Зарождение греческого искусства 20.02.08.ppt
- Количество слайдов: 39
Культура античности
• Античность – яркая и многогранная страница художественной культуры, оказавшая огромное влияние на развитие европейской цивилизации
• «Античность» (древность) появилось в эпоху Возрождения для определения греко-римской культуры.
Периодизация культуры Античности • III – первая пол. I тыс. до н. э. , включая период древних цивилизаций (III – II тыс. до н. э. ) • Гомеровский период (XI – IX вв. до н. э. ) • Архаический период (VIII – VI вв. до н. э. ) доклассический период • Классический период (480 – 323 гг. до н. э. ) • Культура эллинизма • Древнеримская культура
Древнегреческая вазопись
Древнегреческая вазопись — понятие, применяемое для нанесённой с помощью обжигаемых красок росписи на древнегреческой керамике. Греческая керамика является наиболее распространённой находкой в археологических исследованиях античной Греции и обнаруживается во всём ареале расселения древних греков. Помимо греческой метрополии, которая в значительной степени совпадала с территорией современной Греции, в него входят: западное побережье Малой Азии, острова Эгейского моря, остров Крит, частично остров Кипр и заселённые греками районы южной Италии. Как экспортный товар греческая керамика, а вместе с ней древнегреческая вазопись, попала в Этрурию, на Ближний Восток, в Египет и Северную Африку. Расписную греческую керамику находят даже в захоронениях кельтской знати.
Древние греки расписывали любые виды глиняной посуды, использовавшиеся для хранения, приёма пищи, в обрядах и праздниках. Особо тщательно оформленные произведения керамики приносили в дар храмам или вкладывали в захоронения. Прошедшие сильный обжиг и стойкие к воздействиям окружающей среды керамические сосуды и их фрагменты сохранились десятками тысяч, поэтому древнегреческая вазопись незаменима при установлении возраста археологических находок. Благодаря надписям на вазах сохранились имена многих гончаров и вазописцев, начиная с архаического периода. Если ваза не подписана, то чтобы различать авторов, стили росписи и их произведения, у искусствоведов принято давать вазописцам «служебные» имена. Они отражают либо тематику росписи, её характерные черты или указывают на место обнаружения или хранения соответствующих археологических объектов.
Периодизация древнегреческой вазописи В зависимости от времени создания, исторической культуры и стиля древнегреческая вазопись подразделяется на несколько периодов. Классификация соответствует исторической периодизации и различается по стилям. Стили и периоды не совпадают. Периодизация начинается с крито-минойской вазописи, за которой следует вазопись микенского или элладского периода, которые существовали отчасти одновременно. В узком смысле слова древнегреческая вазопись, появившаяся после падения микенских империй и исчезновения их культуры, начинается приблизительно с 1050 г. до н. э. периодом геометрики. По окончанию ориентализирующего периода в VII в. до н. э. и с началом архаического периода появилась чернофигурная вазопись и последовавшая за ней ещё в архаическом периоде краснофигурная вазопись. Оба стиля главенствуют в вазописи классической Древней Греции в V и IV вв. до нашей эры. Далее появляются стили, использующие дополнительные цвета, как, например, вазопись по белому фону, а начиная со второй четверти IV в. до н. э. появляются вазы-гнафии, в росписи которых доминирует белый цвет. Начиная со второй половины III в. до н. э. производство украшенной росписью керамики постепенно угасает, керамические сосуды уменьшаются в размерах, их роспись упрощается или выполняется с меньшей тщательностью. Вазопись на керамике сменяется рельефными украшениями.
Ориентализирующий период • • Начиная с 725 г. до н. э. в изготовлении керамики лидирующее положение занимает Коринф. Начальный период, которому соответствует ориентализирующий, или иначе протокоринфский стиль, характеризуется в вазописи увеличением фигурных фризов и мифологических изображений. Положение, очерёдность, тематика и сами изображения оказались под влиянием восточных образцов, для которых были прежде всего характерны изображения грифонов, сфинксов и львов. Техника исполнения аналогична чернофигурной вазописи. Следовательно, в это время уже применялся необходимый для этого трёхкратный обжиг.
Чернофигурная вазопись
• Со второй половины VII в. до начала V в. до н. э. чернофигурная вазопись развивается в самостоятельный стиль украшения керамики. Всё чаще на изображениях стали появляться человеческие фигуры. Композиционные схемы также подверглись изменениям. Наиболее популярными мотивами изображений на вазах становятся пиршества, сражения, мифологические сцены, повествующие о жизни Геракла и о Троянской войне. Силуэты фигур прорисовываются с помощью шликера или глянцевой глины на подсушенной необожжёной глине. Мелкие детали прочерчивались штихелем. Горлышко и дно сосудов украшались узором, в том числе орнаментами, в основу которых положены вьющиеся растения и пальмовые листья (т. н. пальметты). После обжига основа становилась красной, а глянцевая глина приобретала чёрный цвет.
