Переломный характер эпохи в социальной и духовной сферах

Переломный характер эпохи в социальной и духовной сферах жизни В XX в. человечество сталкивается с мировыми катастрофами, с ощущением порвавшейся «связи времен» , с утратой этических и эстетических ценностей, что порождает трагический разлад в душах художников, приводит к девальвации образцов, к отсутствию авторитетов, к отрицанию предшествующего художественного опыта. Каждый оригинальный мастер стремится создать свой стиль, свою манеру, утвердить свой почерк.

Основные тенденции искусства начала 20 века • Поиски новых форм искусства, оригинальных средств выразительности, стремление к эксперименту, свободе творчества. • Нарастание темпов художественной эволюции, пестрота сменяющих друга группировок и эстетических платформ. • Активность выставочной жизни. Обилие изданий, посвященных искусству. • Расширение сферы изобразительного творчества, формирование нового типа универсального художника. • Выравнивание уровня развития отдельных видов искусства: живописи, архитектуры, скульптуры, книжной графики, ДПИ, театральной декорации.

Дегуманизация искусства • Утрата способности публики сопереживать героям. • Деформация реальности, устранение из произведения человеческого аспекта и разрушение всяческого жизнеподобия. • Искусство, абстрагируясь от социальных функций, теряет массовую аудиторию, стремится оставаться только искусством как разновидностью игры. • От изображения живых человеческих характеров художник переходит к изображению идей. 1925 г. - выход в свет книги «Дегуманизация искусства» испанского философа Хосе Ортеги-и-Гассета (1883 -1955), посвященной различию старого и нового

Пессимизм Неверие в прогрессивное развитие общества приводит к провозглашению эстетики уродливого и противопоставлению ее эстетике прекрасного, свойственной классическому наследию мирового искусства. Создание преднамеренно искаженного образа мира и человека, введение в искусство нарочитой недоговоренности формы, подмена эскизным намеком полноты завершенного пластического выражения. Отрицание познавательной ценности искусства, роли разума в создании художественного произведения, утверждение подсознательных импульсов в художественном творчестве.

Элитарность искусства • Искусство обращено к элите общества, а не к его массе. Поэтому оно не должно быть общепонятным, общечеловеческим. • Искусство должно отчуждать людей от реальной жизни. «Новое искусство разделяет публику на два класса – тех, кто понимает и тех, кто не понимают его, т. е. на художников и тех, которые художниками не являются. Новое искусство – это чисто художественное искусство» . Х. Ортега-и-Гассет

Основные художественные течения 1 -й половины 20 в. Утрата стилевой цельности, многоликость, разнообразие и контрастность творческих исканий Реализм как продолжение предшествую щего периода Абстракционизм искусство без распознаваемых образов, сочетание чистых красок и линий Экспрессионизм – выражение эмоционального состояния автора Дадаизм – культ идеи изобразитель ного безобразного Сюрреализм (магический реализм) – искусство психоанализа Фовизм – культ цвета Орфизм – поиск гармонии в цветовых сочетаниях Футуризм – воспевание динамизма жизни и красоты скорости Кубизм – разложение натуры на геометрические формы Неопластицизм – геометрические абстракции, раскрывающие логику красоты Пуризм – пропаганда машинной эстетики Лучизм – передача 4 го измерения

Общее в стилистике искусства модернизма • Отказ от рационального восприятия действительности; преувеличение роли чувственного, бессознательного познания. • Отход от принципа жизнеподобия, деформация натуры как художественный прием. • Условность, схематизация стиля. • Художественное экспериментирование. • Гипертрофированный индивидуализм