Искусство Византии
► В безоблачном небе над берегами Босфора парил орел со змеёй в когтях. Змея извивалась, пытаясь ужалить врага, но орёл камнем упал вниз и раздробил ей голову ударом мощного клюва. Победу царя пернатых встретили радостными криками посланники римского императора Константина, искавшие место для новой столицы. Битву орла со змеёй они истолковали как знак свыше. На месте старой греческой колонии Византии был основан город Константина — Константинополь, который 11 мая 330 г. официально провозгласили столицей Римской империи, новым Римом.
В 330 году император Константин основал новую столицу Римской империи Константинополь на месте старой греческой колонии Византий
После падения Западной империи Восточная или Византийская просуществовала еще целое тысячелетие
Византи йская импе рия ► Византи йская импе рия, Византи я — название Восточной Римской империи в западной исторической науке. Название «Византийская империя» государство получило в трудах западноевропейских историков уже после своего падения. Сами византийцы называли себя римлянами — по-гречески «ромеями» , а свою державу — «римской» , «ромейской»
Столицей Византии на протяжении всей её истории стал Константинополь, один из крупнейших городов средневекового мира. Наибольшие территории империя контролировала при императоре Юстиниане I (527— 565). С этого времени государство постепенно утрачивало земли под натиском варварских королевств и восточноевропейских племён. После арабских завоеваний империя занимала лишь территорию Греции и Малой Азии. Некоторое усиление в IX—XI веках сменилось серьёзными потерями, распадом страны под ударами крестоносцев и гибелью под натиском турок-сельджуков и турок-осман.
Периоды истории византийского искусства и их характеристика ► ► ► раннехристианский период (так называемой предвизантийской культуры, I-III века) ранневизантийский период, «золотой век» императора Юстиниана I, архитектуры храма Святой Софии в Константинополе и равеннских мозаик (VI-VII века) иконоборческий период (VIII-начало IX века). Император Лев III Исавр (717— 741), основатель Исаврийской династии, издал Эдикт о запрещении икон. Этот период получил название «темное время» — во многом по аналогии со сходным этапом развития Западной Европы. период Македонского Возрождения (867— 1056) Принято считать классическим периодом византийского искусства. XI век стал высшей точкой расцвета. Сведения о мире черпались из Библии и из произведений древних авторов. Гармония искусства достигалась за счёт строгой регламентации. период консервантизма при императорах династии Комнины (1081— 1185) период Палеологовского Ренессанса, возрождения эллинистических традиций (1261— 1453).
Византийская империя ► ► ► ► ► Эта цивилизация просуществовала свыше тысячи лет Началом Византийской империи принято считать 395 г. , когда император Феодосий I разделил Римское государство на две части – восточную и западную Столицей восточной части империи сделался Константинополь (ныне Стамбул)– такое имя получил в 330 г. старый город Византий Бизант – имя древнегреческого героя, сына бога морей Посейдона. Он основал город и дал ему свое имя Всю восточную часть стали называть Византией, или Византийской империей Падение, разгром в 1453 г. столицы Византии Константинополя в ходе турецкого нашествия – конец могущественной державы Но культура Византии продолжала свою жизнь в многочисленных отзвуках и влияниях, сказывавшихся на других культурах мира По силе, выразительности и глубокой одухотворенности Византия многие столетия стояла впереди всех стран средневековой Европы Сами византийцы называли свою империю Ромейским царством, а Константинополь – Новым Римом Византия просуществует целое тысячелетие, вплоть до захвата Константинополя турками 8
Факторы формирования византийской культуры Благоприятными факторами формирования своеобразной византийской культуры называют следующие: языковая общность (основным языком был греческий) ► религиозная общность (основной религией было христианство в форме православия) ► при всей многоэтничности, в Византии существовало этническое ядро, состоящее из греков ► Византийскую империю отличали устойчивая государственность и централизованное управление, что в определенные периоды значительно способствовало быстрому восстановлению/скачку в развитии культуры ► 9
Основа византийской культуры - феодализм Император Константин ► претворял в жизнь идею придания христианству статуса государственной религии ► объявил свободу разным религиозным учениям ► старался придать Византии значение мирового центра ► имел неограниченную власть 10
Основа византийской культуры - феодализм Императора не обожествляли, он считался смертным человеком, но по отношению к обществу – был подобием Отца Небесного ► Царская власть не передавалась по наследству, неугодных императоров смещали, часто трагически ► Обряд вступления на престол с X века - венчание на царство как Божьего избранника ► Обряд венчания проводился в храме Святой Софии, император нарекался Василевсом и автократором (самодержцем) ► Императоры называли себя верными сынами церкви, но в действительности самовластно распоряжались церковными делами, утверждая патриархов по своему усмотрению ► 11
