Эпоха модерна: новый тип цивилизации (XIX–XX

Эпоха модерна: новый тип цивилизации (XIX–XX вв. ) План 1. Утверждение индустриальной цивилизации. 2. Культура в новых социально- экономических условиях. 3. Формирование нового информационного культурного пространства и проблема исторического единства человечества

1. Утверждение индустриальной цивилизации. Великие революции в области производительных сил. Первая революция была в эпоху неолита, поэтому ее называют неолитической или аграрной. В восточных и античной цивилизациях главным источником энергии была мускульная сила раба, дополненная водяным колесом. Средневековый феодальный способ производства заставил заняться поисками дополнительных источников энергии. В XII в. появилась возможность задействовать силу ветра. На рубеже XVIII–XIX вв. человек создал паровую машину, приведшую ко второй революции в области производительных сил.

Во второй половине XIX в. были совершены еще два открытия: Ψ электрическая энергия, которая начала использоваться в двигателях, средствах связи (телеграф и телефон), для освещения; Ψ двигатель внутреннего сгорания (1860), благодаря чему появился автомобиль (1885– 1886). Использование электрического двигателя и двигателя внутреннего сгорания внесло существенный вклад в развитие производительных сил общества.

В XIX в. сложилась новая социальная структура в странах романо-германской цивилизации. Теряет былое господствующее положение дворянство, уступая его буржуазии. Капиталистическое производство воспроизводит главного противника буржуазии – пролетариат. Формируется сильный интеллектуальный профессиональный слой, который начинает играть возрастающую роль в духовной жизни и занимает влиятельное положение в социальной структуре общества.

Изменившиеся социально-экономические условия привели к существенным переменам в науке, литературе, искусстве. Бурный рост производства, необходимость его обслуживания дали толчок развитию научных фундаментальных и прикладных исследований, особенно естественных и технических, которые материально стимулировались. Их использование позволяло получать сверхприбыль. Это не исключало поощрения гуманитарных исследований, особенно если они были направлены на сохранение de facto существующих общественных отношений и систем.

Если фундаментальные науки были заняты открытием законов, то прикладные – использованием результатов первых для решения практических проблем. Ведущие теоретические, фундаментальные знания явились основой для их практического применения. Сложилась цепочка: фундаментальное исследование практическое осмысление результатов фундаментальных наук использование полученных знаний в производстве.

Динамика количества научных открытий и технических изобретений в Западной Европе (X – начало XX вв. Века Количество открытий и изобретений X –XII 27 XIII–XIV 118 XV 127 XVI 429 XVII 691 XVIII 1574 XIX 8527 XX 862 (1901– 1908) См. : Сорокин П. «Человек. Цивилизация. Общество. М. , 1992. С 467.

В XIX в. продолжала терять свое влияние и роль в обществе религия. Развитие науки и научно-технический прогресс углубили процесс секуляризации. Несмотря на снижение влияния религии на систему воспитания и образования, где ведущие позиции занимали научные дисциплины, религия в силу традиций сохраняла большое количество приверженцев. Однако сложным и противоречивым было положение не только религии. Не могли избежать такой же участи живопись, музыка, театр, художественная литература.

Процент религиозных и светских картин в Западной Европе (Х – начало ХХ вв. ) Века Религиозные Светские сюжеты сюжеты до X 81, 9 18, 1 X–XI 94, 7 5, 3 XII–XIII 97, 0 3, 0 XIV–XV 85, 0 15, 0 XVI 64, 7 35, 3 XVII 50, 2 49, 2 XVIII 24, 1 75, 9 XIX 10, 0 90, 0 XX 3, 9 96, 1 См. : Сорокин П. «Человек. Цивилизация. Общество. М. , 1992. С 444, 448. Статистика ХХ в. дана автором на начало столетия.

В искусстве сохранили свое влияние старые, но возникли новые стили, школы, направления. Новые явления в культуре можно объяснить рядом обстоятельств. Во-первых, старые формы перестали соответствовать новому содержанию. Во-вторых, литература и искусство почувствовали себя невостребованными.

Пришедшая к экономической и политической власти буржуазия имела, как правило, невысокий культурный уровень, несомненно, проигрывая в этом отношении уходящему в прошлое дворянству. Художественные потребности и запросы новых богачей были более чем скромными, носили во многом утилитарный и рациональный характер: польза и удовольствие, удовлетворение меркантильных и весьма невысоких духовных запросов.

Однако были и другие причины. Наиболее полно они стали находить проявление на рубеже XIX–XX столетий. Известно, что любое научное открытие – результат огромной работы по освоению опыта предыдущих поколений, осмыслению и переосмыслению традиций. Однако новаторы в области литературы и искусства решили, что старые традиции можно и нужно отбросить как ненужный хлам, а новыми идолами сделать динамику, экспрессию и абстракцию.

В начале XIX в. еще сохранял свои ведущие позиции классицизм, продолжавший традиции Возрождения. Развивавшийся в XVII в. в острополемическом взаимодействии с барокко, классицизм лишь во французской художественной культуре сложился в целостную стилевую систему. В XVIII в. классицизм становится общеевропейским стилем. В нем утверждаются такие нормы, как стойкость перед жестокостью судьбы и превратностями бытия, приоритет общего над личным. В литературе представителями классицизма были И. В. Гете и И. Ф. Шиллер (в Германии), в скульптуре – итальянец А. Канова, датчанин Б. Торвальдсен, немец И. Г. Шадов.

К началу XIX в. абсолютная власть монархов была существенно подорвана в Англии и во Франции, и позиции классицизма в этих странах ослабли. Жанровые ограничения и регламентация художественных правил сдерживали творческое развитие культуры. С одной стороны, классицизм основывался на идеях рационализма, стремился выражать возвышенные, героические и нравственные идеалы, с другой – ему были присущи идеализация, академизм, утопизм, дидактичность и назидательность, обращение к античной или библейской мифологии. К концу первой трети XIX в. классицизм в прежнем виде переродился в академизм.

