ЭГЕЙСКОЕ ИСКУССТВО 30 – 12 вв. до

ЭГЕЙСКОЕ ИСКУССТВО 30 – 12 вв. до н. э. Киклад, Крит, Микены, Тиринф

Эгейское искусство 1. Минойское искусство. Малая пластика. Фрески. Вазопись. ДПИ 2. Кикла дское искусство. Скульптура. ДПИ 3. Микенское искусство. Фрески. Вазопись. ДПИ 4. Искусство Тиринфа. Фрески. Вазопись. ДПИ 5. Троянское искусство. ДПИ Кикладский идол

Остров Крит

Минойское изобразительное искусство 1. Малая пластика 2. Фрески 3. Вазопись 4. ДПИ

Малая пластика

Раннеминойский период (30 -23 вв. до н. э. ) n Это начало бронзового века. n В это время на многих островах Средиземноморья существовала развитая культура строительства, обработки камня, керамики. n В раннеминойском периоде мы встречаем лишь мелкие статуэтки из глины и камня. n Изготавливаются и замечательные сосуды из камня. Целая группа таких сосудов найдена в Мохлосе, центре культуры раннеминойского периода. 25 в. до н. э. Фигурка дикой козы

25 вв. до н. э. Сосуд в виде женщины. Мохлос n Особенно интересен фигурный сосуд из Мохлоса в виде женщины. Может быть, богини, обобщенно трактованной, с попыткой передать движение: приподнятую голову, руки, поддерживающие груди.

Статуэтки животных 1. Фигурный глиняный сосуд в виде птенца из Петсофа. 2. Завершение печатей из камня и кости в виде обезьяны, голубя, кабана. 3. Крышки небольших сосудов из стеатита с изображением собаки n Эти изделия показывают характерные черты критского искусства - это 1. острая наблюдательность действительности, 2. стремление передать главные черты, определяющие характер и движение животного. 26 в. до н. э. Сосуд в виде птицы из Кумасы.

25 в до н. э. Сосуд, на крышке рельеф с собакой

Среднеминойский период (23 -16 вв. до н. э. )

20 -19 вв. до н. э. Ритон в виде быка с тремя мужскими фигурками на голове рогах из Кумасса

16 в. до н. э. Богини со змеями n В Кносском дворце были обнаружены две ставшие знаменитыми статуэтки «богинь со змеями» : Ø одна богиня (34, 2 см) изображена в головном уборе типа тиары; Ø другая (29, 5 см) - в цветочной короне, на которой сидит дикая кошка.

Находка Эванса n Обе статуэтки были найдены сэром Артуром Эвансом во время его раскопок на Крите в 1903 г. n Богини со змеями были найдены в помещении в специальных тайниках (каменных ящиках) с другими предметами: вотивными изображениями женской одежды, ракушек, летающих рыб, мраморного креста.

Богини со змеями n Богини с тонкими талиями и пышной обнаженной грудью, представлены в застывших позах. n Магический взгляд расширенных глаз устремлен на зрителя. n На богинях - длинные коловидные юбки со складками и ритуальные передники.

Малая богиня n Меньшая из этих фигурок держит маленьких змеек головками вниз в поднятых руках. n Её головной убор увенчан изображением какого-то животного из семейства кошачьих. n Она была разбита (шапка и левая рука были найдены как отдельные фрагменты) и реставрирована Эвансом. n Сама голова и шея являются реконструкцией на основе второй статуэтки. Принадлежность шапки именно этой статуэтке на совести Эванса.

Большая богиня n Вторая фигурка в высоком головном уборе. n Три громадные змеи обвивают руки и спину большей богини, взбираясь на тиару: Ø одна змея оплетает её руки и спину, Ø другая змея узлом опоясывает её талию и грудь, Ø третья сидит на головном уборе. n Эта фигурка тоже дошла не в идеальном состоянии: английский археолог реконструировал её на основании сохранившегося торса, правой руки, головы и шапки, и пользуясь сравнением с первой статуэткой.

Богини из фаянса n Богини изготовлены из фаянса и покрыты стеклянной глазурью, окрашены яркими пигментами в красновато-коричневые и желтовато-зелёные цвета, позже подверглись обжигу, приобретя стеклянный блеск. n Эти богини символизируют единую богиню-змею в двух разных фазах ее существования. n Вполне возможно, что это змея, обвивающая тиару, была символом зимы, а кошка, восседающая на короне, - лета.

