Античная культура Понятие об античности Термин античность

Античная культура

Понятие об античности Термин "античность" происходит от латинского слова antiquus - древний. Им принято называть период развития древней Греции и Рима, а также тех земель и народов, которые находились под их культурным влиянием. Хронологические рамки этого периода совпадают со временем существования самих античных государств: с XI-IX вв. до н. э. , времени становления античного общества в Греции и до V вв. н. э. - гибели римской империи под ударами варваров. Идеальная реконструкция Римского форума

Основные черты античной культуры • Рациональный подход к пониманию мира и в то же время эмоционально-эстетическое его восприятие. • Космологизм: стремление понять сущность природы и мира в целом, в т. ч. , средствами искусства. Упорядоченность мировосприятия. • Антропоцентризм (Сократ): человек есть центр мира и цель всех совершающихся событий. Искусство воспевает гармонически развитую человеческую личность. • Агональность (соревновательность): формирование индивидуального сознания культивирует стремление к победе. • Зрелищность: обилие празднеств, религиозных ритуалов, театральных представлений.

Причины расцвета древнегреческой культуры 1. Выгодное географическое положение, за счет которого греки стали быстро обогащаться, а в результате культурного обмена получили возможность аккумулировать в своей культуре достижения других народов. 2. Полисная организация политической жизни, при которой человек был свободен, следовательно, складывается новый - индивидуальный тип мышления. 3. Наличие в Греции рабства. Свободный грек имел достаточное количество свободного времени, которое он тратил на самосовершенствование: спорт, поэзия, философические беседы.

Периодизация древнегреческой культуры Крито-микенская / Эгейская культура (III–II тыс. до н. э. ) • Гомеровский этап (XI–VIII вв. до н. э. ) • Архаический период (VII–VI вв. до н. э. ) • Классический период (V–IV вв. до н. э. ) • Эпоха эллинизма (IV–I вв. до н. э. ) •

Архитектура Древней Греции В период архаики была создана продуманная и ясная система архитектурных форм, которая стала основой всего дальнейшего развития греческой архитектуры. Ведущими архитектурными сооружениями классической Греции были храмы, театры, общественные здания.

Типы греческих храмов Простейший тип греческого храма – храм в антах, состоял из одного небольшого помещения – наоса, открытого на восток, между выступами его боковых стен (антов) на фасаде были помещены две колонны.

Просталь – более развитый тип храма; на его фасаде уже не две, а четыре колонны. Амфипросталь имел колоннаду как с переднего, так и с заднего фасада, где был вход в сокровищницу.

Основным типом храма стал периптер – храм прямоугольной формы, окруженный со всех сторон колоннадой. Он сложился во второй половине VII в. до н. э. , и дальнейшая эволюция храмовой архитектуры шла по линии совершенствования его конструкций и пропорций.

Схемы древнегреческих храмов

Ордерные стили 1. Дорический ордер: древнейший и самый строгий стиль. Преобладали четкие, резкие линии, тяжеловесные формы. Дорическая колонна отличалась толщиной и массивностью, она не имела базы, вырастая непосредственно из основания (стилобата), на котором она стояла. Ее ствол по вертикали был разделен вертикальными желобками – каннелюрами; капитель образуют круглая и квадратная плиты. Перекрытия между колоннами украшены цветными рельефами

Ионический ордер. Возник в Малой Азии в VII в. до н. э. Для него характерны тонкие и высокие колонны со сложной базой, глубокие, тонкие, стесанные по краям каннелюры, капитель с завитками – волютами. Колонна использовалась не только как опора, но и как декоративный элемент, формирующий впечатление легкости, изящности линий. Ионический стиль отличался яркой раской, позолотой, обилием декоративных деталей. Рельефный фраз перекрытия между колоннами был двуцветным: желтым или золотым на темно-синем, фиолетовом или красном фоне. Капители украшались деталями из позолоченной бронзы.

Кори нфский о рдер. Представляет вариант ионического ордера, более насыщенный декором. Характерной особенностью является колообразная капитель, покрытая стилизованными листьями аканта. Витрувий сообщает, что этот ордер был изобретён скульптором Каллимахом во 2 -й половине V в. до н. э.

Древнегреческая скульптура Изображение человека в идеальном мужском и женском теле, в котором воплощается представление о гармонии между человеком и природой. скульптуры:

Периодизация 1)Скульптура архаического периода VIII-VI вв. до н. э. 2)Скульптура классического периода V - IV вв. до н. э. 3)Скульптура эллинистического периода IV – I вв. до н. э.

Основной материал – мрамор, покрытый смесью воска и оливкового масла или смесью шафрана и молока. Окрашивались одежды, глаза, волосы и губы. Основное внимание уделялось передаче совершенных пропорций человеческого тела.