Основа византийской культуры - феодализм ► ► ► Император – «Басилевс ромеев» - объявил себя также и верховным жрецом (в средневековье Византия называлась Романией, сами византийцы называли себя ромеями, а свою культуру – ромейской) Это нашло отражение в официальном искусстве Константинополя, выражавшем идеи культа «басилевса ромеев» как космократора (от греч. – «держитель» , повелитель вселенной) Император Константин I С тех пор она является Мозаика мавзолея центром гражданской и Константины духовной жизни греко(церкви С. Констанца) в Риме римского мира 12 4 век
Три периода «расцвета» византийской культуры ► эпоху Юстиниана принято называть «первым золотым веком» византийской культуры - 557 – 565 гг. ► период власти македонской династии и время царствования Комнинов считают «вторым золотым веком» византийской культуры- 867 - 1204 гг. ► третий, последний расцвет Византия переживает в эпоху Палеологов – 1261 – 1453 гг. 13
«Око Вселенной» ► ► ► В первых веках нашей эры Византий - Константинополь слыл главным перекрестком мира, этот город прозвали «Оком Вселенной» В XI-XII вв. сравнивали с «городом чудес» , сказочным Багдадом В качестве основной силы, связующей разнородные начала, обычно называют новую идеологию, быстро распространявшуюся в связи с принятием христианства как государственной религии императором Константином в 337 г. Но еще долго после этого события не было собственно «византийского искусства» , единого художественного стиля, а существовали разные течения официального и народного, светского и церковного искусства Только после V в. названием «искусство Византии» можно определить новое искусство, которое соединило черты Античности, тенденции Востока в своеобразном христианском искусстве, но даже и 14 тогда это искусство не стало однородным
Парадоксы византийского искусства ► ► ► Государственная и церковная регламентация со временем сделала невозможным сосуществование разных художественных стилей, течений и индивидуальных манер мастеров, как было в те же годы в Западной Европе Это одна из главных особенностей «византийского искусства» , хотя вопрос о каноничности придворного искусства в самом Константинополе остается нерешенным Нормативность мышления, общая для средневекового искусства, и особенный догматизм византийского православия «разбавлялись» многонациональным укладом константинопольской художественной школы На формирование византийского стиля, искусства, наряду с эллинистической, оказывали влияние многие этнические традиции народов Востока: Персии, Сирии, Армении, Средней Азии В Константинополе свободно селились, говорили на своем языке и развивали свое искусство греки, 15 итальянцы, арабы, армяне, сирийцы, славяне,
Парадоксы византийского искусства ► Идея ромейского величия в Византийской империи парадоксально соединялась с требованиями христианского смирения ► Это сказалось на отношении к личности художника ► На произведениях византийского искусства во множестве встречаются надписи, рассказывающие о заказчиках и об их благонравных намерениях, но никогда ничего не говорится о художниках 16
Схизма ► Вторая социальная сила Византии – церковь – в течение 2 -х первых веков н. э. развивалась в рамках христологических споров ► Между Папой Римским и патриархом Константинопольским шла борьба за политическое и религиозное первенство ► Противоречия между Западной (католической) и Восточной (православной) церковью обострились крайне и к XI веку произошел раскол (схизма) 17
Две тенденции в развитии Византийской культуры Античная Византийская культура Христианская Византийская империя породила особую культуру, названную в науке византизмом 18
Духовные доминанты культуры Византии Библия Теология Икона Храм Христианство – вера в Иисуса Христа, Спасителя и Единого Бога 19
Характерные черты византийского зодчества. ► Рассмотрим, прежде всего, характерные черты византийского зодчества. Заимствовав формы от античной архитектуры, оно постепенно их видоизменяло и в течение V в. выработало, преимущественно для храмоздательства, тип сооружений, по плану и всей конструктивной системе существенно отличающийся от типа древнехристианских базилик. Главную его особенность составляет употребление купола для покрытия средней части здания (центрально-купольная система). Купол был уже известен в языческом Риме, равно как и на Востоке, но в большинстве случаев помещался на круглом основании; если же основание было квадратное или многогранное, то между ним и куполом не существовало надлежащей органической связи. Византийцы первые удачным образом разрешили задачу помещения купола над основанием квадратного и вообще четырёхугольного плана, а именно посредством так называемых парусов, или пандантивов.