Открытие Олимпиады-2004 в Афинах

14 -12 вв. до н. э. Богиня с 14 -12 вв. до н. э. Богиня со голубями из Кносса змеями из Кносса

16 в. до н. э. Ритон в Фигурка прыгающего через быка виде головы быка. n Почитание быка и бой с быком — распространённый мотив средиземноморских культур Старой Европы. n Его пережитком является коррида и «перепрыгивание через быка» , которое до сих пор практикуется в Басконии и Гаскони.

Синяя птица Куропатки

Фрески Кносского дворца n Стены парадных зал дворца были расписаны фресками (водяными красками по сырой штукатурке). n Черная, белая, синяя, красная, желтая краски составляют праздничную гамму. n Изображения - это запечатленная реальность: цветы, папирусы, листья пальметты, лилии, птицы, кошки, обезьяны. 16 в. до н. э. Лилии в саду

Раскрашенный рисунок n Критские фрески представляют собой скорее раскрашенный локальными тонами рисунок: Ø светотени отсутствуют, Ø нет перехода из цвета в цвет посредством полутонов. n В изображении человека имеют место условные черты - при профиле лица глаз рисуется в фас. n Мужская фигура раскрашивается в коричневый, женская - в светлые тона. 16 в. до н. э. Торжественная процессия

Синяя птица Куропатки

Грифоны из Тронного зала n В Тронном зале Кносского дворца на красном фоне стены изображены среди папирусов сказочные существа грифоны (львы с орлиными головами).

17 -16 вв. до н. э. Собиратель шафрана n На одной из фресок Кносского дворца изображено существо синего цвета: наклонившись, оно торопливо срывает цветы шафрана и как бы парит в пространстве, едва касаясь земли. n Цветы стелются под ногами собирателя и нависают над головой.

Таврокатапсия n На одном из восстановленных изображений представлена сцена таврокатапсии - ритуального боя с быком.

n Акробат изображён хватающим быка за рога и перепрыгивающим его через спину. По-видимому, данный обряд представлял собой неотъемлемую часть критского культа быка.

Игры с быком n Тема укрощения быка как тема победы над смертью была очень популярна в крито-микенском искусстве.

Принц с лилиями (Царь-жрец) n Мужчины-критяне (их тела всегда окрашены в ярко-коричневый цвет) стройные, быстрые и подвижные. n Они очень хрупки и имеют такие тонкие талии, что, кажется готовы переломиться. n Фреска была восстановлена по трем отдельным фрагментам: голове, туловищу и левой ноге.

Дамы в голубом n Женщины-критянки на изображениях обычно грациозны, полны нежности и изящества. На росписи одной из комнат дворца изображены девушки с пышными волосами и ритуальным локоном надо лбом.

Женский профиль n На одной из фресок изображена в профиль девушка. На щеках ее играет румянец, грудь подчеркнута. n У девушки неправильные черты лица: вздернутый носик длинноват, крупный, ярко раскрашенный рот кажется бесформенным.

«Парижанка» n Облик далек от совершенства, но сколько в нем очарования! n За непринужденность и обаяние девушку с критской росписи назвали «Парижанкой» . n Тонкое чувство декоративного эффекта проявляется в подборе сочетаний ярко-голубого и пурпурного на платье молодой дамы.

Танцующая девушка n Женщины-критянки на изображениях обычно грациозны, их походка легка.

14 в. до н. э. Расписной саркофаг из Агиа Триады n Это расписной саркофаг, найденный в 1903 году в небольшой наземной гробнице близ Агиа Триады. n Таких небольших саркофагов (их называют ларнаками), прямоугольных либо овальных, с отверстиями на дне, на Крите найдено много.

Пять женщин-жриц n Саркофаг из Агиа Триады выполнен тщательно и украшен интересной композицией, представляющей единый сюжет: приношение в жертву быка. n На одной из сторон саркофага изображен начальный акт приношения жертвы. К столу-алтарю, на котором лежит белый в пятнах, связанный бык, направляются пять женщин-жриц.

