
Хасанова Гульназ, ДПИ.pptx
- Количество слайдов: 21
Кубачински е мастера
Высоко в Сирагинских горах Дагестана примерно в ста километрах от города Дербент расположен древний аул Кубачи.
Еще в VII веке изделия кубачинских мастеров были известны в Закавказье и на Ближнем Востоке, сделанные ими мечи, кольчуги, кинжалы ("кубачи" значит "кольчужники") высоко ценились во многих странах. В XVIII - XIX вв. аул прославился художественной обработкой металла.
В Особенность кубачинской гравировки заключается в том, что вся поверхность изделия покрывается орнаментом. При создании орнамента мастер применяет различную технику гравировки, чернение и золочение.
Гравировка бывает мелкая и глубокая (последняя в изготовлении намного сложнее первой).
В кубачинском орнаменте различают два основных вида: "тутта" (ветвь) — симметричный орнамент, подобный стилизованной ветви и "мархарай" (заросль) — несимметричный орнамент в виде разбегающихся во все стороны спиралей. Есть и более мелкие орнаменты, которые используются в различных сочетаниях, например, "тамга" (медальон).
Особое место в искусстве кубачинцев занимало производство медночеканной посуды: большие водоносные кувшины – водолеи, маленькие кувшины, различная кухонная утварь; медные подносы с крупным растительным орнаментом.
Наиболее ярко талант кубачинских мастеров проявился в художественной обработке металла. Начиная с ХVIII в. И до конца ХХ столетия получает мощное развитие изготовление холодного и огнестрельного оружия: кинжалов, сабель, шашек, пистолетов, ружей.
Не только на Кавказе, но и в Иране, Турции, других странах на протяжении многих веков особенно ценилось кубачинское оружие. Старожилы селения и сегодня с гордостью рассказывают о том, что двурогий шлем Александра Македонского, меч русского князя Мстислава, щит Александра Невского были изготовлены местными мастерами и подарены великим полководцам.
Время меняло приоритеты. Так, в ХIII – XV вв. высокой степени совершенства достигло литье декорированных бронзовых котлов. В ХIV – XV вв. переживала расцвет резьба по камню и дереву. На каменных рельефах, которые многие искусствоведы приравнивают к античным образцам, с удивительным художественным вкусом, тонким мастерством высекались сцены охоты, состязаний, звериного гона, изображения животных, птиц, скачущих всадников и др. ХVII столетия отмечены тем, что в этот период сформировались основные типы кубачинского растительного орнамента, нашедшего широкое применение в разных видах народного искусства и до сих пор являющегося основой национального художественного языка.
Кубачинцы являются также непревзойденными мастерами в ювелирном искусстве. Именно оно принесло промыслу мировую славу. По мнению исследователей, к началу ХХ столетия кубачинское ювелирное дело стало ярким художественным явлением и оказало существенное влияние на ювелирное дело многих кавказских народов.
Так, еще в конце XIX – начале XX в. легендарную славу обрели кубачинские мастера – Омар Атта Гаджи Закарьяев, удостоенный 17 медалей; Гаджиабдула Ибрагимов, завоевавший 15 медалей на различных российских и международных выставках; эмальеры Махмуд и Абдулла Тупчиевы; граверы Магомед Чамсудинов, Абдулла Капалаев и другие.
Излюбленная зооморфная тематика искусства средневековья продолжается и сохранилась до наших дней. «Добрый зверь» – так называется работа известного мастера Р. Алиханова. При создании образа сказочного зверя автор использовал мотивы средневекового камнерезного искусства Кубачи.
Причиной обращения Р. Алиханова к древним мотивам является образность языка рельефов, где многие звери (львы, грифоны и др. ) изображены в позе спокойного бега, отдыха и как бы не напоминают нам о хищной природе. Автору удалось передать свое отношение к природе и традиционному наследию через трактовку образа «доброго зверя» . Удачное переплетение орнаментального фона с центральным изображением зверя, где в плавных изгибах туловища животного, его когтистых лапах, в хвосте мастер использует мотивы орнамента «москав накьиш» и «мархарай» .
Работа – «Кубачинская свадьба» состоит из трех серебряных кубков, объединенных общей тематикой. Сама форма сосудов подсказала автору круговой характер композиции, что напоминает свадебное шествие. Сюжет взят из свадебных обычаев Кубачи. Женщины в традиционной одежде направляются с приданым (подносы, «нукнусы» , «мучалы» ) в дом жениха, провожают невесту к роднику. Вся композиция выглядит динамичной, цельной, хотя каждая фигура решена своим самостоятельным узором. Чувство ритма и торжественного движения создается за счет светлого ажурного фона и более темных фигур, а также цилиндрической формы чаши, на которой плавно исчезают «уходящие» фигуры.
В 1924 г. в селе Кубачи была организована ювелирная артель, преобразованная в 1960 г. в Кубачинский художественный комбинат, ставший одним из крупнейших предприятий народных художественных промыслов Дагестана. Комбинат выпускает высокохудожественные изделия из серебра различного назначения – кувшины, вазы, кубки, женские украшения, сервизы, портсигары, декоративные блюда. Многие из этих прекрасных образцов кубачинского ювелирного дела отмечены высшими наградами на всероссийских и международных выставках.
Уникальные произведения кубачинского искусства хранятся в коллекциях крупнейших музеев России и зарубежных стран, например в Государственном Историческом музее и Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства (Москва), Государственном Эрмитаже (Санкт. Петербург), Лувре (Париж), Музее Виктории и Альберта (Лондон), Метрополитен- музее (Нью-Йорк).
Спасибо за внимание
Хасанова Гульназ, ДПИ.pptx