Композиция от лат сотроsitio это составление построение

Композиция (от лат. сотроsitio) — это составление, построение, структура художественного произведения, обусловленные его содержанием, характером и назначением. Точка, линия, пятно – всё это элементы (формы) организации плоскостной композиции, совокупность которых образует общую форму. Любое изображение состоит из этих элементов. Композиция включает в себя такие понятия, как: • • композиционное формообразование (форма, геометрический вид, конструкция, масса, силуэт); закономерности композиции (соразмерность, соподчинение, композиционный центр), т. е. целостность структуры; средства композиции (пропорции и ритм); приемы гармонизации композиции (контраст, нюанс, тождество, масштабность, Симметрия, асимметрия, статика и динамика).

• Квадрат - устойчивая, законченная форма, готовая вызывать утверждающие образы. При определённых условиях (цвет) это тяжелая форма, которой чуждо движение, тем более «полёт» . • Прямоугольник, расположенный большей стороной по горизонтали вызывает ощущение стабильности, покоя, основательности. Особенно гармонично смотрится, если он выполнен в пропорциях «золотого сечения» . • Прямоугольник, расположенный большей стороной вдоль вертикали, создаёт ощущение лёгкости, воздушности. Именно на формате такой формы создавались знаменитые японские гравюры.

На картине Сальвадора Дали «Порт- Альгер» , изображения зданий состоят в основном из прямоугольных форм, вытянутых вверх. Это создаёт ощущение лёгкости, воздушности. И хотя здания в реальности выполнены из камня, они не кажутся тяжёлыми и большими. Такие ассоциации возникают у зрителя, потому что художник использует в изображении форму вытянутого вверх прямоугольника

Мы видим различные сочетания квадратов и прямоугольников. Некоторые из них трансформированы, то есть у них искажена первоначальная форма. Но, не смотря, на наличие только одной формы, перед нами предстаёт перспективное изображение, передающее объём.

Треугольник - активная форма, развивающаяся на плоскости и в пространстве, несущая в себе потенциальные возможности движения. Может выражать спокойные или агрессивные образы. В положении вершиной вверх такая форма устойчива, в положении вершиной вниз – крайне неустойчива. В этой форме явно выражена борьба противоположенностей, что в свою очередь необходимо для создания вполне конкретных образов. На картине современного художника - абстракциониста Дмитрия Маслова «Горы» , изображение состоит из множества трансформированных треугольников. Этим художник стремится передать напряжённость в изображении, что говорит об опасности для человека, связанной с конкретной ситуацией в горах. Такой вывод можно сделать из анализа форм, которые использует художник.

В форме круга более чем, в какой - либо, выражена идея природы, земли, мироздания. Поэтому такие понятия как «добро» , «жизнь» , «счастье» , «процветание» ассоциируются у человека именно с этой формой. В декоративно – прикладном искусстве у различных народов эта форма часто символически выражает солнце, женщину, материнство и так далее. Например, на картине В. Серова «Девочка с персиками» , персики имеют круглую форму. На стене мы видим часы также круглой формы. Это всего лишь некоторые элементы, из которых состоит картина, но и они привносят в неё спокойствие, радость, умиротворённость.

Например, в своей работе «Несколько кругов» он использует только круги различного размера и цвета. На этой картине зрители могут увидеть разное изображение. Кто-то видит звёздное небо, кто-то круги на воде, но можно сказать наверняка, что изображение вызывает у зрителя определённые ассоциации, которые вызывают различные эмоции. Однозначно сказать, что они положительные нельзя, так как художник создал тёмный фон у картины. Здесь мы можем предположить, что цвет оказывает огромную роль на восприятие человека определенного изображения.

Пятно в форме «амёбы» имеет неопределённую форму, которую нельзя отнести к известным геометрическим фигурам. Её неопределённость и текучесть выражает и неустойчивые по характеру образы. Романтичность, меланхолия, пессимизм – вот их диапазон. С помощью таких пятен можно создать самые различные образы. Впрочем, можно сказать, что любое цветовое пятно на художественном произведении имеет форму «амёбы» .

