Петербург в современном искусстве Искусство Петербурга

Петербург в современном искусстве

Искусство Петербурга зарождалось одновременно со становлением самого города ещё при Петре Великом. Количество художников и мастеров, которые явились создателями Санкт. Петербургской художественной школы, а также творцов, попавших под влияние этой школы, не поддаётся никаким исчислениям, тем более что для того, чтобы попасть под влияние Петербурга, необязательно не только быть Петербуржцем, но даже находиться в нашем прекрасном городе.

Метафизика Санкт-Петербурга обволакивает каждого, посещающего город туриста и чем более творческая личность попадает под это влияние, тем большее влияние оказывает петербургская аура на творческую натуру. Хотя, в принципе, искусство Петербурга всегда вбирало в себя всё то, что происходило как в Европейской культурной жизни, так и в культурной жизни Востока и Азии, все эти веяния каким-то непостижимым образом «перемалывались» и переплетались в культурной столице, порождая то самое уникальное, и в то же время «универсальное» искусство, которое принято считать Петербургским.

Современные художники Санкт-Петербурга продолжают традиции школ старых мастеров и создают новые направления, ознакомиться с которыми можно в галереях современного искусства Говоря об искусстве применительно к Санкт. Петербургу, нельзя не отметить грандиозное количество различных его аспектов и граней художественных сторон данного вопроса. Отдельного рассмотрения заслуживают архитектурные шедевры нашего города, театральное искусство Петербурга, его музыкальная сцена, искусство книгоиздания, становление и развитие различных художественных школ, современное искусство Петербурга и многие другие виды искусства.

Как классики жанра, так и современные художники Петербурга с удовольствием используют грациозный и элегантный образ Санкт. Петербурга в своих произведениях, и в большинстве действительно художественных образцов это отнюдь не является эксплуатацией, а по большей части либо переосмысление роли города в повседневной жизни, либо выражение восхищения и проявление уважения к его величественному и такому притягательному образу, покрытому лёгкой дымкой загадочности и даже некоторой таинственности, разумеется, исключительно в хорошем смысле этого слова. Сам по себе Санкт-Петербург предоставляет абсолютно любому художнику и творческому человеку огромнейшее поле для художественных воплощений своего образа в совершенно разнообразных произведениях искусства, причём источником для вдохновения могут быть как известные на весь мир виды и достопримечательности Петербурга, так и художественная и неповторимая фактура Петербургских дворов- «колодцев» , «парадные» виды Невского проспекта и уютные пешеходные улицы современного Питера, красивейшие набережные Невы и индустриальные очертания новых районов нашего города. Существует огромное количество историй о том, как того, или иного художника, приехавшего в Петербург, инспирировала на творческую деятельность простая прогулка по Невскому проспекту. Уникальные очертания нашего прекрасного города действительно дарят вдохновение и подталкивают к созданию уникальных художественных произведений и предметов искусства.

Современные художники Петербурга творят свои произведения, постоянно подпитываясь аурой культурной столицы России, опираясь на огромный опыт маститых Петербургских художников, скульпторов и мастеров, и при этом активно задействуют все современные тенденции развития современного искусства Европейской и общемировой арт среды. Сама же арт среда в Санкт-Петербурге представляет из себя богатое на события и яркие мероприятия художественное пространство. Есть постоянно работающие художественные галереи Петербурга, есть и закрытые частные галереи, проводящие время от времени интересные и привлекающие общественное внимание выставки. Работают художественные школы, постоянно работают известные на весь мир дворцы и музеи, в которых помимо постоянно действующих выставок проводятся вернисажи, вызывающие большой резонанс в обществе. Многих художников вдохновляли виды Санкт-Петербурга, поэтому множество их встречаются практически во всех жанрах живописи.

А. П. Остроумова-Лебедева запечатлела пейзажи города в чёрно-белых гравюрах и акварелях первой половины XX века — например, «Марсово поле» , 1922 (акварель, хранящаяся в Третьяковской галерее), «Ленинград. Фонтанка и Летний сад в инее» (акварель, 1929) и другие.

Мстислав Добужинский запечатлел городские пейзажи в цикле цветных гравюр и картин 1900 -х - 1910 -х годов.

Д. И. Митрохин создал цикл акварелей и гравюр, запечатлевших Санкт. Петербург — Ленинград 1910 -х— 1950 -х, в особенности Петроградскую сторону.

Цикл гравюр Ильи Глазунова к произведениям Достоевского.

Серия литографий и рисунков архитектора М. А. Шепилевского — «Ленинград в дни Блокады» , выполненных во время войны

Серия рисунков и гравюр военных лет А. С. Никольского, известных под названием «Ленинградский альбом»

Конец