Искусствоведческий уровень коммуникации Составитель профессор дфн О

Искусствоведческий уровень коммуникации Составитель – профессор, дфн О. Б. Кафанова

Музыка в системе межкультурной коммуникации • Способность музыки исключительно ярко выражать этнонациональные особенности ее создателя (в профессиональном музыкальном творчестве – композитора, в фольклоре – народа). • Эта способность музыкального искусства была осознана уже в древности, в частности, в Древней Греции. • Древние греки создали учение о музыкальном этосе, согласно которому любое музыкальное произведение обладает этосом, т. е. неповторимым характером.

Лад • Древнегреческие теоретики музыкального искусства выделяли следующие лады: • дорийский - мужественным и сдержанным, • лидийский – плачевный, • фригийский – оргиазмический, • миксолидийский – страстно-жалобный, • ионийский – легкий, доступный, • эолийский – глубокий, выражающий чувства любви.

Соответствие лада этносу • Свое название эти лады получили по названию древних народностей, главным образом живших на территории Древней Греции: дорийцев, лидийцев и т. д. • Можно сказать, что характер этих ладов представлял характер соответствующих этнических групп. • Подлинно греческим античные авторы считали дорийский лад,

Национальная специфика музыки • национальная специфика выражается в музыке не только с помощью музыкального лада, но и других музыкальновыразительных средств: • ритма, • тембра, • особенностей организации музыкальной формы

Ритм • Ритм наиболее отчетливо выявляет национальное своеобразие в танцевальных жанрах. • Ритм мазурки или полонеза характеризует польскую музыку, • халлинга – норвежскую, • тарантеллы – итальянскую

Полонез

Полонез • Полонез, как и большинство исторических танцев, складывался из танцевальных фигур. • Танцоры в определенной последовательности выполняли, идущие одна за одной, фигуры, которые и складывались в танец. • В полонезе наиболее ярко отражена эта философия построения исторического танца.

Базовые фигуры полонеза • Одна из простейших танцевальных фигур в полонезе это променад. • Исполняется данная фигура таким образом, что все танцующие пары движутся за ведущей парой против часовой стрелки. • Колонна - эта фигура названа колонна, так как после ее исполнения все танцоры выстраиваются в ряд в центре зала, образуя колонну. • Как правило, после колонны идет следующая фигура коридор. Пары по очереди сходятся и по коридору идут в конец зала. В конце зала пары одна за другой расходятся. Одна пара идет налево, следующая пара направо.

Полонез

Халлинг • ХА ЛЛИНГ — норвежский народный танец (название происходит от одной из местностей Норвегии). • Танцуют только мужчины (поодиночке), соревнуясь в высоких прыжках и сложных виртуозных фигурах. • Темп танца умеренный, размер 2/4 или 6/8. Хорошо известны халлинги Э. Грига.

Халлинг

Тарантелла • Тарантелла (итал. Tarantella) — итальянский народный танец в сопровождении гитары, тамбурина и кастаньет (в Сицилии), музыкальный размер — 6/8, ³/8. • С историей тарантеллы связано много легенд. Начиная с 15 в. в течение 2 столетий тарантелла считалась единственным средством излечения «тарантизма» — безумия, вызываемого, как полагали, укусом тарантула (название паука, так же как и танца, производят от названия южноитальянского города Таранто).

Танец на картине художника Антона Ромако

Тарантелла • Тарантелла — очень быстрый и зажигательный танец, построенный на мелких прыжках и подскоках, танцуется с нарастающей быстротой движений. • Музыка для Тарантеллы энергичная, исполняется в быстром темпе, часто по нарастающей. • Обычно ее играют на тамбурине либо на гитаре, в Сицилии добавляются кастаньеты. • Этот танец танцуют как соло, так и в паре, иногда подпевая. • Танцующие тарантеллу образовывают круг, время от времени, резко меняя его направление. Этот танец часто танцуют на свадьбах в Италии.

