005 Тема 5 Первые теории дизайна.ppt
- Количество слайдов: 18
ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА, НАУКИ И ТЕХНИКИ ПРЕЗЕНТАЦИОННЫЙ МАТЕРИАЛ Доцент кафедры инженерной графики и компьютерного дизайна Марков В. А.
Тема 3 ПЕРВЫЕ ТЕОРИИ ДИЗАЙНА
ПЕРВЫЕ ТЕОРИИ ДИЗАЙНА История теории дизайна традиционно начинается с теории английских искусствоведов и художников, поставивших проблему связи искусства с жизнью в условиях научнотехнического прогресса, пытавшихся сделать искусство социально полезным. Движение "Искусства и ремесла" возглавил Уильям Моррис, пропагандировавший средневековую гармонию ремесленного труда. Уильям Моррис
1832 – английский промышленник и политик Роберт Пиль – призывал использовать искусство для укрепления конкурентоспособности английских товаров на мировых рынках. Основоположник термина «художественная промышленность» художник Генри Кол (1808 -1882) ***** (1845 «Art manufacture» ) журнал «Journal of Design» (18491845).
Практическая эстетика Земпера Активное участие в подготовке первой Всемирной промышленной выставки принимал немецкий архитектор Готтфрид Земпер. Работая в тесном контакте с ее организаторами - принцем Альбертом и художникомприкладником Г. Колем над общей концепцией выставки 1851 года, Земпер проектирует экспозиции Канады, Египта, Швеции, Дании. ОПЕРНЫЙтеатр. ДРЕЗДЕН принципиально новая постановка вопроса о соотношении между техническим прогрессом и развитием предметного художественного творчества Сразу же после окончания выставки Земпер систематизировал свои наблюдения о выставке в небольшой брошюре "Наука, промышленность и искусство", с под заголовком - "Предложения по улучшению вкуса народа в связи со Всемирной лондонской промышленной выставкой ".
Практическая эстетика Земпера ВИЛЛА роза Художественно-исторический музей ВЕНА Дрезденская ГАЛЕРЕЯ С 1855 года Земпер возглавляет кафедру архитектуры в Высшей технической школе в Цюрихе. Здесь в 1860 -63 годах был издан главный теоретический труд его жизни "Стиль в технических и тектонических искусствах, или Практическая эстетика" - исследование исторических закономерностей формообразования в искусстве, где аргументируется мысль о зависимости формы от функции, материала и технологии создания произведения. Земпер исследует различные виды прикладных искусств, обосновывает первичность "технических искусств" (ремесел) по сравнению со "свободными" искусствами и архитектурой.
Идеи Джона Рескина С резкой критикой наступающей эпохи индустриального общества выступал английский искусствовед Джон Рескин (1819 -1900). Он принадлежал к поколению поздних английских романтиков, был хорошим художником-графиком, поэтом, публицистом, искусствоведом. Свои взгляды на искусство он изложил в книгах "Современные живописцы", "Семь светочей архитектуры", "Камни Венеции", "Лекции об искусстве". На сто умеющих читать приходится едва ли один умеющий думать. Джон Рескин
Идеи Джона Рескин высоко оценивал художественную нерасчлененность архитектуры, изобразительного искусства и предметной среды средневековья. Этой нерасчлененностью вдохновлялись английские прерафаэлиты, программе которых посвятил несколько специальных работ. Джон Рескин Машина подвергалась им критике, поскольку она вытеснила здоровое физическое упражнение и мастерство рук и глаза, необходимые для совершенства всякой работы. Машина может быть лишь помощником человека. Рескин не признавал продукцию массового производства и призывал вернуться к ремеслам.
Идеи Джона Рескина Когда в 1851 году в центре Лондона был возведен Хрустальный дворец, Рескин очень скептически отнесся к его внешнему виду, назвав гигантским парником. Еще больше он возмутился при переводе этого здания в Сидонхемд (предместье Лондона), считая, что Хрустальный дворец испортил пейзаж. Туда приезжало множество людей, которые вытаптывали траву и безжалостно портили окружение. Обеспокоенность Рескина вмешательства людей в природу смыкается с современными положениями экологической эстетики.
Уильям Моррис и Движение "Искусства и ремесла" Идеи Рескина были подхвачены и развиты его учеником Уильямом Моррисом, который начинает свою карьеру как художник и архитектор, а позднее становится теоретиком декоративного искусства, ремесленником, поэтом, переводчиком и издателем.
"Моррис и К" "Сассекские" стулья Самыми знаменитыми образцами мебели простых форм, выпускавшейся "Моррисом и Ко", стала серия "сассекских" стульев. "Мебель добрых граждан", как ее называли, создавалась на основе народной традиции английских сельских домов, восходящей к XVIII веку. "Сассекские" стулья продавались намного дешевле других изделий фирмы (от 7 до 35 шиллингов) и были по карману людям со средним достатком.