В конце XVIII – первой половине XIX в. в Европе и Северной Америке развивается одно из крупнейших направлений в литературе и искусстве – романтизм. Разочарование в результатах Великой французской революции, в зародившейся буржуазной культуре вызвало определенную реакцию со стороны интеллектуальной части общества. Неприятие буржуазного образа жизни, протест против прозаичности, бездуховности и эгоизма капиталистических отношений нашли отражение в романтизме.

В отличии от классицизм, романтизм не стал универсальным стилем. Это было скорее общественное и художественное движение, захватившее литературу и музыку, живопись и скульптуру, садово-парковую архитектуру. Первые признаки романтизма прослеживались уже в поздних работах Ф. Гойя, Ж. Л. Давида, А. Ж. Гро и др. Наиболее последовательная эта школа сложилась во Франции в период Реставрации и Июльской монархии.

Нередко авторы-романтики в скульптуре и живописи поднимались до подлинной революционности, как например в полотне Э. Делакруа «Свобода на баррикадах» , или рельефах Ф. Роде на Триумфальной арке в Париже – «Выступление добровольцев в 1792 г. » ( «Марсельеза» ).

Э. Делакруа. «Свобода на баррикадах» . 1830 г.

К середине XIX в. романтизм уступает свое ведущее место реализму, принявшему критическую направленность. Если романтизм был еще пронизан остаточными иллюзиями прекрасного будущего. Критический реализм с ними покончил. Как считают некоторые ученые, критический реализм – это трезвое искусство «утраченных иллюзий» . Реализм развивался не как антагонист предшествующих направлений (классицизма, сентиментализма, романтизма), а как метод, вобравший в себя достижения предшествовавших направлений.

Критический реализм возник во Франции и в Англии, в тех странах, где ранее, чем в других государствах Европы, восторжествовали буржуазные порядки. Поэтому не случайно именно Франция и Англия дали лучшие произведения реалистической литературы (О. Бальзак, Г. Флобер, В. Гюго, Г. Мопоссан, Ч. Диккенс, У. Теккерей, Дж. Голсуорси и др. ).

К. Маркс заметил, что «блестящая плеяда современных английских романистов, которые в ярких и красноречивых книгах раскрыли миру больше политических и социальных истин, чем все профессиональные политики, публицисты и моралисты вместе взятые, дала характеристику всех слоев буржуазии. . . » .

Главными представителями реализма в изобразительном искусстве являлись Г. Курбе, К. Коро, Дж. Констебл, Дж. Тернер, О. Домье и др. После революции 1830 г. во Франции О. Домье, например, стал политическим карикатуристом и завоевал общественное признание острогротескной сатирой на Луи Филиппа и правящую буржуазную верхушку. В 1832 г. за карикатуру на короля (литография «Гаргантюа» , 1831 г. ) художника на полгода заключили в тюрьму.

Запрещение политической карикатуры в 1835 г. заставило Домье ограничиться бытовой сатирой, в которой он высмеивал духовное и физическое убожество буржуазии, раскрывал характер среды, формировавшей личность обывателя. В творчестве О. Домье нашел отражение не только пафос революционной борьбы, но и образы простых людей.

О. Домье. «Вагон третьего класса» . Около 1862– 1863 г. О. Домье. «Вагон третьего класса» . Около 1862– 1863 г.

Импрессионизм зародился в последней трети XIX в. и просуществовал от первой выставки картин в 1874 г. до восьмой – в 1886 г. Свое название он получил после первой выставки, на которой экспонировалась картина Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце» ( «Impression. Soleil Ievant» ). В пору зрелости импрессионизм представляли К. Моне, О. Ренуар, Э. Дега, К. Писсарро, А. Сислей и др.

Клод Моне. «Впечатление. Восходящее солнце» ( «Impression. Soleil Ievant» ).

Во многих картинах импрессионистов как бы случайно акцентируется пойманный взглядом преходящий момент непрерывного течения жизни, сохраняется непредвзятость, сила и свежесть первого впечатления.

Поздний импрессионизм развивался в период формирования стиля «модерн» и различных направлений постимпрессионизма и неоимпрессионизма. Художники постимпрессионизма искали более созвучные эпохе выразительные средства, которые позволили бы преодолеть эмпиризм художественного мышления и от импрессионистской фиксации отдельных мгновений жизни перейти к воплощению ее длительных состояний – материальных и духовных.

Яркими представителями постимпрессионизма являются П. Сезан, В. ван Гог, П. Гоген и др. Произведения этих авторов своеобразны и можно безошибочно определить авторство созданных картин. Каждый из них занял свое место в искусстве конца XIX в.

В. Ван Гог. «Едоки картофеля» . 1885 г. В. Ван Гог. «Едоки картофеля» . 1885 г.

Тяжелое заболевание привело Винсента Ван Гога в лечебницу для душевнобольных (1889– 1890). В июле 1890 г. он покончил жизнь самоубийством. Картина «Прогулка заключенных» – одно из последних полотен художника. В. ван Гог. «Прогулка заключенных» . Февраль 1890 г.

XIX столетие оставило миру течения и стили в литературе и искусстве, которые оказали огромное воздействие на развитие культуры XX в. В XIX в. романо-германская цивилизация приобретает новую характерную особенность – индустриальную. С одной стороны, происходит становление буржуазных свобод, с другой – была существенно потеснена духовная культура. В западной цивилизации проявилась тенденция – дегуманизация культуры, венцом которой стала колониальная система. Раздел мира на сферы влияния привел человечество в ХХ столетии к двум мировым войнам.