МОСКОВСКИЙ ГОРОДСКОЙ УНИВЕРСИТЕТ УПРАВЛЕНИЯ ПРАВИТЕЛЬСТВА МОСКВЫ Тема 38

МОСКОВСКИЙ ГОРОДСКОЙ УНИВЕРСИТЕТ УПРАВЛЕНИЯ ПРАВИТЕЛЬСТВА МОСКВЫ Тема 38. Система К. С. Станиславского и другие театральные системы

Учебные вопросы: 1) Биография К. С. Станиславского. 2) Основы «системы Станиславского» . 3) Обзор других театральных систем.

Литература: 1. Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве. – М. : Вагриус, 2010. 2. Березкин В. И. Искусство сценографии мирового театра от истоков до середины XX века. – М. , 1997. 3. Чечётин Л. И. История театрализованных представлений. Ч. I. Россия: Учеб. пос. – М. : МГУКИ, 1999.

Биография К. С. Станиславского Константин Сергеевич Станиславский (18631938) - великий реформатор театра, актер, режиссер, руководитель театров, теоретик и педагог. Костя Алексеев свою сценическую деятельность начал 5 сентября 1877 г. , впервые выступив в домашнем любительском спектакле.

Биография К. С. Станиславского В 1888 г. Станиславский совместно с режиссером А. Ф. Федотовым, певцом и педагогом Ф. П. Комиссаржевским, художником Ф. Л. Сологубом основал Общество искусства и литературы и создал при нем драматическую труппу. В 1898 г. Станиславский вместе с В. И. Немировичем-Данченко основал Московский Художественный театр.

Основа системы К. С. Станиславского - разделение актёрской игры на три технологии: ремесло, переживание и представление. Ремесло – «штампы» эмоций. Переживание – подлинные переживания порождают образы, которым зритель верит. Представление – автоматическое воспроизводство внешнего вида переживаний.

Принципы «системы Станиславского» Принцип жизненной правды – искусство должно быть правдиво и понятно. Принцип идейной активности (учение о сверхзадаче) – надо вызвать у зрителя побуждение к активности на основе идеи. Принцип активности и действия (основа метода действенного анализа) – верное действие вызывает верное чувство.

Принципы «системы Станиславского» Принцип органичности творчества актера – необходимо разбудить естественную человеческую природу актера для органического творчества в соответствии со сверхзадачей режиссера. Принцип творческого перевоплощения (создание образа) - «…где нет художественных образов, там нет и искусства» .

«Малый круг внимания» по Станиславскому «Малый круг внимания» – прием направленной концентрации мыслей и глубочайшей сосредоточенности. Основа – учение И. П. Павлова «об исследовательском рефлексе» , умении развить в себе «внутреннее торможение» , позволяющем концентрировать внимание на особо важном, не отвлекаться по мелочам.

Метод действенного анализа 1) Анализ действия - «застольный период» , «разведка умом» литературного материала, а не режиссуры и актерской игры; • «роман жизни» , пересказ артистами литературного материала своих персонажей «через себя» , приближая материал к себе, а себя – к материалу. 2) Анализ действием - «этюдный метод» , практическое освоение «застольного периода» - работа на площадке, «на ногах» .

Предлагаемые обстоятельства понятие ввёл К. С. Станиславский, позаимствовав его у А. С. Пушкина: «Истина страстей, правдоподобие чувствований в предполагаемых обстоятельствах – вот чего требует наш ум от драматического писателя» .

Режиссёр предлагает актёру следующие обстоятельства: - фабула, факты, события, - эпоха, время и место действия, условия жизни, - актерское и режиссерское понимание пьесы, - видение мизансцен и постановки, - декорации и костюмы, - бутафория, освещение, шумы, звуки и пр.

Действие, событие, конфликт «Каждое действие обязательно имеет побуждение, его вызывающее, потому что действие определяется событием» (К. С. Станиславский) «Оценивать события и факты нужно через конфликт» (М. О. Кнебель).

Конфликт - столкновение противоборствующих сторон и интересов. Напряжение конфликтной ситуации зависит: • от предлагаемых обстоятельств; • от исходного события; • от значения проблемы; • от характеров персонажей.

Этюдный метод (анализ действием) - «…поиск артистом верного психофизического самочувствия персонажа на сценической площадке, но не в образе, не прикидываясь кем-то, не подлаживаясь под кого-то, а оставаясь самим собой, при этом действуя не текстом роли, а своими словами» .

Сценическое действие Основные принципы: смотреть и видеть; слушать и слышать; понимать и чувствовать. Основные признаки: волевое начало; наличие цели. Основные виды: физическое действие и психическое действие.

Подтекст «Если текст определяет – что говорить, то подтекст определяет истинный смысл сказанных слов, словесного действия» . Он наполняет отношение говорящего к тому, кому он говорит и к тому, о чём он говорит.

Внутренний монолог, второй план Внутренний монолог – «… умение думать, как думает персонаж» . Второй план – тонкое и подвижное «состояние души» , что и сам человек не всегда его уловит.

«Союз четырех» Характер – особенность психофизических свойств человека, определяющая его помыслы и поступки. «Зерно» – индивидуальность, придающая поступкам своеобразие. Характерность – особая психологическая окраска человека. Приспособления – особенная форма общения людей.

Темпо-ритм «Там, где жизнь – там и действие, где действие – там и движение, а где движение – там и темп, а где темп – там и ритм» (К. С. Станиславский) Темп – скорость повторения «сочетаний» звуков, движений, характерных элементов, придающих форму. Ритм – определенное сочетание, «структура» звуков, элементов движения, приемов.

Мизансцена и композиция Мизансцена – способ отражения действия через движения актеров на сценической площадке. Композиция – порядок выстраивания действия. Виды композиций: -произвольный; -классический.

Другие театральные системы Биомеханика Вс. Мейерхольда. Жизнь должна быть подчёркнуто преображена, преувеличена и доведена до максимальной художественной экспрессии; на подмостках действуют носители масок – лицедеи, способные выразить в гротескном рисунке и затейливой речи конфликтность, дисгармоничность бытия мира и человека.

Другие театральные системы Система Евгения Вахтангова. Яркая театральность, ирония, народной буффонаде, гротеск. близость

Спасибо за работу!