ТИ_5_Рисунок.pptx
- Количество слайдов: 89
ПРОСТРАНСТВЕННЫЕ ИСКУССТВА ЖИВОПИСЬ ГРАФИКА СКУЛЬПТУРА АРХИТЕКТУРА
- Самое популярное из изобразительных искусств. -Часто – подготовительная стадия для других искусств. - Популяризатор произведений других искусств. - Связь с бытом и общественной жизнью человека.
ГРАФИКА Графика (от греч. «рисую» ) - вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных выразительных средств • Линию (черта на плоскости, поверхности, в пространстве) • Штрих (тонкая черта, линия) и штриховка • Пятно
Линия: -изображает, создает иллюзию пластической формы; -обладает своим собственным ритмом. Ритм линий может передавать рост, становление, движение, нести декоративные функции. Сандро (Алессандро) Боттичелли. Аллегория Плодородия или Осени. Ок. 1480– 1485. Перо, отмывка коричневым тоном по наброску черным мелом на грунтованной розовым тоном бумаге. Британский музей, Лондон
Макс Бекман. Анри Матисс. Этюд натурщицы, опирающейся головой на скрещенные на спинке стула руки (Лидия Делекторская). 1934. Графитный карандаш. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Пятно: -Работа кистью «мокрыми» техниками: акварелью, тушью, сепией или бистром. -Обобщенные формы предметов, густая тень. Клод Лоррен. Пейзаж в Римской Кампанье. Ок. 1650. Кисть, бистр. Британский музей, Лондон
Пятно: -Работа кистью «мокрыми» техниками: акварелью, тушью, сепией или бистром. -Обобщенные формы предметов, густая тень. Жорж Сёра. Опора моста в Курбевуа. Ок. 1886. Соус, подсветка мелом или гуашью. Частное собрание
Штрих, штриховка: -подчеркивание объема, формы, выделение теней. Андреа Мантенья. Мужчина, лежащий на каменной плите (этюд фигуры мертвого Христа). Перо, коричневые чернила по наброску черным мелом Британский музей, Лондон.
Штрих, штриховка: -Самостоятельный прием. Рафаэль Санти. Портрет папы Юлия II (этюд к фреске «Правосудие» в ватиканских станцах). 1511. Сангина Девонширская коллекция, Четсуорт
Отличие от живописи – особое отношение между изображением и фоном, специфическое понимание пространства (плоскость листа). Двухмерность, плоскостность. Включение поверхности (бумаги, например) в общий строй работы. От греч. «graphein» = «скрести» , «царапать» , «писать» , «рисовать» . Использование грифеля – тесная с письменами. «Графический» - качества произведения, которые органически вытекают из материала и технических средств графики.
Графичность в живописи Сандро Боттичелли (1445 - 1510). Рождение Венеры, 1884 – 86. 1, 72 х 2, 78 см. Галерея Уффици, Флоренция.
Живописность в графике Густав Доре (1832 - 1883). Тайная вечеря, 1865. Гравюра. Из иллюстрации к «Святой Библии» .
1. Рисунок (оригинальная графика). 2. Печатная графика (тираж).
• • Рисунок 1. Нарисованное изображение, воспроизведение чего-н. Карандашный р. Р. углём. 2. Совокупность графических элементов в картине, в противоп. колориту, краскам. Художник - мастер рисунка. 3. Искусство рисования. Урок рисунка. 4. Сочетание линий, красок и теней, узор. Ткань пёстрого рисунка. Словарь Ожегова Подготовительный этап, внутреннее потребление. «Рисунок подобен монологу, он обладает персональным почерком художника с его индивидуальной фактурой, оригинальной и неповторимой» . Б. Р. Виппер
Рисунок. Древний мир Палеолит. Рисунок чёрных носорогов из пещеры Шове, Франция. 32. 410 ± 720 лет назад
Рисунок. Древний мир Древний Египет. Керамика периода Накада II. 3600 – 3300 гг. до н. э.
