Государственный университет управления История зарубежной музыки Музыкальное искусство эпохи Возрождения. Музыкальное искусство XVII – первой половины XVIII веков. Сударева М. А.
Светские жанры эпохи Возрождения Ренессанс приносит расцвет в полифонической музыке. Полифония пронизывает как церковное, так и светское искусство. В Италии ведущий жанр светской музыки — мадригал, во Франции — шансон. Мадригал — более изысканный и утонченный жанр, нежели шансон. Музыка звучит прозрачно и сложна для исполнения. Нередки неожиданные повороты музыкальной мысли, внезапные изменения гармонии. © Сударева М. А. канд. иск.
Лука Маренцио 1553— 1599 © Сударева М. А. канд. иск. Авторы мадригалов Карло Джезуальдо 1566— 1613
Шансон — французская полифоническая песня. Более проста по характеру, нередко используется звукоизобразительность — подражание звукам битвы или крикам парижских уличных торговцев. Самый известный автор в жанре — Клеман Жанекен (1475 - 1560). © Сударева М. А. канд. иск.
РЕФОРМАЦИЯ Начало XVI века — время кризиса в католической церкви. На волне разочарования в ней в Германии появляется движение Реформации, иное его название протестантизм. Католическая церковь выдавала индульгенции — отпущение грехов за вознаграждение. Кроме того, богослужение шло на латыни, музыка была сложна. Все это отдаляло церковь от народа. Протестанты стремятся приблизить церковь к людям. По их мнению, богослужение должно быть на родном, понятном человеку языке. Музыка должна быть тоже более проста и понятна. Поэтому возникает протестантский хорал. Он пелся всей общиной на немецком языке в сопровождении органа. © Сударева М. А. канд. иск.
Идеолог протестантизма — Мартин Лютер (1483 – 1546) Уроженец Саксонии, доктор богословия. Столь рьяно критиковал католическую церковь, что в итоге был от нее отлучен. Автор протестантского хорала Ein feste Burg (Господь твердыня наша). Этот хорал стал настоящим гимном протестантизма. © Сударева М. А. канд. иск.
Ein feste Burg © Сударева М. А. канд. иск.
НОВОЕ ВРЕМЯ XVII век — время появления двух важнейших стилей в искусстве: барокко и классицизма. Искусство барокко существует преимущественно в Италии и Германии. Название происходит от обозначения жемчужины неправильной формы. Искусство барокко передает движение, стремление, в нем ощущается текучесть и бег времени. Классицизм развился во Франции и в основе его названия лежит слово образец, то есть это — «образцовое» искусство. В нем все соразмерно и пропорционально. Искусство классицизма базируется на идее гармоничности и правильности миропорядка и вере в силу разума. В театральном искусстве классицизма появляется закон «трех единств» — места, времени и действия. © Сударева М. А. канд. иск.
В музыке XVII века появляются новые жанры: • оратория • кантата • опера Оратория — это крупное вокально-инструментальное произведение для хора, солистов и оркестра без сценического действия, как правило, на библейский сюжет. Кантата — это вокально-инструментальное произведение для солистов, хора и оркестра без сценического действия, но меньшего объема, чем оратория. Опера — это крупное вокально-инструментальное сценическое произведение на определенный текст (либретто). © Сударева М. А. канд. иск.
РОЖДЕНИЕ ОПЕРЫ Опера появляется в XVII веке во Флоренции, в содружестве просвещенных гуманистов — камерате (своеобразном «творческом объединении» ) графа Барди. Идея состояла в возрождении идеалов античной трагедии. граф Джованни Барди (1534 - 1612) © Сударева М. А. канд. иск.
Первая опера была написана на сюжет мифа об Орфее и называлась «Эвридика» . Она написана в 1600 году музыкантом Якопо Пери и поэтом Оттавио Ринуччини. Сначала опера называлась dramma per musica, то есть «драма через музыку» , «драма с помощью музыки» . В дальнейшем за ней закрепилось слово «опера» , означающее «труд» , «дело» . © Сударева М. А. канд. иск.
РАСЦВЕТ SERIA Настоящий расцвет оперы приходится на первую половину XVII века и связан с творчеством Клаудио Монтеверди (1567 – 1643). Этот итальянский композитор создал такую разновидность оперного жанра, как опера seria, то есть серьезная опера. © Сударева М. А. канд. иск.
Для seria характерны: • • Мифологический или исторический сюжет Наличие любовной интриги Четкое деление на речитатив и арию Различие функций речитатива и арии Речитатив — это пение, близкое к речи, в эти моменты происходит действие. Ария — более напевное и плавное пение, в эти моменты происходит раскрытие характера персонажа или показ эмоции. © Сударева М. А. канд. иск.
