Презентация Методики муз.воспитания (ПиМНО).ppt
- Количество слайдов: 34
МУРМАНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ КАФЕДРА МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ МЕТОДИКА МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ Учебная дисциплина для специальности 050708 Педагогика и методика начального образования Автор проекта: кандидат педагогических наук, доцент А. М. Трудков
Методика музыкального воспитания в эпоху постмодернизма • осознание музыкального воспитания как творческого акта, обращенного к глубинам человеческого духа, максимально приближающегося по своему характеру к искусству; • учет невозможности полностью преодолеть «сопротивление» воспитуемого и обучаемого субъекта педагогическим влияниям; • учет многообразия факторов, воздействующих на становление и развитие школьника; • актуализации максимального количества аспектов индивидуальной жизни ребенка с учетом многообразия его культурного бытия; • отрицание существования единственно возможной универсальной методики музыкального воспитания, какой бы рациональной и логически стройной она не казалась; • признание полифонического характера музыкальной педагогики, что выражается в принятие образовательного процесса (его субъектов, целей, средств, результатов, детерминант) с возможно большего числа позиций, признавая их не взаимоисключающими, не рядоположенными, а взаимодополняющими друга.
МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ • Преподавание музыки сообразно возрасту детей и их школьному музыкальному опыту. • Два уровня знаний – как основа понимания музыки: обобщенные ключевые и частные знания. Требования к программе по музыке для школы: школы • равноправие всех видов музыкальной деятельности ребенка; • внимание к духовной и региональной составляющей программы; • реализация межпредметных связей; • использование музыкальной психотерапии; • внимание к музыкальному досугу младших школьников; • учет национальных особенностей региона при выборе музыкального репертуара.
Основные программы по музыкальному воспитанию • ориентированы на понимание музыки как источника духовного общения и средства воссоздания человеческих отношений: 1) «Музыка. 1— 3 классы» (Д. Б. Кабалевский, Э. Б. Абдуллин, Т. А. Бейдер, Т. Е. Вендрова, Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская, И. В. Кадобнова и др. ); 2) «Музыка для 1 класса четырехлетней начальной школы» (И. В. Кадобнова, В. О. Усачева, Л. В. Школяр); 3) «Музыка для 1— 8 классов» (Ю. Б. Алиев, В. К. Белобородова, Е. В. Николаева, Б. С. Рачина, С. Л. Старобинский); 4) «Духовная музыка: Россия и Запад» (И. В. Кошмина, В. В. Алеев); 5) «К вершинам музыкального искусства» (М. С. Красильникова и др. ).
Содержание музыкального воспитания • Целеполагание программ музыкального воспитания и критерии отбора музыкального материала. • Критерии сформированности навыковой сферы. • Согласование выбора материала с тематикой программ. • Накопление в каждом классе повторяемого и обобщаемого программного материала в целях лучшего осмысления. • Приобретение навыков и умений конкретизации и воплощения музыкального образа. Примерное тематическое содержание музыкального воспитания младших школьников и основные контрольные требования по каждому классу: • 1 класс; • 2 класс; • 3 класс; • 4 класс.
Урок музыки как основная форма музыкального воспитания младших школьников Урок музыки в начальной школе в смысловом, временном и организационном отношении: • определенный этап работы по музыкальному воспитанию младших школьников в целостном учебном процессе. Общепедагогические характеристики урока музыки: • цель и целостность урока (подчинение разных видов деятельности детей конкретной цели урока); • психолого-педагогические и коммуникативные основы педагогического процесса; • реализация общедидактических принципов; • реализация методики обучения. Формы организации урока: • общность состава учащихся, единая продолжительность уроков; • структурные элементы организации урока — 1) сообщение нового, 2) повторение, 3) проверка усвоения пройденного материала.
