
Kulrura_Evropy_19_veka.pptx
- Количество слайдов: 25
Кульрура Европы 19 века. Выполнила Бугайчук О. Я Группы 2320 -2
Англия Литература XIX столетие — век расцвета английской литературы На протяжении столетия существовали различные литературные направления, которые сыграли свою роль и в детской литературе. Первая его треть ознаменовалась почти полным господством романтизма, давшим читателю прежде всего великолепную поэзию Байрона, Китса, Шелли, Т. Мура. Культу разума, созданному просветителями, романтики противопоставили культ страсти, стихийного чувства. Вместе с тем романтизм, совершенствуя средства художественного мышления, подготовил все необходимое для появления и упрочения критического реализма, первые произведения которого появляются в Англии в 30 -40 -е годы XIX века
Англия Литература Конец XIX века в Англии ознаменован развитием неоромантизма, возникшего как своеобразная реакция на критический реализм, связанная с неприятием меркантилизма и ханжества буржуазного общества. В последние десятилетия XIX века заметную роль начинает играть литератураанглийского декаданса, обусловленного кризисом буржуазной культуры XIX века. Поэзияанглийского романтизма вошла в круг детского чтения далеко не так полно, как проза. Наиболее крупный представитель английского романтизма, завоевавший признание читателя-подростка, - В. Скотт. Однако в историю английской литературы Вальтер Скотт вошел прежде всего как создатель жанра исторического романа. ” Славу завоевал уже первый его роман - «Уэверли» (1814), тема которого восстание якобитов.
Англия Литература В 1820 годы роль романтического начала в его творчестве постепенно возрастает. Особенно характерно это для двух наиболее прославленных его романов - «Айвенго» (1820) и «Квентин Дорвард» (3823). В. Скотт обращается к все более отдаленному прошлому Англии и Шотландии, к средневековью, героизирует жизнь и людей того времени. В то же время становится тоньше искусство литературного портрета в романах Скотта. Если в произведениях 1810 годов главные герои его произведений выписаны сравнительно бледно и лишь о некоторых второстепенных персонажах можно говорить как о безусловной удаче писателя (таковы, например, Инглвуд и Джарви в «Роб Рое» ), то в романах 1820 годов Скотт создает целый ряд блистательных образов (принц Джон, брат Тук и др. ). ереход от романтичеекого изображения реальности к реалистическому. В конде 30 -х годов реализм становится ведущим литературным направлением.
Англия музыка С 18– 19 века – кризис в английской национальной музыке. В национальную музыкальную культуру проникают иностранные влияния, итальянская опера завоёвывает английскую аудиторию. В Англии работали видные иностранные музыканты: Г. Ф. Гендель, И. К. Бах, Й. Гайдн (посещал 2 раза). В 19 веке Лондон становится одним из центров европейской музыкальной жизни. Здесь гастролировали: Ф. Шопен, , Н. Паганини, Г. Берлиоз, Г. Вагнер, Дж. Верди, А. Дворжак, П. И. Чайковский, А. К. Глазунов и др. . Создаются театр «Ковент-Гарден» (1732), Королевская академия музыки (1822), Академия старинной музыки (1770, первое концертное общество в Лондоне)
Англия живопись На первые десятилетия 19 в, приходится завершающий этап начавшегося в середине 18 в. расцвета английского искусства. Но если в 18 в. ведущее место в живописи принадлежало портрету, то в 19 в. его занимает пейзаж, значительно опережающий развитие этого жанра на континенте. Зародившийся в творчестве Гейнсборо лирический пейзаж получил свое развитие в конце 18 — начале 19 в. в искусстве художников реалистического направления.
Франция литература XIX век во многом стал переломным в развитии французской литературы. Вопервых, повысился уровень грамотности населения в целом, широким массам стали доступны литературные произведения. А, во-вторых, произошел ряд социально-экономических потрясений в жизни страны, которые не могли не повлиять на мировоззрение писателей и характер литературы в целом.
Франция литература В это время произведения носят не поучающий характер, а апеллируют к сознанию человека, стимулируют его к личностному и духовному росту. После событий Французской революции писатели стали обращаться к широким массам, искусство стало более демократичным, герои и самые яркие типажи были выходцами из народа, произведения стали более жизненными, но при этом воспевали высокие ценности и духовность, которая должна быть присуща каждому.
