l ПУ ТТИ (итал. putti — "детишки, малыши", от putto — "младенец"; лат. putillus — "маленький мальчик, крошка") — изображение маленьких обнаженных мальчиков в ренессансном и классическом искусстве, восходящее античным эротам или купидонам.
l В поздней античности эллинистическом и римском искусстве, отмеченном чертами гедонизма (александрийская школа), вместо Эрота, древнейшего божества, сына Афродиты, наряду с Геей, Хаосом и Тартаром, воплощавшими одно из космогонических начал, стали изображать "эротов", у римлян "амуров" — маленьких крылатых созданий. Их образ соединился с образом латинских гениев (добрых духов). Маленькие фигурки амуров и эротов были удобны для заполнения свободных мест в тесных композициях рельефов триумфальных арок, надгробий и саркофагов (см. римская скульптура, рельефы, саркофаги).
l Первые христиане заимствов али многие образы античной мифологии ("Добр ый пастырь"). Для изображения Ангелов и христианской души они использовали языческих аму ров, превратившихся в итальянских "путти". Так, в сюжете "Избиение младенцев « маленькие путти с пальмовыми ветвями мучеников в руках изображали души невинно убиенных младенцев в Вифлееме (также милосерд ие; "Фонтан Невинных" в Париже).
l В средневековом искусстве XII— XIII вв. образ христианского Ангела сформировался на основе античной фигуры крылатой богини победы Виктории, поэтому путти были на некоторое время забыты. Они появляются снова в искусстве итальянского проторенессанс. В аллегорической фигуре, служащей одной из опор кафедры собора в Пизе (работа Дж. Пизано, 1302— 1311), два младенца, которых держит на руках Церковь, олицетворяют учения Ветхого и Нового Заветов (см. рис. 289). На колоннах портала собора в Сьене, на консоли флорентийского Баптистерия (нач. XIV в. ), в росписях и мозаиках "путти" появляются в качестве декоративного мотива. Их новый облик отличен от крылатых фигурок, скопированных с римских саркофагов, которые изображали души мертвых. Они веселы и шаловливы (как правило, без крыльев; рис. 593).
l Другую разновидность мотива представляют путти "в окаменевшем виде" — образы эротов, стилизованных под античный мраморный рельеф. Изображения маленьких ангелочков с крыльями и нимбами вокруг головы, нечто среднее между античными амурами и христианскими Ангелами, можно видеть в росписях нижней и верхней церкви Сан Франческо в Ассизи и на падуанских фресках Джотто. В знаменитой росписи Кампо Санто в Пизе (ок. 1350; см. "Триумф смерти") изображены летящие обнаженные младенцы с факелами, опущенными вниз (античный символ смерти), другие путти держат развернутый свиток снадписью, подобно тому как античные эроты держали на римских рельефах "imago clipeata" (лат. , "изображение на щите").
l Создателем классического образа путти в искусстве Итальянского Возрождения считается выдающийся флорентийский скульптор Донателло (1386— 1466). Танцующие и поющие путти, изображенные Донателло на рельефахкантории для Флорентийского собора (1433— 1439), так же как и аналогичное произведение Луки делла Роббиа (1431— 1438), выглядят скорее похожими на простых итальянских детишек, хотя они изображены крылатыми (у Луки без крыльев) и в одеяниях, стилизованных под античные (см. т. 4, рис. 258, 259). На рельефе кафедры собора в Прато (см. рис. 463) и в навершии табернакля "Благовещение Марии" в церкви Санта Кроче во. Флоренции (см. т. 4, рис. 168) Донателло создал путти с маленькими крыльями и в античных туниках, но также — шаловливыми мальчишками. Похожие фигуры можно видеть на бронзовых рельефах работы Донателло для алтаря церкви Сан Антонио в Падуе (1446— 1450).
l Показательно сравнение донателловских путти с образом Амура-Аттиса, "модернизированного" соединения римского Амура (с крыльями за спиной) и фригийского божества Аттиса (см. т. 4, рис. 169). Более античными выглядят путти на мраморном надгробии Иларии дель Карретто работы Якопо делла Кверчья в Лукке (1406, см. т. 6, рис. 28). Характерно название, которое дали подобным изображениям: amorini (итал. , "амурчики"). Донателло удалось найти равновесие между античной и христианской трактовкой Амура-путто. Э. Панофский писал, что "танцующие путти, оживляющие канторию Флорентийского собора и кафедру, украшающую собор в Прато, играют на своих дудках и литаврах не во славу Адониса, а во славу Христа"1. Появление необычной трактовки образа Амура. Аттиса Панофский связывает со строками Св. Ипполита Римского (170— 235), служившего пресвитером в Риме, из его произведения "Опровержение" (лат. «Refutatio"), в котором он создал аллегорию времени, пользуясь текстом Гераклита (ок. 540— 480 гг. до н. э. ): "Время — шаловливый ребенок, мечущий кости, царство принадлежит ребенку. Все есть дитя, и предвечный царь всего говорит: вечность есть дитя, играющее костями. . . " Этот текст мог быть известен в кругу гуманистов Флоренции того времени 2.
l Скульптор А. Верроккьо создал бронзовую фигурку мальчика с дельфином, предназначавшуюся для фонтана виллы Медичи бли з Флоренции. В ней видели символ быстротечности жизни (рис. 594). Подобная трактовка связывает образ путто с макабрическими сюжетами и темой "Суеты сует"(см. "Путь жизни"). Эту тему развивали художники Маньеризма и Барокк о. XVII в. В галерее Боргезе в Риме находится необычное произведение неизвестного художника (1609).
l Как предполагают, повторение ренессансной или эллинистической скульптуры. Оно называется "Сон", или "Спящие путти" (итал. «Putti dormienti"): три крылатых малыша, обнявшись, крепко спят на мраморной плите.