
Урок 14 Искусство графики.ppt
- Количество слайдов: 22
Искусство графики Графика: от возникновения до современности
Графика – древнейший вид изобразительного искусства. Первые графические изображения созданы в эпоху позднего палеолита, неолита, бронзового века. Через рисунки (пиктографическое письмо) люди научились передавать информацию. Каменная живопись эпохи верхнего палеолита (14 000 – 20 000 лет) находится в исключительном состоянии, обвал наглухо запечатал вход в эту пещеру около 13 000 лет назад, поэтому изображения остались в первозданном виде. На самом деле, эти рисунки сохранились так хорошо, что когда они были впервые обнаружены в 19 -й веке, ученые посчитали их поддельными. Потребовалось много времени, пока технология не позволила подтвердить подлинность наскальной живописи В этой системе пещер Ласко во Франции можно найти одни из самых красивых 17 000 -летних картин в мире. Они очень сложные, очень тщательно сделаны и при этом прекрасно сохранились. К сожалению, пещера была закрыта более 50 лет назад из-за того, что под влиянием углекислого газа, выдыхаемого посетителями, уникальные изображения начали разрушаться. В 1983 году была открыта репродукция части пещеры под названием Ласко 2. Еще один объект из всемирного наследия ЮНЕСКО расположен на юге Франции. В пещере Шове можно найти более 1000 различных изображений, большинство из них - животные и антропоморфные фигуры. Это одни из самых древних изображений, известных человеку: их возраст датируется 30 000 – 32 000 годами. Около 20 000 лет пещеру завалило камнями и она сохранилась в великолепном состоянии до наших дней.
С появлением письменности графика стала широко применяться в рукописных книгах для украшения и пояснения текста. Большое внимание уделялось шрифту. На Востоке четкое и красивое письмо - каллиграфия - было возведено в ранг искусства. Фрагмент древнеегипетского папируса «Книга мертвых» ок. 1400 г до н. э. Государственный музей Берлин.
Роль графики выросла с изобретением Иоганном Гуттенбергом печатного станка в 15 веке. Графику в наше время называют «музой ХХ века» , а « не служанкой живописи» , как это было в эпоху Возрожения. .
Архиграфика – система указателей и дорожных знаков. Современной формой искусства графики выступает – граффити.
Компьютерная графика широко применяется при оформлении печатной продукции, проектировании архитектурных сооружений, разработке фирменных знаков (логотипов). Сегодня многие художники предпочитают творить с помощью световых перьев, жидкокристаллических планшетов и графических программ. Новое направление в графике – стереометрия – создание трехмерного пространства. Черты графики • • • Условность цвета и тона Эффект незавершенности, незаконченности Импровизация в формах и образах Отсутствие деталей или, напротив, их тщательная прорисовка Фиксация мимолетных, беглых впечатлений Акцентировка существенных элементов композиции. А. Тулуз-Лотрек. Афиша Мулен-Руж. Литография. 1891 г. Метрополитен музей, Нью-Йорк
Язык графики Материалы • Карандаш • Тушь • Сангина • Уголь Выразительные средства • • • Рисунок Линия Штрих Пятно Тон Цвет
Рисунок – главное изобразительное средство в графике. Леонардо да Винчи. Гротескные головы. Ок 1490 г. Тонированная бумага, серебряный карандаш • «Юношам, которые хотят совершенствоваться в науках и искусствах прежде всего надо научиться рисовать» • Леонардо да Винчи
Линейные ( контурные ) рисунки самые древние. Линия в искусстве служит для передачи конкретных предметов и явлений. Тонально-штриховые рисунки. С помощью штрихов показывается не только контур. Но и объем предметов. Штрих – волнистый, щетинистый, зигзагообразный, продленный, параллельный, пересекающийся позволяет передать сложные тональные и цветовые отношения, подчеркивает форму, объем предмета и глубину пространства. А. Ф. Зубов. Панорама Петербурга. Офорт, резец. 1716 г.
Тон –различная степень освещенности в пределах одного и того же цвета. Рисунок пятном – это изображение, контрастное по отношению к фону. Силуэт – одноцветное плоскостное изображение, контур линейного рисунка заполняется ровным цветом. .
Цвет – подчинен линии, но в пределах одного цвета можно добиться поразительного эффекта. Альбрехт Дюрер (1471 -1528) – немецкий живописец и график эпохи Возрождения, прекрасно работал черным цветом. Автопортрет Меланхолия. 1513 г.
