худ культруа 2013.ppt
- Количество слайдов: 64
МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЛИТЕРАТУРА Ученица: Кавуненко Яна Учитель: Ушкалова Алла Николаевна Класс: 11 -Б
ВИЗУАЛЬНЫЕ ИСКУССТВА
АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ ЕВРОПЫ
Романский стиль X-XII век. Мощь романского стиля в духе средневековья, с ощущением простоты и тяжести в интерьере. Потолок с тяжёлыми балками. Своды, полукруглые окна, каменные пол. Стены - продолжение потолка. В отделке венецианская штукатурка, природный камень. Роспись – религиозные мотивы. Цвета: коричневый, красный, зелёный, чёрный, белый, серый. В деталях рыцарская тематика: доспехи, оружие, гербы, тяжёлая бронза, витражи, деревянные грубые подпорки, сундук с коваными вставками. Металлические кованые карнизы. Тяжёлые драпировки, ковры, шкуры. Кровать тяжёлая, с балдахином.
Собор в Триере, Германия.
Аббатство Мария Лаах, Германия.
Лимбургский собор, Германия.
Пизанский собор, Италия.
Кафедральный собор Св. Лазаря, Отюн, Франция. d'Autun Saint Lazare (1130— 1140)
Кайзерский собор в Шпейере, Германия (1030 -1092 -1106)
Готика, ХII-XVI века. ГОТИКА - художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы. Для готики, характерны символикоаллегорический тип мышления и условность художественного языка. Особое место в искусстве готики занимал собор – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (преимущественно витражей). Несоизмеримое с человеком пространство собора, вертикализм его башен и сводов, подчинение скульптуры динамическим архитектурным ритмам, многоцветное сияние витражей оказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих.
Собор Парижской Богоматери, Франция.
Капелла Сент-Шапель, Франция.
Кёльнский собор, Германия.
Реймсский собор, Франция.
Миланский собор, Италия.
Нотр-Дам в Шартре
Королевская Святая капелла – Сен-Шапель (Sainte-Chapelle), Париж
Барокко - художественный стиль, преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв. в искусстве Европы. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Основные черты барокко - парадность, торжественность, пышность, динамичность, жизнеутверждающий характер. Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, света и тени, цвета, совмещение реальности и фантазии. Барокко, XVIII век.
Церковь святого Карла Борромея, Австрия.
Дворцово-парковый комплекс Сан-Суси в Потсдаме, Германия.
Вюрцбургский замок, Германия.
Классицизм, XVII-XIX века. Характер архитектуры в большинстве случаев остался зависимым от тектоники несущей стены и свода, который стал более плоским. Важным пластическим элементом становится портик, в то время как стены снаружи и изнутри членятся мелкими пилястрами и карнизами. В композиции целого и деталей, объемов и планов преобладает симметрия. Цветовое решение характеризуется светлыми пастельными тонами. Белый цвет, как правило, служит для выявления архитектурных элементов, являющихся символом активной тектоники. Интерьер становится более светлым, сдержанным, мебель простой и легкой, при этом проектировщики использовали египетские, греческие или римские мотивы. С классицизмом связаны наиболее значительные градостроительные концепции и их реализация в натуре конца XVIII и первой половины XIX в. В этот период закладываются новые города, парки, курорты.
Собор Святого Павла, Англия.
Вилла Ротонда, Италия.
Собор Св. Павла (St Pauls Cathedral) на площади Ковент-Гарден (Covent Garden), проект Иниго Джонса (Inigo Jones)
Версаль — дворцово-парковый ансамбль, Франция.
Парк Остерлей, Англия.
Модерн ХХ века. Модерн открывает собой двадцатый век. Этот стиль поставил себе задачу создания нового большого стиля на идейно-философской почве неоромантизма. Модерн может быть представлен как идея сотворения прекрасного, которое не содержится в неудовлетворительной окружающей жизни. Характерным для него было разнообразие и переливы форм, многоцветность, сочетание , казалось бы несочетаемых, геометричных форм с пластичными линиями.
Дом Бальо (Барселона), Испания.
Дом книги» в Санкт-Петербурге
Дом С. М. Грибушина, Пермь, 1905 г. , архитектор - А. Б. Турчевич
Улей (Веллингтон), Новая Зеландия.
Доходный дом И. П. Исакова
Церковь св. Леопольда, Австрия.
Скульптура
«Афина Парфенос» — знаменитая древнегреческая скульптура работы Фидия. Время создания — 447— 438 г. до н. э.
«Венера Милосская» — знаменитая древнегреческая скульптура, созданная приблизительно между 130 и 100 годами до нашей эры.
Давид — мраморная статуя работы Микеланджело, впервые представленная флорентийской публике на площади Синьории 8 сентября 1504 года.
«Дискобол» Мирона в Ботаническом саду Копенгагена (копия).
«Мыслитель» — одна из самых известных скульптурных работ Огюста Родена. Мастер работал над ней в 1880— 1882 гг. Оригинал скульптуры экспонируется в музее Родена в Париже.
«Лаокоон и его сыновья» . Музей Пия-Климента. Ватикан.
Живопись
Леонардо ди сер Пьеро да Винчи— итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека» .
«Мона Лиза» , она же «Джоконда» — картина Леонардо да Винчи, находящаяся в Лувре (Париж, Франция), одно из самых известных произведений живописи в мире.
«Дама с горностаем»
«Благовещение»
«Мадонна с гвоздикой»
«Мадонна Бенуа»
Рафаэль Санти — великий итальянский живописец, график и архитектор, представитель умбрийской школы.
Видение Иезекииля, 1518 Палаццо Питти, Флоренция
«Мадонна с щегленком» «Портрет папы Юлия II»
«Сикстинская Мадонна» — картина Рафаэля, которая с 1754 года находится в Галерее старых мастеров в Дрездене. Принадлежит к числу общепризнанных вершин Высокого Возрождения.
Три грации 1504
«Святое Семейство (Мадонна с безбородым Иосифом)» «Портрет Бальдасара Кастильоне»
Диспута 1510
Спасибо за просмотр. Конец.