Франция литература Все эти тенденции широко внедряли представители романтизма во главе с Виктором Гюго, он первым воспел народных героев (Квазимодо из «Собора Парижской Богоматери» , бывший каторжник Жан Вальжан из «Отверженных» и т. д. ). Новаторство Гюго заключается еще и в том, что для того, чтобы более полно раскрыть характер героев, он ввел в литературное произведение просторечные выражения. Благодаря ему литература перестала быть ориентированной исключительно на аристократию. В XIX столетии меняется отношению к такому жанру литературы, как роман. Особенно популярным становится исторический роман, когда жизнь и характер героя раскрываются на фоне важнейших исторических событий. И если персонажи и их история зачастую вымышлены, то исторический фон всегда достоверен. Вообще роман становится более серьезным, он побуждает к размышлениям о развитии человечества, о тех социально-политических событиях, которые происходили в тогдашнем французском обществе.
Франция музыка Радикальные преобразования претерпела и система музыкального образования. Были отменены метризы; зато в 1792 открылась музыкальная школа Национальной гвардии для обучения военных музыкантов, а в 1793 — Национальный музыкальный институт (с 1795 — Парижская консерватория). Период наполеоновской диктатуры (1799— 1814) и Реставрации (1814 -15, 1815 -30) не принесли французской музыке ярких достижений. К концу периода Реставрации наблюдается оживление и в области культуры. В борьбе с академическим искусством наполеоновской империи складывалась французская романтическая опера, что в 20 -30 -х годах заняла господствующее положение (Ф. Обер). В эти же годы складывается жанр большой оперы на историко-патриотические и героические сюжеты. Французский музыкальный романтизм нашел наиболее яркое выражение в творчестве Г. Берлиоза, создателя программного романтического симфонизма. Берлиоз, наряду с Вагнером считается также основоположником новой школы дирижирования. Гекто р Берлио з
Франция музыка В годы Второй империи (1852 -70) для Ж. Оффенбах музыкальной культуры Франции характерно увлечение кафеконцертами, театральными ревю, искусством шансонье. В эти годы возникли многочисленные театры легких жанров, где ставились водевили, фарсы. Развивается французская оперетта, среди ее создателей — Ж. Оффенбах, Ф. Эрве. С 1870 -х годов, в условиях Третьей республики оперетта потеряла сатиричность, пародийность, злободневность, преобладающими стали историко-бытовые и лирикоромантические сюжеты, в музыке на первый план выдвинулся лирический
Франция живопись Французская живопись 19 века берет свое начало на рубеже 18 века, когда взгляды французского общества меняются под влиянием энциклопедистов, и оно начинает активно интересоваться историей и вопросами наилучшего устройства социальной жизни. Дух того времени отразился в работах Ж. -М. Вина и Ж. -Ф. Пейрона, которые стали подготовителями и предшественниками живописцев новой художественной эпохи, наступившей в конце XVIII века. В эту эпоху, три направления идей, каждая из которых исходила из особого источника, давали материал и содержание для французской живописи, в результате чего появились три школы. «Классическая школа» , являвшаяся первой, существовала приблизительно с 1780 по 1860 гг. Ее основателем был Жак Луи Давид, а последователями стали Гро, Герен, Жерар, Жироде-Триозон и Летьер.
Франция живопись гг. XIX в. были для 20 -е Франции временем становления романтического искусства. Молодые художники объявили своим учителям настоящую войну. Историки назвали их выступление «романтической битвой» , а её героем стал живописец Эжен Фердинанд Виктор Делакруа.
Германия литература Ура-патриотизм, наигранный оптимизм и сказочный характер целого ряда литературных произведений конца 19 в. образуют фон, на котором мы рассматриваем современную немецкоязычную литературу. Бунт против этих тенденций начался с возникновением натурализма и не прекращался до тех пор, пока нацисты не надели на литературу смирительную рубашку. Для всего этого периода характерно широчайшее экспериментаторство, когда многие писатели становились добычей того или иного литературного увлечения.