Рисунок. Древний мир Древняя Греция. Краснофигурная ваза с росписью посольства к Ахиллесу (Илиада). 480 г. до н. э.
Рисунок. Средневековье Европейское Церковь Сан-Витале, Равенна, Италия. 526 – 547 гг.
Рисунок. Средневековье Европейское Византия. Богоматерь с младенцем На престоле со святыми Феодором Стратилатом и Георгием. VI в. Монастырь Екатерины на Синае.
Синкретизм рисунка и живописи: Египет – полуписьмена, образный шрифт. Греческие вазы – декоративное украшение, тесно связанное с формой сосуда. Средневековье – утверждение иллюзорности пространства, его двухмерности. Эпоха поздней готики и раннего Возрождения: Живопись отделяется от архитектуры, намечается принципиальная разница между рисунком и живописью.
Набросок часто служит подготовительным целям, но может носить и самостоятельный характер. Главное в нем — быстрота исполнения и концентрированное воплощение замысла. Если рисунок «набросан» с натуры, он лучше всего удержит свежесть впечатления. Самая привлекательная сторона наброска — в нем как нигде ярко проявляется индивидуальный почерк художника.
Рембрандт Харменс ван Рейн. Спящая женщина (Хендрикье Стоффелс). Ок. 1655. Кисть коричневым тоном. Британский музей, Лондон
Эскиз — всегда имеет подготовительный характер, даже если работа, в конце концов, не осуществилась. В нем художник намечает общее расположение групп и фигур, распределение света и тени (освещение), основные конструктивные элементы будущей композиции. Эскиз может обладать разной степенью подробности.
Антонис ван Дейк. Диана и Эндимион. Перо и кисть коричневым тоном, подсветка белым. Библиотека Пирпонта Моргана, Нью-Йорк
Этюд — связан с изучением натуры и является проработкой деталей композиции в отдельных рисунках. В многочисленных этюдах художник прорабатывает отдельные ее части — группы, отдельные фигуры, вплоть до тщательных штудий голов, рук, ног, торсов, драпировок, пейзажные фоны или даже изображаемые в картине предметы, детали костюмов.
Альбрехт Дюрер. Голова ангела (этюд для картины «Праздник четок» ). 1506. Кисть коричневым тоном, подсветка белым, на голубой венецианской бумаге. Собрание графики Альбертина, Вена
Питер Пауль Рубенс. Образ Мадонны, несомы ангелами (этюд алтарный картины). Ок. 1608. Сангина и черный мел. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
Материалы Деревянные дощечки (от раннего ср. вв до 1516 вв. ), металлический грифель и штифты. Книги образов – альбом инструктивного назначения, содержащий рисунки-копии типичных фигур, художественных мотивов, приемов, композиционных схем отдельных тем.
Рисунок. Материалы. Римская восковая табличка со стилусами. Современная реконструкция.
Материалы Книги образов: http: //books. google. ru/books? id=op 1 qf. Qg. Nbd 4 C &pg=PA 63&lpg=PA 63&dq=%D 0%96%D 0%B 0%D 0 %BA+%D 0%94%D 0%B 0%D 0%BB%D 0%B 8%D 0%B 2 +%D 0%B 0%D 0%BB%D 1%8 C%D 0%B 1%D 0%BE%D 0 %BC&source=bl&ots=bc 7 o. Kg. K 4 q. T&sig=z. Zt 0 oz 9 Iz KL 1 RDe. Xlx. O 4 S 0 j 60 Bs&hl=ru&sa=X&ei=s 5 o. VIy 2 Ku. O_yw. Ppk 4 II&redir_esc=y#v=onepage& q=%D 0%96%D 0%B 0%D 0%BA%20%D 0%94%D 0%B 0%D 0%BB%D 0%B 8%D 0%B 2%20%D 0%BB %D 1%8 C%D 0%B 1%D 0%BE%D 0%BC&f=false
Материалы Пергамент - материал для письма (графики) из недубленой сыромятной кожи животных. Бумага – в Европе для рисования используется с 14 в. «В начале 15 в. консервативные художники (Фра Анжелико) рисуют на пергаменте, новаторы (Мазаччо) переходят на бумагу» . Б. Р. Виппер.