Основные методы музыкального воспитания: Наглядно-слуховой – ведущий метод музыкального воспитания, : воспитания • без него неосуществимо восприятие музыки; • музыкальный материал (в исполнении педагога или с помощью ТСО) должен быть художественно-выразительным, ярким, чтобы вызвать у детей сопереживание музыки, ее эмоциональное восприятие. Наглядно-зрительный метод имеет вспомогательное значение: • зрительная наглядность (картины, цветные карточки и т. д. ) применяется для пробуждения детской фантазии, иллюстрации незнакомых явлений и образов, знакомства с музыкальными инструментами и т. д. ; • зрительная наглядность должна сочетаться со слуховой, помогать слуховому восприятию. Практический метод направлен на освоение детьми различных видов музыкальной деятельности: • обучение пению (в сочетании со словесным и наглядным) через показ приемов дикции, правильного дыхания, звукообразования; • освоение музыкально-ритмических движений через их выразительный показ; • игра на музыкальных инструментах через освоение приемов игры на них.
Словесный метод имеет универсальный характер, так как педагог с помощью слова: • организует внимание детей; • передает им определенные знания о музыке, композиторах, поясняет прослушиваемые музыкальные произведения; • углубляет восприятие детьми музыки, делая его более образным, осмысленным. Разновидности словесного метода: беседа, рассказ, пояснение, метода разъяснение. Яркая живая речь педагога и детей на музыкальном занятии должна реализовываться: • в поэтических сравнениях, метафорах, эпитетах, характеризующих связи музыкальных образов с жизнью. Главные направления реализации словесного метода: • характеристика эмоционально-образного содержания музыки; • активное использование «словаря эмоций» для углубления эмоций восприятия музыки, обогащения речи детей; • подведение школьников к пониманию к тому, что музыка – не только веселая и грустная, но выражает разнообразие эмоциональных оттенков: нежность, взволнованность, торжественность, грусть и т. д.
Урок музыки – основная форма музыкального воспитания Особенности музыкального занятия как урока искусства: Цель: художественное развитие учащихся (воспитание эстетического Цель отношения к жизни). Задачи: Задачи 1) развитие способности восприятия искусства и потребности в общении с ним; 2) приобретение опыта художественного творчества; 3) развитие художественно-творческого мышления, воображения, творческого отношения к жизни. Методы педагогики искусства 1) побуждение к сопереживанию; 2) приобщение к художественному творчеству и сотворческому восприятию искусства; 3) понимание музыкального воспитания как развития эмоциональноэстетической отзывчивости при восприятии окружающего мира.
Методы педагогики музыкального воспитания и образования • метод эмоционально-ценностного отношения (отзывчивости) к музыке; • метод развития стилеразличения; • метод интонационного постижения музыки; • метод создания композиций (1 -ю часть пьесы ученики могут петь, 2 -ю – слушать, 3 -ю – исполнять с помощью музыкальных инструментов или пластического интонирования); • метод реализации межпредметных связей; • метод использования ассоциативных связей; • метод художественного контекста; • метод уподобления характеру звучания (моторно-двигательное, тактильное, словесное, вокальное, мимическое, цветовое); • методы убеждения и упражнения; • метод создания проблемных ситуаций; • методы сравнения (сходства и различия), анализа и обобщения.
Специфические особенности урока музыки: Ø реализация и комбинация различных видов музыкальной деятельности детей; Ø целостность и динамичность композиции в реализации видов музыкальной деятельности: 1) завязка проблемы, 2) процесс ее решения, 3) кульминация, 4) развязка; Ø организация художественно-эстетической среды, игровых ситуаций. Основные типы уроков музыки: 1) урок введения в тему (наличие в содержании урока первоначальной обобщенной характеристики нового ключевого знания); 2) урок углубления темы (наличие в уроке новой характеристики ключевого знания); 3) урок обобщения темы (наличие в уроке целостной, но уже обогащенной, по сравнению с уроком введения в тему характеристики ключевого знания).
Особенность репетиционной работы: работы • повторное обращение к музыкальному явлению как новая стадия в ее освоении. Три стадии изучения музыкального произведения 1) знакомство с музыкальным произведением: • его эмоционально-образное восприятие; • осмысление под углом зрения изучаемой темы; 2) детальный анализ (разучивание) произведения: • формирование музыкально-слуховых представлений; • развитие исполнительских навыков; 3) целостное восприятие (исполнение), более полное по сравнению с первоначальным восприятием (исполнением) произведения.
