Готика (ит. gotico — букв. готский, связаньй с

Готика (ит. gotico - букв. готский, связаньй с германским племенем готов)- художественный стиль, возникший в середине XII в. во Франции и распространившийся в Западной, Центральной и частично в Восточной Европе.

В развитии европейской архитектуры раннего средневековья можно выделить два периода, два стиля: романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XV вв. ). Вторая из этих двух стадий - готическая возникла путем эволюции романской архитектуры и означала переход ее на новую, более высокую стадию развития. И романское, и готическое зодчество развивались в основном в одних и тех же социально-исторических условиях. Общими в принципе были и композиционные приемы. Главное отличие между названными стилями заключалось в том, что романский характеризовался особой массивностью сооружений, а готические конструкции приобрели более совершенный, облегченный в ряде сооружений каркасный характер.

ЕСЛИ СИМВОЛ РОМАНСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ – ЗАМОК И МЕЧ, ТО ГОТИКА – ЭТО СОБОР И КРЕСТ.

В отличие от романского стиля с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

Родиной готической архитектуры считается Франция. Первой готической постройкой стала церковь при монастыре Сен-Дени.

Основа здания строится из прямоугольных ячеек, называемых травями. Трави ограничены четырьмя столбами и арками, вместе с арками-нервюрами образующие остов крестового свода, который в свою очередь заполняется небольшими легкими сводами.

• • Интерьеры готических соборов не только грандиознее и динамичнее интерьеров романского стиля — они свидетельствуют об ином понимании пространства. В романских церквах четко разграничивались нартекс, продольный корпус, хор. В готических соборах границы между этими зонами теряют свою жесткую определенность.

ОКНА ИМЕЛИ РЕЗНЫЕ ПЕРЕПЛЕТЫ ИЗ НЕСКОЛЬКИХ ФИГУРНЫХ РАМ, ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНО ВСТАВЛЕННЫХ В ДРУГА. ПЕРЕПЛЕТЫ ЗАПОЛНЯЛИСЬ ВИТРАЖАМИ С ИЗОБРАЖЕНИЕМ СВЯТЫХ ИЛИ КУЛЬТОВЫХ СЦЕН.

ПРИМЕНЯЛИ ГОРБЫЛИ – КАМЕННЫЕ ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ПЕРЕГОРОДКИ, В ВЕРХНЕЙ ЧАСТИ ПЕРЕХОДЯЩИЕ В ПРИЧУДЛИВЫЙ УЗОР (ТРИЛИСТНИК, РОЗА, КАЧАЮЩЕЕСЯ ПЛАМЯ)

Особенными и самыми прекрасными украшениями соборов служили витражи. Великолепие этих произведений живописи бесспорно. Переливающиеся всеми цветами радуги, сверкающие под светом солнца они играют роль драгоценных камней. Секрет долговечной яркости и сияния витражных окон не разгадан до сих пор, что окутывает их легкой таинственной дымкой.

ВИТРАЖ

ПОРТАЛ Первостепенное значение придавалось декору главного – западного – портала собора. Для него была выработана специальная иконография, цель которой представить христианскую концепцию мира. (Италия) На главном фасаде устраивали три входа, из которых средний был большим.

Портал По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов. Центральный портал западного фасада, как правило, посвящался Христу, иногда Мадонне; правый портал обычно — Мадонне, левый — святому, особенно чтимому в данной епархии.

Входы оформляли в виде стрельчатых, уменьшающихся по мере удаления арок, завершаемых треугольными резными фронтонами – вимпергами. На столбе, разделяющем двери центрального портала на две половины и поддерживающем архитрав, располагалась большая статуя Христа, Мадонны или святого. На цоколе портала часто изображали «месяцы» , времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов.

art-otkrytie. narod. ru Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Геометрические и абстрактные формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке, и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают. Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы: капители готических столбов украшают сочно моделированные листья плюща, дуба, бука и ясеня.

«Роза» — так называют большое круглое окно в центре собора на главном фасаде и на торцах трансепта. Название подобрано не случайно. Нежными лепестками служит круговой узор, исходящий из центра окна. Конечно стекло «розы» являет собой бесподобное сочетание сверкающих красок.

Расширяется и по-новому обстраивается общественными зданиями городская площадь. Среди этих построек главное место принадлежит ратуше или собору.

Ведущее искусство – зодчество. Основное место в готической архитектуре занимают религиозные постройки — соборы. Готический собор представляет собой слияние множества шедевров. Здесь соединяются непостижимое архитектурное мастерство, грандиозные скульптуры и великолепие живописи. , музыка колов и органных труб.

Стремящиеся ввысь колонны и шпили, украшенные резными каменными кружевами, будто теряются в небесах, поглощенные дымкой облаков. Храм призван объединить «человеческое стадо» в молитвенной покорности Богу. Гигантские размеры фасада создают ощущение космического пространства, олицетворяя собой торжество и универсальность христианской веры. Острость, тонкость и грациозность форм придают постройке особенную легкость и воздушность. Силуэт здания будто готов оторваться от земли и воспарить.