Рисунок. Материалы. Последний подготовительный прием создания пергамента.
Рисунок. Материалы. Фра Анжелико (1395 - 1455). Доминиканский монах со спутником около башни дракона Ок. 1417 -20. Перо и коричневые чернила на пергаменте. 18, 3 x 13, 7 см. Музей искусств Метрополитен, Нью Йорк http: //art. c-rover. com/angelico 4700. htm
Рисунок. Материалы. Фра Анжелико (1395 - 1455). Мертвый Христос Ок. 1432. Перо, коричневые чернила, красная акварель, бумага. 35, 5 х 27, 4 см. Художественный музей Фицуильяма, Кебриджский университетhttp: //art. crover. com/angelico 4700. htm
Рисунок. Материалы. Альбрехт Дюрер (1471 - 1528). Голова ангела (этюд для картины «Праздник четок» ). 1506. Кисть коричневым тоном, подсветка белым, на голубой венецианской бумаге. Собрание графики Альбертина, Вена http: //art. 1 september. ru/article. php? ID=20080 2301
Инструменты Металлический грифель - древнейший инструмент рисовальщика. По форме представлял металлический стержень: золотой, серебряный, свинцовый, медный, – который вставлялся в металлический зажим. Наиболее распространены были штифты свинцовый, дающий мягкую линию, удобный для набросков, и серебряный, оставляющий тонкую светлую линию. Последний требовал гладкой поверхности грунтованной бумаги и точности руки: линии почти не стираются. Особенно любим в XV веке в Нидерландах и в Италии.
Рисунок. Инструменты Металлические грифели. 14 в.
Рисунок. Инструменты Альбрехт Дюрер (1471 - 1528). Автопортрет, 1484. Рисунок серебряным грифелем.
Инструменты Графит - природный графит — твердый тонкий пластинчатый серый минерал, разновидность углерода. Впервые стал добываться в Англии, в Кумберленде, в 1560 году. В XVII и XVIII вв. использовался для создания миниатюрных портретов на пергаменте. Ватто использовал его в сочетании с красным мелом. В конце XVIII в. французский химик Н. Ж. Конте соединил очищенный графит с клеем и получил современный графитный карандаш в деревянной оболочке, используемый с XIX в.
Рисунок. Инструменты Альберт Кейп (1620 - 1691). Пейзаж со стадом, 17 в. Рисунок графитным карандашом и итальянским карандашом.
Рисунок. Инструменты Жан Огюст Доменик Энгр (1780 - 1867). Портрет Н. Паганини, 1819. Рисунок графитным карандашом. Лувр, Париж.
Рисунок. Инструменты Огюст Роден (1840 - 1917). Набросок с натуры карандашом и акварелью. Вторая пол. 19 в. Музей Родена, Париж.
Рисунок. Инструменты Валентин Серов (1865 - 1911). Портрет Юры Морозова, 1905.
Инструменты Перо - главный инструмент европейского рисунка. С VI в. в употребление входит гусиное перо. В XVI в. обращаются к тростниковому перу, которым очень трудно рисовать, так как малейший нажим сразу дает сильное утолщение линии. Металлическое перо — с XIX века.
Рисунок. Инструменты Металлическое перо.
Рисунок. Инструменты Альбрехт Дюрер (1471 - 1528). Портрет жены художника Агнессы. Рисунок пером.