Трое мужчин с дарами n На другой стороне саркофага изображены трое юношей, несущих дары к гробнице. Видимо, в ней покоится смертный бог. Тело умершего (судя по раске - мужчины) представлено в длинном женском платье.

Цветовые зоны n Все эпизоды на саркофаге разграничены цветовыми зонами. n Разные цвета связывались с разными временами действа: Ø золотисто-желтый фон, на котором изображены жрицы- богини, мог означать небесный мир и будущее время, Ø синий - подземный мир и прошлое, Ø светлый - мир земной и настоящее время, Ø красный - перенос души в небеса.

Вазопись n В искусстве Крита особое место принадлежит бытовой и культурной утвари. n Хорошо сохранилась керамика - вазы, которые обычно делали из глины. n Они были богато украшены росписями: изображениями цветов, растений.

Минойские вазы

Сосуд земли и неба n Мир, по представлению критян, состоял Ø из нижней полусферы, которую можно условно назвать «сосудом земли» , Ø и верхней - «сосуда неба» . n Земля была как бы между ними. Изображения кормилицы-земли, а также еще более древнего кормилица - моря - в той или иной форме присутствуют в тех или иных сосудах.

Раннеминойский период n В начале раннеминойского периода еще не были известны гончарный круг и гончарная печь. n Сосуды делались от руки, и на очаге постепенно получали обжиг. n Формы их разнообразны. n Украшения состоят из росписи или процарапанного орнамента. n 28 -25 вв. до н. э. Ваза с крышкой и двумя ручками

Геометрический стиль n Позже керамика формируется на кругу и обжигается в печи, что позволяет придавать сосудам более разнообразные формы. n Излюбленными становятся сосуды типа чайника с вытянутым носиком, чаши, кубки. n Поверхность сосуда покрывается тонким слоем обмазки и расписывается узорами в виде штрихов, концентрических полукругов, зигзагов, спирали, перекрещивающихся линий, образующих многочисленные орнаментальные n 27 в. до н. э. Кувшин композиции.

Среднеминойский период n Керамика этого периода отличается сложной формой сосудов. n Рисунки однотонные, светлые, бело-желтые на темном (коричневом и черном) фоне, представляют собой сложную систему украшений. n Появляются некоторые растительные мотивы в условно схематической трактовке.

Декоративный стиль n Такая нарядная керамика предназначена была украшать пиры избранной части критского общества и, возможно, служить в сферу внимания художника. n Он использует, как мы видели, лишь некоторые мотивы, например отдельные лепестки цветов или листья, включая их в общий декоративный стиль. n Этот декоративный подход получил свое высочайшее развитие в период 1800 - 1700 гг. до н. э.

Стиль «камарес» n Назван по месту первых находок этого типа. n Основные черты стиля «камарес» : Ø узор живой, подвижный, легкий; Ø спирали - в вихревом направлении, Ø зигзаги нарисованы наклонно и идут рядом в разных направлениях; Ø орнаменты - то в горизонтальном направлении на сосуде, то перерезают сосуд сверху донизу; Ø иногда спирали и зигзаги заключены в круг, который занимает лишь часть стенки сосуда, оставляя остальное поле гладким.

n Художник усиливает эффект этого разнообразного орнамента и полихромией. Применяются краски желтая, пурпурная, белая, наложенные на черно-коричневый фон.

Позднеминойский период (16 – 12 вв. до н. э. )

«Морской» стиль (16 в. до н. э. ) n Особое развитие в период «новых» дворцов получают сюжеты на вазах из жизни моря. n Точно переданы характерные движения на вазе с рыбой из Феста и осьминогом из Гурии, - это яркие образцы «морского» стиля 16 века до н. э. n Отдельные детали животного схематизированы, но поразительно точно схвачены движения морского хищника.

Дворцовый стиль (15 в. до н. э. ) n В 15 в. До н. э. , в период новых дворцов, при ахеянах изменяется и характер росписи ваз. n Новые приемы декора носят название «дворцового» стиля. n На больших вазах изысканной формы с темным рисунком на светлом фоне росписи в виде стилизованных цветов или морских мотивов подчинены форме вазы. n Каждая часть рисунка как бы подчеркивает архитектонику сосуда.