Византийское искусство ► Византии, в отличие от западной части Римской империи, удалось избежать опустошительных набегов варваров; она осталась главной хранительницей античного наследия, центром науки и культуры. Наряду с греческими и римскими, в Византии творчески перерабатывались элементы художественной культуры Ирана, Сирии, Древнего Египта и др. стран; этот сложный сплав преобразовался в самобытный художественный стиль византийского искусства, тесно связанный с христианским вероучением (в 325 г. христианство стало государственной религией Римской империи). В византийском искусстве тесно переплелись утончённая декоративность и пышная зрелищность, условность художественного языка и глубокая религиозность, эмоциональность и догматизм, экспрессия и философская глубина, служение Высшему началу и восхищение красотой мира.
Искусство Византии было преимущественно христианским, но сохранило античные традиции
Особого размаха строительство Константинополя достигло при правлении императоров Константина и Юстиниана Мозаика «Константин Великий и Юстиниан перед Богоматерью»
Император Юстиниан и императрица Феодора Мозаика в Равенне
Иконопись Византийской империи была крупнейшим художественным явлением в восточно-христианском мире. Византийская художественная культура не только стала родоначальницей некоторых национальных культур (например, Древнерусской), но и на протяжении всего своего существования оказывала влияние на иконопись других православных стран: Сербии, Болгарии, Македонии, Руси, Грузии, Сирии, Палестины, Египта. Так же под влиянием Византии находилась культура Италии, в особенности Венеции. ► Важнейшее значение для этих стран имели византийские иконографии и возникавшие в Византии новые стилистические течения. ► Византийская икона. Христос Пантократор. 1363 г.
Иконы С VI в. всё большую роль в интерьере храмов начинают играть иконы ► Именно в этом виде искусства эстетические идеи христианской культуры были воплощены в наиболее полной мере ► Византии иконы обычно писали яичной темперой на деревянных досках, покрытых левкасом (особым грунтом) и — редко — на холсте ► Могли изображаться сюжеты из земной жизни Иисуса, но гораздо чаще художники рисовали на иконах отдельные образы: Иисус, Богоматерь, апостолы, архангелы, святые (само слово икона по-гречески значит образ) ► При этом художники писали не изменчивые лица, а лики тех, кто пребывают в вечном, идеальном мире ► 26
Представление о том, что икона есть носительница спасающей силы, безусловно, оказало воздействие на интерпретацию иконных образов Большая часть ликов, созданных художниками, обращают к нам взгляд, дарящий покой и надежду на справедливый суд Как правило, конкретному образу на иконе соответствует определенный фон — чаще всего золотой, красный или белый Иконы Икона понималась не только как образ, который может возвести к духовным сущностям, но и как священный предмет В ней самой заключена Божественная благодать 27
Ангел «Златые власы» Архангел Гавриил Икона. ХII век.