Организационные условия эффективного проведения уроков музыки: музыки 1) соответствие содержания учебного материала и его изложения основным дидактическим принципам обучения; 2) установление связи изучаемых произведений искусства с жизнью, явлениями и образами окружающей действительности; 3) создание атмосферы комфорта для проявления духовной свободы личности посредством эмоциональной открытости педагога и детей; 4) инициация учителем положительного отношения детей к получаемым музыкальным впечатлениям и знаниям; 5) высокое качество и достаточное количество музыкальных инструментов (хороший строй, эстетический вид, разнообразие); 6) высокое качество и современность ТСО (аудио- и видеоаппаратуры); 7) эстетическое оформление кабинета музыки; 8) гигиенические условия проведения урока (светлое, уютное, просторное, хорошо проветренное помещение, удобная мебель).
ВИДЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ДЕТЕЙ В ШКОЛЕ Развитие музыкального восприятия школьников – одна из основных задач музыкального образования: Ø Ведущий методический принцип музыкального воспитания – не «проходить» , а «проживать» музыку. Ø Характеристики вступительного слова педагога в процессе подготовки к восприятию музыкального произведения. Ø Позитивность образного типа регулирования детского восприятия. Ø Тактичная поддержка эстетических впечатлений и личностноэмоционального характера познания в музыкальном искусстве. Ø Ориентация в музыке, исходя из обобщенных представлений — жанра, стиля, формы и т. д. Методы и приемы активизации музыкального восприятия: восприятия Ø вокализация доступных мелодий инструментальных пьес; Ø ритмопластика; Ø сравнение; Ø прием новизны.
ХОРОВОЕ ПЕНИЕ Преимущества хорового пения на уроках музыки: Ø адекватность пения психолого-возрастным особенностям детей; Ø доступность для восприятия в силу синтеза слова и музыки. Цель и задачи хорового пения на уроках музыки Ø Охрана и гигиена голоса школьника Певческая установка и основные вокально-хоровые навыки: Ø певческое дыхание; Ø цепное дыхание; Ø навыки звукообразования и артикуляции; Ø особенности пения в хоровом ансамбле. Методика организации вокально-хоровой работы: работы Ø Диагностика музыкального слуха и певческих данных. Ø Три интонационных группы и их рассадка. Ø Знакомство с дирижерскими жестами. Ø Приемы формирование вокально-хоровых навыков Ø Критерии вокально-хорового репертуара. Ø Методика поэтапной работы над произведением.
РИТМИКА Цель ритмики в музыкальном воспитании младших школьников. Задачи музыкального воспитания посредством музыкальной ритмики. Виды музыкально-ритмического движения: движения Ø упражнения, игры, пляски, танцы. Требование к музыкальному репертуару для всех видов ритмического движения: Ø высокая художественность, динамичность, стройность и ясность выражения художественного образа. Ø методика обучения детей музыкально-ритмическим движениям. Ø причины неадекватного выражения характера музыки в движении. Методические указания и основные подходы к организации музыкально-ритмического движения на уроках музыки : • исходные положения и виды шага; • виды бега, подскоки и прыжки; • элементы танцев; • элементы русской пляски.
Игра на музыкальных инструментах Ø Педагогические возможности игры на музыкальных инструментах младших школьников на уроках музыки. Ø Образовательные, воспитательные и развивающие задачи приобщения школьников к игре на музыкальных инструментах. Ø Качество музыкальных инструментов как условие успешного решения музыкально-педагогических задач. Ø Знание педагогом характеристик и технических особенностей музыкальных инструментов, владение им исполнительскими приемами игры на каждом инструменте. Русские народные инструменты, используемые в детском оркестре: Ø ударные инструменты (ложки, трещотка, колокольчики, коробочка); Ø духовые инструменты (кугиклы, свистульки, свирель); Ø струнные музыкальные инструменты (гусли звончатые); Ø другие инструменты детского оркестра (металлофон, треугольник, тарелки, барабан). Использование музыкальных инструментов в различных видах музыкальной деятельности школьников.
