Портреты А. С. Пушкина Биография А. С. Пушкина в портретных иллюстрациях Автор презентации : Аванесян Светлана Владимировна, учитель русского языка литературы МБОУ СОШ посёлка Первое Мая Конаковского района Тверской области
Быть может (лестная надежда) Укажет будущий невежда На мой прославленный портрет, И молвит: то-то был Поэт! Пушкин, «Евгений Онегин» , 1823 г.
ВСТУПЛЕНИЕ Имя Александра Сергеевича Пушкина известно практически каждому русскому человеку уже с раннего детства. Многие из нас выросли на его сказках, стихах, поэмах. Его творчество, как и он сам, не могли остаться незаметными. Ещё при жизни Александр Сергеевич был признан гениальным поэтом и послужил предметом для творчества многим художникам. Во многих музеях мира можно встретить портреты поэта. Мы рассмотрим лишь несколько портретов поэта, которые были написаны в разные годы, ведь именно благодаря им, мы можем лучше представить эту выдающуюся личность.
«ПУШКИН – РЕБЁНОК» Ксавье де Местр. "Пушкин - ребенок". 18011802 гг. Металлическая овальная пластина, масло.
Ксавье де Местр Был известен как миниатюрист (портрет Н. О. Пушкиной – матери поэта) и пейзажист. Французский писатель, граф, ученый, художник, военный деятель. В 1800 г. эмигрировал в Россию, стал офицером русской армии, участвовал в войнах на Кавказе и в Персии. Позже был директором и библиотекарем Музея Адмиралтейства в Петербурге. Его первое художественное произведение «Путешествие вокруг моей комнаты» (1794) отличалось непосредственностью и живостью повествования. Его новеллы на русские темы были отмечены Ш. О. Сент. Бёвом во Франции, А. Ф. Вельтманом и В. И. Далем в России. Переводил басни И. А. Крылова на французский язык.
Александр Сергеевич ПУШКИН Предполагаемый автор этого акварельного портрета, выполненного около 1815 года - лицейский учитель рисования Сергей Гаврилович Чириков. Миниатюра написана с Пушкина еще ребенком. Наиболее вероятный автор - генерал Ксавье де Местр, добрый знакомый родителей будущего поэта.
Сергей Гаврилович Гувернер Царскосельского лицея; живописец, писатель, сын Чириков придворного истопника, родился 3 го июля 1776 года, в Санкт. Петербурге. Шести лет Чириков был принят в училище при Императорской Академии Художеств, откуда затем поступил в живописный класс Академии. В 1811 году, июля 28 -го, поступил гувернером в только что открывшийся Царскосельский Лицей, где он и оставался по 18 -е ноября 1841 года, до выхода в отставку. Кроме должности гувернера в Лицее, был еще учителем рисования в Благородном Пансионе при Лицее.
Сергей Гаврилович Чириков в воспоминаниях лицеистов являлся человеком благородным, добрым, обладавшим ровным характером и удивительным тактом, вследствие чего, несмотря на его стойкость, в отношениях его с лицеистами не происходило никогда недоразумений. У него часто на дому составлялся литературный кружок лицеистов, в числе которых был и Пушкин; под руководством Чирикова издавался в Лицее карикатурный журнал, в котором принимали участие Пушкин и другие лицеисты. По мнению некоторых лиц, портрет Пушкина, приложенный к первому изданию «Кавказского пленника» , напечатанного в 1822 году, в Петербурге, принадлежит работе Чирикова; но по мнению других, его рисовал известный К. П. Брюллов. Умер Чириков в чине статского советника, 31 -го января 1853 года и погребен на Смоленском кладбище, в Санкт. Петербурге.
Александр Сергеевич ПУШКИН Гравюра на меди. Это первый портрет, который был опубликован в издании 1822 г. "Кавказский пленник" в типографии А. И. Герча.
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА В 1928 г. в Москве на толкучем рынке поэтом, переводчиком, пушкинистом Владимировичем Русловым был приобретен у неизвестной старухи акварельный портрет мальчика Пушкина. Он был в очень плохом состоянии, и владелица ничего не могла сказать о его происхождении. Пушкинский Дом приобрел у Руслова этот портрет, заплатив довольно большую по тем временам сумму — 200 рублей. Директор Пушкинского Дома академик С. Ф. Платонов считал этот портрет Пушкина «разновидностью портрета Чирикова (известного по гравюре Гейтмана) и по всем признакам современного эпохе Пушкина» .
