Постмодернизм — сложное, достаточно эклектичное и неоднородное явление,

Постмодернизм — сложное, достаточно эклектичное и неоднородное явление, возникшее в западноевропейской культуре последней четверти XX века. Первые идеи постмодернистского толка актуализировались в конце 60 -х годов и были связаны с критической рефлексией социокультурных и философских контекстов современной цивилизации. В буквальном смысле слова «постмодернизм» — это то, что следует за современной эпохой, за модернизмом, и связано с осмыслением стилевых изменений в европейской художественной культуре. Но только в 80 -х годах термин «постмодернизм» укореняется и приобретает статус общеупотребимого понятия.

Милые «пташки» социально-культурной деятельности в это время беззаботно проводят время в Эмпиреях и их не волнует вопрос о постмодернизме. Константин Иванович зорко наблюдает, как бы коршуны Фи. К или ГМУ не унесли их в свои владения

И милый «птах» гарцует по лесу в поисках интертекста

В строгом смысле философии постмодернизма не существует: постмодернистская рефлексия направлена на доказательство невозможности философии как таковой, невозможности выработки нового философского стиля мышления, понимаемого как создание целостной объясняющей мировоззренческотеоретической системы.

Постмодернизму свойственны пессимизм, потеря героя, игра со стилями и смыслами предшествующих эпох, стирание любых границ между определенностями, структурами, институтами, формами.

Постмодернизм связан с претензией на смену философских парадигм, что сопрягается с глубокой и разносторонней критикой панлогизма, рационализма, объективизма и историзма, свойственных предшествующей западноевропейской традиции. Постмодернизм выдвинул на первый план проблемы, требующие прояснения роли знака, символа, языка и структуропорождающей деятельности. При этом в онтологическом плане для постмодернизма характерен постепенный переход от установки «познание мира с целью его переделки» к требованию деконструкции мира.

Вот несколько исходных постулатов теории постмодернизма: Культура как система знаков (идея культуры как системы знаков есть первая и главная идея постмодернизма). Мир как текст (один из наиболее известных тезисов постмодернизма). В постмодернизме вся реальность мыслится как текст, дискурс, повествование (нарратив), Деконструкция как общий метод постмодернистского анализа превращается в многосмысленный и бесконечный интерпретативный процесс, который релятивизирует любой текст, любое понятие, - и потому лишает смысла проблему истины. Релятивизм – методологический принцип, состоящий в абсолютизации относительности и условности знания

Смерть субъекта (поскольку «ничего не существует вне текста» , то и любой индивид неизбежно находится внутри текста, что ведет к «смерти субъекта» , через которого «говорит язык» (М. Фуко). Децентрация (постмодернизм подвергает критике центрированность как основной принцип европейской культуры Нового времени). Отсюда понятие ризомы. «Постмодернистская чувствительность» - специфическое видение мира – мира децентрированного, фрагментированного, неупорядоченного, лишенного причинно-следственных связей и ценностных ориентиров, предстающего сознанию лишь в виде иерархически неупорядоченных фрагментов. Любая попытка сконструировать «модель» такого мира – бессмысленна. Отсюда – ощущение исчерпанности истории, всеобъемлющая ирония, цитирование (интертекст, гипертекст, аллюзии).

Абжинов Эдуард Отдых

РИЗОМА (фр. rhizome - корневище) понятие философии постмодерна, фиксирующее принципиально внеструктурный и нелинейный способ организации целостности, оставляющий открытой возможность для имманентной автохтонной подвижности и, соответственно, реализации ее внутреннего креативного потенциала самоконфигурирования. Термин введен в философию в 1976 Делезом и Гваттари в совместной работе «Rhizome»

Архитектура, попавшая под влияние постмодернизма Р. Вентури. Пристройка к музею в Оберлине (США), которая представляет из себя сарай из розового гранита и красного песчаника. Характер сочленения объёмов, фактура, покрытие и стилистика – всё здесь диссонирует, нарочито плохо пригнано. Как справедливо подчёркивает тот же Дженкс, описывая эту постройку «здесь – очевидный разрыв в логике, вызванный их настоятельной приверженностью к безобразному»

Здание мэрии в Миссиссауга, Канада. Построено в постмодернистском стиле, раскрывает концепцию «футуристической фермы» .

Музей Абтайберг Это можно увидеть на примере музея Абтайберга, архитектора Ханса Холляйна (1972 -1982). Это комплекс зданий. Форма каждого здания не имеет ничего общего с жесткими формами модернизма. Эти формы скульптурны, иногда даже игривы. Они построены и созданы ради самой формы. Элементы здания очень органично сочетаются друг с другом, что только усиливает эффект.

Библиотека Сан Антонио, Техаc

Универсальный магазин Робинсона, Фешн айленд (Вильям Перейра, 1967), пример испанского постмодернизма.