Конец позднеминойского периода (14 – 12 вв. до н. э. ) n Это время разложения критской культуры. Дворцы Крита были разрушены. n С разрушением дворцовых центров погибли и дворцовые мастерские керамистов. n Среди ваз этого периода преобладают сосуды микенского типа со схематичным изображением растительного и морского мира.

Декоративно-прикладное искусство n Золотые ювелирные украшения, древнейшие на Крите, – это булавки, подвески в виде цветка или листьев, выполненные из тонких золотых пластинок. n Разнообразие изделий ремесла и наличие привозных материалов позволяют говорить об установлении заморских сношений.

Сокровища Эгины

Кикла дские острова n Искусство древних жителей Кикладских островов в Эгейском море. Его расцвет относится к эпохе бронзового века (3 - 2 тыс. до н. э. ). n Кикла ды (греч. - лежащие кругом) — архипелаг в южной части Эгейского моря. В составе территории Греции. n Более 200 островов, образующих несколько вытянутых с северо-запада на юго-восток гирлянд. n В III – II тысячелетии кикладская культура получает развитие на островах Фера (Санторин), Милос, Парос, Наксос, Делос, Сифнос, Сирос.

Кикладская культура n Кикладские сковороды n Светильник в форме кратера n Кикладский идол

Кикладская культура Для кикладской культуры характерны: n Керамические изделия – так называемые «сковороды» с гравировской и росписью. n Мраморные изделия. n Кикладские идолы. Светильник в форме кратера

Кикладские «сковороды» n Тип кикладской керамики. n Предметы округлой формы, напоминающие сковороду с короткой ручкой. n С внутренней стороны они сплошь покрыты темной лакообразной обмазкой.

Кикладские «сковороды» n Орнаментом украшены их плоская наружная сторона — дно — и иногда боковые стенки. n До сих пор нет единого мнения о назначении этих сосудов. n По одной из версий, они были связаны с ритуальными обрядами.

Кикладские «сковороды» n Предлагалось даже считать эти "сковородки" зеркалами. n Для достижения необходимого эффекта в эту плоскую тарелку достаточно только налить воды….

Кикладские «сковороды»

Мраморные «сковороды» n Изделия из камня - сосуды с тончайшим образом выточенными стенками и геометрическим орнаментом в виде кругов и спиралей - солярных знаков.

Глиняные сосуды в форме ежика

23 -22 вв. до н. э. Кикладская керамика

Сосуд в виде животного

Кикладские идолы n Это мраморные изваяния, некоторые из которых достигают человеческого роста. n Их форма предельно обобщена, голова представляет собой обтекаемую яйцевидную форму, на которой лишь небольшими выступами отмечены нос или уши. n Исследователи полагали, что остальные черты лица наносили красками, однако их следов нет.

Кикладские идолы n Статуэтки с соединенными ногами, слабо намеченными руками и грудью завершаются весьма условным изображением головы. n На голове всегда выделяется только нос и редко, на невидимых спереди боковых гранях, показаны сильно стилизованные уши.

Кикладские идолы

Кикладские идолы

Группа из трех фигур

Большой женский идол n Мраморные статуэтки были найдены в погребениях не только Киклад, но и на Крите, и в Балканской Греции. n Идолы - иногда миниатюрные, а порой достигавшие полутораметровой высоты (крупные фигуры, помещаемые в могилу, разбивались), представляют собой фигуры обнаженных людей. n Они изображены обычно стоящими в скованных позах, с прижатыми к груди руками. n Это «озябшие» боги помогали умершим обрести новую жизнь.

Женский идол

Мраморные идолы

Беременные идолы

Париж, Лувр

Музей Метрополитен

Женские идолы

Скрипичные идолы n Лучшие кикладские идолы, поражающие лаконизмом формы и тщательностью обработки мрамора, хранятся в Афинском Национальном музее.

Кикладский идол n Этот стиль был найден древними скульпторами постепенно, доведен до совершенства и затем в течение веков практически не развивался. n Обобщенная форма, сохраняющая пластику каменного блока, тщательно полировалась, что не допускало появление мелких деталей.

