Классицизм – стиль в искусстве XVII – начала XIX вв. «Классицизм» в переводе с латинского - «образцовый» .
Сложился во Франции. В 18 в. был связан с Просвещением и идеями философского рационализма: приоритет разума над чувствами, представления о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе. Особенности: • обращение к античной культуре как к образцу; • возвеличивание разума и рациональности; • стремление к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов • отсутствие индивидуализации; • установление строгих правил творчества, т. к. законы красоты рационально постижимы; • художественное произведение понималось не как естественно возникший организм, а как произведение искусственное, созданное по плану, с определенной задачей; • задача искусства – воплощение идеального порядка
Архитектуре К. присущи четкость и геометризм форм, рациональная ясность планировки, сочетание гладкой стены с ордером и сдержанным декором. Горизонталь преобладает над вертикалью. Популярны центрические планы с композиционно выделенной осью симметрии, что обеспечивало равновесие восприятия со всех сторон
Концепцией классицизма в архитектуре является рациональность, конструктивность, материальность, выделяющиеся с помощью ясных ритмов и мягких пластичных сочетаний. Законы красоты определяются средствами разума (т. е. математики и геометрии). Приходит убеждение в непpexoдящей ценности античного искусства. Жак-Жермен Суфло Пантеон. 1790 г. Париж Используются античные ордер и орнаментика; в архитектуру возвращается колонный портик, являющийся доминирующей композиционной частью здания. Завершают фасад с двух сторон выступы ризалиты или маленькие портики.
Образцом зрелого французского классицизма XVII в. является Лувр королевский дворец в Париже. Раскинувшийся на 173 м в длину, украшенный на уровне двух этажей мас сивной колоннадой и выступающими в середине и по углам фасада ризалитами в виде классических портиков, он производит впечатление мощи и сурового величия, выражая идею незыблемости закона и порядка.
В середине XVIII в. классицизм во Франции переживает свое второе рождение. Всплеск интереса к древности подкрепляется раскопками античных городов Помпеи и Геркуланума. Ярким представителем «нового» классицизма в архитектуре является Жак-Анжи Габриэль. Его взгляды на классицизм нашли выражение в Малом Трианоне загородном дворце французского короля в Версале, напоминающем, скорее, небольшой особняк. Высокие колонны коринфского ордера, поставленные на цоколь, объединяют два этажа. Здание имеет плоскую крышу, заканчивающуюся балюстрадой. Строгая гармония и простота соединяются в нем с ощущением спокойного достоинства.
Новые градостроительные задачи находят воплощение в творчестве Габриэля. Спланированная им площадь Согласия представляет собой торжество единого, четко организованного пространства городской среды. Прямоугольная в плане площадь связана с городом лучами трех аллей. С двух сторон ее окружают зеленые массивы садов Тюильри и Елисейских полей, с третьей река. Замыкают ансамбль два здания, крыльями охватившие площадь с четвертой стороны.
Окончательное завершение композиция площади получает в период ампира, т. е. зрелого классицизма, благодаря постройке церкви Сен-Мадлен (архитектор Пьер Виньон, 1806 г. ). Классицизм в своей последней стадии приобретает массивные, грузные формы. Большие плоскости стен противопоставляются декоративным элементам отделки. В церкви Мадлен используются монументальные формы античного периптера.
В моду входят триумфальные арки. Самой известной из них является арка, прославляющая заслуги императора, сооруженная архитектором Франсуа Шальгреном на площади Звезды в Париже. Величественная и массивная, она словно ставит последнюю точку в перспективе городского пространства.
Арка на пл. Каррузель в Париже, 1806, арх. Ш. Персье и П. Фонтен – повторение античной римской арки Септимия Севера
Англия, Вилла в Чисвике, арх. Бёрлингтон и Уильям Кент встиле Виллы-ротонды А. Палладио
Усадьба Холкем-холл, арх. У. Кент
Интерьеры
Удобная и многообразная мебель восходит к образцам Древней Греции и Рима. По сравнению с мебелью барокоо она проста и спокойна, имеет торжественный и холодный вид. В силуэте мебели преобладают прямые линии, пропорции выразительны и гармоничны. Лаконичный декор восходит к античным орнаментальным мотивам: листья аканта, меандр, дубовые и лавровые гирлянды, ножки покрываются каннелюрами. Прочная тяжеловесность форм подчеркивается сужающимися книзу ножками в виде тонких колонок, сверху украшенных капителью
Художникам и скульпторам классицизма интересен не конкретный, наполненный индивидуальным своеобразием характер человека, а типический, обобщенный образ. Непременными условиями произведений живописи и скульптуры, так же как и архитектуры, остаются симметрия, гармония, настроение приподнятости. Основными сюжетами являются мифологические сцены. Внимание художников сосредоточивается на выдающихся личностях истории и идеальных мифологических героях. Мастера реалистического направления, развивающегося в рамках классицизма, наблюдают исполненную противоречий повседневную жизнь.