Краснофигурная вазопись
• Краснофигурные вазы впервые появились около 530 г. до н. э. Считается, что эту технику впервые применил живописец Андокид. В отличие от уже существовавшего распределения цветов основы и изображения в чернофигурной вазописи, чёрным цветом стали красить не силуэты фигур, а наоборот фон, оставляя фигуры незакрашенными. Отдельными щетинками на неокрашенных фигурах прорисовывались тончайшие детали изображений. Разные составы шликера позволяли получать любые оттенки коричневого. С появлением краснофигурной вазописи противопоставление двух цветов стало обыгрываться на вазах-билингвах, на одной стороне которых фигуры были чёрными, а на другой — красными.
Вазопись по белому фону • Для росписи ваз в этом стиле в качестве основы использовалась белая краска, на которую наносились чёрные, красные либо многоцветные фигуры. Эта техника вазописи применялась преимущественно в росписи лекифов, арибалов и алабастронов.
Вазы-гнафии • Вазы-гнафии, названные по месту первого их обнаружения в Гнафии (Апулия), появились в 370— 360 гг. до н. э. Эти вазы родом из нижней Италии получили широкое распространение в греческих метрополиях и за их пределами. В росписи гнафий по чёрному лаковому фону использовались белый, жёлтый, оранжевый, красный, коричневый, зелёный и другие цвета. На вазах встречаются символы счастья, культовые изображения и растительные мотивы. С конца IV в. до н. э. роспись в стиле гнафии стала исполняться исключительно белой краской. Производство гнафий продолжалось до середины III в. до н. э.
Вазы из Чентурипе • Как и в случае с каносскими вазами, чентурипские вазы получили лишь местное распространение в Сицилии. Керамические сосуды составлялись воедино из нескольких частей и не использовались по своему прямому предназначению, а лишь вкладывались в захоронения. Для росписи чентурипских ваз использовались пастельные тона по нежно-розовому фону, вазы украшались крупными скульптурными изображениями людей в одеждах разных цветов и великолепными аппликативными рельефами. На чентурипских вазах изображались сцены жертвоприношения, прощания и погребальных обрядов
Амфоры
• • • канфар – чаша для вина. ойнохоя – кувшин для воды или вина. кратер – сосуд для смешивания вина с водой. гидрия – сосуд для воды. лекиф – сосуд для масла, благовоний, ритуальный сосуд. скифос – большая чаша для вина. Греки пили вино, разбавляя его водой, пить неразбавленное вино считалось дурным тоном и называлось «пить по-скифски» . киаф –черпак для разбавленного вина. килик – самая распространённая чаша для вина пелика – сосуд для хранения.
Греческое искусство в бронзовый век 3200 -1015 до н. э. • Голова большой женской статуи Киклада (каросский остров) 2700 -2300 до н. э. Мрамор Высота 27 см
• Кувшин с носиком Герая (Аркадия) Приблизительно 2200 до н. э. Золото Высота 17 см
• Микенская триада XIII в до н. э. Терракота Высота 13 см
• Минотавр Конец VIII века до н. э. Бронза Высота 18, 2 см
• Сосуд, составленный из фрагментов Приблизительно 760 -750 до н. э. Терракота Высота 58 см
• Боетанский "идолколокол" Приблизительно 700 до н. э. Терракота Высота 39, 5 см
Псевдовосточный стиль VII век до н. э. • Прото-классический лутрофорос Приблизительно 690 до н. э. Терракота Высота 80 см
• Псевдовосточный ионический сосуд Приблизительно 640 -630 до н. э Терракота Высота 39, 5 см
• Украшения, подвешивающиеся на шею Камирос (Радос) Приблизительно 630 -620 до н. э. Электрум Высота 6 см
Греческое искусство VI век до н. э. • Коринфский кратер с черными фигурами Приблизительно 600 до н. э. Терракота Высота 46 см
• Классический динос с чёрными фигурами Приблизительно 850 до н. э. Терракота Высота 93 см
• Писарь Боетания (Центральная Греция) 500 -475 годы до н. э. Терракота Высота 10, 7 см
Греческое искусство V век до н. э. • Примерно 490 -480 до н. э. Терракота диаметр 26. 8 см
Гидра • V век до н. э. Бронза Высота 37. 5 см
• Афины Между 445 и 438 годом до н. э. Мрамор Высота 96 см
• Примерно 410 -400 до н. э. Терракота Высота 69. 5 см