Рисунок. Инструменты Винсент Ван Гог (1853 - 1890). Сад пастыря в Нюэнене зимой, 1884. Рисунок тушью, пером, белилами
Жидкости для перьевых рисунков: - Чернильный орешек - Китайская тушь из ламповой копоти - Бистр из сосновой сажи - Сепия из пузыря каракатицы - Анилиновые чернила Сочетание пера и кисти (лавис – омывка мягким, расплывчатым слоем): - Бистр — прозрачная коричневая краска из древесной сажи, предподчтительно из букового дерева, смешанной с растворимым в воде растительным клеем. - Сепия — коричневая краска, получаемая из секрета каракатицы, использовалась европейскими художниками с XVIII в.
Рисунок. Инструменты Альбрехт Дюрер (1471 - 1528). Гавань Антверпена. 1520. Перо, чернила. Собрание графики Альбертина, Вена.
Рисунок. Инструменты Джованни Гверчино (1591 - 1666). Обнаженная. Перо.
Рисунок. Инструменты Рембрандт ван Рейн (1606 - 1669). Святой Иероним. Тростниковое перо, кисть.
Рисунок. Инструменты Джовани Батиста Тьеполо (1669 - 1770). Святое семейство. Сепия.
Рисунок. Инструменты Никола Пуссен (1594 - 1665). Анжелика и Медон. Бистр.
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) Средние века: – подготовка для миниатюры или стенной композиции; - альбомы рисунков – собрание образцов и рецептов, условных типов и схем.
Рисунок. Эволюция. Виллар д’Оннекур (1195 - 1266). Фрагменты из «книги образцов» . Ок. 1235. Национальная библиотека, Париж
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) 15 в. – альбомы рисунков как собрание этюдов с натуры.
Рисунок. Эволюция. Антонио Пизанелло (1395 - 1455). Альбом этюдов.
Рисунок. Эволюция. Антонио Пизанелло (1395 - 1455). Альбом этюдов.
Рисунок. Эволюция. Антонио Пизанелло (1395 - 1455). Альбом этюдов.
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) 15 в. – альбомы рисунков как собрание этюдов с натуры. 15. в. – борьба между двумя системами рисования : готической (линейной, орнаментальной, плоскостной) и ренессансной (пластическая моделировка форм): Мантенья – диагональная штриховка; Антонио Поллайоло – штрих пера различного нажима, динамика.
Рисунок. Эволюция. Андреа Мантенья (1431 - 1506). Юдифь. Рисунок. 1491 г.
Рисунок. Эволюция. Антонио Поллайоло (1433 - 1498). Битва обнаженных мужчин. 1470.
Графичность в живописи Сандро Боттичелли (1445 - 1510). Рисунок
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) 16 в. – появляется набросок движения, позы, поворота головы, беглого эскиза композиции. Рисунок из вспомогательного средства превращается в самостоятельное, автономное искусство.
Графичность в живописи Леонардо да Винчи (1492 – 1519). Голова Леды. Рисунок.
Графичность в живописи Рафаэль Санти (1493 - 1520). Мадонна с щегленком. Рисунок.
Графичность в живописи Микеланджело Буонарроти (1475 - 1564). Этюд к картону «Битва при Кашине» . Рисунок итальянским карандашом. Ок. 1504. Галерея Альбертина. Вена.
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) 16 в. – ясно сказываются более постоянные специфичные признаки местных школ: венецианской и флорентийской.
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) Флорентийская школа: Боттичелли, Филиппино Липпи, Пьеро ди Козимо, Верроккьо, А. Поллайоло. «Энергичный, несколько отрывистый контур, подчеркивающий структуру тела, его несущие и опирающиеся части. Преобладание прямых линий, точных и скупых. Контуры и внутренний штрих независимы, один с другим не сливаются. Не любовь к смешанным техникам. Рисунок редко имеет самостоятельное значение – подготовка к будущей работе» . Б. Р. Виппер.
