ИСТОРИЯ КИНЕМАТОГРАФА В 20 -30 ГОДЫ ИТАЛЬЯНСКАЯ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКАЯ

ИСТОРИЯ КИНЕМАТОГРАФА В 20 -30 ГОДЫ. ИТАЛЬЯНСКАЯ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКАЯ ШКОЛА

20 -годы. Рождение Голливуда В 1914 году, с началом первой мировой войны, кинопромышленность во многих странах мира пришла в упадок, поскольку многие из тех, кто в ней работал, были призваны в армию. Однако Америка вступила в войну лишь в 1917 году, и Голливуду удалось воспользоваться отсутствием конкуренции для установления своего господства на мировом кинорынке

«КИНОМОГОЛЫ» Независимые продюсеры, базировавшиеся в Голливуде, использовали неожиданно свалившиеся на них сверхприбыли военного времени для приобретения собственной сети кинотеатров. Теперь прокат их продукции на американском рынке был обеспечен и они могли заняться поглощением более мелких кинокомпаний. К середине 1920 -х годов в Голливуде доминировали пять киностудий: "Метро. Голдвин-Майер" (МГМ), "Парамаунт", "Фоке", "Юниверсал" и "Уорнер".

Рождение жанров "Киномоголы" не желали рисковать, выпуская картины, коммерческий успех которых был сомнителен. Дабы свести этот риск к минимуму, они стали сосредоточивать свои усилия на фильмах определенных жанров. Наиболее популярными жанрами были детективы, фильмы ужасов, комедии, мелодрамы, приключенческие ленты и вестерны.

СИСТЕМА КИНОЗВЕЗД Имена первых американских актеров и актрис, появлявшихся на экране, как правило, нигде не упоминались. Даже самые популярные исполнители были известны широкой публике по прозвищам, вроде "девушки Витаграфа" или "маленькой Мэри". Однако в 1910 году независимый продюсер Карл Лэммл заключил договор с "девушкой Байографа", приписав ее к своей киностудии ИМП ("Индепендент моушн пикчер"). Распространяя ложные слухи о ее смерти, он сумел возбудить столь живой интерес публики к ее персоне, что Флоренс Лоуренс (таково было настоящее имя актрисы) в одночасье превратилась в первую американскую кинозвезду.

ЭТО — НЕЧТО! Вскоре звезды стали необходимы для кассового успеха фильмов, а их экранные образы тщательно формировались в угоду вкусам публики. Наиболее популярными типами актрис были экзотические обольстительницы или женщинывампы вроде Теды Бары или Полы Негри; легкомысленные девицы из высшего общества, или вертушки, как Колин Мур и Луиза Брукс; простые земные женщины, такие, как Глория Свенсон и Грета Гарбо; невинные девушки наподобие Лилиан Гиш; и наконец, типажи вроде Клары Боу, в которых было "нечто" - так в 1920 -е годы именовали сексуальность.

Мэри Пикфорд, Дуглас Фэрбенкс Ярчайшие звезды немого кино - Мэри Пикфорд и Дуглас Фэрбенкс - входили в число самых высокооплачиваемых актеров мира. После их бракосочетания в 1920 году они были причислены к своего рода голливудской аристократии. Мэри Пикфорд называли любимицей Америки. Как правило, она играла молодых невинных девушек в фильмах типа "Ребекка с фермы Саннибрук" (1917).

ЗАКАТ ВЕЛИКОГО НЕМОГО

Итальянское кино: отличия Итальянское кино – это совершенно неподражаемая, особая часть мирового кинематографа с присущей ей непередаваемой атмосферой. Итальянское кино легко узнаваемо – динамично развивающийся сюжет обильно приправлен «перчёным» итальянским юмором. Присутствие черноглазых смуглых итальянок в кадре делает кино итальяно ещё более горячим, а заодно любимым во всём мире.

«Золотой век» итальянского кинематографа В период с 1909 по 1910 год главные итальянские компании (Cines, Film d’arte italiana, Ambrosio, Itala, Pasquali и Milano) еженедельно объявляли о своих новинках. Их кинофильмы продавались по всей Европе и в США. Дальнейшее время в развитии итальянского кинематографа рассматривается как «золотой век» . С 1911 года до Первой мировой войны произошли революционные изменения в самих киностудиях и в способе показа фильмов. Были построены кинопаласы на 1000— 1500 мест, Фильм перестал быть чисто коммерческим делом и превратился в культурное явление. Международного успеха достигли художественные картины 1911 года: «Инферно» (итал. L’inferno), «Освобождённый Иерусалим» (итал. La Gerusalemme liberata). Длительность фильмов и их качество ( «Quo vadis? » , «Кабирия» ) поставили Италию на одну ступень с законодателями индустрии — Францией и Данией.

МАНИФЕСТ ИТАЛЬЯНСКОГО НЕОРЕАЛИЗМА (1943 -1955) 1. Долой наивную манерную условность, характерную для подавляющего большинства наших фильмов. 2. Долой фантастические и гротескные фильмы, в которых нет ни ясной точки зрения их создателей, ни проблем, волнующих человечество. 3. Долой бесстрастное воспроизведение событий истории и холодные экранизации литературных произведений: суровая политическая действительность жизнь требует от нас другого. <…> 4. Долой риторику, изображающую всех итальянцев вылепленными из одного теста, начиненными одними и теми же благородными чувствами и одинаково воспринимающими все жизненные проблемы» .

ВИТТОРИО ДЕ СИКА (1901 - 1974) «Дети смотрят на нас» , 1943 «Похитители велосипедов» , 1948 «Чудо в Милане» , 1950 «Умберто Д. » , 1952 «Вокзал Термини» , 1953 «Золото Неаполя» , 1954

«ПОХИТИТЕЛИ ВЕЛОСИПЕДОВ» , 1948

ЛУКИНО ВИСКОНТИ (1906 - 1976) «Одержимость» , 1943 «Земля дрожит» , 1948

«РИМ, 11 ЧАСОВ» , 1952

«ОДЕРЖИМОСТЬ» , 1943 Сценарий на основе романа Дж. Кейна «Почтальон всегда звонит дважды»

«ЗЕМЛЯ ДРОЖИТ» , 1948 По роману Дж. Верги «Семья Маловолья» В ролях – жители сицилийской деревни, которые разговаривают на южном диалекте итальянского языка Фильм без сценария, крестьяне читают текст Дж. Верги

ДЖУЗЕППЕ ДЕ САНТИС (1917 – 1997) «Рим, 11 часов» , 1952 «Дайте мужа Анне Дзакео» , 1953 «Дни любви» , 1954 «Люди и волки» , 1956

«РИМ, 11 ЧАСОВ» , 1952

ФЕДЕРИКО ФЕЛЛИНИ