В готической архитектуре была изобретена новая, неизвестная в прошлом конструкция свода, отличающаяся исключительной легкостью, ажурностью и многообразием форм.

В конструкцию свода включалась система несущих арочек из особого прочного камня, называемых нервюрами- (nervur –ребро) выступающие ребра свода, накрест перекрывают ячейку нефа. Очертания готического свода – стрельчатое. Свод опирается на пучкообразные колонны, а не на стену.

АРКБУТАН – НАКЛОННАЯ ПОЛУАРКА, СОЕДИНЯЮЩАЯ СРЕДНИЙ НЕФ И КОНРФОРС.

АРКБУТАН

• Как во внутреннем, так и особенно во внешнем убранстве соборов значительное место принадлежало пластике «симфония в камне» Сотни, тысячи, а иногда десятки тысяч скульптурных композиций, отдельных статуй и украшений на порталах, на карнизах, водостоках и на капителях непосредственно срастаются со структурой здания и обогащают его художественный образ.

Повсюду, где только возможно, вводится скульптура, дабы «неграмотный мог прочитать на стенах то, что не мог прочитать в книгах» . Характерно, что в скульптурные ансамбли включаются фигуры фантастических чудовищ химер. Эти чудовища были данью церковникам, которые яростно сопротивлялись возникновению наук в поздний период средневековья (XIII - XIV вв. ).

ВЫВОДЫ: Преобладающие и модные цвета - желтый, красный, синий. Линии стиля готика - стрельчатые, образующие свод из двух пересекающихся дуг, ребристо повторяющиеся линии. Форма - прямоугольные в плане здания; стрельчатые арки, переходящие в столбы. Характерные элементы интерьера - веерный свод с опорами либо кессонный потолок и деревянные панели стен; лиственный сложный орнамент; залы высокие, узкие и длинные, либо широкие с опорами по центру. Конструкции стиля готика - каркасные, ажурные, каменные; вытянутые вверх, стрельчатые арки; подчеркнутый скелет конструкций. Окна - вытянутые вверх часто с многоцветными витражами; по верху здания иногда круглые декоративные окна. Двери - стрельчатые ребристые арки дверных проемов; двери дубовые филенчатые

ПАМЯТНИКИ ГОТИЧЕСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ Крупнейшим памятником готической архитектуры является собор Парижской Богоматери - Нотр-Дам де Пари (начало строительства 1163 г. , конец - XIV в. ).

Собор в Реймсе, Франция. Начат в 1211 г. , закончен в 15 веке. « Реймский (длина 150 метров, высота 80 метров), один из крупнейших и высоких готических соборов.

Cобор в Шартре, Франция Первоначальное здание собора в Шартре было сооружено в XII в. Западный фасад собора был закончен в 1170 г. и счастливо избежал полного разрушения во время пожара 1194 г. (остальная часть здания была разрушена).

Жемчужина Кельна и шедевр готической архитектуры

Собор Дуомо — наиболее значительный памятник готического стиля в Италии. Строительные работы начались в 1386 под покровительством миланского герцога Висконти, который привлек к работе немецких мастеров, что вызвало немало раздоров и частую смену архитекторов (до 1402 более 50 человек).

Сиенский собор (Италия) потрясает. Его величественный западный фасад, спроектированный Джованни Пизано, являет великолепный образец итальянской готической архитектуры. Храм был освещен 18 ноября 1179 года. Закладка собора относится к 1220 -м годам. На его месте находилась более древняя постройка.

Костел Св. Анны - шедевр зрелой готики Литвы, памятник архитектуры построен в конце XV века, впервые в письменных источниках упоминается в 1501 г. После пожара в 1564 г. он был отстроен, открыт в 1581 г. С тех пор за 400 лет своего существования - его внешний облик больше не менялся.

Эта коронационная церковь и усыпальница английских королей – великолепный образец готической архитектуры. Ее построил в ХI веке Эдвард Исповедник на месте, где еще раньше находилось бенидиктинское аббатство.

СКУЛЬПТУРА Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве - готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению, как это было в романский период. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Но при этом готическая скульптура — неотъемлемая часть ансамбля собора, она — часть архитектурной формы, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь, его тектонический смысл. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Примерно в 1400 г. Клаус Слутер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа, Kartause в Champmol около Дижона, стены Figurationen 1385 или фигуры фонтана Мозе (1395— 1404). В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider), Вайта Штоса (Veit Stoß) и Адама Крафта (Adam Kraft).

ЖИВОПИСЬ Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Одним из основных направлений готической живописи стал витраж, который постепенно вытеснил фресковую живопись. Техника витража осталась такой же, как и в предыдущую эпоху, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней, а сюжеты сложнее — наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Книжная миниатюра. С появлением светской литературы (рыцарские турниры и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (рис. слева) около 1411— 1416.