Архитектура и искусство Франции XVII в Лекция 8

Архитектура и искусство Франции XVII в. Лекция 8. 1. Периодизация 2. Культурные предпосылки Жан Гужон Жорж де Латур Клод Лоррен Никола Пуссен 3. Барокко в архитектуре Жан Лемерсье Франсуа Мансар Жюль Ардуэн Мансар

XVII в. - век Бэкона и Декарта, Галилея и Ньютона, век первых буржуазных революций Во Франции стиль барокко выражен значительно скромнее, чем в других странах. К французскому барокко причисляют Версальский дворец вместе с регулярным парком, Люксембургский дворец, здание Французской Академии в Париже и др. произведения. В начале XVIII в. французы выработали свой стиль, разновидность барокко — рококо. Люксембургский дворец построенный для Марии Медичи по проекту Соломона де Броса в 1615 -31 гг. Стиль — переходный от ренессанса к барокко. По заказу Марии Медичи Рубенс написал для этого дворца двадцать четыре холста со сценами из жизни королевы. В настоящее время здесь заседает Сенат Франции.

Соломон де Бросс. Люксембургский дворец. Париж. Нач. в 1614.

• 1. ПЕРИОДИЗАЦИЯ • Во Франции эпоху барокко условно подразделяют на четыре этапа ( т. н. «французские королевские стили» ), приуроченные каждые ко времени правления одного из Людовиков : • раннее барокко, 1610 – 1645 переходный стиль (Людовик XIII); • зрелое барокко 1643 -1715 (Людовик XIV); • «стиль регентства» - переходный этап между правлением Людовиков XIV и XV; • рококо, поздний этап барокко 1720 – 1765 (Людовик XV).

2. Культурные предпосылки • • XVII век - время формирования единого французского государства, французской нации. Во второй половине столетия Франция - самая могущественная абсолютистская держава в Западной Европе. Это и время сложения французской национальной школы в изобразительном искусстве. Французское искусство XVII в. имеет в своей основе традиции французского Возрождения. Живопись и графика Фуке и Клуэ, скульптуры Гужона, замки времени Франциска 1, дворец Фонтенбло и Лувр, поэзия Ронсара и проза Рабле, философские опыты Монтеня на всем этом лежит печать классицистического понимания формы, строгой логики, рационализма, развитого чувства изящного, - т. е. чему суждено в полной мере воплотиться в XVII в. в философии Декарта, в драматургии Корнеля и Расина, в живописи Пуссена и Лоррена. Клод Лоррен Landscape with Apollo Guarding the Herds of Admetus and Mercury stealing them (1645)

Клод Лоррен. Похищение Европы

Жан Гужон (1510 -1566) Кариатиды. Лувр Эти женские фигуры, созданные французским скульптором Жаном Гужоном (15101566) по описанию, данному Витрувием в его трактате "Об архитектуре“. Пример стилизации под классику, поощрявшуюся при французском дворе.

• В 1635 г. в Париже организуется Академия литературы, и классицизм становится официальным направлением в литературе. • В живописи обстановка была сложнее. На французскую живопись первой половины XVII в. имели влияние и караваджизм, и барочное искусство Голландии (Луи Ленен и Жорж де Латур «Живопись реального мира» ). Художественный язык Латура – это предвестие классицистического стиля: строгость, конструктивная ясность, четкость композиции, пластическое равновесие обобщенных форм, безукоризненная цельность силуэта, статика. Примером может служить одна из его поздних работ "Св. Себастьян и святые жены" с идеально прекрасной, напоминающей античную скульптуру фигурой Себастьяна на переднем плане, в теле которого - как символ мученичества - художник изображает лишь одну вонзенную стрелу. • • Жорж Дюмениль де Латур (1593 -1652). Картины Латура обычно представляют собой освещённые пламенем свечи ночные сцены, написанные в манере Караваджо.

Жорж де Латур «Св. Себастьян и святые жены» (30 -40 -е гг. XVII в. )

Никола Пуссен Аркадские пастухи. Ок. 1650 – 1655. Герои Пуссена - люди сильных характеров и высокого чувства долга перед обществом и государством – того, что входило в программу классицизма. Мера и порядок, композиционная уравновешенность становится основой живописного произведения классицизма. Плавный и четкий линейный ритм, статуарная пластика прекрасно передают строгость и величавость идей и характеров. Колорит построен на созвучии сильных, глубоких тонов. Это гармонический мир в себе не выходящий за пределы живописного пространства, как в барокко.

Н. Пуссен. Смерть Германика, 1627

• • Вторая пол. XVII в. - время правления Людовика XIV, "короля-солнца", вершина французского абсолютизма. Это время получило в западной литературе название - "великий век". Великий - прежде всего по пышности церемониала и всех видов искусств, в разных жанрах и разными способами прославлявших особу короля. Это период расцвета барокко во Франции. С начала самостоятельного правления Людовика XIV, т. е. с 60 -х годов XVII в. , в искусстве происходит очень важный для дальнейшего развития процесс регламентации, полного подчинения и контроля со стороны королевской власти. Усилилась регламентация художественной жизни: в дополнение к основанной Ришелье Французской академии «сорока бессмертных» были созданы: Королевская академия живописи и скульптуры (1648), Королевская академия архитектуры (1671), Королевская музыкальная академия (1669). Устанавливается контроль над всеми видами художественной жизни. Ведущим стилем всего искусства официально становится классицизм. Знаменательно, что для строительства восточного фасада Лувра в этот период избирается не проект известного к тому времени во всей Европе Бернини, а проект французского архитектора Перро. При этом классицизм XVII в. еще достаточно «барочный» и ориентирован на архитектуру Италии.