Творчество на уроках музыки Ø Значимость творчества учащихся на уроках музыки. Ø Развитие музыкального воображения и фантазии детей. Этапы в развитии творческих способностей детей: детей Ø накопление впечатлений; Ø спонтанное выражение творческого начала в зрительных, сенсорно-моторных, речевых направлениях; Ø импровизации двигательные, речевые, музыкальные, иллюстративность в рисовании; Ø создание собственных композиций как отражение художественного впечатления: литературного, музыкального, изобразительного, пластического; Ø собственно музыкальное творчество (написание песен, пьес для фортепиано).
Особенности творческой музыкальной деятельности детей Организация проблемных ситуаций как стимул к творческому самопроявлению детей ведет к: к Ø своеобразию ответов учеников и их стремлению самим задавать вопросы учителю; Ø собственным предположениям детей о характере исполнения того или иного музыкального произведения. Учитель в процессе развития творческих навыков детей должен: должен Ø создавать в классе непринужденную атмосферу, в которой дети будут чувствовать себя легко и непосредственно; Ø подхватывать непосредственность детской реакции и ненавязчиво помогать развить ее в конкретном выражении; Ø заражать детей своим творческим отношением; Ø уметь объективно оценить вместе с ребятами их творческую реализацию художественного замысла; Ø поддержать в детях желание творческого самовыражения. Творчество младших школьников в различных видах музыкальной деятельности.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ ШКОЛЬНИКОВ ВО ВНЕУРОЧНОЕ ВРЕМЯ Цель и формы внеклассной музыкальной деятельности детей. Принципы организации внеклассной музыкальной деятельности: Ø преемственность, планомерность, последовательность, системность и увлеченность. Основные виды организации внеклассной музыкальной деятельности младших школьников – музыкальные кружки Хоровой коллектив в школе Ø Формы, условия и критерии приема детей в хор. Работа с родителями. Ø Численный состав хора и хоровых партий; расположение участников хорового коллектива. Ø Основные задачи работы с детским хором.
Критерии выбора репертуара младшего хора: хора Ø соответствие оптимальным возможностям хора; Ø доступность и понятность в силу возрастных особенностей детей; Ø высокие художественные качества; Ø небольшие формы; Ø разнообразие жанровой и стилистической направленности. Содержание работы в хоре Ø Эскизный этап процесса разучивания произведения. Ø От сольфеджирования к пению со словами. Ø Соотношение технологических и художественных аспектов в освоении хорового произведения. Ø Специфика генеральных репетиций (прогонов) и концертных выступлений детского хора. Ø Хронолого-тематический признак составления концертной программы.
Обучение игре на музыкальном инструменте «Сверхзадача» занятий по обучению игре на музыкальных инструментах: инструментах Ø открыть для школьника путь к музицированию. Два этапа в обучении: обучении Ø постановка двигательного аппарата, обучение ребенка разбирать нотный текст; Ø развитие творческих способностей начинающего исполнителя. Принцип «погружения» в обучении игре на музыкальном инструменте: Ø теоретическая насыщенность урока; Ø игровые формы и подтекстовка; Ø выучивание произведения наизусть методом подбора на слух. Позитивная атмосфера урока: Ø ориентация на интересы ребенка и ближайшую зону его исполнительского развития. Значение показа педагога и его образных замечаний и словесных указаний. Игра школьников в инструментальных ансамблях.
Ритмика Организационные условия проведения занятий ритмикой. Общепедагогические методы: методы Ø объяснительно-иллюстративный (первичное усвоения материала); Ø наблюдение, упражнение, закрепление и совершенствование знаний и навыков. Структура курса занятий ритмикой: ритмикой Ø использование в каждом занятии различных видов музыкальноритмического движения; Ø сочетание нового материала с повторением пройденного; Ø предварительное планирование задач, временных рамок по их решению и методов преодоления трудностей. Три блока занятий ритмикой: ритмикой Ø упражнения на развитие музыкально-ритмических навыков; Ø упражнения на метроритм; Ø танец и его сюжетно-образные элементы.