Пьяцца Италия Чарльза Вилларда Мура, Нью Орлеан. Возможно один из лучших примеров иронии в зданиях постмодернизма (1978) Мур повторяет элементы итальянского ренессанса и античности. Однако делает это очень интересно. Ирония состоит в том, что колонны покрыты стальными листами. Это также парадоксально ещё и потому, что он цитирует итальянскую античность в Новом Орлеане, очень далеко от Италии. Двойное кодирование означает, что здания скрывают в своем дизайне несколько значений одновременно. Сони Билдинг в Нью Йорке, например. В дизайне небоскреба использованы современные технологии. А вершина противоречит дизайну остальной части здания. Верхняя часть Сони Билдинг скрывает элементы классической античности. Это двойное кодирование – отличительная черта постмодернизма.

«Танцующий дом» в Праге

«Горбатый дом» в Сопоте (2004 г) Все гениальное просто. Здание создавалось с единственной целью – привлечь как можно больше посетителей в торговый центр, расположенный совсем рядом. И, надо отдать ему должное, с задачей своей здание справляется на сто процентов – такого наплыва туристов возле своих стен не помнит ни один другой дом в городе. Они слетаются сюда, как пчелы на мед, чтобы посмотреть на сказочный домик с изогнутыми стенами и балконами в форме морских волн и купить в нем банальную вещицу. Спроектировал дом Яцек Карновски, президент компании Allcon Sopot Architects. Проект дома стал лучшей архитектурной выдумкой года в Польше, представленной на конкурсе «Великие мечтатели» .

«Здание-робот» в Бангкоке Одно из самых знаменитых зданий в Бангкоке было построено в 1985 году и принадлежит Банку Азии. Необычный облик робота, который имеет это сооружение, символизирует собой модернизацию в банковской системе – хотя это всего лишь одна из трактовок, как это водится, когда речь идет о постмодернистских творениях. «Дом-куб» в Роттердаме •

Дом-кактус в Голландии

Примером постмодернистской архитектуры может быть названо здание художественной галереи в Штутгарте, выстроенное по проекту английского архитектора Дж. Стерлинга. Здесь сочетаются элементы самых различных эпох и стилей, что и является примером грубой эклектики в архитектуре. Фасад украшен разноцветными светильниками в виде длинных труб, идущих по всему контуру здания, – возникает ассоциация с промышленным строительством, где раска труб преследует сугубо утилитарные цели. Внутри здания светлые залы, стекло и сталь, и вдруг наталкиваешься на колоны, как бы заимствованные из египетского храма. Внутренний дворик выполнен под «античные руины» , увитые плющом; здесь древние статуи, а несколько плит навалены друг на друга – как бы «археологические раскопки» .

«Архитектура постмодернизма не способна выполнить ни эстетические запросы, ни утилитарно-практические, поскольку в своих работах архитекторы-постмодернисты используют грубое смешение стилей, беспредельный «полёт фантазии» , отказываются считаться с принципами построения здания» . (Ч. Дженкс) К тому же, достаточно часты случаи, когда многие заказчики таких зданий в итоге отказывались в них заселяться, поскольку эти постройки не пригодны для проживания. Как описывает ситуацию тот же Дженкс, заказчики были не против провести весело время в этих постройках, но жить в них они отказывались. Даже несмотря на то, что в постмодернистской архитектуре рубежа ХХ – XXI веков наблюдается возврат к классическим мотивам, эти тенденции, как подчёркивают отечественные культурологи и эстетики, «не выходят за границы стилизации и эклектики»

Постмодернистская живопись Представители постмодернистской живописи активно использует физиологию человека для того, чтобы разрушить социальные нормы. Например, одну из ранних картин Георга Базелица «Die grosse Nacht im Eimer» , изображающую мастурбирующего подростка, неочевидно, но возмутительно связанного с образами мальчиков из Союза гитлеровской молодёжи, сняли с персональной выставки художника. Так же как и «Самый красивый юноша на свете» британца Дэвида Хокни – все эти работы являются открытым вызовом морали.

• Современные постмодернисты проводят над своими зрителями художественные эксперименты. • Так, например, в 2006 году Маурицио Каттелан и Йенс Хофман напечатали плакаты (естественно, в постмодернистом русле) и провели, как подчёркивают исследователи, профессиональную рекламную компанию 6 -го Карибского биеннале. На плакате с изображением гостиницы в тропиках были указаны фамилии десяти «горячих» художников рубежа XX – XXI веков, среди них: Дуглас Гордон, скандальный автор изображения Девы Марии из слоновьих лепёшек Крис Офили, фотохудожники Вольфанг Тильманс, Рикрит Тираванийя, работающая с современной музыкой швейцарская видеохудожница Пипилотти Рист. Никто из профессионалов (!) не смог заподозрить ловушки. • На самом деле Каттелан и Хофман как «туроператоры» заманили участников на короткие карибские каникулы, не показывая им никакого искусства вообще.