Германия литература Немецкий натурализм имел предшественников во Франции и Скандинавии. Согласно тогдашним философским и естественно-научным теориям, личность определяли наследственность и среда. Писателягуманиста интересовала теперь прежде всего уродливая реальность индустриального общества, с его нерешенными социальными проблемами. Пристальное внимание к окружению выработало тонкую стратификацию речевых моделей. В поэзии натурализм только расширил круг тем, наиболее типичным поэтомнатуралистом был А. Хольц (1863 -1929); в области романа также не было скольконибудь ярких открытий.
Германия музыка Мелодический и гармонический язык немецких и австрийских композиторов конца 19 – начала 20 вв. (Вагнера, Брамса, А. Брукнера, Г. Малера, Р. Штрауса, Г. Вольфа, М. Регера) усложнялся, оркестр увеличивал свои размеры, нотное письмо перенасыщалась авторскими указаниями в области нюансов. Обостряется интерес музыкантов к внутренним переживаниям, экзальтированным образам (опера Саломея Р. Штрауса, 1905), трагическим и гротесковым (2 симфония c-moll Малера, 1894). Немецкий поздний романтизм «готовил почву» для нового стиля – экспрессионизма. Усиливается роль личности художника, обретает значимость его индивидуальный опыт и пророческое видение мира. «Композитор обнаруживает внутреннюю сущность мира и выражает глубочайшую мудрость в языке, которого не понимает его разум; как сомнамбула делает заключения о вещах, о которых она в состоянии бодрствования не имеет представления» (А. Шопенгауэр). Начинают осознаваться идеи музыкального глобализма: «Музыка способна передавать пророческое сообщение, открывающее ту более высокую форму жизни, к которой идет человечество» . Благодаря этому она «апеллирует к людям всех рас и культур» (А. Шенберг, статья Критерий оценки музыки).
Германия живопись Немецкое искусство во второй половине 19 века развивалось в одном направлении с другими европейскими школами: обогатившись в середине столетия новыми изобразительными средствами, художники, испытавшие разочарование как в реализме, так и в подражании старым мастерам, вели поиск новых тем и путей их воплощения. Крупнейшим мастером середины XIX столетия был берлинский живописец и график Адольф фон Менцель (1815— 1905). Ещё в первой половине века он заявил о себе как даровитый рисовальщик. Его иллюстрации к труду Франца Куглера «История Фридриха Великого» (1839— 1842 гг. ) замечательны живым чувством исторического быта. Это неудивительно: художник изучал эпоху прусского короля Фридриха II (1740— 1786 гг. ) с дотошностью учёного-исследователя. Затем внимание фон Менцеля привлекла работа на натуре. Его заинтересовали живые впечатления, движение воздуха и света. В то время живописец создал яркие и цельные образы повседневности ( «Комната с балконом» , 1845 г. ; «Железная дорога Берлин — Потсдам» , 1847 г. ). Фон Менцель — автор первой в искусстве Германии картины на индустриальную тему — полотна «Железопрокатный завод» (1875 г. ).
Германия живопись Основное отличие немецкого художника от писавших на сходные сюжеты русских передвижников — в точке зрения. Фон Менцель делает здесь своим героем не человека, а машину: в едва освещённом цеху фигуры рабочих в монотонном движении кажутся составными частями огромного механизма. Искусству фон Менцеля созвучны работы Вильгельма Лейбля (1844— 1900), жившего в Баварии и посвятившего большинство картин быту местных крестьян. Лейбль не поверхностный художник, изображающий жанровые сценки, — его скромные герои всегда наделены яркими личностными характеристиками. Эти особенности и развитое чувство формы, ясная, хотя и грубоватая манера письма сближают работы Лейбля с творениями немецких мастеров XVI в. ; их, а также французского живописца Гюстава Курбе художник считал своими учителями.
Италия литература Первая половина XIX в. — эпоха напряжённой борьбы за освобождение и объединение Италии; произведения поэтов этого времени полны патриотических стремлений. Особенно ярко выступает любовь к отчизне у Уго Фосколо. Представители : • Сильвие Пеллико • Александр Манцони • Томмазо Гросси • И др.