«Чего только не может он выразить в одном цвете. т. е. черными штрихами! Тень, блеск, выступы и углубления…» _Эразм Роттердамский, гуманист, современник Дюрера 4 всадника Апокалипсиса. 1498 г. Рыцарь, смерть и дьявол. Гравюра на меди. 1513 г.
Виды графики. Печатная графика (эстамп) • • Книжная Газетно-журнальная Художественно-производственная Прикладная ( реклама, афиша, товарные упаковки, почтовые марки, дорожные и денежные знаки) Плакат- тиражная графика В. В. Маяковский. «Товарищи, не поддавайтесь панике!» . «Окно РОСТА» № 70, 1920 г.
Истоки тиражной графики восходят к гравюре (от фр. graver – вырезать): станковая, рассчитанная на самостоятельное существование, коллекционирование или украшение интерьера. книжная – оформление книг ( шрифт, обложка, иллюстрации, заставки и виньетки)
Ксилография – гравюра на дереве – древнейшая гравировальная техника, появилась в Китае в VI в. . Цветная ксилография. Изображение раскладывается на части по количеству используемых красок. Для каждой части своя печатная форма, воспроизводящая фрагмент изображения только одного цвета. Печать осуществляется последовательно с каждой доски на один и тот же лист бумаги.
Общепризнанным шедевром считается цветная ксилография японского графика Кацусико Хокусая (1760 -1849 гг. ) «Волны у побережья Канагава ( «Большая волна» ) ( ок. 1829 -1831 гг. ). У подножия Фудзи бушует морская стихия. Огромная волна нависла на двумя рыбацкими лодками. Она вот-вот обрушится вниз и рассыплется тысячами капель, накрыв собой и лодки, сидящих к них людей покорно, отдавших себя морской стихии. Но уже набирает силу новая волна, продолжающая бесконечный круговорот… Неподвижная, строгая белоснежная вершина Фудзи противопоставлена непрекращающемуся движению воды.
« 36 видов горы Фудзи» Победный ветер. Ясный день. (Красная Фудзи) Местность Умэдзава в Сосю
Пройдя рубеж семидесятилетия, Хокусай писал: «В 6 лет я старался верно передать формы предметов. В течение полувека я исполнил очень много картин, однако до 70 лет не сделал ничего значительного. В 73 года я изучил строение животных, птиц, насекомых и растений. Поэтому могу сказать, что вплоть до 80 лет мое искусство будет непрерывно развиваться и к 90 годам я смогу проникнуть в самую суть искусства. В 100 лет я буду создавать картины, подобные божественному чуду. Когда мне исполнится 110 лет, каждая линия, каждая точка — будут сама жизнь. Те, кто будет жить долго, смогут увидеть, что я сдержу слово» .
Литография – рисунок наносится жирным мелком на поверхность камня, которая затем смачивается водой. Мокрый камень отторгает краску Оттиск выполняется с ровной поверхности литографского камня или пластины, на которых нет выступов или углублений. Участки, предназначенные для печати, хорошо воспринимают жировые вещества, а следовательно, печатную краску. «Непечатающие» области, в свою очередь смачиваются водой и отталкивают печатную краску. В технике литографии работали Ф. Гойя, О. Домье, К. Брюллов, И. Шишкин, М. Шагал. Э. Деракруа. Королевский тигр. 1829 г. Метрополитен-музей. Нью-Йорк И. И. Шишкин. Дуб.
Офорт ( от фр. еau-de-forte – крепкая водка, так раньше называли азотную кислоту, применяемую при травлении рисунка). Печатная форма создается на медных и цинковых пластинах. Классический офорт – штрих протравливается кислотой, офорт сухой иглой – рисунок процарапывается иглой без последующего травления. Творческое наследие Рембрандта (1606 -1669 гг. ) – 250 офортов. Рембрандт Харменс ван Рейн. Три дерева. 1643 г. Рейксмузеум. Амстердам. Нидерланды Мельница
Линогравюра появилась в конце XIX – нач. ХХ в. Линолеум или пластик легко режется, позволяет гравировать с натуры, без предварительного рисунка. Широкие и гибкие штрихи придают изделиям тонально-цветовую насыщенность. Печатная форма вырезается таким образом, что на оттиске проявляются выпуклые места, углубления остаются белыми. Линогравюра позволяет получить 100 хороших оттисков.
Вывод: «Графика, родившаяся из самого камерного искусства – рисунка, превратилась в популярный и широко распространенный вид творческой деятельности» .