Николя де Ларжийер. Портрет Людовика XIV с семьёй

• Академия живописи и скульптуры была открыта еще в 1648 году. Начало ее деятельности падает на 1661 год. В 1671 году за ней последовало основание Академии архитектуры. Были и академии музыки и танца, наук и надписей. • Открытие академий выводило художников из полуремесленного состояния, в котором они находились, будучи членами гильдий. • Академии внесли порядок в систему преподавания. Преподавание было предметом их особых забот. Ученики с юных лет проходили серьезную выучку, и это помогло академии быстро создать огромные кадры художников, в которых нуждалось правительство Людовика XIV. • (Алпатов)

Барокко в архитектуре • Ранний период архитектуры барокко во Франции связан с первой третью XVII в. — временем правления Людовика XIII (1610— 1643). • Основными представителями его были зодчие Жак Лемерсье и Франсуа Мансар. Жак Лемерсье.

Жан Лемерсье 1585— 1654 • • С 1639 «Первый архитектор короля» . Архитектурное оформление обнаруживает сильное влияние итальянских форм. Традиции ренессанса соединяются с характерными чертами классицизма и итальянского барокко. Специфически французский художественный вкус обнаруживается в привязанности к павильону, к высокой крыше над каждой отдельной частью постройки и в утончении расчленений и всех деталей. Жак Лемерсье познакомил Париж с особенностями римской архитектуры начала 17 века. Жан Лемерсье. Оратория Лувра. Жан Лемерсье. Париж. 1621 — 1630.

Жан Лемерсье. Западный корпус с «Павильоном часов» . Лувр. Париж. С 1624. «Павильон часов» . Фрагмент фасада. Скульптор Жак Сарразен. Мрамор. 1636.

Ж. Лемерсье. Двор Сорбонны. Париж. Начат в 1629. Ж. Лемерсье. Двор и церковь Сорбонны. Париж. 1635— 1654

Жан Лемерсье. Дворец Ришельё (Пале Кардиналь), т. н. Пале-Руайяль, Париж. Жан Лемерсье. 1629— 1636.

Ж. Лемерсье. Версаль. Центральная часть

Франсуа Мансар • В своих работах стремился выявить архитектуру в ее собственном значении, независимом от украшающих пластических придатков. • Сочетает пластическое богатство декора фасадов (с элементами барокко) с ясностью и простотой общей объёмно-пространственной композиции, со строго регулярным построением плана. Ф. Мансар. Церковь Санта Мария де ла Ф. Мансар. Визитасьон. Париж. 1628.

Франсуа Мансар. ДВОРЕЦ МЕЗОН-ЛАФИТ (1642– 1651) в пригороде Парижа Сен-Жермен-ан. Ле.

Ф. Мансар. Шато Мезон (Мезон-Лаффит). Ок. Парижа. 1642 -1650 Ф. Мансар. Покои Гастона Орлеанского в замке Блуа. 1635 -1638. Мансарда. По чертежу Ф. Мансара

Зрелое барокко - 1643 -1715 гг. • Для периода Людовика XIV (1643— 1715) характерен размах и широта концепций архитектурных комплексов и отдельных общественных и частных зданий. Ведущим архитектором того периода был Жак Ардуэн Мансар.

Жюль Ардуэн Мансар (1646 — 1708) • Очищение от чрезмерной полноты форм от излишних придатков, смягчение беспокойных по характеру линий. Господство прямой линии в обрамлениях. • Конструктивные части получили более легкое оформление, лишь в небольшой мере рассчитанное на действие масс. • Мансар охотно применял большой ордер и вообще средства крупного масштаба.

Л. Брюан, Ж. Ардуэн Мансар. Ансамбль Дома Инвалидов. Париж. 1670 -1677, 1680 -1691

Жюль Ардуэн Мансар. Собор Дома Инвалидов. Париж. 1680 -1691. Жюль Ардуэн Мансар. Собор Дома Инвалидов. Париж.

Жюль Ардуэн Мансар. Собор Дома Инвалидов. Париж. 1680 -1691. План. Разрез Жюль Ардуэн Мансар. Собор Дома Инвалидов. Париж.

Жюль Ардуэн Мансар. Собор Дома Инвалидов. Париж. 1680 -1691. Интерьер. Купол. Жюль Ардуэн Мансар. Собор Дома Инвалидов. Париж. Интерьер. Купол.

Литература • • Алпатов М. . Французское искусство XVII в. Аркин Д. Е. Париж. Архитектурные ансамбли города. М. , 1937. Гартман К. О. История архитектуры. Т. 2. ОГИЗ ИЗОГИЗ, 1938. Брунов Н. И. Дворцы Франции ХVII и XVIII веков. М. , 1938. Всеобщая история архитектуры в 12 тт. Виоле ле Дюк. Беседы об архитектуре. Том 1. Москва, издательство всесоюзной академии архитектуры. 1937. Саваренская Т. Ф. История градостроительного искусства. Поздний феодализм и капитализм. Москва, Стройиздат, 1989. Панова Л. П. Історія мистецтва, архітектури та містобудівництва бароко і класицизму /Італія, Франція, Росія, Україна ХVІІ – ХІХ ст. /. Навчальний посібник (для студентів 3 курсу денної форми навчання напрямку 1201 – «Архітектура» /Авт. : Панова Л. П. – Харків, ХДАМГ, 2009. - 153 с.

Задание № 7. Архитектура XVII в. Франции • Проиллюстрировать развитие барочных тенденций в архитектуре Франции XVII в. • Показать роль ведущих архитекторов эпохи. • Объяснить специфику развития искусства и архитектуры Франции XVII в.