Егор Иванович Гейтман Егор Иванович (Георг Иоганн) Гейтман (1798— 1829), ученик знаменитого гравера и художника Н. И. Уткина, всегда имел при гравировании перед глазами оригинал — портрет, нарисованный или написанный каким-либо художником. Имя этого художника всегда указывалось под изображением. Под портретом Пушкина стоит только имя гравера — Е. Гейтман. Известно, что существует несколько предположений об авторе оригинала, с которого делался гравированный портрет Пушкина при издании «Кавказского пленника» .
Егор Иванович Гейтман В послесловии книги писалось: «Издатели присовокупляют портрет автора, в молодости с него рисованный. Они думают, что приятно сохранить юные черты поэта, которого первые произведения ознаменованы даром необыкновенным» . В ответ Пушкин писал Николаю Ивановичу Гнедичу 27 сентября 1822 г. из Кишинева: «Александр Пушкин мастерски литографирован, но не знаю похож ли, примечание издателей очень лестно — не знаю справедливо ли» .
«ПОРТРЕТ ПУШКИНА» И. Е. Вивьен. "Портрет Пушкина". 1826 г. Бумага, итальянский карандаш, белила
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА До возвращения Пушкина из ссылки так и не было сделано ни одного портрета. Но в 1826 году - уже по возвращении из ссылки - Пушкин заказал два своих портрета Иосифу-Евстафию Вивьену, преподававшему рисование в Московском Дворцовом архитектурном училище. Один он подарил П. А. Осиповой, второй – поэту Е. А. Баратынскому. На обороте паспарту надпись внука поэта Е. А. Баратынского – А. Н. Баратынского: «Портрет, подаренный Пушкиным Евгению Абрамовичу Боратынскому. А. Боратынский» . Ниже тем же почерком: «Этот портрет заклеен в рамку, по преданию, собственноручно Алекс. Серг. Пушкиным» .
Иосиф- Евстафий Вивьен Это небольшой камерный портрет, выполненный просто, без всяких претензий, для того чтобы запечатлеть черты поэта на память для его близких друзей – изображение исполняло роль нынешней фотографии. Поэт еще очень молод, он открыто и благожелательно смотрит прямо на зрителя. Художник сумел передать интимные черты характера: душевную мягкость, сердечность, простодушие, детскую незащищенность натуры. На более поздних портретах выражение лица становится более замкнутым, Пушкин сосредоточен в себе и смотрит мимо нас.
Иосиф- Евстафий Вивьен (1773 - 1852) Mалоизвестный русский художник, родом из польских дворян, коренной москвич. Служил в Кремле в Дворцовом архитектурном училище. Обучал на дому юного Ивана Тургенева чертежам и рисунку. Портрет Пушкина, сделанный в 1826 -1827 гг, подарен художником отцу ученика С. Н. Тургеневу. Этот портрет числится среди лучших и вернейших изображений поэта. Хранится в Пушкинском доме. Вышеупомянутый портрет был первым изображением Пушкина молодым человеком (1826), и именно Вивьен открыл ряд картин, воссоздающих облик поэта.
Два портрета Удивительно разнообразны прижизненные портреты А. С. Пушкина. Каждый художник пытался в них найти что-то своё, но далеко не все они написаны с натуры. Пушкин не любил позировать художникам, шутливо ссылаясь на «арапское безобразие» . Зато в 1827 году появилось сразу два таких портрета и оба стали классическими, по праву войдя в историю русской портретописи и отечественной культуры, как лучшие изображения Пушкина. Один из них принадлежит кисти Ореста Кипренского, а другой – Василию Тропинину.
«Портрет Пушкина» В. А. Тропинин. "Портрет Пушкина". 1827 г. Холст, масло. Портрет Тропинину заказал сам Пушкин и подарил его своему другу С. А. Соболевскому
Василий Андреевич Тропинин Родился (19 марта) 1776, с. Корпово Новгородской губернии — 3 мая 1857, Москва — русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов.
Василий Андреевич Тропинин Один из самых выдающихся русских портретистов Василий Тропинин родился в Новгородской губернии в семье крепостного крестьянина, принадлежавшего графу Миниху. Когда дочь хозяина выходила замуж за графа Моркова, то Тропинин в качестве приданого оказался у нового барина. В 1790 -х Морков отправил Василия в Петербург учиться кондитерскому делу, но юноша использовал эту возможность для того, чтобы тайно посещать лекции в Академии художеств.