Рисунок. Материалы. Фра Анжелико (1395 - 1455). Святой в нише. Эскиз Перо, бумага. Британский музей, Лондон http: //art. c-rover. com/angelico 4700. htm
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) Венецианская школа: Джованни Беллини, Тициан, Джорджоне, Паоло Веронезе. «Рисунок имеет самостоятельное значение. Линия или теряет пластический объемный характер, означает не столько границы формы, сколько ее динамику, воздушную среду, или же линия вообще исчезает в вибрации поверхности, в игре светотени. Линия выполняет не конструктивные, а декоративные или эмоциональные функции» . Б. Р. Виппер.
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) Венецианская школа: НОВЫЙ ГРАФИЧЕСКИЙ СТИЛЬ – ШТРИХ СМЕНЯЕТСЯ ТОНОМ, ВМЕСТО ЛИНИИ ГОСПОДСТВУЕТ ПЯТНО. - «Негативный рисунок» . - Комбинация пера и кисти.
Рисунок. Материалы. Франческо Пармиджанино (1503 - 1540).
Рисунок. Инструменты Жан Огюст Доменик Энгр (1780 - 1867). Портрет Ш. Гуно, 1841.
Рисунок. Инструменты Франсиско Гойя (1746 - 1828). Готовые к полету ведьмы (из «Мадридского альбома» ). 1796– 1797. Кисть и размывка тушью. Частное собрание, Париж.
Инструменты Уголь — изготовляется из подвергнутых обжигу тонких веток или обструганных палочек липы, ивы и других деревьев. В XIX в. получил распространение твердый «прессованный» уголь (из угольного порошка, с добавлением растительного клея). Дает глубокий бархатистый штрих, но требует фиксации, закрепления, так как слабо соединяется с поверхностью основы, осыпается. Позволяет сочетать линию и тональные эффекты в едином художественном решении.
Поль Гоген (1848 - 1903). Таитянские лица. Уголь.
Фердинанд Ходлер (1853 - 1919). Выступление иенских студентов в 1813 г. 1908 -09.
Инструменты Итальянский карандаш — приготавливается из черного глинистого сланца, добываемого в Пьемонте, дает матовый оттенок и слабую черноту. Появился в XIV в.
Рисунок. Инструменты Ганс Гольбейн Младший (1497 - 1543). Портрет Джона Пойнса. Рисунок. 1530 -е гг. Виндзор, Королевская библиотека.
Рисунок. Инструменты Жан Клуэ Младший (1515 - 1572). Портрет графа д'Этан. Рисунок. Итальянский карандаш.
Рисунок. Инструменты Питер Пауль Рубенс (1577 – ё 640). Портрет сына. Рисунок Итальянский карандаш, сангина. Ок. 1620 г.
Инструменты Сангина (франц. sanguine от лат. sanguinelis — кроваво-красный ) — природная и искусственная, состоит из окислов железа и каолина, отпрессована в виде палочек. Природным минералом рисовали еще в палеолитических пещерах, но в рисунок нового времени сангина входит последней, ввел ее неутомимый новатор Леонардо да Винчи. Оттенки могут колебаться от оранжевого до темно-коричневого с фиолетовым оттенком.
Бизон из пещеры Альтамира. Эпоха Мадлен, 15 – 10 тыс. до н. э. Природные минералы (сангина)
Леонардо да Винчи (1492 – 1519). Голова мужчины. Рисунок сангиной.
Антуан Ватто (1684 - 1721). Наброски, середина 1710 х гг. Сангина, итальянский карандаш, мел.
Эволюция перьевого рисунка (по Б. Р. Випперу) 16 – 17 вв. : Набросок Эскиз Этюд
http: //art. 1 september. ru/article. php? ID=2008023 01 http: //art. 1 september. ru/view_article. php? ID=20 0802302 http: //xeniamikhailov. livejournal. com/56582. html? thread=55 7574 http: //tito 0107. livejournal. com/243087. html


