевских и львовских изданий. Наиболее значительные его произведения - гравюры к Киево-Печерскому Патерику, изданному в 1661 году уже после смерти гравера, и иллюстрации к Библии, известные под названием "Библия Илии" (1645 - 1649). Библия Илии не была кончена, никогда не издавалась и известна лишь в пяти экземплярах оттисков конца 17 - начала 18 века. Доски ее сгорели в 1718 году.

Храмы Китая Известно, что гравюр, созданных его рукой, рукой Илии, безумно много. Произведения монаха Ильи: 1— 133. Лицевая Библия; 1645— 1649 гг. ; 133 листа в четвертку. Храм Гуанхуа Картинки отпечатаны с одной стороны листа, другая же сторона оставлена чистою. Экземпляры этой Библии находятся в Публичной Храм Нефритового Будды библиотеке, Московском музеуме и в моем собрании.

Тарасевич Александр Храм Баймасы Храм Таньчжэ Тарасевич Александр (в монашестве — Антоний) (около 1640 — после 1727), украинский гравёр по меди. Учился в Аугсбурге. С 1688 работал в Киево. Печерской лавре. Создал ряд высокотехничных по исполнению гравюр на религиозные темы ( «Воскресение Христа» , «Христос» , «Богоматерь» , все — 1680 -е гг. ) и портретов (Киприона Клокоцкого, 1685, князя В. В. Голицына, 1693, и др. ). Храм Ваньшоу и портретов (минского хорунжего К. Клокоцкого, 1685 г. , князя В. Голицына, 1693 г. , Л. Барановича, 1693 г. , польского короля Яна III Сабеского и др. ). Произведения Тарасевича отличаются плотностью и сложностью штриха, богатой тональностью, целостностью композиции, психологической глубиной и яркостью характеристики портретов. В ряде гравюр показал быт сельчан и окружающей природы (особенно в 12 гравюрах "Поры года"). Храм Земли

Тарасевич Леонтий Храмы Японии Тарасевич Леонтий — украинский гравер на меди конца XVII и начала ХVIII в. , ученик братьев Килианов в Аугсбурге, работавший на меди крепкой водкой в манере этих художников Во время соцарствования на Руси Иоанна и Петра Алексеевичей был вызван «из Черкас» , вместе со своим товарищем И. Щирским, в Москву, где по поручению Шакловитого награвировал, при участии помощников, две доски: одну — с изображением св. мученика Феодора Стратилата (патрона заказчика) в рамке, орнаментированной фигурами двух ангелов и воинскими доспехами, Кокубун-дзи Ситэнно-дзи другую — с портретом царевны Софьи Алексеевны в короне, с державой в руках и с расположенными вокруг портрета семью аллегорическими изображениями (в медальонах) добродетелей. Единственные уцелевший оттиск первой гравюры находится в московском публичном музее (в собрании Д. А. Ровинского; экземпляры второй, после падения царевны Софьи, отбирались от владельцев столь усердно, что до нас не дошло ни одного из них, и об этой гравюре мы можем составить себе понятие только по ее копии, сделанной Блотелинком в Амстердаме. Кроме этих двух изображений, насчитывается до 70 гравюр Тарасевича; наилучшими между ними должно признать изготовленные для киевского издания Печерского Патерика 1702 года. Митаки-дэра Гинкакудзи

Храмы Индии Храм Радхи-Расабихари в Мумбаи Храм Минакши

Мигура Иларион Детесович Мигура сперва монах и архидиакон Киево-Печерской лавры, потом (1710) игумен Батуринского Крупицкого монастыря; гравировал разные святые сюжеты и подносил свои листы высокопоставленным особам: Мазепе, Скоропадскому, Скарге, Яворскому, Кочубею, Апостолу и т. д. Почти все доски его сохранились в Киево-Печерской типографии. — Его работы: Храм Лотоса Варлаам (митрополит Киевский) Мигура Иларион Детесович 1707 г. 1. Варлаам Ясинский; портрет, посвященный тому же Ясинскому. 1706 г. 2. Мазепа; посвящено Мазепе. Собор Святого Павла 1705. 3. Архангел Михаил, св. влм. Варвара и Захария; посвящено Захарию Корниловичу от архидиакона Мигуры. P. H. K. № 1663. 1704. 4. Картинка, посвященная архимандриту Крупицкого монастыря Гедеону Одорскому. 1706. 5. Икона Богородицы Братской "Arcam Curavit Holarionnes Migura Metropolis Kiyoviensi Archidiacong. A 0 1706". — P. H. K. № 1224. 1707 r. 6. Преп. Иоанн Лествичник; посвящен Иоанну Ломиковскому от архид. Мигуры 1707 г. P. H. K. 1666. 1707. 7. Св. Василий Великий; посвящен Мигурою генеральному судье В. Кочубею. P. H. K. 1669. Храм Шивы в Байджнатхе Храм Махабодхи