Василий Андреевич Тропинин Его успехи в искусстве все же поспособствовали тому, что барин разрешил художнику стать в Академии вольнослушателем. Постепенно заслуги Тропинина как художника все больше привлекали внимание общества, и в 1823 году он получил вольную, стал полноправным академиком, и поселился в Москве в доме на Ленивке , близ Большого Каменного моста, где и был написан знаменитый портрет поэта Александра Пушкина.
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА Портрет был написан художником с натуры в 1827 году, однако относительно того, кто был заказчиком картины, до сих пор нет единого мнения. Согласно одной версии, портрет был заказан Тропинину другом Пушкина Сергеем Александровичем Соболевским, которому якобы хотелось иметь изображение поэта таким, «как он бывал чаще, не приглаженным и припомаженным» . Другая версия гласит, что Пушкин сам заказал этот портрет для Соболевского, «и поднес его, в виде сюрприза, с разными фарсами» .
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА Современники также рассказывали, что картина после написания была отправлена Соболевскому за границу, но во время пути ее подменили на копию. В 1850 -х годах оригинал нашелся в лавке одного торговца картинами, где на него обратил внимание князь Оболенский. После того, как Тропинин узнал и подтвердил свою работу, Оболенский приобрел картину. В 1909 году наследники Оболенского продали портрет в собрание Третьяковской галереи, откуда потом его перенаправили в Ленинград – в Пушкинский дом. С 1953 года портрет числится в собрании мемориального музея-квартиры А. С. Пушкина, что на Мойке, 12.
«Портрет Пушкина» О. А. Кипренский. "Портрет Пушкина". 1827 г. Холст, масло. О поразительном сходстве портрета с Пушкиным говорили его современники. Так, например, Н. А. Муханов сказал: "С Пушкина списал Кипренский портрет необычайно похожий. "
Орест Адамович Кипренский внебрачный сын помещика А. С. Дьяконова, родился 13 марта 1782 года (д. Нежново). По документам был записан в семью крепостного Адама Швальбе. Получив вольную, в 1788 году был зачислен в Воспитательное училище при Петербургской Академии художеств под фамилией Кипренский. Учился в академии до 1803 года. Жил в Москве (1809 год), Твери (1811 год), Петербурге (1812 год), а в 1816— 1822 и с 1828 года — в Риме и Неаполе.
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА Через несколько месяцев после завершения Тропининым пушкинского портрета, в июне 1827 года, Антон Дельвиг, «друг и наставник» всех поэтов, заказывает еще одно изображение Пушкина — Оресту Адамовичу Кипренскому. Дельвигу хотелось иметь самый лучший портрет своего близкого товарища с лицейских лет, и он остановил свой выбор на прославленном живописце. Заказчик и художник сошлись на цене в одну тысячу рублей — деньги очень большие. Пушкин, приехав 25 мая из Москвы в Петербург, позировал Кипренскому в доме Д. Н. Шереметева на Фонтанке, где у художника была мастерская.
Орест Адамович Кипренский Безупречная выверенность постановки фигуры и позы поэта подчеркивает простоту и естественность композиции портрета. Грудь и плечи Пушкина изображены фронтально, а голова несколько повернута в сторону. «Лицо поэта мягко выделено светом. В нем деликатно обозначена „арапская характерность“ черт: широкие ноздри, слегка выдающиеся крупные губы. Вьющиеся темно-каштановые волосы обрамляют высокий лоб. Облик Пушкина отличается сдержанной простотой, но есть в нем и особое хрупкое изящество и какая-то экзотическая элегантность.
Орест Адамович Кипренский Образ наполнен внутренней динамикой, которая выражена энергичной «наполеоновской» позой со скрещенными руками на груди. Через плечо эффектно перекинут шотландский плащ с клетчатой подкладкой «экосез» (шотландская ткань в крупную клетку). Эта деталь усиливает возвышенное романтическое звучание всей композиции, вызывая ассоциации с поэзией Джорджа Байрона и героем его поэмы, Чайльд. Гарольдом.
Орест Адамович Кипренский Чтобы подчеркнуть тему творчества, Дельвиг попросил мастера пририсовать к картине бронзовую фигуру музы. В глубине портрета Кипренский поместил подставку, а на ней бронзовую статуэтку музы лирической поэзии Эрато, имевшей обычно в качестве атрибута цитру или лиру. Отдельные критические отзывы о работе Кипренского потонули в восторженном хоре похвал. Любопытно, что современники узнавали Пушкина именно по этому портрету, впервые представленному публике на выставке в Петербурге. Она открылась 1 сентября 1827 года в залах Академии художеств, где живописцу был предоставлен целый зал.