"Моррис и К" В 1861 -62 гг. У. Моррис организовал вместе с П. Маршалом, Ч. Фолкнером при участии Д. Рескина, художественно-промышленное объединение "Моррис и К", где в кустарных мастерских исполнялись по заказам оформление интерьеров, настенная роспись, изготовлялись мебель, ткани, обои, металлические изделия, витражи, шпалеры, вышивки Ф. Уэбб Тем самым, он осуществил свою мечту - воссоздать идиллию совместного труда художников, архитекторов и ремесленников. Моррису действительно удалось в рамках созданной им компании преодолеть разделение между трудом художника и трудом ремесленника. К оформлению интерьеров, созданию эскизов мебели, рисунков декоративных тканей и гобеленов он привлек своих друзейпрерафаэлитов. Они помогли ему обставить и декорировать дом в едином стиле.
Движение "Искусства и ремесла" Пример Морриса вдохновил других художников и ремесленников на создание подобных групп, объединившихся под общим названием Движение "Искусства и ремесла". Одной из самых влиятельных групп движения стала "Гильдия века", созданная в 1882 г. Артуром Макмердо. Очарованный плавными, струящимися линиями и естественными формами творений Морриса, Макмердо начал создавать невероятно элегантные узоры, состоящие из удлиненных изогнутых элементов. Работы Артура Макмердо.
Движение "Искусства и ремесла" Дрессер 1880 Эшби 1900 Грин 1907 Веллес 1916 Теоретики и практики движения, хотя и разными путями, пытались сделать искусство социально полезным. Быть полезным обществу и достичь гармоничных отношений между производителем и потребителем - вот та подвижническая основа, которая сплачивала ремесленников и художников Движения "Искусства и ремесла". Идеи движения, направленные на гармонизацию индустриального общества способствовали выработке нового направления, предназначенного для массового механизированного производства товаров широкого спроса, которое впоследствии будет именоваться "дизайн".
Движение "Искусства и ремесла" Основные черты: простота, лаконичные формы (1 я стадия – простые растительные и анималистические мотивы), (2 -я стадия – более абстрактные мотивы с использованием мифологических персонажей). Основные сведения: вера в превосходство ручного труда; сторонники движения образовывали гильдии со специализацией и лидером, внутри которой происходил обмен опытом; вера в искусство и дизайн, которые могут изменить общественный уклад и улучшить качество жизни.
Движение "Искусства и ремесла" Не смотря что Движение «Ии. Р» зародилось в Англии, оно быстро завоевало признание в Европе и США. В Скандинавии и Центральной Европе его влияние привело к возрождению национальных стилей. В США идеалы Движения воплотились в стиль миссии, который также назывался стиль «Золотого дуба» . Движение «Ии. Р» стало предтечей модерна. Гетес 1907 Кноск 1902 Лимберт 1910 Понт 1910 ваза
Список рекомендуемой литературы: Гидион 3. Пространство, время, архитектура. – М. : Стройиздат, 1984. – 455 с. Глазычев В. О дизайне. Очерки по теории и практике дизайна на Западе. – М. : Искусство, 1970. – 191 с. Гропиус В. Границы архитектуры. – М. : Искусство, 1971. – 286 с. Дижур А. Л. Дизайн в капиталистических странах. – М. : Знание, 1968. – 63 с. Дизайн США / Ред. Б. Хорриган – Манила, 1989. – 64 с. Земпер Г. Практическая эстетика. – М. : Искусство, 1970. – 219 с. Кантор К. М. Красота и польза. Социологические вопросы материальнохудожественной культуры. – М. : Искусство, 1967. – 280 с. Кантор К. М. Правда о дизайне. – М. : АНИР, 1996. – 286 с. Кес Д. Стили мебели: Пер. с венг. – Будапешт: Изд-во Академии наук Венгрии, 1981. – 272 с. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория: учебное пособие для студентов архитектур. и дизайн. Специальностей. 2 -е изд. , стер. – М. : Изд-во Омега-л, 2006. 224 с. , ил. Лакшми Бхаскаран. Дизайн и время. Стили и направления в современном искусстве и архитектуре. Арт родник. Михайлов С. М. , Кулеева Л. М. Основы дизайна. – М: «Союз дизайнеров» , 2002. – 240 с. Моррис У. Искусство и жизнь. – М. : Искусство, 1973. – 511 с. Рёскин. Дж. Лекции об искусстве. – М. : Изд. Маг. «Книжное дело» , 1900. – 102 с.
Благодарю за внимание