Валентин Подпомогов родился в Ереване, нежно им любимом. И хотя по фамилии, доставшейся ему от отца, он не армянин (армянкой была мать), сам себя он считал рафинированным армянином. Это армянский художник, впитавший каждой клеточкой тела (и души, если она материальна) быт Армении, культуру, ее гордость и боль. Ожидание Никого не оставляет равнодушным эта женщина, заломившая тонкие пальцы, треплющая бинты, намотанные на руки. У неё нет лица. Ожидание безлико, это состояние, знакомое каждому человеку. Безликое лицо и говорящие руки - парадоксальное сочетание. А внизу теплится едва заметный огонек надежды.

Домовой Картины Подпомогова, как правило, - протест, вызов несправедливости во всех его проявлениях

Николай Дудченко Грации. 90 х90 х/м 1993 г. Постмодерн.

Николай Дудченко «Джаз» Постмодерн. 1992 г.

Николай Дудченко Взятие Христа под стражу 1993 г.

Абжинов Эдуард P. S.

Пугачев Михаил Васильевич Погоня 1993

Пугачев Михаил Васильевич Поиски утраченного

Яэль Балабан (художница из Хайфы)

Яэль Балабан

-Живописные работы на вашей выставке ощутимо трехмерны, скульптурны. Напоминают архитектурные многоэтажные построения. - Рисунки на листе бумаге - это для эскизов, прикидки. Настоящая работа требует лепки, скульптурного подхода. Может, такие объемные многослойные работы - отголоски моей незабытой любви к математике, четкости построения матриц, геометрических форм. - Почему такие «женские» выставки так жестко называются : «Рисунок атакует» и «Страсть ризомы» ? Агрессивность и одно из основных понятий философии постмодернизма? - Ризома ассоциируется с запутанной корневой системой растений - мои картины ее напоминают. А «атакует» потому, что я начала готовить выставку, когда Хайфу обстреливали из Ливана. В нашей жизни очень много агрессии - и она выплескивается на картины .

Постмодернизм и чиновник «Пирамида» и «Ризома» • «Пирамида» и «Ризома» - это символы двух в определенном отношении взаимоисключающих картин мира и стратегий поведения. • «Пирамидальный» образ и стиль предполагают системную иерархию от вершины до основания пирамиды, так что каждый выше расположенный уровень управляет расположенным ниже и имеет с ним обратную связь. Мир предстает как система, где конкретные явления оказываются проявлениями и разветвлениями более общих сущностей. • В контексте нашего рассуждения можно абстрагироваться от характера и числа общих сущностей верхнего уровня: Бог, платоновские идеи, всеобщие законы материи…. Структура человеческой деятельности описывается «деревом целей» , где характеристики каждого уровня являются целями для нижележащего уровня и средствами для вышележащего.

Какого типа личности культуры внутренне ориентированы на «Пирамиду» ? Те, для кого предпочтительными ценностями являются эффективность управления, упорядоченность, определенность, ответственность и целостность процесса, результата и условий деятельности. Свобода самовыражения как таковая, вне указанного ценностного контекста не представляет для них высшей ценности. Рынок, либерализм, демократия, игра – не их идеалы. Сторонники только что перечисленных ценностей склонны квалифицировать «пирамидальные» идеалы как тоталитарные.

Постмодернистский образ ризомы представляет противоположную тенденцию. ХХ век, как утверждают вслед за Ницше современные философы, прошел под знаком примата становления над устойчивостью, индивидуального (экзистенции) над общим (эссенцией). Динамика развития социальных процессов и разнообразие новаций в сочетании с тем, что Оргега-и-Гассет назвал «восстанием масс» , взорвали любые традиционные «пирамиды» . И общий облик социального устройства и развития скорее стал напоминать Вавилонскую башню. Жестокие попытки построить искусственные «пирамиды» на различных идеологических основах вконец перепугали либерально настроенных интеллектуалов. И они, говоря словами Делёза и Гваттари, объявили «войну целому» . Образ идеальной пирамиды уступил место образу ризомы – броуновскому движению в любых возможных направлениях без идеалов и четко определенных целей, без управляющего центра, без системообразующего стержня.