Например, в японских гравюрах и в работах китайских мастеров каллиграфии. Выше, в качестве примера, приведена работа старейшего китайского художника Цао Ву-Ки «Композиция» . В качестве объектов, образующих композицию, выступают пятна различной формы. Работа выполнена тушью. Зритель интуитивно хочет «собрать» эти пятна в определенный узнаваемый образ. Это связано со свойствами восприятия человека. Но этот образ очень трудно определить.

Силуэт (фр. silhouette) - плоскостное изображение, прием работы, средство художественной выразительности, а также вид графики. Силуэтные формы, отдаленно напоминающие человека в одежде

Законы и правила композиции. 1. Закон (единства) целостности и неделимости целого. 2. Закон соподчинения - подчинение второстепенных элементов композиции главному, или композиционному центру. 3. Закон равновесия обусловливает расположение частей целого.

Закон единства (или целостности) композиции считается соблюденным, если при охвате изображения взглядом оно воспринимается как единое целое и не распадается на отдельные части. Должно ощущаться наличие «притяжения» между элементами, они должны «подходить» другу. Также должен ясно различаться смысловой центр композиции.

Соподчинение В композиции должна быть доминанта, которая является смысловым центром. Главный элемент сразу бросается в глаза, роль второстепенных — оттенить, подчеркнуть, выделить доминанту и направлять взгляд зрителя при рассматривании. Смысловой центр никак не связан с геометрическим центром композиции. Также композиционный центр может быть не один.

Композиционный центр Мы строим композицию на плоскости. Будь то фотография, лист бумаги или монитор компьютера. Если через эту плоскость провести две диагональные линии, точка их пересечения укажет на геометрический центр нашей будущей композиции. Композиционный центр служит для фокусировки внимания зрителя на деталях композиции. В фотографии, живописи и рисунке, как правило, выделяются сюжетнокомпозиционные центры. Композиционный центр и геометрический центр композиции могут не совпадать. Композиционных центров в композиции может быть несколько, в то время, как геометрический центр один. Любой предмет, вписанный в этот центр, будет чувствовать себя вполне уверенно.

Композиционный центр может быть выделен: контрастом света и тени, контрастом цвета, размером, формой.

Равновесие Этот закон говорит нам о том, что каждая композиция должна быть устойчивой. То есть местонахождение элементов не должно вызывать сомнений и желания передвинуть их куда-либо. На рисунке слева два круга находятся в состоянии равновесия, если мы разделим их, то по отдельности они будут выглядеть уже неуравновешенно. На рисунке справа такая же пара кругов, но сдвинутая относительно осей квадрата, выглядит несбалансированно.

Самым наглядным примером уравновешенной композиции является симметрия, при этом равновесие не всегда симметрично. Как вы, наверняка, догадываетесь, достичь равновесия в асимметрии сложнее.

Средства гармонизации композиции: Пропорции – это размерное соотношение элементов формы. «Золотое сечение» - это такое пропорциональное деление отрезка на неравные части, при котором весь отрезок так относится к большей части, как сама большая часть относится к меньшей. Части этого отрезка примерно равны 5/8 и 3/8 от всего отрезка. То есть, по правилу золотого сечения зрительные центры в изображении будут располагаться так:

Правило трех третей Если разделить плоскость, на которой находятся наши геометрические фигуры на девять равных частей, мы увидим, что элементы расположены на точках пересечения разделяющих линий, а горизонтальная полоса совпадает с нижней разделительной линией. В этом случае действует правило трех третей. Это упрощенный вариант правила золотого сечения.

