Драматургия Федерико Гарсиа Лорки Подготовила студентка филологического факультета

Драматургия Федерико Гарсиа Лорки Подготовила студентка филологического факультета 4 курса 1 группы Строгова Ольга

Федерико Гарсиа Лорка (1898 -1936). Энциклопедия -87

Драматургия • • • Мариана Пинеда, 1927 Чудесная башмачница, 1930 Публика, 1930 Пять лет спустя, 1930 Балаганчик дона Кристобаля, 1931 Любовь дона Перлимплина, 1933 Кровавая свадьба, 1933 Йерма, 1934 Донья Росита, девица, или Язык цветов, 1935 Дом Бернарды Альбы, 1936

Первое драматическое произведение Гарсиа Лорки «Мариана Пинеда» (1927 г). Драматург обращается к событиям истории: Мариана Пинеда гранадская патриотка, казненная в 1831 году за участие в антиабсолютистском заговоре. Однако, взяв канву для своего произведения из исторических источников и народных романсов, Лорка менее всего озабочен стремлением к точному воспроизведению фактов истории. Он свободно комбинирует эти факты, создавая не историческую, а лирикоромантическую драму, в которой все внимание сконцентрировано на анализе трагических коллизий, возникающих в результате конфликта между чувством любви и высоким патриотическим долгом. В разговоре с А. Мачадо драматург заявлял, что «не стремился подчеркнуть в драме эпическое начало» , что он «ощущал Мариану как образ лирический, простой и народный» . Да и все действие подчинено лирическим закона. В этом - достоинство драмы, в этом же и источник ее драматургического несовершенства: статичности, перерывов в действии, недостаточной детализации образов.

Позднее театр Лорки останется поэтичным в своей основе, но его поэтическая сущность получит выражение в специфически драматических формах. Назвав акты пьесы «эстампами» , поэт акцентировал значение зрительных образов во всей системе художественных средств, используемых им в драме. Каждое действие поставлено драматургом в такие декоративные рамки, которые у зрителя должны создавать впечатление старинной гравюры; сочетание же различных цветов, как всегда у Лорки трактуемых символически, призвано придавать действию совершенно определенную эмоциональную тональность. Символика цвета и звука сохранится и в последующих драматургических произведениях Лорки.

Небольшие пьесы, написанные в 1928 году и опубликованные тогда же, - «Прогулка Бестера Китона» , «Девица, моряк и студент» и «Химера» — вышли под общим названием «Короткий театр» . . Пьески не предназначались для сцены и были скорее опытом в освоении новых для Лорки принципов поэтической образности, чем серьезными поисками нового пути в драматургии. Сюрреалистические, влияния получили отражение и в более поздней пьесе «Пять лет спустя» . Эта пьеса стоит несколько особняком в драматургии Лорки и является философско-аллегорическим этюдом. Об этом свидетельствует и подзаголовок ее- «Легенда о времени» .

Смешение времени, переплетение реальности и сновидения, жизненного и фантастического планов и т. д. все это приходит к Лорке от сюрреализма. Однако, как и в сборнике «Поэт в Нью-Йорке» , этой пьесе Лорка, обращаясь к сюрреалистическим приемам построения образа, вместе с тем вступает в полемику с основами сюрреалистической эстетики, с отказом от познания и истолкования действительности. Конечно, сюрреалистическая поэтика ограничивает его возможности и, чувствуя это, Лорка одновременно с подобными опытами продолжает поиски в совершенно ином направлении народного фарса и кукольного театра.

Первая из таких пьес «Чудесная башмачница» - по своему содержанию перекликается с бытующими в народе романсами о строптивых женах. По форме же пьеса связана с традициями андалузского народно-комического фарсового спектакля. Во второй пьесе Лорка выводит образ традиционного героя испанского народного лубка, дона Перлимплина, решая всю пьесу в манере трагического фарса. Наконец, третья пьеса представляет фарс для кукольного театра с испанским «петрушкой» доном Кристобалем - в центре. Через все эти разнообразные по сюжетам и сценическим приемам пьесы проходит тема любви, чувства, лежащего в самой природе человека и потому не терпящего фальши и расчета.