Тарантелла

Тембр • Тембр указывает на национальную принадлежность посредством характерного (с точки зрения национального проявления) звучания человеческого голоса или музыкального инструмента. • Так, например, В. А. Моцарт в своем знаменитом Рондо alla turca (финале сонаты для фортепиано Adur) имитирует звучание большого турецкого барабана, • П. И. Чайковский в балете-феерии «Щелкунчик» (в эпизодах «Китайский танец» , «Арабский танец» и др. ) воспроизводит звучание соответствующих (китайских, арабских и т. д. ) национальных музыкальных инструментов и пр.

Особенности организации музыкальной формы Следует подчеркнуть • плавность, мягкость, «текучесть» музыкальной формы в странах Востока и, • четкость, ясность, структурную определенность – в западных странах. • Эти музыкально-выразительные средства обеспечивают представление об этнонациональной специфике музыки в контексте музыкальной межкультурной коммуникации.

Типы межкультурной коммуникации: • 1. Диалог на уровне национальных культур. • 2. Диалог в творчестве композиторовпрофессионалов. • 3. Спонтанный диалог • 4. Организованный (направленный) диалог • 5. Контактный диалог. • 6. Бесконтактный диалог.

Диалог на уровне национальных культур • В качестве примера можно привести специфическую разновидность музыки – гагаку, являющуюся особым жанром японской инструментальной музыки, сложившимся в Японии в период VIII–XII вв. Этот жанр основан на синтезе некоторых музыкальных жанров материковых культур (Китая, Кореи, Индии др. ) и жанров собственно японской музыки.

Диалог на уровне национальных культур • СЮИТА (франц. suite - букв. - ряд, последовательность), инструментальное циклическое музыкальное произведение из нескольких контрастирующих частей. • От сонаты и симфонии сюиту отличает отсутствие строгой регламентации количества, характера и порядка частей, тесная связь с песней и танцем.

Сюита • В этом жанре камерной музыки в 17 -18 вв. существовали традиционно обязательные четыре части, связанные с различными национальными культурами: • 1) аллеманда – немецкий танец, • 2) куранта – французский танец, • 3) сарабанда – испанский танец, • 4) жига – английский танец.

Диалог в творчестве композиторовпрофессионалов • Практически любой композитор, так или иначе, контактировал в своей композиторской деятельности с другими творцами музыки. • Так, Бах нередко обращался к музыке Вивальди. В частности, он превратил некоторые его скрипичные концерты в клавирные; • Моцарт аранжировал для струнного оркестра ряд фуг Баха; • Лист писал фортепианные сочинения на темы Моцарта, Верди, Вагнера.

Спонтанный диалог • Чаще всего он реализуется в условиях совместного проживания различных народов (главным образом, в крупных городах).

Организованный (направленный) диалог • Обычно он возникает в творчестве отдельных композиторов, когда они пишут музыку к кинофильму, театральной постановке и пр. , требующую создания определенного национального колорита. • Например: музыка Н. Рота к фильму Ф. Дзеффирелли «Ромео и Джульетта» .

Контактный диалог • Наиболее активно культуры взаимодействовали при непосредственном их соприкосновении (как народов в целом, так и отдельных личностей). • Такое соприкосновение происходило в результате исторического существования различных этносов на одной территории, всевозможных войн и пр.

Бесконтактный диалог • Данный «вариант» основан на том, что одна культура является как бы отражением другой без непосредственного их соприкосновения. • Имеется в виду близость (похожесть и т. д. ) отдельных музыкальных построений у народов, населяющих различные «уголки» Земли и никогда не общавшихся друг с другом (например, у народов Южной Америки и Крайнего Севера).

Саундтрек • Саундтрек — от английского слова Soundtrack, означает «звуковая дорожка» . Представляет собой музыкальное оформление какого-либо материала: фильма, мультфильма, игры. • Термин Soundtrack появился в начале 1950 -х годов, обозначает вид музыкального альбома. Изначально был задуман кинокомпаниями как рекламная уловка для новых фильмов. • В наши дни саундтрек — это сборник песен и композиций различных авторов, которые использовались в фильме

Конец Спасибо за внимание