КОРА (от греч. kore — девушка) 1) Культовое имя богини Персефоны. 2) Статуя прямостоящей девушки в длинных одеждах (пеплосе). КУРОС - статуя юноши (обычно обнаженного). Для этих скульптур характерна: фронтальность; обездвиженность; «архаическая улыбка» (уголки губ подняты кверху).

Курос

Скульптуры куросов Высота статуи до 3 метров. Воплощение идеала мужской красоты, силы и здоровья. Прямостоящая фигура с выставленной вперёд ногой, сжатыми в кулаки и вытянутыми вдоль тела руками. Лица лишены индивидуальности. Выставлялись в общественных местах поблизости от храмов.

Кора

Скульптуры кор Воплощали изысканность и утончённость. Позы однообразны и статичны. Одежда с красивыми узорами из параллельных волнистых линий и каймой по краям. Волосы завиты в локоны и перехвачены диадемами. На лице загадочная улыбка.

1. Гимн величию и и духовной мощи Человека. 2. Излюбленный образ – стройный юноша атлетического телосложения. 3. Духовный и физический облик гармоничны, нет ничего лишнего, ничего «сверх меры» .

Скульптор Поликлет. Дорифор (5 в. до н. э. ) ХИАЗМ изображение стоящей человеческой фигуры, опирающейся на одну ногу: при этом, если плечо поднято, то бедро опущено, и наоборот.

Идеальные пропорции человеческого тела: Голова составляет 1/7 часть всего роста; Лицо и кисти руки 1/10 часть Ступня – 1/6 часть

Скульптор Мирон. Дискобол (5 в. до н. э. ) Первая попытка греческой скульптуры разорвать плен неподвижности. Движение передается только при рассмотрении фигуры спереди. При взгляде сбоку экспрессия движения угадывается с большим трудом.

Фидий (490 – 430 гг. до н. э) Большинство работ не сохранилось: Статуя Зевса в Олимпии (одно из 7 чудес света) «Афина Промахос» — отлитое из бронзы изображение Афины, замахивающейся копьем, возвышающееся на афинском Акрополе. Воздвигнута в память побед над персами. «Афина Парфенос» . Была установлена в афинском Парфеноне внутри святилища и представляла собой богиню в полном вооружении. «Афина Лемния» — бронзовая статуя, изображающая богиню, опирающуюся на копье. Изготовлена для жителей острова Лемнос. Известна по копиям.

Самые знаменитые работы Фидия — Зевс и Афина Парфенос были выполнены в хрисоэлефантинной технике — золото и слоновая кость. Фидий отличался большим мастерством в трактовке одежды. Золотое сечение получило в алгебре обозначение греческой буквой φ в честь Фидия, воплотившего в своих работах.

IV в. до н. э. 1. Стремились к передаче энергичных действий. 2. Передавали чувства и переживания человека: - страсть, - грусть, - мечтательность, - влюблённость, - неистовство, - отчаяние, - страдание, - горе.

Скопас (420 -355 гг. до н. э. ) Скопас. Менада. 4 в. до н. э. Скопас. Голова раненого воина.

Скопас. Битва греков с амазонками. Деталь рельефа из Галикарнасского Мавзолея.

Пракситель (390 -330 гг. до н. э. ) Вошел в историю скульптуры как певец женской красоты. По преданию, Пракситель создал две статуи Афродиты, запечатлев на одной из них богиню одетой, а в другой — обнаженной. Афродиту в одеждах приобрели жители острова Коса, а обнаженная была установлена на одной из главных площадей острова Книд, куда со всех концов Греции стали съезжаться поклонники прославленного творения скульптора, приумножая славу города.

Лисипп. Голова Александра Македонского Около 330 до н. э. Лисипп. Геракл, борющийся со львом. Около 330 -х гг. до н. э. .

Лисипп. «Отдыхающий Гермес» . 2 -я половина 4 в. до н. э.

Леохар. «Аполлон Бельведерский» . Середина 4 в. до н. э.

Живопись Древней Греции Древнегреческая живопись. Чернофигурные вазы Живопись была широко распространена в древней Греции в виде фресок и мозаик, которыми украшают храмы и здания, но они почти не сохранились до нашего времени. К образцам сохранившейся живописи относится вазопись.

Театр Он возник на основе народных песен и плясок во время праздников в честь бога Диониса. Из обрядовых песен, которые пели, облачаясь в козлиные шкуры, родилась трагедия (трагос - козёл, ода - песня); из озорных и весёлых песен родилась комедия. . Театральные представления Театр Древней Греции считались школой воспитания, и государство уделяло им большое внимание. Представления шли несколько раз в год по большим праздникам и продолжались несколько дней подряд. Ставились 3 трагедии и 2 комедии.