Никола Пуссен (1594 1 бб 5) – основоположник живописи классицизма. Изображает сцены античной мифологии, древней истории, сюжеты из Библии, на их примере воспитывая человека современности. Его произведения полны гражданственности и высокого морального порыва. Как и положено живописи классицизма, эти произведения несут в себе идею величавого спокойствия, возвышенной уравновешенности. Аркадские пастухи. 1638 -1639.
Клод Лоррен (наст. имя Клод Желле) – автор идиллического пейзажа. . Лоррену удалось создать картины, наполненные удивительным живописным обаянием, в которых при некоторой театральности, свойственной произведениям классицизма, ощущается живое дыхание природы, воздушной среды. Пейзаж с нимфой Эгерией которая оплакивает Нуму Помпилия. 1669 г
Итальянский скульптор Антонио Канова (1757 1822) один из главных представителей классицизма. Он старается усовершенствовать античную скульптуру и часто выбирает мифологические сюжеты, как, например, в своем шедевре, иллюстрирующем миф об Амуре и Психее. Психея, разбуженная поцелуем Амура. 1739 г.
Антонио Канова «Геба» «Три грации»
Торвальдс ен «Ганимед» «Пастух»
Гудон «Диана»
Гудон «Вольтер» «Дени Дидро»
Жак-Луи Давид Портрет г-жи Вернинак. 1977 г. Обращение к идеалам античного искусства вносит новое в понимание образа идеального человека, а также ясность, простоту, соразмерность в его одежду. Первоначально парижане старались точно копировать античные одежды. Мужчины носили короткую тунику, доходившую до колен и схваченную на талии поясом, поверх туники надевали плащ, также носили сандалии с завязанными вокруг ноги лентами. Женщины надевали длинную, разрезанную по бокам легкую тунику, перехваченную под грудью поясом и красиво задрапированную. Всем своим обликом женщина должна была напоминать мраморную скульптуру. Вот почему одежды носили исключительно белые. В моду вошла пудра, которой покрывали не только лицо, но и шею, грудь, спину, руки.
По мере развития стиля костюм перестает быть точным воспроизведением античного. Необходимость приспособиться к климату Западной Европы потребовала возвращения рукавов и глухого ворота. Длинные платья шьют из одноцветной, чаще белой ткани с вышивкой по нижнему краю юбки. Платье украшается бантами и оборками. Используется высокая талия и охватывающий шею пышный воротник. В мужской моде античные традиции теперь не проявляют себя, но принципы классицизма рационализм, строгость, функциональность и деловитость присущи и мужской одежде.
Особенности бытования музыки эпохи классицизма Появление публичных концертов, в главных городах Европы образовываются музыкальные общества и оркестры. Утверждение нового состава оркестра: скрипки, альты, виолончели, контрабасы, флейты, гобои, кларнеты, валторны, трубы, литавры. Новый состав оркестра привел к появлению симфонии произведения для оркестра из 4 х частей Вместе с новым составом оркестра появляется и струнный квартет, состоящий из двух скрипок, альта и виолончели. Создание фортепиано Появление жанра сонаты произведения для сольного инструмента из 3 х частей
. Композиторы классицизма Представители венской классической школы: Йозеф Гайдн (1732 – 1809) – австрийский автор более 100 симфоний Вольфганга Амадей Моцарт (1756 -1791) – австрийский автор около 50 симфоний, 20 опер Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827) – немецкий автор 9 симфоний, 32 сонат, а также: Жан Баттист Люлли – французский автор опер, балетов Кристоф Виллибальд Глюк – австрийский автор опер
Йозеф Гайдн В. . А. Моцарт Л. ван Бетховен