Маньеризм в изобразительном искусстве Маньеризм западноевропейский

Маньеризм в изобразительном искусстве

Маньеризм — западноевропейский литературно-художественный стиль XVI — первой трети XVII века. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. Некоторые исследователи (особенно литературоведы) не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нём раннюю фазу барокко. Существует и расширенное толкование понятия «маньеризм» , как выражения формотворческого, «претенциозного» начала в искусстве на разных стадиях культурного развития — от античности до современности.

l Общая характеристика стиля Маньеризм появился в Италии, где важнейшими очагами развития стиля стали Флоренция, Мантуя и Рим, а затем получил распространение во Франции и других европейских странах. . Франческо Сальвиати. Неверие Св. Фомы. Ок. 1543— 1547. Париж, Лувр Стиль был отчасти порожден кризисными явлениями в общественно-политической сфере, характерными для позднего Возрождения с его социальной, моральной и религиозной неустойчивостью; иногда начальную фазу маньеризма связывают с разграблением Рима в 1527 году. Самое же главное, маньеризм в броской форме отразил существенную, подобную взрыву трансформацию искусства и литературы от средних веков к Новому времени.

Художники маньеризма

Один из самых необычных художников маньеризма – флорентийский скульптор, ювелир, талантливый писатель и теоретик искусства Бенвенуто Челлини (15001571). Свое назначение в искусстве он видел в виртуозном владении техникой и в создании изысканных образов. В 1540 г. по приглашению французского короля Франциска I он уезжает во Францию, где становится придворным ювелиром. Бенвенуто Челлини

Большой интерес представляет творчество фламандского скульптора Жана де Булоня (1529 -1608), которого итальянцы называли Джамболонья. В 1564 г. Он создал изящную фигуру парящего в воздухе Меркурия. Жан де Булонь. Меркурий. 1564 г.

Преодолевая тяжесть материала, скульптору действительно удалось создать впечатление легко взмывающей вверх фигуры божественного посланника, едва касающегося земли, а точнее, воздушной струи, выдуваемой маской южного ветра. Фигуре Меркурия художник придал предельную утонченность и одухотворенность. Жан де Булонь. Меркурий. 1564 г.

Характерными особенностями маньеризма в живописи являлись орнаментальность и декоративность, изысканность и утонченность, максимальная оригинальность образов. Картины живописцев все больше напоминали декоративные панно, служащие украшением стен. Художники-маньеристы любили ошеломляющие парадоксы, усложненные метафоры. Расшифровать такую картину просто невозможно, так как воображение и фантазия художников не знали границ. ПАРМИДЖАНИНО (наст. имя, Джироламо Маццола) (11 января 1503, Парма — 24 сентября 1540, Казальмаджоре, Ломбардия), итальянский художник, один из крупнейших живописцев маньеризма.

Такова знаменитая картина итальянского художника Пармиджанино (1503 -1540) «Мадонна с длиной шеей» . Глядя на нее, понимаешь, как далеко ушел художник от естественной простоты мадонн Рафаэля. В своем стремлении к изяществу он специально вытянул пропорции фигуры, придав Марии капризный и жеманный вид. Маленькая головка с «лебединой шеей» , изящная рука с тонкими длинными пальцами, длинноногий ангел слева, непомерно высокая колонна причудливых пропорций на заднем плане… Нет здесь гармонии, совершенства пропорций, присущих картинам Высокого Возрождения. Для решения композиции картины художник помещает в левом углу теснящихся ангелов. Фигура младенца, которого она держит на руках, также сильно вытянута по диагонали. Пармиджанино. Мадонна с длиной шеей. 1534 -1540 гг. Галерея Питти, Флоренция

1524 Пармиджанино прибыл в Рим, где был представлен новоизбранному папе Клименту VII. Дабы продемонстрировать свое мастерство преподнес папе несколько картин, в том числе знаменитый «Автопортрет в выпуклом зеркале» (1524), где блестяще разрешил достаточно сложную перспективную задачу, в итоге придав своему изображению (с огромной рукой на переднем плане, более крупной, чем голова) почти «сюрреалистический» облик. Франческо Пармиджанино. Автопортрет в выпуклом зеркале. 1524 г.

Пирамиджанино. Амур с крыльями.

Вычурность приемов, застылость торжественных поз, холодность, бесстрастие лиц, нарочитое богатство придворных одежд характерны для парадных портретов итальянского художника Анджело Бронзино (1503 -1572). Анджело Бронзино. Портрет Изабеллы Медичи.

От парадного портрета Лукреции Пачиатичи также веет холодом и презрительным равнодушием. Красный цвет платья подчеркивает торжественный характер портрета. Глядя на этот портрет мы никогда не разглядим за холодной маской живого человека. А перед нами женщина чрезвычайно интересной и драматической судьбы. Эта благородная красавица, супруга известного литератора была вместе с мужем обвинена в ереси, заключена в тюрьму. И только заступничество Козимо Медичи спасло супругов от расправы Анджело Бронзино. Портрет Лукреции Пачиатичи. 1540. Галерея Уффици, Флоренция.