Музыкальный театр Цель эстетического воспитания младших школьников посредством музыкального театра – развитие творческих потенций детей Задачи: Задачи Ø образовательные — формировать знания театральной технологии и умения использовать средства театральной выразительности (интонацию, мимику, жесты, походку), умения кукловождения; кукловождения Ø воспитательные — воспитывать художественный вкус детей, интерес к театральному искусству, самостоятельность в выборе средств при создании образа; Ø развивающие — развивать активное восприятие музыки, процессы внимания, памяти, воображения, эмоциональную сферу, речевое дыхание, дикцию. Критерии выбора репертуара детского музыкального театра: театра Ø воспитательная направленность, педагогическая целесообразность; Ø соответствие возрастным особенностям младших школьников; Ø небольшие объемы.
Многогранная роль педагога – руководителя музыкального театра: Ø выбор репертуара; Ø разучивание партий с солистами и хоровых номеров; Ø постановка танцев; Ø подготовка декораций и сценическая постановка. Направления вспомогательной работы: работы Ø развитие навыков сценической речи; Ø развитие пластики движения; Ø развитие певческих данных. Позитивные условия работы над музыкальным спектаклем: спектаклем Ø красивая речь педагога, богатая различными интонациями; Ø обращение к фольклору и детской поэзии; Ø использование этюдов для развития сценического поведения (иллюстрирование фрагмента сказки, воображаемая ситуация с применением аудиозаписи природных эффектов (грозы, звона разбитого стекла и т. д. ), игры по воплощению в предметы); Ø помощь родителей в подготовке спектакля.
Фольклорный ансамбль Цель организации фольклорного ансамбля в начальной школы — приобщение к отечественной национальной культуре. Задачи: Задачи Ø образовательные — формировать у младших школьников знания о народных песнях и навыки их исполнения; Ø воспитательные — воспитывать у детей интерес и уважение к традициям своего народа; Ø развивающие — развивать эстетический вкус и творческие способности учащихся. Для осознания детьми фольклорной деятельности как воссоздания среды бытования народных песен, народных обычаев и обрядов: Ø проводятся экскурсии, праздники, встречи детей с носителями народной культуры; Ø обращения к видео- и аудио-записям, экспонатам народноприкладного творчества. Виды синкретических занятий в фольклорном ансамбле: слушание, ансамбле пение, движение, игра на народных музыкальных инструментах, театр, импровизация. Основные методы разучивания фольклора: устно-слуховой и устнофольклора подражательный.
Праздник в начальной школе Праздники в жизни школы: связь с конкретными датами календаря – школы Новый год, Масленица, 8 Марта, или общей тематики – Музыка всюду живет, В гостях у сказки, Домисолька приглашает друзей и т. д. Связь праздников с музыкальным воспитанием в школе и с учетом музыкальной деятельности школьников во внеурочное время (занятиями в хоре, музыкальном театре, фольклорном ансамбле и т. д. ). Основные педагогические условия организации праздника: праздника Ø его ориентация на проявление детьми художественных способностей и творческой инициативы; Ø реализация принципа комплексного воздействия искусств (включение в сценарий праздника хоровых, инструментальных, хореографических номеров, декламации); Ø наличие продуманного сценария и подготовленного художественного оформления (декораций, костюмов, светоэффектов); Ø активность и мобильность педагога-организатора; Ø индивидуальный подход к распределению номеров праздника; Ø сыгранность, своевременность, целостность праздничного ансамбля; Ø участие в празднике родителей — и в качестве зрителей, и в качестве действующих лиц, костюмеров и декораторов-оформителей.
Музыкально-просветительская деятельность в школе Формы работы учителя с музыкально-просветительными и музыкально-творческими организациями: Ø Приобщение учащихся к музыкальной культуре города, села, региона, страны. Ø Организация коллективных выходов, «музыкальных экскурсий» в филармонию. Ø Участие школьников в составе художественно-творческих коллективов школ и дворцов творчества в их концертнопросветительской деятельности. Ø Показатель состоявшегося детского художественного коллектива – ощущение учениками возвышенности чувств, обнаружение в себе все новых духовных возможностей.
ПЛАНИРОВАНИЕ УРОКОВ МУЗЫКИ Этапы подготовки учителя к уроку: уроку Ø планирование системы уроков по теме и конкретизация планирования применительно к каждому уроку. Тематическое планирование на дальнюю и ближайшую перспективу исходя из принципа преемственности: Ø какими ключевыми знаниями, умениями, навыками уже владеют учащиеся и что на этой основе должно быть развито на конкретном этапе). Общие требования к планированию урока: урока Ø соответствие планируемого урока драматургии, целостности, эмоционально-образной атмосфере познания; Ø соотношение нового музыкального материала с обращением к уже пройденному; Ø использование ТСО (технических средств обучения); Ø составления перечня вопросов к ученикам.