Орест Адамович Кипренский Позднее портрет Пушкина послужил образцом для многих художников и скульпторов при воссоздании облика поэта. Сам Пушкин высоко ценил работу Кипренского. Увидев картину, он откликнулся экспромтом: Любимец моды легкокрылой, Хоть не британец, не француз, Ты вновь создал, волшебник милый, Меня, питомца чистых муз, — И я смеюся над могилой, Ушед навек от смертных уз. Себя как в зеркале я вижу, Но это зеркало мне льстит.
Орест Адамович Кипренский Пушкинский портрет исполнен О. Кипренским с большим вдохновением и с полным сознанием огромной исторической ответственности. Один из современников так отозвался об этом произведении О. Кипренского: "Гений Поэта как будто бы воодушевил художника. . . Пусть исследует художник движения собственной души в те минуты, когда он одушевлял полотно! Не составил ли себе сперва идеал характера Поэта, не ловил ли души его, не разглядывал ли тайн и порывов пламенной фантазии и не стремился ли потом выразить свои и его чувства в чертах видимых!"
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА После смерти Антона Дельвига в 1831 году Пушкин через П. А. Плетнева приобрел портрет у вдовы друга за тысячу рублей из гонорара, полученного за «Бориса Годунова» . Это известно из писем Плетнева, которые опровергают позднейшее сообщение дочери Дельвига, что портрет был подарен ее матерью Пушкину. До роковой дуэли портрет висел в кабинете поэта на Мойке. После гибели Пушкина он хранился у В. А. Жуковского; впоследствии его унаследовал старший сын поэта — Александр, а затем внук — Григорий Александрович, у которого в 1916 году его приобрел Совет Третьяковской галереи.
Гравюра Николая Уткина Николай Иванович Уткин (1780, Тверь — 1863, Санкт. Петербург) — русский гравёр, крупнейший мастер русской портретной резцовой гравюры первой половины XIX века; хранитель гравюр в Эрмитаже (1817— 1860) и смотритель Музея Академии художеств (1841— 1854).
Николай Иванович Уткин Н. И. Уткин (1780, Тверь — 1863, Санкт. Петербург) — русский гравёр, крупнейший мастер русской портретной резцовой гравюры первой половины XIX века; хранитель гравюр в Эрмитаже (1817— 1860) и смотритель Музея Академии художеств (1841— 1854).
Николай Иванович Уткин Н. И. Уткин был внебрачным ребенком сенатора М. Н. Муравьева. В документах же он числился сыном "недостаточных" родителей, так как мать его, дворовую девушку, выдали замуж за камердинера И. С. Уткина. Вскоре после рождения будущего художника семья переехала в Петербург, где в 1785 году пятилетний мальчик получил "вольную" и был определен в Воспитательное училище при Академии художеств (АХ). Гравировальный класс, в который поступил Уткин, возглавлял известный мастер И. -С. Клаубер. Именно он выработал в юном воспитаннике твердость руки, умение "тянуть штрих". Уткин закреплял полученные навыки, гравируя произведения западноевропейских мастеров и гипсовые слепки с античных статуй. За гравирование серии "антиков" в 1800 году был удостоен "аттестата со шпагой" и малой золотой медали, что давало ему право остаться в АХ еще на три года для выполнения программы на большую золотую медаль.
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА Судили также о Пушкине и по гравюре с портрета, которую Дельвиг заказал Н. И. Уткину. Отец поэта уже после смерти сына сказал: «Лучший портрет сына моего есть тот, который написан Кипренским и гравирован Уткиным» . Писатель И. Г. Гончаров, в молодости видевший Пушкина, когда поэт в 1832 году посетил Московский университет, оставил такое описание внешности Александра Сергеевича: «С первого взгляда, наружность его казалась невзрачною. Среднего роста, худощавый, с мелкими чертами смуглого лица. Только когда вглядишься пристально в глаза, увидишь задумчивую глубину и какое-то благородство в этих глазах, которых потом не забудешь. В позе, в жестах, сопровождавших его речь, была сдержанность светского, благовоспитанного человека. Лучше всего, по-моему, напоминает его гравюра Уткина с портрета Кипренского. Во всех других копиях у него глаза сделаны слишком открытыми, почти выпуклыми, нос выдающимся — это неверно. У него было небольшое лицо и прекрасная, пропорциональная лицу, голова, с негустыми, кудрявыми волосами» .
