ОСНОВЫ ДИЗАЙНА Из истории возникновения С тех

ОСНОВЫ ДИЗАЙНА

Из истории возникновения С тех пор как человек начал организовывать пространство вокруг себя, он стремился к тому, чтобы окружающие его предметы были полезны, удобны и красивы. Дизайн как самостоятельный вид художественно-творческой деятельности появился только в конце 19 в. , а уже в 20 в. Нашел широкое применение в разнообразных областях искусства и промышленности.

Дизайн (с англ. ) – проект, замысел, чертеж, рисунок. Дизайнер – это художники, осуществляющие художественное конструирование и проектирование различных изделий. Дизайнеры, во времена технического прогресса старались оживить художественную культуру и придать эстетическую ценность предметам быта. Современные дизайнеры выполняют художественнное проектирование продукции всех производств, начиная от самой серьезной техники и заканчивая упаковкой для йогуртов. Развитие дизайна привело к тому, что искусство, технологии и промышленность образовали взаимовыгодное сотрудничество, в результате которого в искусстве появилось множество новых возможностей самовыражения, а различные технолдогические процесс получили эстетический смысл.

Стили в дизайне

Арт Деко Эта тенденция в дизайне возникла во Франции 20 -х годов, но в полую меру проявила себя в Британии и США в 30 -е годы. На формирования стиля повлияли такие течения в изобразительном искусстве как кубизм и фовизм, а также Русский Балет, африканское и Египетское искусство. Большое влияние оказали дизайнерыпротомодернисты – Джозеф Хоффман, , Франк Лойд Райт и Адольф Лоос. Использовались: слоновая кость, эмаль, шегрень, эбонит. Когда он использовался в общественной сфере, драгоценные материалы заменяли иммитацией Мебель, изделия и архитектура выглядели тяжеловесно. Представители: Жак Эмиль Рулман, Рене Лалик, Жан Дюнан и А. М. Кассандр.

Деконструктивизм Архитектурный дизайн конца 80 -х. Это тенденция к агрессивному соединению форм и использование геометрически упорядоченных зон интенсивного цвета. Признаки данного стиля усматриваются в некоторых работах Франка Гери, Питера Эйзенмана и Захара Хадида. Деконструктивные мотивы присутствовали в проектах, которые были представлены в моделях и планах. Эти проекты, в основном, так и остались в «бумажной» стадии. Визуальная сложность стиля нашла отражение в графических работах датских и американских дизайнеров

Китч От немецкого – удешевлять, халтура От английского –для кухни, т. е. безвкусные предметы, которым не нашлось места в других помещениях. Относится к явлению самых низжих пластов культуры. Это синоним псевдоискусства, лишенного эстетической ценности, снабженного примитивными, рассчитанными на внешний эффект, деталями. Позже значение слова расширилось и им стали определять некоторые элементы популярной культуры. В 50 -х гг. китч-дизайн достиг своего расцвета.

Постмодернизм представляет собой широкое общественное течение, распространившееся в различных областях культуры, философии, литературе, музыке, изобразительном искусстве, архитектуре. Время: 1960. . . Место: Европа, США Черты: • цитата, • коллаж, • фотомонтаж, • эклектика, • сляние с прежними стилями, • протест против индустриализации общества

Поп-арт Место: Великобритания, США Период: 1958 -1972 Особенности: яркие спектральные цвета, смелые формы, пластик, серийное производство

Одним из важнейших фигур попарта стал знаменитый американски й художник, фотограф и дизайнер Энди Уорхол

Оп-арт Op-art – сокращенный вариант optical art –оптическое искусство) – художественное течение второй половины 20 века (1965 -1973), появившееся в США, использующее различные зрительные иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур.

Антидизайн Место: Италия Время: 1966 -1980 Особенности: яркие цвета, диспропорции, ироничность, разрушение функции объекта.

Минимализм Место: Нью-Йорк Время: 1967 -1978 Особенности: простота, строгие плоскости цвета. Лаконичность форм, сведение их в основном к геометрическим фигурам.

Хай-тек Место: США, Великобритания Время: 1972 -1985 Особенности: простые формы, современные промышленные материалы, технологичность, функциональность.

Постиндустриализм На протяжении 1970 -80 -х годов многие дизайнеры Велкобритании начали работать по принципу "on-off" или создавать ограниченные серии изделий. Этот тип организации работы позволяет дизайнерам экспериментировать и самовыражаться в творчестве более свободно, поскольку они перестают быть скованными долгим производственным процессом. Такие дизайнеры, как Рон Арад и Том Диксон, создают вещи "rough-and-ready" (термин, означающий "сделанные наспех, небрежно, «незавершенно» но так, что ими можно пользоваться по назначению"). Это сознательное дистанционирование от точного стандартизированного массового призводства.

Новая волна Время: 1979… Место: Италия США Особенности: разрушение композиции, коллаж, многослойность, компьютерная графика.

Конструктивизм

Модерн

Рационализм

Стримлайн

Футуризм