Требования к разработке плана-конспекта: плана-конспекта Ø определить цель урока; Ø отобрать необходимый и достаточный репертуар с учетом принципа целостности урока; Ø структурировать последовательность различных видов деятельности детей с учетом принципа контраста; Ø определить дозировку времени для каждого раздела так, чтобы не допустить переутомления учащихся; Ø сформулировать комплекс задач (образовательных, воспитательных, развивающих), решение которых предполагается в каждом разделе урока; Ø подобрать адекватные целям и задачам методы работы и основные дидактические принципы; Ø продумать методику работы, прогнозируя ответы детей в проблемных ситуациях, технические сложности в песенном репертуаре и т. д. Краткость и развернутость плана-конспекта.
Основные принципы планирования урока: урока Ø целенаправленное педагогическое воздействие; Ø компетентность формируемых знаний, умений, навыков; Ø эмоционально-образная атмосфера проведения урока. Определение методики работы: работы Ø методы по источнику информации и характеру деятельности (словесные, наглядные, практические); Ø методы по назначению и дидактическим задачам (приобретение знаний, формирование умений и навыков, применение знаний, повторение, контроль); Ø методы педагогики искусства: • побуждение к сопереживанию; • приобщение к полноценному художественному творчеству и сотворческому восприятию искусства; • обстановка внутренне эмоционального приятия художественного произведения.
МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДИАГНОСТИКА В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ Требования к организации диагностического исследования и разработке диагностической методики: Ø целенаправленность диагностики; Ø единство изучения и воспитания учащихся; Ø изучение личности и коллектива в их единстве; Ø непрерывность педагогической диагностики; Ø соответствие диагностики уровню развития науки; Ø комплексный характер диагностики; Ø экономичность и полезностью Начальная, текущая и обобщающая диагностика. Воспитательные функции диагностики: диагностики Ø информационные: Ø оценочные (индивидуальный, программный и социальный аспект); Ø формирующие.
Основные объекты музыкально-педагогической диагностики: диагностики Ø музыкальная развитость личности (эмоциональная отзывчивость на музыкальные явления, музыкальные способности, музыкальная одаренность ученика); Ø музыкальная культура младших школьников (интерес к музыке, познавательные процессы в музыкальной деятельности ученика, устойчивость внимания, восприятие музыки, воображение, музыкальное мышление, исполнительская деятельность); Ø организационно-процессуальные, режимные и коммуникативные аспекты в педагогической деятельности учителя музыки. Эмпирические методы музыкально-педагогической диагностики: диагностики Ø наблюдение (простое, сложное, выборочное, сплошное) – получение первичной информации; субъективизм в применении; Ø беседа и интервью (управляемые и неуправляемые); Ø изучение передового музыкально-педагогического опыта (причинно-следственные связи между педагогическими средствами и изменениями в личностном развитии детей); Ø педагогический эксперимент (констатирующий, формирующий и контрольный этапы).
Теоретические методы музыкально-педагогического исследования: Ø анализ и синтез; абстрагирование и конкретизация; синтез конкретизация Ø логический метод, обусловливающий необходимость выявления метод существенного и освобождение от всего случайного и несущественного в музыкально-педагогическом явлении; Ø классификационный метод, используемый на первичной стадии метод анализа для упорядочивания и классификации различных явлений, свойств или отношений на основе сходства и повторяемости; Ø структурно-системный анализ, направленный на познание анализ сторон, компонентов, целостной системы, их внешних и внутренних связей; Ø метод моделирования, позволяющий на основе абстрагирования и моделирования идеализации мысленно выстроить модель (систему элементов), воспроизводящую определенные стороны, связи и функции предмета исследования; Ø математический метод, устанавливающий количественную метод зависимость между познаваемыми явлениями (регистрация, ранжирование, шкалирование).
Презентация Методики муз.воспитания (ПиМНО).ppt