Старейшая из византийских икон «Владимирская Богоматерь»
Ваяние. Для религиозных целей ваяние с самого начала употреблялось умеренно, потому что восточная церковь всегда неблагосклонно смотрела на статуи, считая поклонение им в некотором роде идолопоклонством, и если до IX века круглые фигуры ещё были терпимы в византийских храмах, то постановлением Никейского собора 842 г. они были совсем устранены из них. Таким образом, главное поприще деятельности для скульптуры было закрыто, и ей оставалось исполнять только саркофаги, орнаментальные рельефы, небольшие диптихи, даримые императорами сановникам и церковным иерархам, переплёты для книг, сосуды и пр. Материалом для мелких поделок такого рода служила в большинстве случаев слоновая кость, резьба которой достигла в Византии значительного совершенства. ► Наряду с резным делом процветала обработка металлов , из которых исполнялись выбивные или литые произведения умеренного рельефа. Византийские художники дошли, наконец, до того, что стали обходиться вовсе без рельефа, как, например, в бронзовых дверях церквей, производя на медной поверхности лишь слегка углублённый контур и выкладывая его другим металлом, серебром или золотом. К этому разряду работ, называемому agemina, принадлежали замечательные двери римской базилики Сан-Паолофуори-ле-Мура, погибшие во время её пожара в 1823 году, и принадлежат двери в соборах Амальфи и Салерно близ Неаполя. Кроме дверей, таким же способом изготовлялись напрестольные образа, доски для стенок престолов, оклады для Евангелий, ковчеги для мощей и т. п. Во всех подобных произведениях византийское искусство старалось избегать выпуклости, заменяя рельеф или агеминальной работой, или чернетью, или эмалью, и заботясь пуще всего о роскоши и возможно большем употреблении драгоценных каменьев. ►
Порфировые тетрархи
Диптих Ареобиндуса (506 год) Консульский диптих Филоксения (525 год)
Эмальерное дело. ► Гейза I (Геза I) (1044/1045 1077), король Венгрии. Особенно искусны были византийские мастера в эмальерных изделиях, которые можно разделить на два сорта: простую эмаль и перегородочную эмаль. В первой на поверхности металла делались с помощью резца углубления соответственно рисунку, и в эти углубления насыпался порошок цветного стекловидного вещества, которое потом сплавлялось на огне и приставало прочно к металлу; во второй рисунок на металле обозначался приклеенной к нему проволокой, и пространства между получившихся таким образом перегородок заполнялись стекловидным веществом, получавшим потом гладкую поверхность и прикреплявшимся к металлу вместе с проволокой посредством плавления. Великолепнейший образец византийского эмальерного дела представляет знаменитая Pala d’oro (золотой алтарь) — род маленького иконостаса с миниатюрами в технике перегородчатой эмали, украшающий собой главный алтарь в венецианском соборе св. Марка.
Святой Димитрий. Византия, XII век. Золото, эмаль
Пала д'Оро, X—XII вв. перегородчатая эмаль. 334× 251 см. Собор Святого Марка, Венеция
Сан-Паоло-фуори-ле-Мура Надпрестольная сень (1285 г. )
Византийская архитектура В архитектуре Византии неразрывно слиты утонченная декоративность, стремление к пышной зрелищности и глубокая религиозность. Византийцы создали художественную систему, в которой господствуют строгие нормы и каноны, а красота материального мира рассматривается лишь как отблеск неземной, божественной красоты. Эти особенности византийского искусства ярко проявились в архитектуре. ► Здесь возводятся великолепные сооружения, призванные укреплять авторитет государства и церкви — храмы, дворцы, ипподром, триумфальные арки и различные инженерные сооружения. ►
Византийская архитектура ► Большого расцвета византийская культура достигает в VI в. , когда были заложены основы новой архитектуры. Возникает особый архитектурный стиль, особенно проявившийся в строении храмов. ► Тип античного храма был переосмыслен в соответствии с новыми религиозными требованиями. Теперь он служил не местом хранения статуи божества, как это было в античную эпоху, а местом собрания верующих для участия в таинстве приобщения к божеству и слушания «слова божьего» . Поэтому главное внимание уделялось организации внутреннего пространства.
Строились церкви двух основных типов: базилики и крестово-купольные церкви Базилики представляли собой прямоугольные, вытянутые в длину здания, разделенные на продольные помещения — нефы, из которых средний был выше боковых. Часто они пересекались широким поперечным нефом, образуя в плане вытянутый, так называемый латинский крест. В восточной части базилики находился алтарь. Античные базилики в Византии были приспособлены для христианского культа.
Уже в IV в. возникают новые типы храмов, похожие на античных предшественников, - церковные базилики и центрические купольные здания Церковь Сан-Витале в Равенне Баптистерий (крещальня) Православных
► Позднее наибольшее распространение получил тип крестово-купольной церкви — квадратное в плане здание, в центральной части которого находились четыре столба, поддерживающие купол. От центра расходились четыре сводчатых рукава, образуя ясно читающийся равноконечный, так называемый греческий крест. Иногда базилика соединялась с крестовокупольной церковью. В самой Византии возобладал крестово-купольный храм.