Китайская живопись 1709. 8. Св. Стефан первомученик; с Яворский Стефан (в миру Симеон Иванович) Мигура Иларион Детесович (гравер, в иночестве Иоанн) виршами на день ангела Стефану Яворскому. 1709. 9. Лист, посвященный гетману Иоанну Скоропадскому. 1709. 10. Преподобный Иаков. 4°. 1711. Св. Иоанн Креститель; с посвящением Иоанну Ломиковскому от Мигуры, игумена Батуринского монастыря. — P. H. K. 1665. 1711. 12. Апостол Иродион; посвящ. Иродиону Жураховскому. — P. H. K. 1667. 1712. 13. Симеон Богоприимец; посвящен Симеону Савичу Скарге, Мигурою Игуменом Крупицким. — Р. Н. К. 1682. 1712. 14. Лист, посвященный Мигурою в день Пасхи полковнику Даниилу Апостолу. 15. Лист, посвященный Мигурою Вазинкиевичу. 16. Преподобный Варлаам: "fecit Hilarion Migura S. Nicol. Batur. Krupii. Igumeno". 4°. 17. Илья Пророк (и влм. Екатерина, награвирована на обороте той же доски), под каждым изображением подпись: "Hilarion Migura". — Доска находится в Соловецком монастыре.

Каллиграфия Китая

Каллиграфия Японии

Японский сад – это в первую очередь, олицетворение японского национального характера, без понимания особенностей которого восприятие этого вида ландшафтного искусства будет неполным. Кроме того, японский сад – это отражение уникальной природы Японии, которая очень живописна. Холмы, горы, заливы и водопады – все это причудливо переплетается в пейзажах удивительной страны, долгое время закрытой от европейцев, и воплощается в ландшафтном дизайне сада, выполненного в японском стиле. Японское садовое искусство развивалось на протяжении более чем тысячи лет, а оторванность страны от внешнего мира обусловила его исключительную самобытность и оригинальность. Основные черты японского характера – склонность к созерцанию, сосредоточение не на внешней форме вещей, а на их внутренней сути, глубокий символизм японской культуры в сочетании с минимализмом – все это гармонично воплощается в проекте японского сада. Созерцая этот сад, человек погружается в мир фантазий, познает окружающую природу и определяет свое место в ней, а сознание его при этом следует за причудливой игрой линий и света, которую предоставляет ему японский сад.

Для воспроизведения аудиозаписи, кликнуть по значку: УКРАЇНСЬКІ БАНДУРИСТИ ТА КОБЗАРІ - іст. пісня Ой Морозе, Морозенку

Церковное пение Богослужебное пение - это форма совместной молитвы участвующих в богослужении. В отличие от светского искусства, его задача - не воздействовать на эмоции, а помочь прихожанину присоединить свой голос к общему голосу Церкви. «Если прекрасно море во время прибоя, то не гораздо ли прекраснее собрание такой церкви, в которой, подобно волне, ударяющей о берег, совокупный глас мужей и жен и детей воссылается к Богу в наших к Нему молитвах? » св. Василий Великий Знаменное пение (крюковое пение) - тип церковного пения, в основании которого положено одногласное хоровое исполнение композиции. Знаменное пение также называют православным каноническим пением в силу его древности и распространенности в Православии времен Византийской империи, а также в виду каноничности его внутреннего устройства. Партесное пение - (лат. partes - голоса) - тип церковного пения, в основе которого положено многоголосное хоровое исполнение композиции.

Китайский фарфор «Сад Божественных песен» Псалом 113 Для воспроизведения кликнуть на окно

«Партесное пение» Для воспроизведения кликнуть на изображения

«Церковное пение» Для воспроизведения кликнуть на окно

Чайная церемония в Китае Чай в жизни китайцев занимает особое место, а чаепитие - это целая церемония. Несмотря на то, что на улице уже почти лето, и погода стоит довольно жаркая, большинство китайцев все равно предпочитают пить чай. Этот напиток не только хорошо утоляет жажду, но и повышает иммунитет. Первые упоминания о чае относятся к периоду 4800 -летней давности. А открытие чая приписывают одной из центральных фигур китайской мифологии, божественному предку китайской нации Шэнь Нуну. "Шэнь нун" в переводе означает "Божественный Землепашец". Этот культурный герой китайской нации, по преданию, научил китайцев пахать землю, сажать злаки, выращивать полезные и лекарственные растения, и многому другому. Практически в каждом доме Китая гостей встречают чашкой горячего свежего чая (и только свежего). Это как знак дружеских намерений и любви к своему ближнему. Китайцы начинают чайной церемонией не только разные дружеские разговоры, но и деловые встречи.