Инструментальная музыка в XVII веке XVII век — время интенсивного развития инструментальной музыки. Появляются новые инструменты, совершенствуются старые, для них появляется репертуар. Образуются национальные школы, для которых характерно главенство какого-либо одного инструмента. В Германии это орган, в Италии — скрипка, во Франции — клавесин в Англии — вёрджинел © Сударева М. А. канд. иск.
Орган — клавишно-духовой музыкальный инструмент © Сударева М. А. канд. иск.
Скрипка — смычковый струнный музыкальный инструмент высокого регистра © Сударева М. А. канд. иск.
Клавесин — клавишный струнный музыкальный инструмент со щипковым способом звукоизвлечения. © Сударева М. А. канд. иск.
Вёрджинел — клавишный струнный музыкальный инструмент, разновидность клавесина © Сударева М. А. канд. иск.
© Сударева М. А. канд. иск.
ГЕРМАНИЯ И ОРГАН В Германии орган играет особо важную роль, так как связан с движением Реформации. Однако органные мастера были во многих странах: Ян Питерс Свелинк в Нидерландах, Джироламо Фрескобальди в Италии, Дитрих Букстехуде в Германии. Органные мастера — это люди, сочетающие в себе сразу несколько качеств. Это одновременно композиторы, исполнители, импровизаторы. В органной музыке появляется много жанров. Среди важнейших: Токката — пьеса активного характера с непрерывным ритмичным движением. Прелюдия —развернутая пьеса из нескольких контрастных разделов. Вариации на basso ostinato (на выдержанный бас) — пьеса, основанная на многократном повторении темы в нижнем регистре, при каждом проведении темы остальные голоса постоянно меняются Жанровые разновидности называются чакона и пассакалья. © Сударева М. А. канд. иск.
Италия и скрипка Появление и усовершенствование скрипки связано с появлением целых семей скрипичных мастеров: Страдивари, Гварнери, Амати. Предшественник скрипки — виола. Скрипка — виртуозный инструмент с ярким насыщенным звуком. Жанры, с которыми связано развитие репертуара: Трио-соната — произведение для трех инструментов, чаще для двух скрипок и клавесина/виолончели. Кончерто гроссо — инструментальный жанр, основанный на противопоставлении звучания всего состава исполнителей (рипиено) и солиста/группы солистов (концертино). © Сударева М. А. канд. иск.
Арканджело Корелли 1653— 1713 Автор знаменитой скрипичной сонаты «Folia» (Фолиа) © Сударева М. А. канд. иск. Джузеппе Тартини 1692— 1770 Автор знаменитой скрипичной сонаты «Дьявольская трель»
Антонио Вивальди (1678— 1741) — венецианский композитор и скрипачвиртуоз, дирижер, педагог. Служил аббатом и возглавлял консерваторию. Консерватории в нашем понимании тогда еще не существовало. Так в Италии назывались сиротские приюты, в которых детям давали различные знания, в том числе и по музыкальному искусству. Самое знаменитое произведение Вивальди — цикл из четырех концертов «Времена года» . Каждый концерт посвящен одному времени года и состоит из трех частей, соответствующих месяцам. Каждому из концертов композитор предпослал литературную программу виде сонета. Автор стихов неизвестен, возможно, им был сам Вивальди. © Сударева М. А. канд. иск.
Франция и клавесин Клавесинная музыка существует и активно развивается преимущественно во Франции. Композиторы пишут пьесы утонченного характера, нередко с элементами звукоизобразительности. Часто у этих пьес «говорящие» программные названия: «Курица» , «Тамбурин» , «Бабочки» , «Жнецы» . В творчестве французских клавесинистов формируется старинная сюита. Это цикл танцев, среди которых обязательно должны быть: 1. 2. 3. 4. Аллеманда — немецкий танец Куранта — французский танец Сарабанда — испанский траурный танец Жига — подвижный шотландский танец © Сударева М. А. канд. иск.
Французская клавесинная школа связана с двумя именами: Жан-Филипп Рамо 1683— 1764 © Сударева М. А. канд. иск. Франсуа Куперен 1668— 1733
ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ 1. Найти и записать определения слов: гармония, мелодия, гомофония, полифония, тембр, регистр, динамика, штрих. 2. прочитать миф об Орфее. 3. подготовиться к письменному опросу по материалу занятия.
Скачать презентацию Государственный университет управления История зарубежной музыки Музыкальное искусство
ГУУ-2.pot.pptx