Пропорциональные соотношения в композиции костюма: 7 - завышенная линия талии (1/3); 6 — линия талии на естественном месте, которая делит пропорционально (1/2); в — линия талии чуть занижена (2/3); г — лиф и юбка одинаковы по длине (1/1)

Силуэты одежды пропорциональных соотношений в моде

Ритм - чередование каких-либо элементов, происходящее с определенной последовательностью, частотой. Использование ритмов в одежде Древнего Востока: ассирийского воина (а) и перса (б) Ритмы в драпированной одежде, орнаментах и украшениях Древней Греции (а) и Рима (б)

Ритмы в костюмах эпохи Возрождения Использование тканей с ритмическим рисунком в национальном (а) и современном (б) костюмах

Использование в костюме полосатых тканей с концентрическими ритмическими фигурами отделка кантом, защипами, буфами, оборками, строчками стёжкой, вышивкой, бахромой, стеклярусом Эскизы моделей по мотивам восточного (а) и русского (б) национальных костюмов с ритмической разработкой декора

Приемы гармонизации композиции костюма Контраст — резкое различие формы, размеров, пластики, цвета, фактур. Контраст очень важен в моделировании, так как создает наиболее выразительную форму в целом, подчеркивает разность характеристик и придает динамичность общей форме костюма Эскизы моделей с контрастными формами в композиции костюма

Нюанс — незначительное различие характеристик с элементами подобия. Нюансные отношения довольно часто встречаются в моделировании одежды: в конструктивных линиях, деталях, цвете, фактурах и, наконец, в соотношении самих форм.

Тождество — равенство характеристик форм, размеров, пластики, цвета, фактур. Тождество конструктивно-декоративных линий

Масштабность — соразмерность формы костюма и ее элементов фигуре человека. С масштабностью связаны устойчивость и равновесие формы. Другими словами, масштабность — это контраст форм, не доведенный до абсурда. Все формы, составляющие костюм, должны подчиняться пропорциям реальной фигуры человека. Масштаб — относительная величина предмета. Применение разномасштабного рисунка ткани в композиции костюма

Симметрия - определённый порядок, математическая закономерность, с которой располагаются повторяющиеся элементы относительно друга на плоскости или в пространстве. Вертикальная симметрия в моделях одежды

Асимметрия — расположение элементов при отсутствии точки, оси или плоскости симметрии. Асимметрия придает форме различную степень динамики, которая может быть внутренней и внешней. С точки зрения динамики важны расположение акцентов в костюме, зрительная уравновешенность всех его частей. Строго симметричная композиция исключает в одной модели использование приема асимметрии и наоборот. В симметричных композициях чаще всего имеется ярко выраженный центр. В асимметричной децентрализованной композиции иногда равновесие сознательно ослабляется или даже отсутствует.

Статика — устойчивое положение формы в пространстве. Статика характеризуется равновесием частей формы. Как правило, костюм с вертикальной осью симметрии статичен.

Динамика — неустойчивое положение формы в пространстве с элементами движения внутри формы при общей ее статичности; вне формы вследствие асимметричности формы; вне формы в результате выхода в пространство деталей костюма, а также сочетание внутренней и внешней динамики с движением самой фигуры человека. Динамика в современной одежде проявляется в асимметричном крое; в разрушении комплекса костюма (одна штанина, полотна юбки или куртки); в свободно падающих полотнищах ткани в платьях, юбках, длинных шарфах; в свободно драпирующихся деталях (рукава, полочки блуз, жакетов, лифах), в широких клешеных юбках; в асимметричном декоре или в комбинациях тканей; в поперечных сборках рукавов, брюк, юбок; в крупных рисунках тканей; в костюмах стиля «оп-арт» с иллюзией движения полос, углов, ромбов, кругов.

Практическое задание 1. Создание композиции из основных элементов: точки, линии и пятна различной пластики и формы. Темы композиций: большое-маленькое, много-мало, высокое-низкое, широкоеузкое, светлое –темное, контраст разных направлении, длинное-короткое, мягкоетвердое, легкое –тяжелое, спокойное–беспокойное, прозрачное–непрозрачное, прямое– изогнутое, горизонтальное– вертикальное, плоскость– объем. 2. Создание композиции из основных элементов: квадрат, прямоугольник, треугольник, круг. 3. Создание серии эскизов одежды с использованием основных средств гармонизации: контраст, масштабность, симметрия, ассиметрия, статика, динамика.