В эти же годы окончательно формируются взгляды Лорки на театр, на его роль в жизни народа и нации. Огромное значение в этом принадлежит его деятельности в «Ла Барраке» , позволившей драматургу познакомиться с самым массовым и неискушенным зрителем глухих уголков Испании и укрепившей в нем убежденность в необходимости строительства нового театра, «театра социального действия» . Для этого необходимо было прежде всего, по мысли Лорки, решительно изменить самые принципы организации театрального коллектива. В известной речи «О театре» корень зла Лорка видит «в самих условиях существования нашего театра. Пока драматурги и актеры находятся во власти чисто коммерческих предприятий, свободных от какого бы то ни было литературного и государственного контроля, актеры и весь театр будут все глубже увязать в трясине, без надежды выбраться на свет божий»

Поставив диагноз болезни современного театра, драматург указывает и средства излечения. Он считает, что следует расширить сферу действия театра: передвижные театры типа «Ла Барраки» , театральные клубы - один из путей расширения театральной аудитории. Необходимо и двери стационарных театров распахнуть для народа. Публику, ныне заполняющую первые ряды партера, он причислял к людям, «безнадежно погибшим для театра» . Эту публику нельзя ни воспитывать, ни перевоспитывать. «Свет в театре снизойдет сверху, с райка» , - заявляет Лорка.

Лорка понимал, что это не просто эстетическая задача, а общественный долг художника. «В этом мире я всегда был и всегда буду на стороне бедняков» , - говорит драматург. На чашу весов, где лежат «справедливость для всех» и «стремление к будущему» , Лорка положил не только строго продуманный план строительства нового театра, но и собственное драматургическое творчество, в котором пытался следовать принципам «театра социального действия» . Таковы последние пьесы, созданные им в 1933 -1936 годах.

САЛЬВАДОР ДАЛИ "Выставка рисунков Федерико Гарсиа Лорки. " Сальвадор Дали отозвался так: "В рисунках Лорки, поэтичных и страстных, есть только один изъян, заметный лишь потому, что нам он не свойственен и в малой мере: рисунки Лорки день ото дня становятся все изысканнее и утонченнее. . . "

«Кто-то сравнил Федерико с лебедемприземистым и неуклюжим на берегу, но прекрасным в своей стихии, озаряющим светом своей красоты все вокруг. Таков он и был» . Анна Мария Дали.

ТЕСТ 1) Название сборника путевых заметок, вышедший в 1918 г. а) «Книга стихов» б) «Спустя пять лет» в) «Впечатления и пейзажи» г) «Поэмы о канте хондо» 2) Первый поэтический сборник Федерико Гарсиа Лорки вышел в: а) 1921 г б) 1919 г в) 1920 г г) 1918 г

3) Соответствие: название произведения – дата написания. а) «Мариана Пинеда» а)1936 г б) «Чудесная башмачница» б)1930 г в) «Кровавая свадьба» в) 1927 г г) «Дом Бернарды Альбы» г)1933 г 4) « Легенда о времени» - это… а) название пьесы б) поэтический сборник в) сборник путевых заметок г) подзаголовок пьесы «Пять лет спустя»

5) «Канте хондо» - это… а) андалузское селение недалеко от Гранады б) название первой книги Лорки в) вид андалузского народного творчества г) название школы, где учился Федерико 6) Как называлась театральная студенческая группа, которую возглавил Гарсиа Лорка? а) «Эслава» б) «Балаган» в) «Бабочка» г) «Романсеро»

7) Незадолго до гибели Гарсиа Лорка писал: «Самая большая радость – быть …… Остальное не в счет. Даже смерть. »