Искусство XX века Фовизм Фовизм первое

Искусство XX века Фовизм )

Фовизм первое художественное течение, обогатившее культуру XX столетия; - название произошло от французского «дикие» ; - мастеров объединило стремление к новому эмоциональному живописному языку; - «Исходный пункт фовизма – решительное возвращение к красивым синим, красивым красным, красивым желтым – первичным элементам, которые будоражат наши чувства до самых глубин» .

Художники • • Анри Матисс (1869 -1954) Альбер Марке (1875 -1947) Андре Дерен (1880 -1954) Рауль Дюфи (1877 -1953) Морис де Вламинк (1876 -1958) Жорж Руо (1871 -1958) Жорж Брак (1882 -1963)

Анри Матисс (1869 -1954) Французский живописец, график и скульптор. Основоположник фовизма, стремившийся к обновлению декоративного искусства, ясность и радостная уравновешенность которого должны были, по его мнению, передаваться зрителю.

Рождение фовизма Матисса • Поиски непосредственной передачи ощущений при помощи интенсивного цвета, упрощенного рисунка и плоскостного изображения отразились в произведениях, представленных им на выставке «диких» (фовистов) на Осеннем Салоне 1905. В Салоне он выставляет ряд работ, и среди них «Женщину в зеленой шляпе» . Произведения эти, произведшие скандальный фурор, положили начало фовизму. Женщина в шляпе 1905

Радость жизни 1905 -1906 • . В это время Матисс открывает для себя скульптуру народов Африки, начинает ее коллекционировать, интересуется классической японской ксилографией и арабским декоративным искусством. К 1906 завершает работу над композицией «Радость жизни» , сюжет которой навеян поэмой «Послеобеденный отдых фавна» С. Малларме: воплощённая мечта о «золотом веке» человечества.

Анри Матисс «Радость жизни»

Анри Матисс «Натюрморт с Танцем»

Анри Матисс ГАРМОНИЯ В КРАСНОМ

Анри Матисс В картине «Красные рыбки» (1911, Музей изобразительных искусств, Москва), используя приемы эллипсообразной и обратной перспектив, перекличку тонов и контраст зеленого и красного, Матисс создает эффект кружения рыбок в стеклянном сосуде. КРАСНЫЕ РЫБКИ

Анри Матисс Живописец отказался от смешивания цветов, светотени и мелких деталей - ничто не должно было снижать звучность краски. Другим выразительным средством в его картинах стала точно отработанная линия ОКНО

«…Я очень люблю танец. Удивительная вещь – танец: жизнь и ритм…» • В панно «Танец» (1910, Эрмитаж) представлен экстатический танец, навеянный впечатлениями от русских сезонов С. Дягилева, выступлений Айседоры Дункан и греческой вазовой живописи. Чтобы передатьритмику танцабыли использованы всего три цвета – «небесная лазурь, розовая свежесть и зелень холма» . Символика картины – в этом танце союз Земли и Неба. Это панно было создано по заказу русского художника Щукина для его дома в Москве. В связи с установкой панно Матисс посетил Москву, дал несколько интервью для газет и высказал восхищение древнерусской живописью.

Анри Матисс мастер стремился создать на полотне максимально обобщенный образ, который бы передавал саму сущность формы ТАНЕЦ

Мастерская художника 1911 Семейный портрет 1914

Анри Матисс «Пурпурные буковые деревья»

А. Матисс “Музыка”

А. Матисс “Клоун” А. Матисс “Роскошь, спокойствие и наслаждение”

Андре Дерен Портрет Матисса

Андре Дерен (1880 -1954) Французский живописец. Писал в духе фовизма пейзажи, стремясь передать напряжённость жизни природы; их декоративный эффект основан на предельно интенсивном звучании крупных пятен чистых контрастных цветов

Андре Дерен «Порт в Гавре»

Андре Дерен «Лодки в Коллиуре»

Андре Дерен «Красный парус»

А. Дерен “Пейзаж” А. Дерен “Гавань в Провансе”

Андре Дерен Улица Регент. Лондон Улица Регент. Лондон Для работ Дерена характерны продуманные композиции и колорит

Кес ван Донген настоящее имя Теодор Мари Корнель французский художник голландского происхождения Весна

Кес ван Донген На полотнах живые рельефные мазки сочетаются с ровными зонами, словно подсвеченными изнутри. Женщина в черной шляпе

Кес ван Донген шокировал зрителей: обычно он изображал представителей социального дна и делал это плакатно, вызывающе, броско. Красная танцовщица

Пейзажи Марке так завораживали зрителя своими качествами, что у тех, кто видел их и смотрел на реальные виды моря, неба и лодок, рождалась мысль: “Как у Марке! Альбер Марке Старый порт

Альбер Марке В отличие от других фовистов этот художник не столько следовал воображению, сколько внимательно всматривался в действительность Гавань в Ментоне

Альбер Марке «Афиши в Трувилле»

Альбер Марке «Понт-нёф»

Альбер Марке излюбленной его натурой были доки и гавани Дождливый день в Париже

Морис де Вламинк французский живописец и график, которого считают родоначальником экспрессионизма в среде фовистов. В своих ландшафтах, натюрмортах и портретах он вознес цвет до уровня самостоятельного изобразительного средства.

Морис де Вламинк «Вид на Сену»

Как и другие фовисты, Вламинк в своих ландшафтах и натюрмортах подчинял форму цвету. Примером может служить появившийся в 1906 "Ландшафт с красными деревьями". Он писал практически без контуров и отказывался от традиционного перспективного построения картины.

вопросы 1) от какого слова произошел термин "фовизм"? 2) каких художников вы запомнили? 3) какие цвета в основном используют художники? 4) картины какого художника вам больше всего запомнились? 5) что заимствовали фовисты у импрессионистов? 6) почему фовистов так привлекали яркие, открытые цвета? 7) что помимо цвета объединяет картины?

1) постепенное сгущение и смягчение цветов при переходе от одного оттенка цвета к другому; 2) сочные, яркие кричащие краски; 3) несоответствие цветов некоторых предметов реальности; 4) лепка предметов с помощью светотени; 5) упрощенность и деформация фигур; 6) передача внутреннего мира образов; 7) отсутствие объемов, светотени и, чаще всего, перспективы; 8) реалистичность изображения; 9) отход в некоторой степени от реальности.

Нужно уметь сберечь. . . … в восприятии вещей, не утратить наивности” “ В эту фразу вы должны попытаться вставить недостающие слова, используя предложенные варианты: 1)трезвость ума, 2) богатое воображение, 3) свежесть детства.