«Портрет Пушкина» П. Ф. Соколов. "Портрет Пушкина". 1836 г. Бумага, акварель. Соколов изобразил Пушкина в его любимой позе со скрещенными на груди руками.
Пётр Фёдорович Соколов Портрет Пушкина хранился у брата А. О. Смирновой-Россет. Известно, что один из самых известных портретистов того времени П. Ф. Соколов неоднократно дублировал эту работу. Один из авторских вариантов портрета находится в собрании Пушкинского музея.
Пётр Фёдорович Соколов Русский художник, акварелист, литограф, портретист, родоначальник жанра русского акварельного портрета с натуры. Учился в Императорской Академии художеств в 1800 г. Окончил в 1809 г. с малой золотой медалью и со званием художника XIV кл. Особенно известен своими акварельными портретами. За них, в 1839 г. , он был удостоен звания академика. Последнее время жизни провел в Москве.
«Портрет Пушкина» Т. Райт. "Портрет Пушкина". 1837 г. Гравюра на стали. В этом портрете И. Е. Репин подметил: "Обратите внимание(. . . ) что в наружности Пушкина отметил англичанин. Голова общественного человека, лоб мыслителя, государственный ум. "
Томас Райт Гравюра на стали работы долго жившего в России английского художника Томаса Райта. Датируется 1837 годом. Делался ли рисунок с натуры неизвестно, но Пушкин и Райт были знакомы. Это самое продаваемое изображение поэта при жизни - цена ему была 5 рублей ассигнациями на китайской бумаге и 1 рубль серебром на веленевой.
«Портрет Пушкина» И. Л. Линев. "Портрет Пушкина". 1836 -37 г. г. Холст, масло. Здесь Пушкин представлен совершенно натурально, без всяких прикрас. Это последнее прижизненное изображение Пушкина.
Линёв Иван Логинович (1770 -е — 1839 -40. Последний прижизненный портрет А. С. Пушкина кисти художника И. Л. Линева. Об авторе портрета ничего не было известно. Художник стал загадкой для искусствоведов. Имя художника Линева не встречается в воспоминаниях современников, не числится ни в каких списках. Среди реликвий Музея-квартиры А. С. Пушкина в Санкт. Петербурге есть портрет поэта, написанный художником И. Л. Линевым. Портрет отличается глубокой реалистичностью. Поражают грустные, усталые глаза, печальное выражение изможденного заботами лица. Пушкиноведы относят написание этого портрета к 1836 году, портрет признается последним, написанным при жизни Пушкина.
Линёв Иван Логинович Автор портрета, видимо, знал и сумел показать тяжелое душевное состояние поэта в последний, самый трудный период его жизни. В портрете ощущается не только понимание духовной драмы Пушкина, но и глубокое сочувствие поэту. Это наводит на мысль, что художник должен был принадлежать к кругу людей, окружавших Пушкина. В портрете ощущается некоторая торопливость исполнения, напряженное стремление передать главное, иногда в ущерб детали – черта, характерная для работы художника, строго ограниченного временем позирования модели. Боязнь упустить главное, очевидно, заставила художника отказаться от поисков более совершенной внешней формы.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ О том, что, А. С. Пушкин запечатлен на портрете именно в конце своей жизни, свидетельствуют детали портрета: “Дошедший до нас локон Пушкина (в серебряном медальоне И. С. Тургенева) удостоверяет, что Линев точно передал цвет волос поэта. “Я видела много его портретов, но ни один из них не передал и сотой доли духовной красоты его облика…” “…Когда он говорит, забываешь, чего ему недостает, чтобы быть красивым…”(Дарья Федоровна Фикельмон, добрая приятельница Пушкина, внучка Кутузова).
Автор презентации: Аванесян Светлана Владимировна, учитель русского языка литературы МБОУ СОШ посёлка Первое Мая Автор шаблона: Чивилёва Юлия Сергеевна. Использован ы материалы: Головина Л. Два хрестоматийных портрета // Юный художник. 1999. № 4. С. 7). Интернет –сайт «Александр Сергеевич Пушкин» . Электронный журнал "Россия в красках» .
Скачать презентацию Портреты А С Пушкина Биография А С Пушкина
fe2ec99b368379d8f1cc4fae2f944672.ppt