Италия музыка В итальянской первой половины XIX века доминировали три великих композитора: Россини, Доницетти и Беллини. Все трое были мастерами настоящей итальянской грациозной плавной мелодии - искусства bel canto ("прекрасного пения"), которое развивалось в Италии с первых дней появления оперы. Это искусство требует совершенного контроля над голосом. Значение сильного прекрасно поставленного голоса в нем столь велико, что исполнители порою пренебрегают актерской игрой. Выдающиеся певцы того времени, такие как Изабелла Колубран, первая жена Россини, могли исполнять фиоритуры и другие всевозможные пассажи с необыкновенной легкостью. Лишь немногие современные певцы могут сравниться в этом с ними. Композиторы соревновались друг с другом, представляя одну оперу за другой. Очень часто в этих операх сюжету придавалось гораздо меньшее значение, нежели демонстрации вокальных возможностей исполнителей.
Италия живопись Итальянская живопись XIX века. От неоклассицизма до символизма. На первые места в общественной жизни Италии середины 19 века вышли не проблемы искусства, а проблемы национально-освободительной борьбы против Австрийской империи, проблема объединения земель Основные черты итальянского классицизма были заложены в творчестве Антонио Кановы. К типу возвышенно-идиллических картин на мифологические темы обращался ломбардский художник Андреа Аппиани, примером чему служит полотно "Юнона, одеваемая Грациями". Тот же античный канон возвышенной гармонии - в полотнах "Парис" и "Геба"Гаспаре Ланди. Героическую ветвь неоклассицизма представляет популярная в свое время картина"Смерть Цезаря" Винченцо Камуччини.
США литература Последние полтора десятилетия XIX века были отмечены интенсификацией интеллектуальной жизни страны: появилась целая группа мыслителей, пытавшихся разрешить как извечные философские вопросы, так и вопросы социальной справедливости и гуманности. Философы Джозия Ройс, Джордж Сантаяна, Уильям Джеймс, Чарльз Сандерс Пирс, Джон Дьюи, Оливер Уэнделл Холмс как специалист по праву, экономисты и социологи Торстейн Веблен, Герберт Кроули, Лестер Фрэнк Уорд, Генри Джордж и крупнейший мыслитель черной Америки Уильям Дюбуа — все они сетовали на поверхностные суждения и "порочную идеологию", занимавшие "ментальное пространство США".
США музыка формирование происходит В конце 18 в. американской профессиональной музыки. Среди исполнителей долгое время преобладали первоклассные европейские мастера, а потребителем выступала состоятельная публика больших городов. В XIX в. появляется ряд симфонических оркестров. В 1883 открывается «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке, затем появляются свои оперные театры в Чикаго, Новом Орлеане, Бостоне и др. Джаз форма музыкального искусства, возникшая в конце XIX — начале XX века в США в результате синтеза африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение. Характерными чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация, полиритмия, основанная на синкопированных ритмах, и уникальный комплекс приёмов исполнения ритмической фактуры — свинг. Дальнейшее развитие джаза происходило за счёт освоения джазовыми музыкантами и композиторами новых ритмических и гармонических моделей.
США живопись В американской живописи утверждается салонно-академическое направление, которое должно было свидетельствовать о расцвете буржуазной Америки. В эти годы широко распространяется пейзажная живопись, и прежде всего идеализированный пейзаж так называемой школы реки Гудзон. Его создатели писали в условном, декоративном, иногда мистико-символическом духе пейзажи реки Гудзон. В противовес идеалистическому направлению складывается лирическое направление пейзажа, передающее национальное своеобразие американской природы. Эмоциональны пейзажи М. Д. Хида «Приближающаяся буря» и Ф. X. Лейна «Залив в Мэне» (Бостон, Музей изящных искусств).
США живопись С развитием демократического движения в середине 19 века в американской живописи зарождается бытовой жанр. С теплотой и вниманием изображают художники сценки деревенской жизни, с сочувствием показывают негров. Таковы картины У. -С. Маунта (1807— 1868) «Ловля угрей в Сетокете» (1845, Куперстауп. Историческая ассоциация), «Игрок на банджо» (около 1855 года, Детройт, Институт искусств).
Kulrura_Evropy_19_veka.pptx