► В результате соединения обоих типов возникает пятикупольная система над планом в форме равностороннего или «греческого» креста (Храм св. Апостолов в Константинополе) Храм Св. Апостолов в Константинополе, византийская миниатюра
Мавзолей Галлы Плацидии Равенна. Италия. V в. - один из древнейших христианских храмов. Мавзолей Галлы Плацидии (первая половина V века) получил свое название в честь безвременно умершей дочери императора Феодосия Великого. На самом деле он не является мавзолеем, поскольку Галла Плацидия похоронена в Риме. Видимо, это была молельня, посвященная особо почитаемому в роду мученику Лаврентию - по крайней мере, именно его изображение находится прямо напротив входа.
Мавзолей Галлы Плацидии - один из древнейших христианских храмов. ► Это центрическое здание, крестообразное в плане, является типичным примером внутренней архитектуры, столь характерной для ранних христианских храмов: ее аскетичный, неприхотливый внешний вид резко контрастирует с богатством внутреннего интерьера. Внешнюю кирпичную поверхность стен "украшают" только плоские вертикальные выступы - лопатки, соединенные со столь же плоскими арками ("глухая аркада").
Мавзолей Галлы Плацидии - один из древнейших христианских храмов. ► Внутри мавзолея стены на половину высоты облицованы полированным мрамором. Остальные поверхности стен, купол и люнеты арок сплошь покрыты великолепной мозаикой, в которой еще очень сильны античные мотивы. Под куполом в ярко-синем небе сияют звезды, голуби пьют из чаши, олени пасутся у озера, золоченые виноградные лозы вьются по аркам.
Mозаика мавзолея Галлы Плацидии. Равенна. Италия. V в. ► "Добрый Пастырь" Mозаика мавзолея Галлы Плацидии (середина V века, Равенна, Италия) В мавзолее Галлы молодой Христос в простых одеждах скромно восседает на пригорке. Вокруг него по зеленой траве гуляют овечки, к одной из них он ласково прикасается. Живость позы, как и вся композиция, явно унаследованы из античности. Однако, Добрый Пастырь опирается не на пастушеский посох, а на крест, как бы утверждая его над миром в знак триумфального шествия христианства.
Мозаики мавзолея Галлы Плацидии. Равенна. Италия. V в.
Считалось, что храмы лучше всего ставить на открытых и высоких местах
Шедевром среди купольных базилик является Храм Святой Софии в Константинополе (Храм Премудрости Божией).
Собор Святой Софии Закладка его состоялась 23 февраля 533 года. На строительстве его работали 10 000 человек. Юстиниан не жалел никаких денег и сам каждый день посещал стройку. Все доходы империи за пять лет не покрыли расходов на сооружение храма. Только на амвон и хоры был потрачен годовой доход от Египта. По приказу императора все провинции и города империи поставляли в Константинополь самые замечательные остатки античных зданий и мрамор. Рим, Афины, Эфес прислали колонны, которые и сейчас вызывают восхищение. Из Проконеза доставляли белоснежный мрамор, из Каристоса — светло-зеленый, из Ясоса — бело-красный, из Фригии — розовый с прожилками. ►
Собор Святой Софии Много необычного было в строительстве этого собора. Известь изготовляли на ячменной воде, в цемент добавляли масло. Для верхней доски престола был изобретен новый материал: в растопленную массу золота бросали ониксы, топазы, жемчуг, аметисты, сапфиры, рубины — словом, все самое дорогое. Постройка храма, его размеры и украшения производили на современников неизъяснимое впечатление, поэтому не удивительно, что вокруг всего этого сразу же стали складываться легенды и мифы. Рассказывали, что план здания был вручен императору Юстиниану во сне ангелом. Когда между императором и архитекторами возникали споры (например, сколько окон делать над главным алтарем), Юстиниану якобы во сне опять явился ангел и приказал сделать три окна в честь Святой Троицы. ►
Это базилика с огромным куполом на 4 столбах.
Давление купола принимают на себя сложные системы полукуполов и колоннад.
Простота наружного облика контрастируют с богатством и великолепием внутренних интерьеров
Собор Святой Софии Стены, выложенные различными рисунками из разноцветного мрамора, производят впечатление, будто они увешены дорогими коврами. На некоторых мраморных плитах — причудливые рисунки, напоминающие голову дьявола и облако после атомного взрыва. Эта самая пышная византийская постройка была гордостью Юстиниана. В день освящения храма, 27 декабря 537 года, император подъехал к главному входу на колеснице, запряженной четверкой лошадей. Он быстро прошел до середины собора и, подняв к небу руки, воскликнул: «Слава Богу, который дал мне возможность закончить эту постройку. О, Соломон! Я превзошел тебя!» Празднества по случаю освящения храма продолжались 15 дней.