Знатных заказчиков парадных портретов явно не беспокоило то, какое впечатление они произведут на зрителя. Они красивы, богаты и изысканы. Анджело Бронзино. Элеонора Толедская с сыном. Около 1545 года. Галерея Уффици во Флоренции.

l Анджело Бронзино. Портрет молодого человека.

l Анджело Бронзино. Портрет молодого скульптора.

Взгляните на «Портрет юноши среди розовых кустов» известного английского мастера Николаса Хиллиарда (1547 -1619). Сколько в нем вычурности и жеманства, так не свойственных представлениям о мужской силе и красоте. Изящный юноша с прижатой к сердцу рукой (явный намек на разбитое любовью сердце) томно припал к дереву среди густых зарослей роз. Не случайна и надпись, сделанная художником: «Восхваляемая верность – источник моих страданий» . Многочисленные шипы роз, вонзающиеся в тело героя, лишний раз напоминают о коварстве неразделенной любви. Николас Хиллиард. Портрет юноши среди розовых кустов. Около 1588 г. Музей Виктории и Альберта. Лондон.

l Николас Хиллиард. Портрет Джоржа Клиффорда.

ПОНТОРМО (Pontormo) (наст. фам. Карруччи, Carrucci) Якопо (14941557), итальянский живописец. Представитель флорентинской школы, один из основоположников маньеризма ( «Положение во гроб» , 1526 -28). Якопо ди Понтормо. Портрет дамы в красном платье. 1522 -1525 годы. Дерево. Штеделевский институт. Франкфурт-на. Майне.

Якопо Понтормо. Портрет молодого человека.

l Вершиной маньеризма можно назвать творчество итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо (1527 -1593). Рожденные им фантастические и изощренные творения – яркий пример крайнего выражения маньеризма. Он работал при дворе короля Богемии Рудольфа II, собравшего в Праге уникальную коллекцию произведений искусства маньеризма. Художник прославился своими экстравагантными картинами с изображениями человеческих лиц в виде композиций из овощей и фруктов, часто с портретным сходством. Забытый средневековый художник был провозглашен в 20 в. предтечей сюрреализма, а одна из его картин ( «Библиотекарь» ) названа «триумфом абстрактного искусства в 16 -м столетии» . l Джузеппе Арчимбольдо. 1527 -1593 гг.

l Джузеппе Арчимбольдо. Портрет Рудольфа II. Около 1591 г. Замок Скоклостер, Швеция Учение о живом космосе Арчимбольдо воплотил в знаменитом портрете Рудольфа II в виде Вертумна – этрусского божества садов и обработки земли. Именно в нем художник обнаружил удивительное сходство с королем. Тяжелый массивный подбородок короля зарос кустистой бородой в виде колючек. Одутловатые круглые щеки напоминают наливные красные яблоки и персики. Черные круглые блестящие глаза изображают вишня и ежевика. Выпуклый лоб напоминает тыкву, оттопыренные уши – початки кукурузы, стручки гороха примостились над губами, а каштан – на подбородке. Совершенно изумительно выглядит прическа в виде переплетенных кистей винограда, гранатов и колосков пшеницы. Одежду короля составляет пестрый ковер изысканных цветов. Художник с любовью написал каждый цветок, колосок и самую маленькую ягодку.

l Джузеппе Арчимбольдо. Лето. Около 1573. Лувр. Париж

l Джузеппе Арчимбольдо. Зима. 1573.

l Джузеппе Арчимбольдо. Флора.

l. Смотря на все шедевры , нам остается только созерцать прекрасные плоды природы и восхищаться очень талантливыми произведениями искусства этих художников.

l. Спасибо за внимание

Вопросы. l l l l l 1)Кем был Бенвенуто Челлини? 2)Подлинный шедевр творчества Бенвенуто Челлини? 3)Самая крупная работа Бенвенуто Челлини? 4)В каком году Жан де Булонь создал фигуру парящего в воздухе Меркурия? 5)Знаменитая картина итальянского художника Пармиджанино? 6)В какой галерее находятся картины Анджело Бронзино, представленные на слайде? 7)Какую надпись сделал Никалос Хиллиард над своим портретом? 8)Охарактеризуйте Якопо ди Понтормо? 9)Что можно назвать вершиной маньеризма? 10)Какая из картин Джузеппе Арчимбольдо была названа «триумфом абстрактного искусства в XVI веке» ?

Ответы. l l l l l 1)Флорентийским скульптором, ювелиром, талантливым писатель и теоретиком. 2)Золотая солонка с аллегорическим изображением фигур Земли и Моря. 3)Бронзовая статуя Персея. 4)В 1564 году. 5) «Мадонна с длиной шеей» . 6)Уффици. 7) «Восхваляемая верность - источник моих страданий» . 8)Итальянский живописец. Представитель флорентинской школы, один из основоположников маньеризма. 9)Творчество Джузеппе Арчимбольдо. 10) «Библиотекарь» .