С помощью китайской чайных церемоний можно полностью раскрыть вкусовые особенности и аромат целебного напитка. Хотя, если б и хотелось быстро выпить чай, то не получиться ― медленная нежная музыка, исходящая из бамбуковой флейты сильно расслабляет и заставляет войти в мир прекрасного волшебства. Процесс гунфу-ча наполняет душу покоем, а время как будто останавливается. Монахи говорят, что правильно проведенная чайная церемония задействует все пять стихий (огонь, воду, ветер, землю и дерево Перед началом чайной церемонии нужно создать в помещении атмосферу абсолютного покоя и гармонии, а также подготовить посуду необходимую для этого. Листья чая, которые будут заваривать, пересыпают в специальную коробочку – чахэ.

После подготовки китайцы кипятят воду, но не по привычному для нас стандарту. Выдвигаются особые требования: желательно, чтобы вода была родниковой или по вкусу хотя бы мягкой. Забирать с огня воду можно только в том случае, если на ее поверхности образовались большие пузыри. Китайские знатоки чайных церемоний не советуют спешить сразу же заливать чайные листья кипятком. Сначала нужно насладиться приятным ароматом самих листьев. Стоит отметить, что необходимо уметь правильно заваривать чай (не так, как привыкли делать жители западных стран). Сначала нужно подгореть чайник и только после этого поместить в него чайные листья и залить кипятком. Затем, чайник накрывают крышкой, укутывают полотенцем и тщательно взбалтывают (раскачивают его по часовой стрелке). Чайная церемония – одна из важнейших традиций древнего Китая, и приступать к ней следует со всем уважением и почтением.

Театры Но - старейший из существующих в настоящее время японских профессиональных театров, форма музыкально - танцевальной драмы, зародившаяся в XIV в. Но бережно охраняет то, что утрачено всеми другими значимыми современными театрами: свою органическую связь с ритуалом, отражающим по преимуществу буддийский взгляд на мир. Спектакли этого театра смотрятся и звучат, скорее, как торжественные обряды, а не жизненные истории. Актерский состав строго иерархичен. Его члены исполняют древние роли посредников между мирами богов и людей. На пустую сцену выходят сначала скромно одетые инструменталисты, хор из шести-восьми человек, затем исполнитель "поддерживающей" роли (ваки) в роскошном одеянии, часто - священнослужитель. Части сценариев написаны прозой (котоба), но преобладает в них поэзия (утаи). Проза представлена языком японской аристократии XIV в. , а стихи извлечены из классических китайских и японских сборников наряду с цитатами из буддистских текстов.

Кабуки - один из трех видов классического японского театра, объединяющий драматургию, танцы и музыкальное сопровождение и предлагающий зрителям спектакли, в которых форма, цвет и звук образуют уникальную комбинацию, ассоциируемую с величайшими мировыми сценическими традициями. Возникновение кабуки приписывается служительнице храма Идзумо Окуни, которая, согласно имеющимся документальным свидетельствам, возглавляла преимущественно женскую труппу, дававшую в 1603 г. легковесные представления (танцы, комические скетчи), избрав в качестве подмостков пересохшее русло реки Камогава в Киото. Постепенно эта труппа обрела общенациональное признание, а пьесы Окуни (впоследствии и весь жанр) стали определяться термином "кабуки", причем его основное значение (буквально - техника пения и танцев) дополнялось намеком на "экстраординарный" и "шокирующий" характер действа. Два других стиля исполнения носят название арагото ( «грубый стиль» ) и вагото ( «гармоничный стиль» ). Среди актёров кабуки существуют целые театральные династии, которые специализируются на определённых стилях игры. Стандартные мужские роли кабуки: красавец-любовник, добродетельный герой; Стандартные роли для оннагата: знатная леди, молодая девушка, злая женщина.

Скачать презентацию Работа по худ Культуре Пугачёва Ильи 11 Б

Khud_kultura.ppt

Количество слайдов: 23