40 окон, прорезанных в основании купола, создают необычайный эффект — чаша купола кажется парящей над храмом.
Мозаичный цикл Мозаичное изображение Богородицы в апсиде ru. wikipedia. org/wiki Архангел Гавриил
Мозаичный цикл Иоанн Златоуст ru. wikipedia. org/wiki Император Александр
Мозаичный цикл Императоры Константин и Юстиниан перед Богородицей ru. wikipedia. org/wiki
На строительство Святой Софии не жалели денег
Повторение византийской архитектуры в России
Изображать отвлеченно, символически Христа в виде юноши-пастуха пытались первые художники. «Христос - добрый пастырь»
Изображение Бога должно было лишь напоминать об . оригинале, но ни в коем случае не замещать его
Мозаика базилики в Равенне
Богоматерь Мозаика «святой Софии»
Первые иконы нередко стилизовались под портреты из египетского оазиса Эль-Фаюм Христос и апостол Петр (энкаустика)
Мозаики мавзолея Галлы Плацидии. Равенна. Италия. V в.
Иконоборцы полагали, что изображая Бога или святого с помощью «мертвенной материи» (краской, кистью, на доске) художник оскорбляет Создателя.
После периода иконоборчества было решено - невидимое и бестелесное можно изображать, но в символическом или аллегорическом виде Мученики Базилика в Равенне
«Хлудовская псалтирь» , в которой иллюстрации на полях органично слиты с текстом.
Архитектура Византии Церковь св. Виталия в Равенне ► Восприятие храма как символа всего Божьего мира ► Одним из таких храмов была равеннская церковь Сан-Витале 73
Церковь св. Виталия в Равенне ► Не без основания этот храм считают шедевром византийской архитектуры ► Она поражает изысканностью и элегантностью архитектурных форм ► Особую славу этому храму принесли его знаменитые мозаики не только церковного, но и светского характера, в частности изображения императора Юстиниана и императрицы Феодоры и их свиты ► Лица Юстиниана и Феодоры наделены портретными чертами, цветовая гамма мозаик отличается полнокровной яркостью, теплотой и свежестью 74
Церковь св. Виталия в Равенне ► Пологий купол покоится на восьми мощных устоях ► Эти устои соединены арочными перекрытиями со стенами ► Узкой стороной они обращены в центр зала, от чего у зрителя создается впечатление легкости купольной конструкции ► Между устоями поставлены колонны с позолоченными капителями, украшенными тонкой и разнообразной резьбой ► Широкие проемы окон позволяют проникать свету внутрь здания 75
► Его стены облицованы разноцветным мрамором и украшены драгоценной мозаикой ► Выкладывали ее из кусочков смальты — цветных стеклянных Императрица Феодора и её свита сплавов Мозаика из церкви Сан-Витале в Равенне, 1 -я пол. VI в. Одежда из многоузорчатого шелка ► Смальта, отражая с пестро вышитой или вытканной отделкой лучи, создает 76
Мозаики храма Аполлинария Нуово в Равенне Изображения на византийских мозаиках и иконах отличаются статичностью, фронтальностью, иератичностъю, созерцательностью ► В них нет динамики, живой пластики, ракурсов, пространственной глубины и натуралистических деталей ► 77
Мозаика с изображением императора Юстиниана и императрицы Феодоры 78
Особенности Византийской культуры Города как центры ремесла, торговли, искусства Культ императора как сакральной фигуры Церковь как господствующий орган, подотчетный светской власти, не претендующий на политические функции ► Отсутствие сословной замкнутости господствующего класса ► Унификация научного и художественного творчества в силу бюрократически централизованного государственного устройства ► Использование свойств искусства для формирования религиозного сознания Византии ► Внешняя помпезность, парадность ► Приверженность к строгой обрядности ► Сознание превосходства над культурой народов 79 остального мира ► ► ►
Мировое значение византийской культуры ► Византия внесла огромный вклад в развитие мировой культуры ► Ее основные принципы и направления культуры перешли к соседним государствам ► Практически все время средневековая Европа развивалась на основе достижений византийской цивилизации ► Византию можно назвать "вторым Римом", т. к. ее вклад в развитие Европы и всего мира ничем не уступает Римской империи 80