Надоело белое, надоело черное. Надоело левое, надоело правое. Хочется – как хочется. Яцек Ковальский Осень

Но гораздо сложнее и важнее понять природу и роль третьей разновидности – тех, кто сознательно культивирует хаос Вавилонской башни, внедряя в неё собственную своеобразную «пирамиду» . Это хищники-деструкторы независимо от принимаемой ими политической, конфессиональной или псевдоэтнической личины. Их отличие от сторонников идеала целостности бытия, общества и личности заключается в том, что они не стремятся к целостности для всех, но используют жесткую системность лишь как частичное оружие для достижения собственных целей. Власть нужна им не для обеспечения всеобщего порядка, но как условие для безнаказанного проведения собственных игр – политических, экономических, информационно-психологических, военных. В, казалось бы, неуправляемое переплетение горизонтальных пересечений ризомы они как бы сбоку внедряют свою властную вертикаль, дабы, сталкивая эти переплетения по принципу «разделяй и властвуй» , манипулировать всем и вся. В этом, видимо, смысл их жизни. Под маской «демократического» шоу они осуществляют свою реальную диктатуру. В настоящее время эта линия поведения приобрела глобальный характер. В данном случае чисто техническая «малая пирамида» (упорядоченная система манипуляции) не служит упорядочению, развивающейся гармонии «большой пирамиды» (общества и биосферы), но, напротив, превращает её в хаос, в удобный предмет манипулирования. Её можно уподобить бронепоезду, носящемуся по путям гражданской войны, и усиливающему её кровавый хаос.

Как справедливо заключает Ч. Дженкс, «постмодернистское пространство. . . жертвует ясным, окончательным упорядочиванием элементов ради запутанного пути, никогда не достигающего абсолютной цели»

Хотя трудностей впереди много у будущего социально-культурного менеджера Москвы в этом постмодернистском пространстве, но с помощью искусства и своего ума вы найдете Ариаднину нить в лабиринте жизни Яцек Ковальский Весенний лабиринт

И ждет вас прекрасная социально-культурная деятельность Р. Магритт Страна чудес

Литература постмодернизма Как отечественная, так и зарубежная постмодернистская литература носит игровой, развлекательный характер. Так, И. П. Ильин полагает, что основным методом построения такой литературы является «иллюзионизм» - создание примитизированной «одномерной» картины действительности. А отечественный эстетик и искусствовед Н. Б. Маньковская, характеризуя особенности постмодернистской литературы, полагает, что «постоянные колебания между мифом и пародией, непреходящим смыслом и языковой игрой. . . свидетельствуют о стремлении одновременно отвлечь и развлечь аудиторию путём театрализации безобразного» .

В отечественной постмодернистской литературе можно выделить два направления. Для работ первого направления характерен антинормативизм, перенос акцента с традиционной для русского художественного слова духовности на телесность. К представителями этого направления, на наш взгляд, могут быть отнесены: В. Ерофеев, Е. Радов, А. Королёв, Э. Лимонов, И. Яркевич, В. Набрикова. Антинормативизм охватывает все сферы в этих «произведениях» – от морали до специфики художественного слова. Обозначенный антинормативизм выливается в неприятие любой традиции, а чаще всего глумление над ней. Характерными чертами «новаторства» художественного слова в отечественной постмодернистской литературе этого направления становится подчёркнутый натурализм, ненормативная лексика, стёб. Поэтому такое новаторство художественного слова может быть охарактеризовано только как псевдоноваторство.

Отечественные авторы-постмодернисты объединяются вокруг литературных журналов и альманахов постмодернистской ориентации. Среди таких периодических изданий в нашей стране можно отметить: «Соло» , «Вестник новой литературы» , «Разбитый компас. Журнал Дмитрия Галковского» , «Птюч» .

Второе направление в русской постмодернистской литературе, по мнению Н. Б. Маньковской, сосредотачивается на чистой игре. К представителям этого направления могут быть отнесены: В. Сорокин, Д. Пригов, Т. Кибиров, Л. Рубинштейн, И. Холин, Г. Сапгир, А. Ерёменко, И. Жданов, Ю. Кисина и др. В работах представителей этого направления, на наш взгляд, нашёл яркое выражение метод постмодернистской деконструкции – нескончаемого процесса сборки-разборки текста, из-за чего художественное слово потеряло своё значение, и превратилось в инструмент постмодернистской игры.

К примеру, В. Сорокин утверждает, что «литература – это мастерство декоративных жизненных имитаций» , или, другой пример, – поздний А. Вознесенский, сочиняющий «Видеомы» и защищающий духовность в искусстве утверждением, что «сознание в наш век иероглифично. Замени слово «Дух» его знаком – так он изображался иконописцами. . . «Дух» проявляется через видеоряд» . И далее он начинает игру вокруг этого знака, отсылая читателя к различным художественным и культурным явлениям века. Отечественная постмодернистская литература, в целом, отождествляется с игрой. При этом игра стала ключевым понятием не только русской постмодернистской литературы, но и, в большинстве своём, всей современной культурной ситуации. Как отмечает В. А. Кутырев, «хотя нельзя сказать, что игра стала парадигмой культуры, но тенденция к «игротизации» нарастает» .