Арфист Флейтист

Арфист

Арфист

Кикладские музыканты

n Сидящий n Смотрящий n Пьющий

Микенская культура (16– 12 вв. до н. э. )

Маска «Агамемнона» n Шлиман верил, что нашёл останки Агамемнона и его семьи. n Одна из погребальных золотых масок получила известность как «маска Агамемнона» . n В отчете Шлиман не рискнул с ходу приписать находку мифическому царю, но высказал осторожное предположение, что маски, возможно, принадлежали Агамемнону и членам царской семьи.

n Последующие исследования показали, что маска и другие украшения гораздо старше – их датируют XVI веком. n Сегодня она находится в коллекции Национального археологического музея в Афинах. n Сегодня принято считать, что найденных могилах похоронена царская семья, правившая Микенами в XV – XIV веках до н. э.

Погребальные маски n Таким образом, Шлиман не отыскал Агамемнона, но зато его раскопки подтвердили существование микенской цивилизации, возникшей намного раньше классической Греции. n Уже в начале бронзового века микенцы имели обычай делать золотые похоронные маски. n Через два года после раскопок в Микенах у 56 -летнего Шлимана и его второй жены родился сын. n Его нарекли Агамемноном

Золото Микен n Одному царю принадлежали до 400 литейщиков бронзы и многие сотни рабов. n Состоятельные микенцы высоко ценили золото, ввозимое из Египта. n Искусные мастера делали из золота кубки, маски, цветы и украшения, инкрустировали золотом мечи и доспехи.

Кубок Нестора Ритон в форме львиной головы

Кубок Сферический сосуд

Шкатулка

Брошь-фибула Диадема

Диадема с украшениями в виде дубовых Цепь и медальон с листьев изображением Медузы-горгоны

Диадема

Женские перстни-печатки n В микенском искусстве все чаще начинала звучать тема войны, трагедии, смерти. n Как свидетельствуют изображения, мужчины микенской эпохи - это прежде охотники и воины. n Они побеждают львов, приступом берут города, сражаются и умирают.

Подвеска и серьги в виде фигуры Эрота Серьги с грифонами

Золотые серьги

Погребальная маска

Микенская керамика n Микенская керамика в техническом отношении лучше критский: тоньше стенки сосудов, прочнее краски, манера изображения сюжетного рисунка кажется небрежной. n Но сам рисунок, служивший в керамике Крита лишь декоративным узором, стал теперь выразителем сложной художественной идеи.

n Микенские и тиринфские мастера любили строгую симметрию, схематичность форм.

Ритуальные вазы n Это один из главных видов художественного творчества Микен. Рисунок - строгий, цветы изображены схематично, их формы не переданы. n Единственное, что осталось от древней критской манеры, - это несколько расплывчатая, свободная форма ваз и смело написанные орнаменты. n Многие ритуальные вазы, предназначенные для погребений, украшались фигурками женщин-богинь, которые крепили на краю сосуда - они, «оплакивая» умершего, как бы возрождали его душу, пребывавшую в сосуде.

Микенская керамика

12 в. до н. э. Кратер воинов n На сосуде изображена сцена проводов на войну. Несколько воинов отправляются в путь; к копью каждого привязан мешочек с провиантом. n Женщина в черном подняла руки в жесте плакальщиц. Она чувствует, что воины никогда не вернутся.

n Но в этом усматривается не их личная воля, а некий закон, не позволяющий им оставаться дома, ожидая мирной старости. n Это всего лишь ваза, обычный сосуд, однако в росписи заключена жизненная философия, подводящая итог существования микенской культуры.

Микенская керамика n Как и на критских вазах, здесь особенно часты изображения морских мотивов, но осьминоги, каракатицы застывают и схематизируются, постепенно превращаясь в геометрический орнамент.

Завоевания дорийцев n Около 1400 г. до н. э. микенцы завоевали Крит и начали создавать колонии на берегах Эгейского моря, на островах Родос и Кипр. n Торговля велась по всему Средиземноморью, в частности с Финикией, Египтом и Италией. n Однако около 1200 г. до н. э. микенцы подверглись нападению завоевателей – дорийцев. n Жители Микен вынуждены были бежать в другие страны.

Тиринф

1380 г. до н. э. Фигура Фи. Тиринф

Золотое кольцо. Тиринф

Идущие воины

Микенские фрески

Выезд на колеснице

Охота на вепря

13 в. до н. э. Тиринфянка

Танец на быке