
Презентация1 ХХ ст..pptx
- Количество слайдов: 46
Мистецтво кінця ХІХ – початку ХХ ст.
Моде рн — художественное направление в искусстве, наиболее популярное во второй половине XIX — начале XX века. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), расцвет прикладного искусства.
Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека.
В разных странах называется также: «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани) в США, «ар-нуво» и «fin de siècle» (букв. «конец века» ) во Франции, «югендстиль» (точнее, «югендштиль» — нем. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend) в Германии, «стиль Сецессион» (Secessionsstil) в Австрии, «модерн стайл» (modern style, букв. «современный стиль» ) в Англии, «стиль либерти» в Италии, «модернизмо» в Испании, «Nieuwe Kunst» в Нидерландах, «еловый стиль» (style sapin) в Швейцарии.
Архитектура в стиле модерн
Символи зм (фр. Symbolisme) — одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870 -80 -х гг. и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему. Их экспериментаторский характер, стремление к новаторству, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства.
Оформившись как течение во Франции, символизм почти мгновенно распространился по Европе, обрастая немецким мраком, итальянским изяществом, испанским темпераментом и славянской меланхолией А. Бёклин Остров смерти К. Д. Фридрих. Мужчина и женщина смотрят на луну
Ф. Купка. Путь тишины Д. Сегантини. Материнство
Русский символизм М. Нестеров. За Волгой, странник М. Врубель. Шестикрылый серафим - Азраиль
Мистецтво ХХ ст.
Живопись фовизма Матисс "Танец" Андре Дерен "Деревья на берегу Сены"
Экспрессионизм Едвард Мунк. Крик (1893)
Экспрессионизм. Експресіонізм в архітектурі Еріх Мендельсон. Башта Ейнштейна в Потсдамі (1917, або 1920 -1921) Франц Марк. Олені в лісі. 1913 - 1914 р.
Кубізм Жорж Брак Жінка з гітарою.
Футуризм Орфізм. Геометричні абстракції та функціоналізм у мистецтві 20 -30 -х рр. ХХ ст. Неопластицизм П. Мондріана й групи «Де Стейл» . Пуризм як антикубізм та живописна творчість Ле Корбюзьє. Дадаїзм. Абсурдизм. Абстракціонізм. Сюрреалізм.
Футуризм и Супрематизм Явления в искусстве, процветавшего с 1890 по 1930 год, хотя некоторые ранние его проявления относятся к 1850, а поздние — к 1960 годам, в том числе Футуризм и Супрематизм можно обозначить общим термином Авангард К авангарду можно отнести различные новаторские направления в искусстве, обозначавшиеся терминами «модернизм» , «новое искусство» , «футуризм» , «супрематизм» , «левое искусство» и др.
Футуризм Футури зм (лат. futurum — будущее) — общее название художественных авангардистских движений 1910 -х — начала 1920 -х гг. XX в. , прежде всего в Италии и России. Автор слова и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти. Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. Право поэта на свою орфографию. Словотворчество. Скорость. Ритм. Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам. Словом, все сиюминутные достижения цивилизации, упоённой техническим прогрессом.
Футуризм Помимо Маринетти, основоположниками футуризма были Балла, Боччони, Руссоло, Карло Карра, Джино Северини. Главные художественные принципы Футуризма — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение — так называемый принцип симультанности.
Футуризм Балла Джакомо. Полет ласточек Кандинский Васильевич Казаки Умберто Боччони. Под перголой в Неаполе.
Супрематизм Являясь разновидностью абстракционизма, супрематизм выражался в комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции.
Супрематизм Любовь Попова Портрет философа 1915 Каземир Малевич Атлеты 1932 Ольга Розанова Голубая ваза с цветами.
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!
Робер Делоне. Марсово поле: Красная башня (1911— 1923) Орфизм (фр. orphisme, от фр. Orpһée — Орфей) — направление во французской живописи 1910 -х годов, образованное Р. Делоне, Ф. Купка, Ф. Пикабия, М. Дюшан. Генетически связан с кубизмом, футуризмом и экспрессионизмом. Название дано в 1912 французским поэтом Аполлинером. Художники-орфисты стремились выразить динамику движения и музыкальность ритмов с помощью «закономерностей» взаимопроникновения основных цветов спектра и взаимопересечения криволинейных поверхностей.
Сюрреалізм (від французького surrealisme - буквально надреалізм) - модерністський напрям в мистецтві, що з'явився після першої світової війни у Франції, в 20 -х роках нашого століття. Його творці - молоді художники, поети розглядали сюрреалізм як спосіб пізнання підсвідомого, надприродного. За визначенням засновника і ідеолога цього напряму Андре Бретону сюрреалізм є «чистий психічний автоматизм, що має на меті виразити, або усно, або письмово, або іншим способом, реальне функціонування думки. Диктування думці поза всяким контролем з боку розуму, поза якими б то не було естетичних або етичних міркувань» .
Сюрреалізм виражав ідею існування за межами реального, особливо важливої ролі тут набувають абсурд, несвідоме, сни, марення. Розрізняють два періоди сюрреалізму: перший, ранній, період характеризується смутним, напівабстрактним, зашифрованим відтворенням образів, другий період – конкретною, “достовірною” передачею наочного світу. (С. Дали. “Сон”, 1937 г. ) Андре Массон сформулював три умови несвідомого у творчості: 1. Звільнити свідомість від раціональних зв'язків і досягти стану, близького до трансу; 2. Повністю підкорятися неконтрольованим і внеразумным внутрішнім імпульсам; 3. Працювати по можливості швидко, не затримуючись для осмислення зробленого.
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Загадка Гитлера 1937
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Пара с облаками в головах 1936
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Постоянство памяти 1931
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Тайная вечеря фрагиент 1955
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Leda Atomica 1949
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Геополитический младенец 1943
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Моя жена, обнаженная, смотрит на свое тело 1945
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Распятие 1954
Роботи художника ДАЛИ Сальвадор Тайная вечеря 1955
Мистецтво у засобах масової інформації. Масовий спосіб існування мистецтва. Абстрактний експресіонізм і Дж. Поллок. Варіанти безпредметної експресії в творчості групи «КОБРА» . Поп-арт і використання шаблонів масової культури. Оп-арт: використання оптичних ефектів. Концептуалізм і мистецтво як текст (Дж. Кошут). Кітч. Соц-арт. Мистецтво сьогодення – „нова хвиля” художнього авангарду в мистецтві процесу (ленд-арт, графіті, татуаж, пірсінг, гепенінг, інсталяція та перформенс).